惡果電影怎麼樣

㈠ 如何評價《因果啟示錄》這部電影

說根本的還是向內求還是向外求的問題。也可以說是信仰問題。以前很多傳教士到最窮苦的地方傳道，但他們卻很開心；以前我國革命老前輩沒宗教信仰，但好歹堅信一個共產主義，這也是一種信仰，他們那時候物質條件很差，但是好像幸福感不低，覺得自己為國家事業而犧牲是光榮。所以其實人修行很重要的地方是要超越那個與外界對立的「我」，佛教說我執是痛苦的根源，似乎事實的確是這樣。因為自己的那個自我太強大，所以總要去求點什麼，已婚的不知道珍惜家庭，沒結婚的煩惱，結了也煩惱，沒生孩子煩惱，生了又煩惱。。。苦惱沒有一天消停過，就跟著情緒和慾望走。以為金錢物質能帶來快樂，但是其實如果做不到世界首富，那個快樂也是有限的，因為總得不到滿足。

㈡ 怎樣評價《無雙》這部電影

非常感謝悟空邀請！在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

這是一個關於自我突破，最後自我毀滅的故事。

和《搏擊俱樂部》類似，一個膽小懦弱的人，講述著自己和一個英勇果敢的人拍檔的故事。

故事同樣是自編自導自演，《搏》更偏向於單純的靈魂突破，《無雙》加入了更多的故事元素，諸如鬱郁不得志的窮小子愛上了事業穩步上升的隔壁家菇涼，為成為有錢人贏取心愛的菇涼而偽造美鈔。

同樣本身是懦弱膽小，善良有愛，他想像的主角，自己的拍檔，也就是一直想成為的那個人，果敢英勇，卻毫無同情心，心狠手辣。

電影設置了很多的驚喜，例如他的故事不是和女主角相愛，而只是單相思；中間貫穿了很多的陷阱和迷宮，我們被帶進去了，因為一個人臉，我們信了。

後面那個真正的心上人，輕描淡寫的說了一句：他是我的鄰居。

於是劇情又反轉了……

我們看了不同的幾個故事，第一個是周潤發的畫家，第二個是李問和畫家合二為一的畫家，第三個是換成了阮文的臉，第四個是李問根本沒和阮文小姐一起過，所有都是臆想出來的。

李問從燒自己的那副畫開始，將自己的天分用在了另一個極端上。當時他從恐懼到釋放，表情有了很大的不同。

在現實中的不得志，他需要靠各種掠奪，報復來得到釋放，所以在片中的臆想出來的關於自己的父親被將軍謀殺，從而報仇，場面的各種爆破，從李問的個人情況來看，這是一個完全沒必要的殺戮，卻是一個人成為英雄最需要的心理支撐，所以他需要靠這個場面來走完這個英雄之旅。

因為在後面的一年，他沒有再做偽鈔。

在秀清作為阮文小姐，被女督察盤問是否見過李問描繪的（周潤發）畫像，她很輕松的說了一句沒有，好像這個事情從來沒發生過一樣。

這時候，我開始有種疑問，這會不會是一個自編自導自演的故事？

要麼她作為假阮文小姐在警察前演得很到位，要麼就是畫家吳復生這個人根本不存在。

而李問在被保釋後，他吻秀清是如此的自信，像極了那個霸氣的畫家。

而如果按照李問說出來的故事，為什麼畫家被射殺那麼多次，都沒有死呢？導演和編劇不是傻的，不會假到硬生生的被射了n多槍的畫家最後竟然沒死，這樣太扯，對不起觀眾。

所以能想到的可能，就是這個畫家，和李問，是同一個人。

我們每個人，都希望成為生活的主角。

不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡。

要成為主角，都要付出代價。

即使看上去沒有前途的窮小子，內心都有兩個自己。

一個是現實中落魄的自己，一個是自己想像中無所不能，高大威猛，叱吒風雲的自己。所以身高並不高的李問，他想像的畫家，是一個182cm高的人，無論外形和內心，比李問本人高了一截，也更加有型有款。

現實中無法證明自己，就虛構了一個自己做主角的故事。

我們每個人心中都有一個想像的故事，與現實不一樣的故事。

不是他騙了你，而是他選擇了這個故事，讓自己在這個現實中好好的活下去。

只是有些故事太瘋狂，最後迷失了自我。

喜歡的女人得不到，看到自己愛慕的菇涼被有錢有勢的人拿下，他的信念「只要有錢，什麼菇涼都可以得到」從此種下。於是他利用自己神乎其技的復印功底做假鈔，走上了一條自我救贖的英雄之旅。

李問雖然成為了主角，卻終究只是個替代品，愛上了另一個替代品。

而李問最後栽在秀清的手上，其實是在自己的手上。

因為替代品終究是替代品，李問從一開始就為自己種下了一個惡果，走向了不歸路。

這個女人是他救的，臉也是他換的，最後，命也是他自己丟的。

秀清也好，李問自己也罷，對方是一面鏡子，借秀清的選擇，李問的內心也作出了選擇。

看完戲，我突然在想，電影名字「無雙」是什麼意思？

影片開頭說：這個世界上只有一個梵高，沒人在意第二個，第三個。」

然而，李問最厲害的能力就是復制。

他復制名作，復制美金，復制心動女生的臉。

他的價值就是復制一切幾乎難以復制的作品。

在他信念中，做主角是很難的，做替代品已經很幸福。

有句台詞說，「記住，你和世界上所有的人都一樣，你是觀眾，主角沒有你的份」。

偽造假幣是雙，做替代品也是雙，畫家也是雙。我們很多時候追隨別人的腳步，想成為第二人，可是，「模仿再逼真，也只配和假貨在一起」。

畫家的名字：吳復生。好像在暗示，你無法復制一個東西。

何必做替代品呢，他想像中的女友提醒過他，「這個世界只有一個李問，你有你自己的價值」，因為你是獨一無二的。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

《無雙》里到底誰才是真正的畫家呢？

如果按照電影中小白的邏輯，周潤發扮演的畫家是小白虛構的形象，真正的畫家是小白，但是為什麼酒店內訌時，波比和四仔會背叛小白，選擇站隊秀清呢？

而且在真實的閃回中，小白被鑫叔嘲笑，似乎是個窮困潦倒毫無背景的小人物，不像是什麼假鈔世家。如果小白是畫家，他知道將軍是殺父仇人後，完全可以在遠方用火箭彈乾死將軍為啥還要冒險深入虎穴呢？

所以我猜真正的畫家應該是秀清，或者說，畫家其實是小白和秀清這兩個人的組合。

首先警方掌握的線索是，酒店火並事件只發現了兩名生還者的DNA信息，其中一名是小白，所以推斷出另一名就是畫家。但大家都知道，除小白外，偽鈔組織只有一個人還活著，那就是秀清，所以警方查到的另一個人的DNA信息，其實就是秀清的。

秀清本來的身份就是假鈔專家，也符合畫家三代做假鈔，父親被將軍害死的人設背景。在真相揭開的閃回中，很多本來是畫家乾的事情，其實都是小白乾的，比如搶油墨殺鑫叔雙持AK屠村，但是和將軍談判這么重要的畫面並沒有被閃回，說明和將軍談判，與將軍有殺父之仇的，不是小白而是秀清。

秀清一開始就被將軍控制，為將軍做事，知道父親被殺真相後開始伺機培養勢力。

電影開頭就說了，波比和四仔是越南華僑，很可能就是秀清在金三角時招徠的手下華女和鑫叔是澳門人，應該是小白當年在加拿大做假鈔時，最初的合夥人。

之後秀清派出波比和四仔，和小白團隊達成合作，克服重重困難，終於研製出了足以亂真的超級美鈔，秀清感覺時機成熟後發動叛變，和小白的團隊里應外合，成功團滅將軍為父報仇，但自己也身受重傷還毀了容，在此之前，秀清都是通過兩個手下和小白溝通自己本人和小白確實只見過兩次面。

這樣才能解釋為什麼酒店內訌時，波比四仔會槍指小白，華女卻想殺秀清。

至於為啥小白會殺死華女，可能是因為華女只是自己的一個手下，秀清對自己更有利用價值，而且她現在畢竟是自己摯愛阮文的模樣。

也正因為秀清是畫家，才請得動很多政商界的大人物，為小白保釋。

當然了故事還有一些邏輯方面的小bug，比如以小白高超的畫技，完全可以自己瞎編一張臉，沒必要照著見過的警察去畫，好像生怕警方破不了案似的。

還有女警小藍的打火機，是如何跑到秀清手上的，電影中並沒有正面給出解釋，在打火機中寫紙條，也是小藍和阿哲私下發生的故事，秀清應該並不知情。

另外既然最後秀清已經准備好引爆遊艇，和小白同歸於盡，那為什麼還要多此一舉把警察引來呢，只是為了向小白報復嗎，還是說秀清，甚至包括小白，都是故意假死做戲給趕來的警察看？

當然，《無雙》可以說是近幾年難得一見的優秀港片，片中還有很多細節值得思考和回味，不但推薦大家看完整電影，而且一定要二刷三刷。

《無雙》堪稱近年來難得一見的好港片。

首先是故事情節比較引人入勝，懸疑味道很足，人物設置中規中矩，戲劇效果也很荷里活；其次周潤發領銜的主演都很賣力，發哥自然怎麼演都怎麼經典，郭富城和張靜初也許是因為發哥在場的原因，演技大爆發，對手戲有互不相讓之勢，為影片增色不少。

單論拍攝手法來看，庄導也下足了功夫，由以假亂真的郵票入局，到臨摹畫，到工筆手描美鈔，順帶把印鈔工藝流程在法律許可的范圍內進行了大量細致的展現，無疑讓絕大多數觀眾都新奇感十足，同時也讓導演過足了賣弄的癮。至於真假「畫家」、真假「阮文」、真假名畫、真假美鈔，也絲絲入扣的融進了故事，觀眾的思路很大程度上都可以接受導演的刻意引導。

其他方面？台詞也提煉的達到上乘品質，服化道沒有明顯漏洞吧，音樂？我沒太留下特別的印象，但也沒有不適之感。還要怎麼樣呢？苛求特效？起碼也不差吧。

㈢ 高分懸賞，求一電影名

中文片名：《靈異拼圖》
英文片名：《The Forgotten》
導 演：約瑟夫·魯本
編 劇：傑拉爾德·迪佩戈
類 型：恐怖/懸疑
級 別：澳大利亞：M 美國：PG-13 (暴力/靈異)英國：12A
片 長：91分鍾
◆演員表：
朱莉安·摩爾 Julianne Moore .... Telly Paretta
阿爾法·沃德 Alfre Woodard .... Det. Anne Pope
肯·阿巴拉漢姆 Ken Abraham .... Gas Station Attendant
安東尼·愛德華茲 Anthony Edwards .... Jim Paretta
Kathryn Faughnan .... Lauren Correll
Tim Kang .... Agent Alec Wong
Christopher Kovaleski .... Sam
Kathrina Miccio .... Mrs. Munce
萊納斯·羅徹 Linus Roache .... A Friendly Man
加里·辛尼斯 Gary Sinise .... Dr. Jack Munce
Riley Stewart .... Sam age 1
李·泰格森 Lee Tergesen .... Al Petalis
多米尼克·威斯特 Dominic West .... Ash Correll
Matthew Pleszewicz .... Sam at 5
Jessica Hecht .... Eliot
簡 介：
泰莉（朱莉安·摩爾飾）有個幸福的家庭，聽話可愛的孩子，體貼溫柔的丈夫，一切都是那麼完美。只要有空，她每天都會陪八歲的兒子山姆去公園玩，直到14個月以前，山姆死於一場空難。泰莉的生活一下成了碎片，她無法從悲痛中自拔，而她與丈夫吉姆的關系也漸漸疏遠。
一天早晨，依然痛苦的泰莉醒來，卻發現擺在床頭的全家福里失去了兒子的蹤影。震驚的她翻出所有相薄，卻沒有一張有孩子的相片，泰莉開始責問丈夫，認為是他把兒子所有的照片全部銷毀。奇怪的是，丈夫反而一臉納悶的問她什麼時候有過孩子！
轉而尋找一直以來的心理醫生的她，卻被告知，兒子根本就不存在，以往8年來的所有和孩子有關的記憶都只是她自己的想像！不敢相信的泰莉開始到處尋找兒子存在過的證據，可是毫無所獲。就在幾乎快忍不住要放棄的時候，她遇上一個和她經歷類似的男人，心細如發的泰莉這次終於發現了蛛絲馬跡。可是，陰謀才剛開始……

㈣ 你看過的電影中，有沒有一部電影作品被低估了

《搜索》便是我認為足以媲美《霸王別姬》卻被嚴重低估的好片。

豆瓣評分7.3，這部上映於2012年的《搜索》時隔7年依然評分這么低，我覺得已經足以說明在大部分人心中，《搜索》真不是什麼好電影。

但其中反映出的種種社會問題，到現在看起來依然真實而諷刺。之前上映時，卻因為信息技術發展等諸多原因，無法讓所有觀眾做到感同身受以至於口碑並不是很好，但到了今天再來看《搜索》，卻會發覺這其實是一部不可多得的神作。

㈤ 如何評價電影《「大」人物》

劇本還是太單薄，人物形象太片面，警察統一高輝偉大，商人一味壞到極致。電影尾部，警察商人打架，旁邊成千上百人圍觀，都在用手機拍照錄像，還有人批評警察暴力執法，過分的個人英雄主義，不服從組織安排，不信任領導隊友，差點誤了領導大事。

因為一張海報差點險些錯過國產高分！

影片中三個中國公安的老男人，在公安局裡脫衣脫褲互比刀疤這幕時，讓我敬仰之心由然而立。

回家我查了資料，了解到是改編韓國《老手》，原作沒看過，不予評價。

第一，意義上，刀疤是三人情誼的寫照，是統一戰線不可更改的直接見證。這是本段的終極表達。

第二，表演上，三人自賣自誇夾帶笑料的抖出各自前史，高級不硬，觀眾接受。而且人物瞬間都鮮活可愛，增加了人物層次。

第三，節奏上，突然松緩下來，讓觀眾歇一口氣沉下去，以便接下來進入善惡雙方最終對決時能揚的更高。

第四，導演手段上，在三大戲骨同場飆戲，影片最大聲轉折點之刻，導演仍決定採用這種近似荒誕可能導致全面崩盤的喜劇表演，足見導演意志的堅定和對本片絕對自信的控力。

到此打住，說多適反。會有人看罷影片覺名不符實，沒關系，電影嘛，永遠是外來的和尚好念經，我只知道如果國內以後的電影都能像這部和葯神那樣發展下去，對中國電影來說，會是怎樣的「一個春天」。

這個問題問的太對脾氣了！

既然你誠心誠意的發問了，那我就大發慈悲的告訴你，

為了維護世界的和平！ 為了防止世界被破壞！

其實在這部影片播放以後，引起的軒然大波，趙公子這個梗到現在還是被眾多人的人引用！

【今晚全場消費又趙公子買單】

電影播出以後，讓人大呼過癮的除了包貝爾將趙泰這個角色演繹的淋漓盡致！

還有電影的選材！故事情節中的鬥智斗勇，最後的肉搏，都讓人看的是津津有味！

然後在這部電影背後的故事，好多人以後這只是一部電影題材！

其實，在我看來，這更是很多年前，中國一些城市，一些偏遠地區的真實寫照！

這個鏡頭大家都很熟悉吧，和這個鏡頭在一起的還有一句話：你知道，老子為濱海做了多少貢獻嗎？

包括最後被帶上手銬的時候，趙泰說的話，你信不信我兩個小時就能出來~

在很多年以前，中國很多地方沒有現在這樣的治安，從去年的大力打黑掃黑的政治行動到今年的很多太平盛世！有些事情我們只是沒有經歷過！但並不是沒有發生過！

在這個信息極度發達的時代，每天我們看到的哪裡農村土地被佔用，官商勾結的情況不在少數吧！

而劇中悲劇的永強的各種經歷，反映出來的就是好多在 社會 底層的弱勢群體！

劇中的他，最後是將犯人繩之於法！在這個過程中的難度，大家也都看到了！

牽扯的太多太多，如果沒有孫大聖這樣執著的警察，如果沒有他們的秉公執法！

想想看最後的結果又是什麼！

趙泰囂張的程度大家也都看到了，你孫警官查我，好，那我就整你家人！

別忘了，孫大聖從一開始都在為孩子能不能上學的事情，和妻子鬧的不可開交！

所以說，這部電影在演繹之前 社會 一些陰暗的同時，又成功的讓我們看到，這兩年，我國大力打黑掃黑的決心和力度！

希望我們在 社會 底層的人們都能有一個安穩平定的生活，同時也希望我們國家發展的也會越來越好，像劇中的情況，永遠都不要在出現在普通百姓身上！

《大人物》，這部電影，小成本，卻換來了極大的回報，究其原因，是因為它裡面有很多反映 社會 現實的東西，也給人們帶來了正確的價值觀，正義終將戰勝邪惡。

《大人物》里包貝爾飾演的趙泰是個不折不扣的混蛋，在國外混了幾年，回到國內，卻又得不到父親的重視，只因為他是私生子，至少趙泰自己是這樣認為的。他迫切的渴望做出一番成績來讓他的父親看到。於是他想到了集團旗下的最新的拆遷項目，不顧眾人反對，強行拆遷。因為性格的偏激，他不斷地逼迫無力維權的修車工，致使修車工跳樓自殺。後麵包貝爾將一個十惡不赦的混蛋飾演的淋漓盡致，可以看出包貝爾的努力與演技了。

而王千源飾演的孫大聖是一名忠肝義膽的人民警察，為了維護正義，面對反派集團金錢誘惑、頂頭上司的警告勸阻、家人性命遭受威脅，他不屈不撓，與惡勢力抗爭到底。最終將趙氏集團的黑惡勢力一網打盡，維護了正義。

《大人物》，這個名字中蘊含了很多意義啊，首先，大人物可以是趙泰或者他爹那種有金錢和勢力的人，也可以是孫大聖這種維護正義的警察，其次，電影通過一個修車工這種小人物來反射大人物，可謂是反射的非常好了。

即使我們是名不見經傳的小人物，但在我們心中，自己其實也可以是大人物，不畏強權，敢於直面困難，克服困難。

個人看法，歡迎討論。

可以算的上一部比較優質、中規中矩的電影吧。

為甚這么評價呢？首先縱觀整部影片，題材的選取並不算的上新穎，立意有高度，但稍缺深度。

該片主要講述的是：由王千源飾演的「孫大聖」作為一名經歷豐富的老刑警，對於「黑幫」勢力富二代的趙泰（包貝爾飾演）鬥智斗勇的故事。不同往常粗顯的警匪片，該片雖然以「孫大聖」為故事主線，但還穿插了對手「趙泰」、配角「修車工」的故事插曲，以修車工的離奇死亡引出了「孫大聖」與「趙泰」的對決。

故事情節銜接的比較自然，但不足的是有點緊湊，人物的性格、背景相比於好萊塢的一些深度電影，顯得就有點倉促了。但不得不對包貝爾和王千源的人物刻畫加以贊賞，短暫的情景安排，能把人物的性格特點演繹的如此鮮明突出還是難能可貴的。

影片中結合了我國新時代背景下的具體情況，不僅反映了很多無奈的現實狀況，更是有高度的宣揚了國家的強硬態度，更是鼓勵了許多面對這些生活中司空見慣的「壞現象」的積極態度和處理方法，影片中眾多的受害者經歷更是驚醒我們，現實中不可隨波逐流、聽之仍之，滋養壞的 社會 風氣，最後自己也深受其害，得不償失。

影片中的趙泰是典型的「富二代」，依仗自己父親的權利財富，任意妄為，肆無忌憚。不僅吸毒、斗毆；威逼強迫騷擾下屬；豪取搶奪別人合法財產；無視法律、草菅人命；更是為了逃避法律制裁、拘捕、襲警、擾亂 社會 公共安全，可以說是不擇手段。

當然「趙泰」最後的結局不難想像，法網恢恢、疏而不漏。

影片中比較深刻的幾個小人物有："孫大聖「的同學；女明星；趙泰的」女秘書「；王迅 飾演的「崔京民」等，他們有個共同的心態，不是為了自己的工作，就是為了自己的事業，就都對「趙泰」的很多過格非法行為，睜一隻眼閉一隻眼，有的甚至犧牲自己寶貴的東西用以交換，更有的甚至助紂為虐。

從影片結局來看，他們有的不僅目的沒達到，自己還收到了傷害，得不償失。更有的自食惡果，與「趙泰」一起走上不歸路。

「孫大聖」的學區房問題，大聖從警多年，兢兢業業，恪守崗位，但卻買不起一套學區房，解決不了孩子上學，上好學的問題。

修理工的拆遷問題，很多的人為了自己的經濟利益，完全對生活在底層其他人不管不顧，利用法律的漏洞，無視別人的合法權益。

潛規則現象。為了最快的獲得自己想得到的物質需求，不擇手段，或助紂為虐、或無底線無操守的犧牲色相。

看客心理，在刑警孫大聖和趙泰你死我活的對打時，圍觀了眾多的人群，卻沒有人報警或者是提供力所能及的幫助。

…………

該片獲得較好的口碑並不是毫無緣由的，正如其片名一樣「大人物」，影片貼合了作為千千萬萬的小人物之一的我們，真實的反映了很多生活常見的現象，也有高度的宣揚了我們內心深處難以表露的一種懲惡揚善的正義心。

今年讓人很驚喜的一部電影。在一個引人入勝的精彩的警匪片的包裹下，把房屋強拆、百姓學區房困境、警民矛盾、手機直播 社會 事件、 社會 的弱肉強食、即白的善惡區分，而是把人性的弱點、張力、復雜和矛盾之處揭露。

王千源表演依舊出色，無可挑剔，難得的是包貝爾飾演的反派，這無疑是今年讓我印象最深的一個反派，他的表演不是慣常的套路，有新穎之處，吸毒背景的加入，又讓他的癲狂和瘋狂的部分變得合理，他的表演讓我想到吳彥祖在《新警察故事》里的反派，很難忘。王迅這個配角也呈現出精彩的演技。

此外，電影在台詞和情節設置上頗下苦功，很多台詞讓人眼前一亮，比如說梅婷飾演的警察王千源的老婆，在拒絕了房產公司給的包業對百姓的侵蝕、反腐等等當下百姓非常關心的 社會 話題，毫無違和感地融合進去，非常出彩。而且運用了很多喜劇元素，消解了本身 社會 話題帶來的沉重和壓抑。

難能可貴的是，影片的演員無論主角配角幾乎各個出彩，不管是正派反派，沒有非黑包現金和學區房以後，找到王千源說「你知道我最痛苦的是什麼嗎？不是對方給我們送錢，而是我竟然心動了。」

情節部分有一處值得商榷，就是最後包貝爾開著車在街上亂撞，別的車都撞殘了，自己的車兒一點事兒沒有，太不科學了。

首先談談的是影片整體風格，偏向動作類，但是也有幽默風在裡面，尤其在影片後面的追車戲，那種鏡頭切換和剪輯效果是非常不錯的。

在本片里，我是覺得王千源演的非常不錯，自帶的那種疙瘩形象又非常敢拼敢打，而且為人非常正直，無論對手多難纏，自己多劣勢，仍舊與其抗衡。在影片中，孫大聖在前期遭遇了那麼多的困難，聚會上被搶指著嘲諷，屈伸去找趙泰眼睜睜的看著他從公司溜走卻無能為力，甚至家人被威脅恐嚇，他也要一查到底，啥都不怕，真像個大聖一樣。

可以說，王千源塑造了一個非常高尚人民警察的形象，直到最後在眾目睽睽的商場下與趙泰與solo那一段，說出的一句話「任何人都有自己的價值，任何事情都有自己的法則，你可以不尊重一個人的價值，但是你必須遵守法則」。說出了警察該說的正義之詞。「法律不會提醒你做一個好人，但是絕不會放過一個壞人」，所以就算在最後趙泰逃走了，他仍然逃脫不了法律的制裁。

而包貝爾「本色出演」的趙泰，一個招人厭的富二代，公然藐視法律挑釁警察，涉嫌謀殺，吸毒等無惡不作，不過演的倒也挺生動形象的，成功拉起了「小人物」對「大人物」的仇恨值。

一定要注意，在前期的對抗中，無論是「小人物」修車廠工人陳勇強，遭遇非法強拆後，被迫跳樓自殺，還是小小的刑警孫大聖，都是在「大人物」趙泰的面前，不值一提。他們如同螻蟻一樣只要趙泰輕輕就用一個手指頭的事，就能搞定。直到後面，孫大聖和上司吳隊長要求張局長出面才能稍微拉回點優勢。

張局長那句 : " 我的靠山是國家，你怕什麼 "。同樣是警察，陳勇強的靠山也是國家，為什麼他的遭遇是這樣。可能人民的定義要重新思考一下。一個人的英雄是改變不了結局，現在上面的動作才能決定所有。而現實是: 就算你一個人逞英雄，你一個人也不能除掉這個世界的罪惡。

所以前面我們的主人公孫大聖，一直在對抗一個大的惡(趙氏集團)，而一直都是節節敗退。直到孫局說了，咱們一起干他們。從孫局的這句話開始，勝利的天平才開始向正義傾斜，之前都是向著反派(趙氏集團)。

後來，在要去夜場抓趙泰之前，在辦公室里，孫局把一些照片拿給了孫警察和吳隊長看，說上頭早就在調查趙氏集團和本市的大領導了，這也就剛好解釋了，為什麼孫局在前面的時候能慷慨激昂地說，咱們來一起來干他們。這正說明: 這場運動其實從電影開始就是已經實行了，不能讓「小人物」孫大聖知道。而孫大聖一直在做的事，上面的人都知道。

想想其實如果把本片的主人公孫大聖去掉，其實結果也是一樣的，趙氏集團還是會被打掉。我想這也剛好能解釋為啥孫大聖在前面遭遇了那麼多的困難，甚至家人被威脅恐嚇，他也要一查到底，啥都不怕，真像個大聖一樣，好像他也知道，上面的人跟他的動作是一致的。如果上面的人不出動，他和陳勇強一樣，也會是同樣的下場。

本片名叫《大人物》，其實本片也告訴了我，要是沒有上面的支持，你小小的警察孫大聖能跟大人物斗嗎？所以我覺得啟發還是挺多的。沒有上面的支持，小人物照樣被大人物悄無聲息地踩扁。所以，在 社會 上，出來混，還得後面有人。

感謝盛邀！

聽到「大人物」這個名詞，就會想到 社會 高層，明星、傳奇人物等這樣的畫面。

在最近熱播的電視劇「大人物」，是翻拍自韓國電影《老手》，裡面的故事結構創意，我們導演五百在國內用原型人物和事件作為基礎進行創作，重新重組後進行原汁原味的本土化拍攝。為了能達到本土化的特點，導演親自深入人民警察的日常生活、並采訪全國「最美刑警」、在與公安部不間斷溝通交流的努力下 。讓這部劇能夠把 社會 現實、 社會 的黑暗層面顯示出來，最終的目的就是當惡勢力出現之時「總有人在挺身而出。

在劇中飾演的趙泰（包貝爾），一個趙氏房地產集團的私生子。整天無所事事，仗勢欺人，坐擁億萬家產，過著燈紅酒綠的日子。逍遙快活，在他的眼中，他的家族企業為 社會 貢獻了不少的稅收，覺得每個人都必須對他鞠躬盡瘁，就這樣，他也就順理成章地成為了「大人物」。因為身份地位的特殊，也是家中的掌中寶，私生子，他自恃高人一等，不僅只是囂張跋扈，簡直就是殘酷無情。我倒是覺得包貝爾把這種現實中的趙泰形象演活了。現實生活中真是有這樣人才存在，只希望現實中少些這種惡劣事件，更多需要的是充滿正能量的牽引。

孫大聖（王千源）一個刑警隊警員。該影片中涉及到了學區房，房屋拆遷等敏感的 社會 問題。而他就是扮演的那個買不起學區房的大聖。但他對 社會 的那些不公平，不正義，他必須要去解決，他也塑造了這部劇的一個極強個人英雄主義色彩，將小人物賦予了人們對不媚權貴、只問正義的無名英雄的一種美好寄託，真正的呈現在現實生活中。

即便是對於公安部門的「內部矛盾」，《大人物》這部電影也並不是簡單的唱贊歌，而是有條有理、有原則性的看待這些問題。而孫大聖就是因為「自殺」的父親，讓他從此他盯上了趙泰，並在查案過程中遭遇到恐嚇——兒子被悄悄擄去剃了陰陽頭。這讓他氣憤難忍，當時就有種想去殺了趙泰的心都有了，但想到自己是警察，不能這么控制不住自己的情緒，即便中間被群眾誤解，險些丟了飯碗，但他依舊「執迷不悟」，堅持自己的原則。最終，如願以償將趙泰等人繩之以法。

崔京民（王迅）趙氏房地產集團經理，趙泰的左右手，也就是劇中的導火索—跳樓自殺案的操作者。一直在為趙氏集團處理各種見不得人的勾當，也正是有人給他撐腰，他才敢這么肆意妄為。被大聖抓到警察局還是那麼淡然，還調侃孫大聖就是一個買不起學區房的小警察，不能拿他怎麼樣。他可謂就是劇中呈現的小人物了，他被授意阻撓警方調查，且態度囂張。這種人在生活中就是被人打死的節奏了。

最後在故事的細節、劇情上，《「大」人物》盡量做到了接地氣兒，充分展現現實生活層面的情形，也重點在片中塑造了孫大聖、趙泰、崔京民、吳隊長等多位具有性格魅力的角色，也讓觀眾有了難以忘記的性格展示。還是值得看的一部劇！

電影《大人物》在愛奇藝，騰訊視頻等播放器的宣傳上異常火爆，電影里包貝爾和王千源的演技完全爆棚啊，其實在這部電影里對包貝爾的看法有了天翻地覆的變化，原來覺得包貝爾演喜劇還是可以的，覺得他也就只適合演喜劇，覺得他戲路特別窄，但是從這部電影當中本人完全是路轉粉啊。

在《大人物》這部電影里簡直是把讓人厭惡的富二代演絕了，演出了看不慣我又干不掉我的樣子。王千源在這部電影當中出演的小人物也很不錯，雖然在初次與包貝爾見面的時候氣場完全的被包貝爾壓制住了，但是後期的劇情發展直到最後小人物戰勝大人物的結局也是一個比較完美的結局，里邊王千源飾演的小警察破案的過程也映射出來哪怕你是現實中的小角色， 社會 的公平與公正同樣離不開你的維護，這些平凡而又偉大的英雄，才是國家不可缺少的！

這部電影應該是一部很不錯的電影，推薦大家去影院看一看，包貝爾的轉型之作，值得一看。

怎麼說呢，我感覺就是從《大人物》這部電影中反映了一個真實的 社會 現狀。

反映出了了生活在底層人們生活的困難和艱辛，更是徹底地反映出了生活在上遊人物看待底層的高人一等。

從電影趙泰這個角色中，我們可以看出他在對待生活在底層人們中的態度，為所欲為，不守法紀，這種人要放在現實中簡直就是 社會 的一顆毒瘤。

從電影孫大聖這個角色中我們可以看出不管在哪，總會有一些不畏強權的人站出來維護正義，這種人放在 社會 中絕對是一個好警察。

㈥ 在怪獸電影中，如何看待，在人類自然生態觀的嬗變

在怪獸電影中，正確看待在人類自然生態觀的嬗變：

㈦ 史上最恐怖的是哪部電影

史上最恐怖的電影---

《閃靈》

1980年的《閃靈》The Shining(又譯《幻覺》或《幽光》)從表面上看起來是一部單純的恐怖片,而當時的影評對這部影片並未表現出多少善意。但是也許恰恰是通過這部影片,能夠讓我們看出庫布里克對美國社會最直接徹底的批評。《精神病患者》（1960年）

這是一部講述人性之惡的電影。看片時有不少觀眾當場被嚇昏過去，還有觀眾因不敢往下看而中途退場。最著名的便是「浴室殺人」一幕，其實一個血腥畫面都沒有，導演只是將受害者驚恐的表情、揮動著的刀以及流出的血水幾個鏡頭間不停切換，加上節奏、燈光及音響而達到了無以復加的境界。

《得州鏈鋸殺人狂》（1974年）

這也是一部低成本而大獲成功的恐怖電影，片中最恐怖的場面無疑是一名少年被一個像是帶著面具、拿著電鋸的人狂追的場景，整個鏡頭長約兩分鍾，主角在荊棘中不斷奔跑，粗聲的喘氣，以及後面帶著人皮面具的殺手，都讓你呼吸急促。

《嘉莉》（1976年）

從嚴格意義上來說，這是部傷感的電影而不是真實意義上的恐怖片。少女嘉莉擁有超能力，但常受同學的排擠嘲笑，在舞會皇後的評選上她全身被淋滿豬血，於是她開始用超能力屠殺她的同學。在片子結尾處，在一個女孩的夢里，她來到嘉莉的墓前，突然一隻血手從墳墓中伸出並把她拉了進去，這是大家都沒想到的結局。

冬天,男主人公傑克攜妻子溫蒂、兒子丹尼到科羅拉多州一家名為「遠望」(Overlook,這個詞另外一個意思是「無視」或「寬容」)的大酒店中看守空盪盪的房子。來到這

里不久,丹尼就看到了許多怪事,最讓他感到恐怖的景象是如同從閘門中傾泄出的鮮血湧出電梯的門縫,淹沒了走廊。他還看到死在利斧之下的一對雙胞胎姐妹的幻影。傑克慢慢變得瘋狂,想殺死妻子和兒子。他殺死了趕來的黑人廚師長。最後他持著斧頭追趕兒子丹尼,在深雪覆蓋的迷宮中,丹尼掩蓋了自己的足跡,逃回到母親身邊,而傑克則因迷路而凍死。

《閃靈》是一部需要做出一些註解的影片,因為其中確實有庫布里克暗示給觀眾的東西。如果說得簡單一些,我們可以把它看做是一部關於種族滅絕的電影,影片是對美國白種人對印第安人屠殺真相的揭露,同時也向我們展示了它所帶來的惡果。盡管這種批評始終是潛抑在敘事層面之下的,但是庫布里克在許多地方都使用了最明白無誤的象徵.

剛到酒店的時候,黑人廚師長帶著溫蒂參觀這座酒店。在寬敞無比的大儲藏室中,只見擺滿了櫥架的各種食品。其中,一種商標名為「Calumet」的麵粉特別引人注目。事實上這個商標是印第安人專用的一種煙袋,在很多場合都是和平的象徵。比如俗語所說smokethecalumettogether,就是「和睦相處」的意思。另外在這座酒店中,我們到處可以看見印第安人的裝飾物,如壁掛、地毯等,它們在許多重要的場面中作為背景出現。影片開始不久,酒店經理哈羅恩告訴溫蒂:「這個酒店的位置原來是一個印第安人的墓地,我相信他們當初在建造它的時候,肯定還要對付印第安人發起的攻擊吧!」很明顯,這間造型宏偉、儲備豐富的酒店在這里成了美國社會的一種象徵,最為殘忍和血腥的事情曾經在這里發生過。有人知道這些事實而對其視而不見,而有的人則乾脆忘掉了在自己的國家曾經有這種事發生。於是這座酒店的名字,也暗示了一般美國人對這個歷史事實的「無視」與「寬容」。這個酒店如同這個國家,完全是在殺戮之後的鮮血與屍骸之上建造起來的。而且這種殺戮直到今天還在進行。那就是死於傑克斧下的黑人廚師長,他的屍體倒在畫著印第安人圖案的地板上,讓我們看到黑人和印第安人一樣,同樣成為了法西斯暴力的犧牲品。影片最後是一個緩慢的推鏡頭,從空盪盪的大廳推向掛在牆壁上的21張照片,鏡頭越來越近,最後落在一張傑克站在前排的照片上,然後再向下移,我們看到照片上的文字:「1921年7月4日舞會,遠望酒店」。7月4日是美國的獨立日,全國舉行各種形式的慶祝與狂歡。但是,對於印第安人這樣的美洲大陸原住民來說,這個獨立日顯然是沒有任何意義的。

對於在酒店中發生過的事情,只有丹尼看到了。他的心靈還未被教化,也沒有被污染。但是,就是出於這個原因,他受到父輩的追殺。父輩在惡念的偏執中,把孩子罩在了死亡的陰影里。而在丹尼的幻覺中一再出現的雙胞胎姐妹,就是死於她們的父親———前一任酒店看守的手中。殺戮在繼續,但是它也在不斷地被人們所遺忘。人類為何始終對自己的同類重復這種仇殺的暴行?

《閃靈》中的空間封閉感同樣是異常強烈的,而且它在外部的視覺形式上有兩個類同物的並置:一個是充滿血腥與暴力威脅的酒店,另一個是時刻讓人感到幽閉恐懼的迷宮。這種空間上的並置所造成的心理恐懼,是以時間段落的不斷壓縮與迫近為推動力的。我們從《閃靈》中出現的一個個段落性字幕上,能夠看出這種對時間結構的細心安排。影片的第一個字幕是「面試」,然後是「休息日」和「一個月之後」,接下來是「星期二」、「星期四」、「星期六」……最後是「早上八點」。這部影片在空間布景造型上的追求,讓人看到庫布里克一貫具有的美學趣味。

庫布里克這種風格化的運鏡方式使他影片中的空間無論大小,都呈現出非常強烈的幽閉氣氛。他把人類受囚禁的命運的事實,做了最精彩也是最准確的視覺上的表現。對於完美的電影,我們很難孤立地抽出某一種局部的元素做抽象分析。而庫布里克的傑出之處在於,他影片中的任何成份都是整部影片作為藝術品的有機構成。庫布里克的電影一方面向觀眾呈現出這種外在可見的華麗與庄嚴,另一方面,他最終透過這些表面的影像,在敘事中逐漸把我們引入到他自己所關心的社會與人類問題的核心。
《妖夜荒蹤》（1997年）

這是由大衛林奇執導的影片，很難把它歸類，恐怖、劇情、懸疑、公路似乎都沾上點邊。男主角似乎同時出現在不同的空間中，表面情節是男主角與妻子的家不斷收到錄像帶，記錄他們家中最隱秘的地方。一天早上，錄像帶竟記錄下他殺妻的過程，然而幾天後他竟一夜間變成另一個人，警方也只好釋放他。於是他開始了另一種生活。整部電影如同一個迷宮，在現實和虛幻中不斷切換。

㈧ 電影誤殺中，李維傑最後自首了嗎

《誤殺》結局李維傑最後自首了，當他用死去的羊掩蓋真相時，他的良心已經蒙塵。當他在傳說中為贖罪而建的寺廟里把素察已死告訴了他的父母之後，他又看到了充滿生機的羊群，想必此時他已決定吐出真相，接受審判。他的良知、他的信仰決定了他最終會自首。

㈨ 《測謊人》是爛片嗎那麼如何評價這部電影呢

《測謊人》這部電影上映了也有段時間了，票房的話相對不那麼理想，僅僅只有2760萬的票房，大家看過的對這部電影的評價是非常低的，評分僅僅只有5.7分，那麼這部電影到底怎麼樣呢？

電影《測謊人》是爛片嗎

有網友對這部電影的評價是「有點爛片的味道，男主失約原因有點扯淡，不太現實，一點警惕性也沒有，笑點不密集，有的地方就很扯，比較失望，看有網友說是爛片」。

互相救贖也好，互相索取也罷，只要有真心，自然有它存在的意義價值，進行了大量的喜劇元素創作，觀影時不禁引人捧腹，整體笑點其實是非常多的。

總之，該影片不失為一部喜劇佳作！而這么有喜劇的影片，票房和評分卻一直上不去，這也是大家不解的原因。

㈩ 如何評價電影《囚徒》

老太太和她丈夫，受罪惡與不寬恕的囚禁。丈夫跑到牧師那，說是懺悔，但宣揚要是出去了仍舊會繼續殺人，挑戰上帝，最後被牧師扔到地窖里任其自生自滅。老太太在丈夫死後仍舊不斷努力完成她和丈夫一直致力於的「偉業」，但年老後，孤寂一人，不出門不與外界多聯系，養狗養Alex以遣去寂寞。她和丈夫埋了14個孩子，大概是害怕死後要在地獄受苦，她臨死前要求火葬（諷刺的是她和丈夫一直揚言挑戰上帝的權威，但最後還是害怕上帝害怕冥冥之中的報應）；

罪犯男：失去兒子，由贊美上帝變成向上帝宣戰，最後被神父困在地下而死。他和多佛這兩個父親在失去孩子之後都採取了傷害他人的方式。而且最後都被困在地下，這應該是導演特意安排的，最後多佛能不能得救，也就看觀眾自己怎麼想了。

老太太的困境：老太太不知道自己的丈夫在哪裡，而且自始至終困在對抗命運對抗上帝的境地。其實她應該是沉浸在失去孩子之後無法自拔的地步，別人的孩子也只是別人的，她也沒有當做自己的在養。她應該是在為自己失去孩子的痛苦尋找宣洩的出口。