想拍攝電影劇本怎麼辦

1. 如果個人寫出一個劇本，想把它推入市場拍成電影該怎麼做

一個方法是讓別人來拍，這個需要你找電影公司，電影廠的老闆、導演、監制之類的大咖，說服他們採用你的劇本。如果你只是寫好了文學劇本的話，最好你把其改成鏡頭劇本再拿過去，一般電影都在100分鍾左右，一頁大概一分鍾，背景、人物介紹兩到三頁，重要人物你也最好每人都寫篇小傳，分析他們的性格形成的基礎之類的；而在重要場景你畫幾張分鏡頭也是需要的，你揣摩一下就應該知道你要准備什麼了。說到你採取了在這里發聯系方式、吸引他們的方法，和這個也是類似的，不過你應該也知道是不可能有人會主動找上門來的，劇本哪裡沒有，等著開飯的專業編劇一抓一大把，你現在很有名氣么？你對比他們有什麼明顯優勢么？最好的方法還是主動上門，那樣的機會還大些。
另外一個就是自己拍，找贊助商，找導演，找演員，買設備···這個難度系數看起來大，其實如果你能參照網路上那些拍微電影的工作組的做法，從小做起，如果你的夢想足夠吸引你自己，你內心足夠強大，願意為此而奮斗的話，成功的概率會搞一些。當然，如果你具備了這些特質，去努力成為一名專業的編劇也是很好的，祝你成功！夢想萬歲！

2. 拍攝電影需要什麼證件和流程

電影拍攝電影發行單位審批需要提供的材料 影視劇備案立項
（一）申請書，載明電影發行單位的名稱、地址、法定代表人或者主要負責人的姓名、住址以及申請的主要事項；
（二）名稱預先核准通知書；
（三）市州文化行政部門意見；
（四）章程；
（五）發行或代理發行過2部以上國產影片的證明材料；
（六）注冊資本數額及其證明文件；
（七）經營場所產權證明或者租賃意向書；
（八）法定代表人或者主要負責人的身份證明材料；
（九）適應業務范圍需要的組織機構和人員的證明材料。

6、電影剪接。在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商。商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式。就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行。發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

3. 我們業余寫的劇本怎麼才能讓電影公司拍攝怎麼投劇本還要注意什麼還要怎麼保護自己的權益，

不是做這一行的不是很懂，要保護自己的權益那肯定是版權在自己的手中，而且在完成作品時最好保留一些證據證明作品是自己完成的。注意不要將劇本泄露出去，如果真要拍攝，要簽訂保密協議。想要自己的劇本被電影公司拍攝會有些難，因為近幾年電影行情也不是說很好，除了大爆的幾部電影外基本虧多賺少，投資商也不敢隨便投資。可以將部分劇本發給一些電影公司，製作人或者導演，看看有沒有意願，不過幾率渺茫，要是有關系可能容易一些。現在的電影公司，工作室等都有工作郵箱，你可以將手中的劇本發個劇本大綱或部分劇本發去……其次，要讓人投資劇本，就要肯吃苦，你得去找那些有些本錢有背景的人拉投資，說服他們投資你的劇本。我對這方面不怎麼懂，也不知道說得對不對，只是針對你問的給你個建議而已，最好問問同行的。

4. 我想拍電影！怎麼辦我應該怎麼籌措一部電影我認為我的劇本很有意義。

要拍電影首先要找投資，這個非常難，一般你已經寫好的劇本如果很好，可以試試找到專業導演或者影視公司，比如華裔兄弟這種，但這個過程蠻不容易的，如果一旦你的劇本真的被導演或者影視公司看中，他們可能只會出錢買走你劇本的全部版權，到時候有可能會很大的改動你的劇本。如果你想自己指導，那真的要找大公司投資的，拍電影很燒錢的。
但是一般新人可以從最基本的DV作品開始，不要小看DV，在歐美很多大導演，都是從DV開始的。可以給你幾部電影參考一下。《女巫布萊爾》《死亡錄像》《瘋狂店員》《俄羅斯納粹》等，都是有一個人為第一視角手持DV拍攝的。但都引起很大的反響，特別是《女巫布萊爾》本片是一個奇跡：把一部低成本的學生片炒作成超級賣座片。其秘密武器是把虛構的劇情宣傳成紀錄片，使不明就裡的年輕人紛紛討論布萊兒女巫的歷史和關心起三名大學生的安危。本片是三人在森林中經歷女巫布萊爾 演員(12張)的紀錄，全部採用手提攝影機拍攝而成，鏡頭亂動、畫面失焦等技術上不合格的畫面比比皆是，看到一半就會讓人產生暈車嘔吐之感，得有心理准備才行。 《女巫布萊爾》上映後連續兩周蟬連票房亞軍，對電影淘汰率甚高的美國電影界來說，可說是罕見的奇跡。 這部低成本恐怖片，原本第一周只安排二十七家影院放映，想不到上映後反響熱烈，戲院數由第二周的三十一家一下子擴充到一千一百家。 兩千一百四十二家戲院的拷貝讓製作該片的電影公司與拷貝沖印公司忙到人仰馬翻。

5. 我有電影劇本 我想要把它拍出來 首先我要怎麼做

組織一個團隊，分工明確，拉贊助的，請導演，找演員。具體很麻煩。要不可以找投資公司試試！

6. 我有個DV短片的劇本，和一部電影劇本。想拍出來，需要怎麼做才行。

看你的成本有多大！要是你想自己投錢拍的話，那就找幾個人就可以了。卻學院裡面找好心的學生，可能會不收你的錢。

如果是投資比較大的話，dv的劇本你可以聯系一下空中網，他們會投資一些手機電影，或者dv短片。

至於說電影劇本，你可以投稿到中影集團，或者電影頻道，他們會接收一些業余作者寫的劇本，並會有專人指導你進行修改。不過一般情況都只會付給你稿酬，而不可能讓你當導演。不知道你以前有沒有過自己導演的作品，如果沒有，而且你又不是專業院校的畢業生，那麼投資讓你做導演的可能性為零。

劇本徵集每年都會有一個夏衍杯的徵文，前三名的劇本會有中影集團出資購買。其他的入圍劇本會由劇本中心幫你代理銷售。
www.chinasarft.gov.cn 這個是廣電局的網站，上面會有夏衍徵文的具體通知。

至於dv比賽，現在多如牛毛，你只要拍出來了，肯定會有比賽可以參加。比較專業的有大學生電影節的短片大賽，電影學院的短片節，嘎那短篇大賽。不過這幾個比賽應該都只接收專業院校選送的作品。

7. 拍電影劇本怎麼寫

第一，確定形式！紀錄片 微劇 情景劇 還是！
第二，找題材，生活的，設想的，還是故事改編
第三，寫劇本，故事來龍去脈，提綱
第四，寫分場景劇本草稿，裡面明確，場景，人物 故事情節 動作
第五，復合劇本，看看每個鏡頭表達的鏡頭感受「給用戶的」，自己導演的「希望達到的」
第六，繪制分場景細節「場景 鏡頭 人物 動作 台詞 動作 機位 走線圖」
劇本的東西基本就到這里了！
下面就是選景，采景，復景，調整分場景草圖！再往後就是餘下執行了！這是基本的流程！

8. 我是高二學生，想拍一段槍戰微電影，劇本在寫作中，應該准備些什麼怎麼做

1、做劇本

2、安排場景

3、找演員

因為你沒錢，要表現出電影的張力，盡量依靠數碼處理，比如從別人電影中剪輯出一塊來，或者多用反襯手法，如果槍聲不多，那麼就可以用一個特別寂靜的場景，突然很響亮的一槍，可以達到一定的效果。

9. 我想拍攝一部電影，需要的流程有哪些

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本，但是也不缺乏導演來選擇劇本的，但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資，但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的，如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。

小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上 。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用） 。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的，在一部電影里導演說的算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責，而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。

在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與，明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

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前期製作

在前期製作（又稱「前制」）時，必須將電影設計並規劃完成，成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化，並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。

製作人（Procer）將會僱用以下工作團隊進行前制：

導演 Director - 主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。

助理導演（或稱「副導演」） Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表，負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。

演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇，通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。

場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝，例如製片廠的攝影棚（Sound Stage）；偶爾有必須在室外拍攝的部份，就必須出外景。

製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室，向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。

攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演（DOA）和助理導演（AD）合作。

藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門，要進行拍攝場景的搭設、服裝設計，以及提供化妝和發型的服務。

製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。

分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片，來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。

音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。

音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。

作曲家 Composer - 創作新音樂。

舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作，通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導（Fight Choreographer）」。

二、拍攝製作

在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立，製片人將僱傭以下一些人員:

導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導

三、後期製作

影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.

在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.

拍攝技術：菲林拍攝、高清拍攝

10. 我想自己寫劇本，拍微電影／偶像劇，需要什麼工具呢

本來回答完了，覺得有點草率，認真回答一下吧。
劇本這個就不說了，有的必須有，王家衛這種沒有劇本也是能拍出來的。
接下來講器材，劇組的器材還大都是租借的，樓主也不要只想著去買。
相機專業攝影機最好，不過動則幾十萬不顯示，就用單反吧，70D這個層次的一萬塊左右，租賃的話不清楚。鏡頭就用套頭就行，買齊焦段太貴，先用18-135湊合一下。下面一段是打算正經拍攝用到的器材，比較繁多。
拍攝鏡頭開始可以完全照搬經典電影的鏡頭，然後去模仿，必須有的就是三腳架（百元內到數萬，戶外鏡頭較多的話建議買個幾百塊的，百元內的室內鏡頭還湊合，室外就力不從心了），如果再充分一點再加上拍攝軌道（也是買個幾百塊的就可以）和斯坦尼康穩定器（同樣價格浮動較大，真要買的話兩三千的就比較出效果了，再便宜的就力不從心了）。燈光的話就不好辦了，如果一定要用燈，可能還要加一輛小的發單車。麥克也先買個幾百塊的湊合，畢竟專業麥克加麥克風桿就夠貴的了。
上面這段是正經拍攝用到的，如果簡單一下，就可以避免夜間拍攝，去掉燈光，白天拍攝買個幾十塊的反光板。後期配音，同期配音在後期剪輯的時候對於沒經驗的人是個坑，不講究音質的話麥克風也不用太注意了。鏡頭穩定性要求不嚴格的話也可以不買斯坦尼康和導軌。這樣一兩個單反就夠了，如果不用分鏡頭，一個單反就夠了（君不見和諧網站上的自拍小電影一個小手持攝影機就拍完了，也算微電影了，哈哈）。
後期剪輯軟體很多，上手問題也都差不多，會聲會影也可以，光影快手也可以，專業的premiere也可以。
最後，樓主有這個興趣是好的，但是准備的還不夠，這類問題要去相關論壇去找答案，而不是來網路。