十分鍾電影怎麼拍

A. 拍了10分鍾左右視頻，怎麼製作微電影

1. 首先下載一個軟體：會聲會影.AE

2. 把做好的視頻加入裡面。片頭片尾可使用AE製作，如果不會，網路貼吧AE會有精品教程

3. 在片頭可以加入其他類似美國電影開頭部分電影公司的LOGO，也可以自己設計一個

4. 中間可以自己設置幾個光效加入人物上

5. 最後片尾處可以自己做一個視頻AE結合一塊，然後合並

6. 合並後保存輸出路徑，一個視頻就完成了

B. 電影拍攝手法

1、麥格芬手法是一種電影的表現形式，它表示某人或物並不存在，但它卻是故事發展的重要線索，是希區柯克最常用的一種電影表現手法。比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪德琳。有時又利用虛化的事件，比如《後窗》中的推銷員謀殺案。

2、蒙太奇（法語：Montage）是音譯的外來語，原為建築學術語，意為構成、裝配。經常用於三種藝術領域，可解釋為有意涵的時空人為地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中，後來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用，包括室內設計和藝術塗料領域。

3、長鏡頭是一種拍攝手法，它相對於蒙太奇拍攝方法。 這里的「長鏡頭」，指的不是實體鏡頭外觀的長短或是焦距，也不是攝影鏡頭距離拍攝物的遠近，而是拍攝之開機點與關機點的時間距，也就是影片的片段的長短。

長鏡頭並沒有絕對的標准，是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣，例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。

(2)十分鍾電影怎麼拍擴展閱讀：

立體電影拍攝技術特指用兩台攝影機同時以一定間距和夾角來記錄影像的方式。

立體特效可採用正投、背投，平面、環幕，主動、被動等多種實現方式。

目前大多數立體電影製作還停留在電腦三維的虛擬繪制狀態，實拍因為兩台攝影機雲台的同步對焦，同步變焦，同步角度調整需要幾個人同時同步作業，非常難以協調，這也是觀眾最終在電影熒幕上看立體效果時間長會導致雙眼疲勞和難受的原因．此問題目前已有得到有效解決，甚至在後期剪輯時也可以校正。

C. 小學生拍微電影怎麼拍，說的是風景篇，順便幫我寫劇本，最長十分鍾

在寒冷的冬天，樹上的葉子掉了，河裡的水也結冰了，整個世界跟冰箱一樣，涼颼颼的。。

D. 如何拍攝出好的微電影視頻

近來收到了很多的問題，小編挑選最多的提問給大家簡單的說一下，希望能夠對大家有所幫助。

據林雨文化的老師們，都會遇到這樣的問題，套系內的內容不僅僅是照片，還有微電影，目前，微電影已經越來越多的讓顧客所接受喜愛。可以說一部好的微電影能帶動整個套系內的銷售。這就要求我們的引導老師和攝影老師們，不僅要會照片構圖，還要會錄制唯美的視頻。

也有越來越多的攝影愛好者，在不斷的錄制生活、藝術視頻片段，嘗試著給自己和家人做一期微電影，留下美好，生動的記憶。那麼微電影製作的好壞，不僅僅是靠我們能熟練使用｛會聲會影｝或｛pr｝等視頻剪輯軟體，就能做好的，更多的還是初期錄制的視頻效果。那麼什麼樣的視頻才是好的視頻，怎麼樣才能拍攝出效果好的視頻呢？

其實，很簡單，我們看以下步驟：

重點1：視頻的穩定性，我們在錄制視頻時，一定要注意鏡頭的平衡，不要有晃動，抖動，前期練習時，可以藉助鏡頭里的固定參照物，如桌子，牆，電線桿，樹木，錄制後，回放視頻，查看參照物的上下浮動點的距離，不斷改進，增強平穩性。老師們可以用自己的方法來增加平穩度，如膝蓋，三角架等。

重點2：外景拍攝時，盡量拍攝全面，不要出現半個身子，多拍攝些全景，如樹林，草地，多給特寫。

重點3：室內拍攝時，要注意畫面出現波紋，給頭部上方多留空間。

重點4：錄制語言時，一定要在安靜的場景，避免後期的吵雜！

重點5：這個是最重要的，錄制時，一定要有情景，整個視頻要有故事情景，有聯動性，有主題，小編每次看到寶貝安靜的坐著看著鏡頭不動的視頻，都會忍不住爆粗口，不想聽時光靜止的美好！只想打人有沒有?

視頻和照片的區別是什麼，難道不說真的不懂？哎，小編每每想到上回審核視頻，一直以為未開始，卻不知道已經悄然過去十分鍾！汗啊！

好了，錄制視頻的基本要求小編就說到這了，真心的希望對各位老師們能有一點點的幫助。

E. 帶你十分鍾掌握特效電影流程

一、【劇本標注與分析】

這個階段是非常重要的階段，因為本階段就涉及到錢的問題。電影劇本和特效劇本是兩回事情，劇本在撰寫的過程中編劇是不會考慮特效實現的難易程度以及特效的費用問題，往往一句龍卷風席捲了整個城市就造成了幾十萬甚至上百萬的特效成本。

所以本階段特效團隊的前期介入就變得異常重要，劇本落實後，視效開始進入工作，進行劇本標注分析，把場景里需要製作的特效內容標注出來。哪裡需要綠幕，哪裡要拍攝素材，哪裡要拍參考，HDRI,以及需要跟劇組討論的問題，怎麼拍，在哪拍，道具什麼樣，環境會是什麼樣等等，與導演的溝通可以將整部影片優秀的特效鏡頭進行重點展示，達到提高整部特效影片質量的同時節省特效製作成本。

二、【對製作內容進行統計】

劇本分析完，劃分製作內容後，整理需要的資產列表以及要R&D研發的內容。所謂資產就是說，影片需要建造城市、龍、建築、海洋、水、火等，這些都是資產;怪獸的毛發怎麼做，如何綁定，如何生成，怎麼實現面部捕捉與傳遞等，這是R&D(Research and Development)。

R&D其實已經成為了評價一個視效公司實力重要的考量環節，也是任何一個大型視效團隊都是關鍵部門之一。一部頂級的特效電影一定是需要強大的R&D部門作為支撐，當市面上主流的特效軟體沒有辦法滿足項目需求的時候，就需要R&D針對不同的特效電影類型研發對應的插件甚至軟體。R&D部門的組成人員往往都是程序員、數學家以及科學家。

三、【製作鏡頭拍攝方案】

製片方、導演和視效總監一起，在討論製作鏡頭的鏡頭列表時，會給出涉及到特效鏡頭的拍攝方案，拍攝地點等等，因為VFX CG部分，需要和實景拍攝結合。

以上就是環球青藤小編關於特效電影流程的相關分享，希望對各位小夥伴們有所幫助，想要了解更多影視製作的相關內容，歡迎關注我們!

F. 美拍怎麼導入10分鍾以上的視頻

美拍可以按照以下步驟導入10分鍾以上的視頻，然後選擇發布即可。

第一步、打開美拍APP。

G. 如何拍攝一部微電影

基本流程
step1劇組組建
包括導演（大佬、總負責人），編劇（劇本作者），攝像（拿鏡頭的），後期（各種剪輯和錄入），劇務（劇組的爸），場記（記錄鏡頭），後勤（劇組的媽）等。
step2成本預估
預估拍攝成本及集資，眾籌或拉贊助。如果是自己想做一部作品，眾籌比較快捷和合適。
step3准備劇本
很重要的一環，要讓觀眾在30分鍾內對影片留下深刻的印象，以微成本拍攝的微電影，絕對需要以劇情打動人。
step4 劇本修改
依據核心劇本/劇情，編劇修改和完善劇本。
step5分鏡頭腳本擬定
分鏡頭劇本簡單來說就是把鏡頭畫出來。它的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。不要少看一部微電影的分鏡頭，海量。
step6拍攝前准備
後勤、劇務列出道具和場景需求清單，然後考察場地。根據劇情，需要用到的場景不會少於10個，可以免費拍攝的場地會被優先選擇，然後在鯨魚易租里租借些符合主題或增加亮點的裝飾品。
攝像組准備攝影器材，單反，滑軌，小斯，腳架，錄音器材，打板器等等。
導演和編劇選演員，長得好看普通話過關就行，又沒片酬，賣個臉而已。
step7開拍
攝像組開始忙，攝像機，單反，小斯，滑軌，調色溫，調這個那個，跟著分鏡頭腳本拍。
拍攝時錄音建議錄同期音，因為演員不專業，後期配音情緒很難表達到位。
重要提醒：吃飽了再拍，現場的三餐根據進度來，吃飯得在拍完後。
step8後期處理
交給專業的人用ae做，各種剪輯、色彩、聲音和畫面的學問。
step9發布作品
大多數作品是提交至各大視頻網站，當然部分精品也可以交由電影發行公司操作。

H. 十分鍾的電影大概多少個鏡頭

十分鍾的電影大概五個鏡頭。

歐洲電影獎最佳短片.全片只有五個鏡頭,中間那組長達6分鍾的長鏡頭屌到我只能講粗話了。然後天亮，拉開窗簾，我離開孤獨是沒有一句對話。只有內心獨白，或是沒有迴音，不會碰撞，漸漸消失的單句。看這部影片的我們，用一分鍾看他刮鬍子，一分鍾看她吃糖，一分鍾看她塗花生醬。

電影鏡頭：

義大利羅馬街頭，一名來自東方的遊客周遊名勝古跡，拍下諸多照片。順著當地人和導游圖的指示，他總算在街頭找到一家可以洗照片的小店。經過一番咨詢，他得知需要等上十分鍾。遊客走出小店，百無聊賴抽起香煙，街頭的鍾表顯示為11點50分。

與此同時，遠在另一頭的薩拉熱窩。一戶普通人家，媽媽一邊准備午飯一邊逗弄正大哭大鬧的小寶寶，媽媽手忙腳亂，無暇他顧，指使長子外出找點水和麵包回來。少年走上布滿廢墟和殘骸的街頭，平靜的中午突然被尖銳刺耳的炮火打破。

影片從搬家公司一行人假裝幫馮先生搬東西開始，音樂用了充滿鼓點的富有喜感的音樂。一是具有傳統民樂的感覺，二是曲調歡快，增強他們「無實物表演」的滑稽感。

I. 學生作業要摹拍連續十分鍾的 有完整情節的電影片段 誰能幫我選個最簡單的 高分懸賞

想要簡單的 那個 《如夢》 可以用來畫
裡面的人物比較少 大多是一種精神上的 比較好畫
還有就是美國的《狙擊電話亭》 就一個電話亭 和一個男人 ···
希望你能 採納··

J. 拍部十分鍾關於年華老去的微電影，劇本要怎麼創作

請人寫，然後再修改。就是你的了