戛納電影節提名怎麼樣

『壹』 戛納電影節的評委是怎麼選出來的

組委會根據電影人威望選擇，「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席。

戛納國際電影節（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

戛納國際電影節在每年五月中旬舉辦，為期12天左右，其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。

世界四大A類國際電影節中，相比奧斯卡只有一個「最佳外語片」的獎項，歐洲三大國際電影節對外國電影可以說是相當包容。而這其中，又以戛納為最，甚至可以說，戛納是最有「中國情結」的國際電影節。

國產電影首次參加戛納金棕櫚獎角逐是在1959年，由台灣話劇界元老田琛拍攝的《盪發與聖女》首赴戛納。1962年，台灣導演李翰祥的《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾奪得最佳內景攝影色彩獎，成為第一部在戛納獲獎的華語電影。

1993年，陳凱歌率《霸王別姬》劇組奔赴戛納，一舉摘得「金棕櫚」大獎，也成為國產電影在戛納的最高成就。陳凱歌，也因此成為第一位也是目前唯一一位獲得金棕櫚獎的中國導演。

『貳』 奧斯卡什麼提名不提名的到底是怎麼回事金球獎。。金像獎。。。又是怎麼一回事

1.得到提名就是肯定這個人的能力演技。
2.獲獎就是從這些獲得提名的電影中找出最受評委喜歡和肯定的電影。
3.一個獎項有五個提名。
4.提名越多說明你越受肯定。
5.影帝是根據演技得獎的，比如一個男演員今年拍了一部電影 而評委會根據這個演員在這部電影中的表現給予提名， 然後再經過選擇得到獎項。

6.關於金球獎：美國電影金球獎始於1943年，由好萊塢外國記者協會主辦，是美國影視界最重要的獎項之一，金球獎有24個獎項，金球獎的被提名者名單通常是在聖誕節前公布，頒獎晚會則選在一月中旬舉行。

7.關於金像獎： 香港電影金像獎於1982年由《電影雙周刊》創辦。這是從《電影雙周刊》每年邀請影評人評選十大電影的擴大和延續。香港電影金像獎協會為一非牟利團體，只靠每年的電視台、電台廣播版權費及海外發行收入來維持日常基本開支。香港金像獎也是香港電影人心中的「奧斯卡」，是香港最具權威性的電影活動。

8.關於戛納電影節:世界四大電影節之一。1939年，法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節，決定創辦法國自己的國際電影節，於1946年9月20日在法國南部戛納舉辦了首屆電影節。自創辦以來，除1948年、1950年停辦和1968年中途停斷外，每年舉行一次,為期兩周左右。原來每年9月舉行。1951年起，改為5月舉行。1956年最高獎為「金鴨獎」，1957年起改為「金棕櫚獎」，分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。此外，歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。

另外四大電影節分別為：奧斯卡（美國），柏林國際電影節（德國），威尼斯國際電影節（義大利），戛納國際電影節（法國）。

『叄』 中國影片在戛納電影節上獲得過那些獎

1.最高綜合技術獎

1975年，胡金銓的《俠女》獲得了最高綜合技術獎，這個獎項僅次於金棕櫚獎和評審團大獎。《俠女》完成後，胡金銓有意送戛納參展，聯邦不相信會得獎，拒絕再出無謂費用。1975年他剪輯了三小時的國際版送往戛納影展，但聯邦影業拒絕再出費用，胡金銓最終自費前往。影片最終獲獎，賣出了歐洲版權，最終才彌補了本片的虧損。

2.金棕櫚獎

1993年，陳凱歌的《霸王別姬》獲得「金棕櫚獎」。主演張國榮、鞏俐、張豐毅。1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。

『肆』 如何評價 2016 年第 69 屆 戛納電影節的獲獎名單

目前沒有看過其中的任何一部片，但是戛納電影節評獎與場刊評分不一致也不是第一次了。2010年的金棕櫚《能召回前世的布米叔叔》（2.4），2011年的金棕櫚《生命之樹》（2.8），2012年的評審團大獎《真人秀》（1.9）場刊評分都不高，但是至少前兩部在現在看來都是質量極高的作品。而像2013年斯皮爾伯格幾乎完全按照場刊評分發獎又被人詬病沒意思。總之眾口難調。更何況電影史上被影評人看走眼的片以及戛納電影節看走眼的片都不少，所以真的不要太大驚小怪。

『伍』 第62屆戛納電影節的入圍名單

一、主競賽單元片單

《破碎擁抱》（Broken Embraces）導演：佩德羅·阿莫多瓦

《魚缸》（Fish Tank）導演：安德里亞·阿諾德

《預言者》（Un Prophete）導演：雅克·歐迪亞

《獲獎》（Vicente）導演：馬可·貝羅奇奧

《明星》（Bright Star）導演：簡·坎皮恩

《開端之時》（In the Beginning）導演：格扎維埃·吉亞諾利

《東京之聲的地圖》（Map of the Sounds of Tokyo）導演：伊莎貝爾·科賽特

《白絲帶》（The White Ribbon）導演：邁克爾·哈內克

《製造伍德斯托克音樂節》（Taking Woodstock）導演：李安

《尋找埃里克》（Look for Eric）導演：肯·羅奇

《春風沉醉的晚上》（Spring Fever）導演：婁燁

《基納瑞》（Kinaray）導演：布里蘭特·曼多薩

《遁入虛無》（Enter the Void）導演：加斯帕·諾

《蝙蝠》（Thirst）導演：朴贊郁

《野草》（Les Herbes Foilles）導演：阿倫·雷乃

《遺留的時間》（The Time That Remains）導演：伊利亞·蘇雷曼

《無恥混蛋》（Inglourious Basterds）導演：昆汀·塔倫蒂諾

《復仇》（Vengeance）導演：杜琪峰

《臉》（Face）導演：蔡明亮

《反基督者》（Antichrist）導演：拉斯·馮·提爾

二、「一種關注」單元

《母親》Mother 奉俊昊

《和平女神》（《Irene》） 阿蘭·卡瓦利埃 Alain Cavalier

《真愛》（《Precious》） 李·丹尼爾斯 Lee Daniels

《明日黎明》（《Demaine Des L』Aube》） 丹尼斯·德庫爾 Denis Dercourt

《隨波逐流》（《Adrift Heitor Dehalia》）

《無人熟識貓人》（《Nobody Knows About The Person Cats》） 巴赫曼·戈巴迪 Bahman Ghobadi

《風的旅程》（《The Wind Journeys》） Ciro Guerra

《孩子的父親》（《Le Pere De Mes Enfants》） Mia Hansen-Love

《黃金時代的故事》（《Tales From The Golden Age》） Hanno Hofer, Razvan Marculescu, Cristian Mungiu and Constantin Propescu, Ioanna Uricaru

《黑暗的故事》（《Tale In The Darkness》） Nickplay Khomeriki

《狗牙》（《Dogtooth》） Yorgos Lanthimos

《皇帝》（《Tzar》） 帕沃爾·羅金 Pavel Lounguine

《獨立》（《Indepencia》） 拉雅·馬丁 Raya Martin

《警察，形容詞》（《Police, Adjective》） 柯內流·波藍波宇 Corneliu Porumboiu

《少女》（《Nymph》） 彭力·雲旦拿域安 Pen-Ek Ratanaruang

《像個男人去死》（《To Die Like A Man》） 胡阿·佩德羅·羅德里格斯 Joao Pedro Rodrigues

《大開眼界》（《Eyes Wide Open》） Haim Tabakman

《賽門和黛利拉》（《Sampson & Deliah》） 沃里克·桑頓 Warwick Thornton

《沉默的軍隊》（《The Silent Army》） Jean Van De Velde

『陸』 單元在戛納電影節獎項設置中是怎樣的地位

金棕櫚獎
戛納電影節（Festival De
Cannes），又名康城電影節或坎城電影節，國際上最有影響力的電影節之一，與德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷
克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。電影節始於1946年，於每年春季在法國南方小城戛納舉行。電影節在1948年、1949年
曾停辦兩次，在1968年因為法國的五月風暴又中斷一次。電影節設立多個獎項，其中最高獎項在1957年之前為「金鴨獎」，1957年起開始改為「金棕櫚
獎」，這也是每年國際電影界相當重要的獎項。另外評委會特別獎也是電影節比較重要的獎項

『柒』 戛納電影節n哪些電影入圍

4月18日第71屆法國戛納電影節組委會18日公布了包括中國台灣知名演員張震在內的8名主競賽單元評委名單。

其他7名評委分別是美國女導演阿娃·迪韋奈、法國導演羅貝爾·蓋迪吉昂、蒲隆地女音樂人卡迪加·尼恩、法國女演員萊婭·塞杜、美國女演員克里斯汀·斯圖爾特、加拿大導演德尼·維爾納夫和俄羅斯導演安德烈·茲維亞金采夫。

電影節組委會12日公布了主競賽單元入圍影片名單，中國導演賈樟柯新作《江湖兒女》作為華語片唯一代表，將與其他17部作品一同參與最佳影片金棕櫚獎的角逐。

第71屆戛納電影節定於5月8日至19日在法國南部城市戛納舉行，開幕影片為伊朗著名導演阿斯加爾·法爾哈迪自編自導的西班牙語電影《人盡皆知》，該片同時也入圍了主競賽單元。文字來源於央廣網。

『捌』 世界四大電影節的戛納國際電影節

戛納國際電影節（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦譯作康城（坎城）國際電影節，創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。法國的戛納電影節因舉辦地擁有大海、美女和陽光(Sea，Sex，Sun)三大特色而被稱為3S電影節。當前戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。
「戛納電影節是一個不關心政治的真空地帶，是一個濃縮的好像人們能直接聯系，講同一種語言的微觀世界。」
尚·高克（Jean Cocteau）
1939年，法國教育及藝術部部長讓·扎伊（Jean Zay）提議在法國創建一個國際電影節。戛納因其「陽光及美麗的景色」而當選會址。
第一屆戛納國際電影節
第一屆嘎納國際電影節，由路易·盧密耶（Louis Lumière）擔任主席，但是被二戰延誤。1945年，法國國家文藝協會（AFAA）再度被要求在外交部和教育部的支持下組織電影節；自1946起，剛創造的法國國家電影中心也聯合支持。
1946年9月20日，戛納國際電影節作為戰後的第一個重要的國際文化盛事，在戛納的舊賭場里舉行。當時，戛納國際電影節是一個設有董事會的非營利組織；並在1972年變成慈善機構。除了1948年和1950年 —— 因為缺乏資金戛納電影節被取消以外—— 每年都舉行為期兩周的戛納電影節；1951年以前是在9月舉行，後來變成 5月。1968年，戛納電影節因政治騷亂被迫中斷。
最開始的時候，戛納電影節主要是一個旅遊和社交事件，更像是電影論壇而非 賽事。 幾乎所有參展的電影都可獲得獎項。歷經多年後，隨著參加者的急劇增加和新的經濟後盾，戛納電影節改變了原來的定位，逐漸演變為電影工業中最為媒體關注的年度盛事。時至今日，每年約有一千六百個媒體的四千多個記者參加戛納電影節。 1959年「電影市場」的創建更增添了戛納國際電影節的影響力；其不但提供了一個商業平台，而且為電影工業的買家和賣家之間的會晤及討論提供了便利 。在其不斷發展的45年間，戛納電影場已成為全球電影行業的主要市場。同樣，在2000年創建的圍繞電影宮的國際村（Village International）也使越來越多的國家能促進自己的文化及電影，並為他們的製片人和電影工業提供支持。
與正式提名並行的是1962年創建的「國際影評周」和1969年創建的「導演雙周」。這兩項活動都設有各自的競賽單元。1978年，時任電影節總代表吉爾·雅各布（Gilles Jacob）創立了「金攝影機獎」（Caméra d'or），以獎勵三個競賽中的最佳影片。
戛納國際電影節初期，是由各國選送自己的電影來參賽。1972年，總代表莫里斯·貝西（Maurice Bessy），電影節主席法伍爾·勒·布埃（Favre le Bret）和董事會毅然決定戛納電影節自此將是參賽影片提名的唯一決策者，自行在全球范圍內提名參賽影片。這個決定標志著一個轉折點，很快被其他的電影節效仿。 1998年，吉爾·雅各布（Gilles Jacob）創立了「電影基石」（Cinéfondation）提名全球電影學校的短片和中片，旨在發現和提攜新的電影人才。自此，各國家和地區的兩千多部電影被送到電影節競選提名。
追隨電影基石的構想，2000年的秋天在巴黎開辦的戛納電影節官邸也是為年輕的電影人提供在國外發展自己的拍攝計劃的機會並鼓勵其在國際的推廣。
2000年，自1978年起一直擔任戛納電影節的總代表的吉爾·雅各布（Gilles Jacob），繼皮爾·福娃（Pierre Viot）之後被董事會選為主席 。皮爾·福娃（Pierre Viot）從1985年到2000年擔任主席，2000年成為電影基石會長。從2001年起，吉爾·雅各布（Gilles Jacob）由戛納電影節總經理維若妮卡·蓋拉（Véronique Cayla）及藝術總監特艾里·福茂（Thierry Frémaux）協助工作。
他們加強了戛納電影節作為年度國際電影講壇的地位。所有的電影風格、學派和類型都各得其所。無論是通過電影放映還是通過眾多豐富電影節的文化、藝術活動：討論會、表彰會、大使講堂、音樂會、展覽等，其永恆的目標是為了電影藝術的成長服務。 戛納電影節不僅是電影產業從業人員聚會的理想場所，而且也非常注意那些促進電影發展的藝術家的才能。歷經數年，戛納電影節以其在電影的藝術水準和商業影響之間取得的平衡著稱於世。不但為展示的影片保證了一個獨特的國際化的平台，而且在維護「為廣泛的受眾提供電影產品」的理念同時，也揭示和反映世界電影的發展和趨勢。

『玖』 憑春光乍泄 梁朝偉戛納電影節影帝提名了嗎

沒有，1997年，憑《春光乍泄》這部電影，獲得法國戛納電影節「最佳男演員」獎提名。

《春光乍泄》

是一部非常神奇和唯美的電影，拍攝的初衷是因為導演王家衛和攝影杜可風非常憧憬阿根廷的美景，到了阿根廷之後隨手在街邊買了一個琉璃的台燈，結果由台燈展開聯想拍攝了一段男人與男人之間的愛情故事。

這種同性之間的感情故事過於敏感其實很難拍攝，但好在主角是兩位頂級實力派男神：梁朝偉和張國榮。電影在兩人的激情演繹下變得非常的自然和舒適，豐富的人物情感加上唯美的阿根廷風景，電影取得成功理所當然。電影主要以梁朝偉為第一視角進行拍攝，運用了大量的細節描寫和內心獨白，讓他最終蓋過了張國榮的風采拿到了影帝。

梁朝偉獲得影帝張國榮第一個表述祝賀，因為兩人是親密的戰友，同時也可以第一個表示不服，因為兩人是最強的對手。其實就《春光乍泄》里的表現來看張國榮的表演是要強於梁朝偉的，從角色上來看梁朝偉的角色相對於內斂和冷靜，但張國榮的角色相對於感性和激進，所以在情感的表達的張國榮擁有更大的表演空間，也確實表現的非常完美。

在每一個微小的細節中都體現了人物對愛情佔有欲極強的渴望。最經典的細節就是兩人因為買煙的事情在床頭吵架，張國榮生氣時表現出了戀愛中的人最常有的嬌氣和醋意。遺憾的是拍攝中張國榮因演唱會原因提前回國，戲份遭到了刪減，最終遺憾的輸給了梁朝偉。