完整電影怎麼剪輯

⑴ 影視剪輯常見技巧分析

影視剪輯常見技巧分析

剪輯（Film editing）是電影的後期製作流程之一，是由電影剪輯師將前期拍攝的視覺素材與聲音素材重新分解、組合、編輯並構成一部完整電影的過程的總稱。電影剪輯要處理的最基礎問題，是鏡頭與鏡頭之間的時間和空間關系。蒙太奇既指鏡頭組接的藝術技巧，又常指由剪輯而獲得的藝術效果，所以蒙太奇也是「剪輯」的同義語。下面我為大家整理了影視剪輯常見技巧分析，希望能幫到大家！

一、影視剪輯的主要作用。

一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片一氣呵成；二是使影片段落、脈絡清晰，使觀眾不致把不同時間、地點的內容誤認為是同一場面。將一部影片拍攝的大量素材，經過選擇、取捨和組接，最終編成一個能傳達創作者意圖的作品，是電影創作的主要組成部分、一部影片從拍攝到完成的一次再創作。

從影視素材到一部完整的影視作品，剪輯大致分為初剪、復剪、精剪、綜合剪四步驟。初剪是根據分鏡頭劇本，把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來；復剪是在初剪的基礎上進行進一步修正；精剪是經過對畫面反復推敲後，結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯；綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢，各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。剪輯人員運用剪輯手段對影視片的總節奏進行最後的加工，使全片節奏最後定型，在營造最佳節奏以影視語言為基礎，以各種蒙太奇形式為手段，對影視片的內部節奏、主要是外部節奏進行藝術處理，成為全片總節奏的重要組成部分。在整個剪輯過程中，既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫，又要突出鏡頭的內在表現，即達到敘事與表現雙重功能的統一。瑞典電影大師伯格曼這樣說過：剪輯節奏是至關重要的，永遠是至關重要的。

二、影片剪輯技巧原則：

1、靜態鏡頭的剪輯

剪輯靜態鏡頭時，要注意鏡頭長度的一致和主體朝向的差異。鏡頭長度一致指的是每個鏡頭在時間長度上一致，採用這種方法剪輯的鏡頭，能形成明顯的節奏感。由於畫面中的主體是靜態的，所以，連續鏡頭中主體的朝向應有差異。也就是說，如果第一個鏡頭中的主體面朝左，第二個鏡頭中的主體就面朝前，第三個鏡頭中的主體則面朝右前方，第四個鏡頭中的主體就應面朝右。相互銜接鏡頭中的主體朝向應該有一些變化，如果方向完全一致，剪接點就會形成明顯的跳感，如果方向完全相反，又會有跳軸的感覺。所以，主體的方向不能一致，也不能相反，而要有一定差異。

2、運動狀態的剪輯

剪輯時，運動狀態的剪輯要注重一致性。在有些影視鏡頭中，對象都是移動狀態的。剪輯這組鏡頭時，要注意運動速度的一致和運動方向的變化。電影、電視、歌曲和文學作品都有著相通之處，雖然畫面中的主體各式各樣，千姿百態，相互之間既沒有時間上的順序，也沒有因與果的關系，但組接在一起就象一首吟唱的詩、一支流動的歌，一幅動態的畫。在視覺和聽覺上形成節奏和韻律。

3、用主觀鏡頭剪輯

代表著劇中人物的視點和所思所想的鏡頭，被稱作主觀鏡頭。主觀鏡頭主要反映影片中的邏輯關系。

4、形狀的相似性剪輯

形狀帶給人們的視覺感受是十分敏感的，它引發的思維活動是異

常活躍的。形狀相似的內容連續組接，使人感到貼切、自然、生動。形狀相似的物件積累疊加，共同強化一種形狀，用形狀來表意，用形狀來抒情，用形狀傳達視覺的美感。

5、設法使一組鏡頭富於變化的剪輯

如果畫面內容都是相同的事物，而且朝著同一個方向。剪輯在選擇鏡頭時，必須突出畫面的個性特徵，盡量使畫面富於變化。通過選擇不同顏色形成色彩的'跳躍，通過採用不同的景別而形成遠近的差異，增加畫面的變化，使這組鏡頭的組接顯得流暢而富於變化。

6、通過畫面組接形成快節奏剪輯

在觀看了快速剪切的鏡頭之後，大部分人的共識是：它使人們產生了快的感覺。怎樣的剪輯才能形成快節奏的效果呢?

（1）近景別。所選用的鏡頭盡量是近景、特寫等緊湊的景別，而少用全景、遠景等松馳的景別。

（2）短鏡頭。每個鏡頭的長度不宜過長，不要選用長達十幾秒的鏡頭，短鏡頭在短暫中蘊含著快節奏，長鏡頭則易顯拖沓和冗長。

（3）被攝對象具有明顯的動作性。畫面上的主體具有明顯的動作性，能加劇人們對運動和節奏的感受，如果畫面上的主體是靜態的，就很難使人感受到節奏和運動。

（4）推鏡頭。推鏡頭是由遠及近、由模糊至清晰、由宏觀至微觀，帶給人的感覺是越來越近、越來越清晰、越來越深入、越來越急迫、越來越緊張。在節奏上的感覺就是越來越緊、越來越快。

（5）快節奏的音樂音響。音樂音響的節奏感是十分明確的，帶給人們的感受也是十分確切的，快節奏的音樂音響使人情緒激昂、熱血沸騰，有一種緊張和緊迫的感覺，使人直接地感受到快。

7、運動鏡頭與運動鏡頭連續組接剪輯

運動鏡頭與運動鏡頭連續組接，只需要保留第一個運動鏡頭的起幅和最後一個運動鏡頭的落幅。在選擇鏡頭時，盡量選擇運動速度比較接近的鏡頭相互銜接，保持運動節奏的和諧一致，使整段影片自然流暢。

8、畫面內主體運動的固定鏡頭連續組接

如果畫面內的主體是運動的，而鏡頭拍攝的是固定鏡頭。組接這類鏡頭時，應截取精彩的動作瞬間或選擇完整的動作過程剪輯組接。

9、通過畫面組接形成慢節奏剪輯效果

（1）被攝對象不明顯的動感。動作是有快慢的，快動作易使人產生快節奏，慢動作則使人產生慢節奏。緩慢的動作或不明顯的動感自然使人感到平靜和舒緩。

（2）長鏡頭。每個鏡頭的長度可適當地延長，長鏡頭使人感到徐緩、輕松、從容不迫。

（3）拉鏡頭。拉鏡頭有一種松馳感、遠離感，隨著鏡頭的拉出，人們往往會長長地呼出一口氣，精神和身體都會放鬆。

（4）遠景別。所選用的鏡頭盡量是全景、遠景，這類鏡頭顯得空曠、松馳。

（3）慢節奏的音樂和音響。慢節奏的音樂和音響使人感到悠揚、輕松、身心愉悅、神清氣爽，使人在徐緩中品味生活，在輕松中享受生活，在從容中思考生活。

節奏是影視劇脈律的跳動，也就是「魂」之所在。影視剪輯在影視藝術中佔有極其重要的地位。創作者如果能恰到好處的把握剪輯節奏，那麼其作品勢必會成為令人賞心悅目百品不厭的經典。因此，在影視作品的第三度再創作中，剪輯技巧不可忽視。

;

⑵ 怎麼剪輯電影片段做成小視頻

怎麼剪輯電影片段做成小視頻？可以使用電腦端的愛剪輯來實現相關的效果，具體步驟如下：

1. 將下載好的電影導入進來，在視頻預覽框下點一下進度條，這樣就選擇好了分割點，此時可以按Ctrl+Q將視頻分割。將你想要的片段保留下來就可以了，這個是最簡單的小視頻，就是截取電影的其中一段。

2. 第二種就是要截圖一部電影的多個精彩部分，然後合並成一個視頻，按照上面的方法一直分割視頻，只留下想要的視頻片段，此時各片段直接的銜接是比較生硬的，在它們之間加入轉場特效就可以了。

3. 第三種情況是，需要將多部電影進行混剪，這種一般是做卡點視頻的，很多大神發布的作品都是這種，將各部電影的橋段剪輯成超多的小片段，分別保存，將它們按相似性進行分類。比如轉身、攻擊、微笑等等分別放在不同的文件夾，這樣到時候就可以做一個相似性轉場。像漫威電影這種，一般人物攻擊的時候就是卡點的時候，配合在一起就會很酷炫，音樂的話找節奏性比較強的，在「音頻波形圖」找到卡點的位置就可以了。

希望能幫到您~

⑶ 電影片段怎麼截取和剪輯

這個問題這么說吧，你這是典型的視頻剪輯，現在西瓜視頻，抖音等短視頻平台活躍著很多這類賬號，但是運營相對困難並且有一定的風險，這個我後面再說，先說視頻剪輯，分手機版和電腦版兩種。

手機版由於目前不管是安卓機還是IOS，主流的視頻APP對文件管理都不再像電腦端一樣可以方便的打開讀取文件，都是內置於APP，因此不方便下載和截取，這里推薦錄屏，大多數手機均支持該功能，不需要下載其他工具，實在不支持的可以使用錄屏大師等工具，也簡單快捷。

錄完屏後，進去第二部，去水印，不管你是從哪下載或錄屏的視頻，肯定帶有平台水印，如果不去水印就直接發，那麼是不會獲得視頻推薦的，甚至可能過不了審核。

那麼去水印的方法有哪些呢？

1.在視頻剪輯的時候處理，通過覆蓋，裁剪等方法讓水印不出現。

2.使用水印大師等第三方APP，去除水印，方法簡單大多數也都是免費的，但是該方法會降低視頻清晰度，不推薦

3.微信小程序，直接將原視頻鏈接復制到小程序，一鍵去除水印，推薦。

去完水印後，到了最重要一步，視頻剪輯，可以說萬事俱備只欠東風了，手機端推薦使用剪映，愛剪輯等工具進行剪輯，可以對視頻進行裁剪，加特效，變速，加文字，配音，加背景音樂，卡點，混剪等各種操作，然後再導出發到平台上即可，具體怎麼操作剪輯軟體那就是其他問題了，視頻平台上也有很多教程，比較容易上手，這里就不說了。

說完手機說電腦端，電腦端視頻下載就比較容易了，電影天堂，各視頻網站都可以下載電影或電視劇，下載完了以後，電腦端推薦使用Adobe Premiere軟體進行視頻剪輯，這也是主流視頻剪輯工具，比手機端功能要強大很多，如果只是剪影剪輯，其實手機App的功能就足夠了。

最後，回到題頭說的，為什麼視頻剪輯類賬號運營困難呢？以下有幾個雷區是一定要避免的。否則會白白浪費時間。

第一就是被判定為視頻搬運，現在各平台都在嚴厲打擊搬運行為，很多人說視頻是我自己下載的，自己剪輯的，為什麼是搬運？

首先，多數平台的規則是如果只是下載影視類作品進行簡單二次創作，比如加點文字，加個背景音樂，這種不用花太多時間的剪輯，會被認定為搬運行為，避免的辦法是進行復雜或者有創意的多段視頻混剪，穿差插著多段視頻。表明你費盡心思進行了二次創作，還可以通過給視頻進行配音或者解說，提出自己的觀點和看法，這樣也不會被判為搬運。

以上就是我對視頻剪輯的看法，剪輯視頻可以快速提升人氣，方法也不困難，但是一定要注意避免踩雷，否則就白忙活了，望採納。

需要先將該電影下載下來，現在有很多電影下載網站，如BT電影天堂、盤搜搜等等，你可以自己去搜索一下。不要從視頻軟體上下載或錄屏，會有水印。

電腦剪輯軟體的話，最簡單的是編輯星，很容易上手，可以進行簡單地視頻剪輯、拼接等；升級版的可以用會聲會影，功能較全；專業剪輯一般用PR——Adobe Premiere。

推薦2款工具幫你搞定！

格式轉換器

大多數格式轉換工具都有截取功能，我們以狸窩為例，打開狸窩導入需要截取的視頻，在【預置方案】中選擇你需要的格式，如果你對畫面音頻質量有要求，可以在【視頻質量】和【音頻質量】中進行設置。

然後更改你的輸出文件夾，在軟體的菜單欄找到【視頻編輯】點擊進入，左邊為原始視頻的畫面質量，右邊為你輸出視頻質量。在進度條的左右兩端分別有兩個小三角形分別為入點出點，點擊播放按鈕或者拖動進度條，直到出現你想要的畫面時間點時，再移動三角形至你需要截取片段的兩端，完成之後你還可以為你的片段添加水印、調色。

點擊確定，這個時候你可以看到片段導出後的大小以及時間，最後點擊轉換按鈕。在你的輸出文件夾中就會得到一段你需要的視頻。

播放器

在 迅雷影音 中很早就有了視頻截取的功能，只是我們平常沒有怎麼注意而已，使用迅雷影音打開你需要截取的視頻，找到你截取段落的時間點，然後在屏幕上點擊右鍵選擇【截取與轉碼】，將入點和出點移動至截取視頻段落的兩端，點擊【預覽】然後【保存】，同樣地設置格式和畫面質量，再點擊確定。

屏幕錄制

在之前的課程中我們講到了屏幕的錄制，這也是我們得到視頻段落的最快方法，但是需要把握好錄屏軟體開啟的時間和結束時間，要與你想要截取段落一致，打開優酷錄屏軟體，通常情況下每一款錄屏軟體它們的快捷鍵都大致相同，你還可以在【聲音】選擇項中選擇是否錄制聲音。

點擊【選取錄制區域】框選錄制區域，然後播放視頻，當播放到你需要的片段時，點擊開始錄制（F9）結束的時候點擊停止錄制（F11），完成之後視頻會自動保存到相關的文件夾，點擊文件夾，找到剛剛錄制的視頻就可以了。

如果想截取視頻片段並剪輯，可以使用電腦端的 愛剪輯 來實現，步驟如下：

一、添加視頻

在軟體主界面頂部點擊 「視頻」 選項卡，在視頻列表下方點擊 「添加視頻」 按鈕，在彈出的文件選擇框添加視頻。

二、自由剪輯視頻片段，精準逐幀踩點

在主界面右上角預覽框的時間進度條上，點擊向下凸起的向下箭頭（快捷鍵 Ctrl+E ），打開 「創新式時間軸」 面板，並結合 「音頻波形圖」 、 「超級剪刀手」 （快捷鍵 Ctrl+Q 或 Ctrl+K ）和 上下左右 方向鍵 逐幀 精準踩點。
關於時間軸的使用技巧，見 步驟三 。

三、創新式時間軸的使用技巧

愛剪輯的時間軸又稱 「創新的所見即所得式時間軸」 ，它與傳統時間軸的明顯區別在於，兼具易用性與專業性。除了包含時間軸本身功能外，還包含音頻波形圖、時間軸的縮放與逐幀、播放/暫停、裁剪視頻、眾多快捷鍵等功能。下面，就來講講它的一些使用技巧：
1、在任何可以看見視頻預覽框的界面，我們都可以通過快捷鍵 「Ctrl+E」 來打開和關閉 「創新式時間軸」面板，進行精準逐幀踩點。同時，在主界面時間軸面板的 「請選擇已添加的音頻」 下拉框中，還能選擇打開已添加音頻的波形圖，直觀查看音量高低或鼓點，進行 音頻踩點 。

2、在時間軸面板中，拖動面板右下角的滑桿上的小三角方塊，可以將時間軸進行放大和縮小（快捷方式為 滑動滑鼠滾輪 或鍵盤上的加減號—— 「+/-」 ），幫助我們快速定位時間點及精準逐幀踩點。

3、 左右 方向鍵可以前後飛梭 5秒 ； 上下 方向鍵可以前後 逐幀 。

4、我們可通過 Ctrl + C / Ctrl + V / Ctrl + X / Del 等復制粘貼剪切刪除的快捷鍵，配合「 Ctrl + T 」/「 Ctrl + G 」，在當前畫面切換選擇可見的字幕或貼圖，對字幕或貼圖的時間快速進行修改。而不需要反復關閉或打開時間軸面板，大大提升操作效率！

5、在時間軸上，按定 「Alt」 鍵並用滑鼠左右拖曳波形圖可拖動時間軸與波形圖，按 「空格鍵」 可進行播放和暫停，按 「Enter」 鍵可跳至當前時間點。進一步方便我們剪輯，處處體現人性化！

四、對關鍵幀等視頻逐幀剪輯和踩點

由於許多視頻採用了關鍵幀技術，就會導致無法做到逐幀截取，但不用擔心，愛剪輯同樣有解決方案。如果你對逐幀的要求非常高，可以在 片段縮略圖 點擊 右鍵 ，在彈出的右鍵菜單選擇 「生成逐幀副本」 ，這樣即可生成一個新的、高清的非關鍵幀的視頻，這也是大多數視頻剪輯軟體採取的方法。同時，此功能同樣可用於修復製作存在問題的文件。當然，如果你不需要非常精細的逐幀（不轉換一般只有一兩幀的差別），無需轉換亦可。

五、對截取的視頻片段進行修改

如果需要對截取的視頻片段進行修改，那有如下三種方法修改截取的視頻片段：
方法1 、在 「已添加片段」 欄目雙擊要修改的視頻片段縮略圖。

方法2 、在 「裁剪原片」 欄目，在「開始時間」和「結束時間」處手工輸入需要截取的視頻時間點。
方法3 、點擊 「預覽/截取原片」 按鈕，進入「預覽/截取」對話框，對視頻片段進行重新截取即可。

以上就是截取視頻片段的方法啦，希望能幫到您~

用剪輯軟體就可以操作，這種軟體有很多的，比如快剪輯、愛剪輯或者剪映，專業一點的還有PR等等

用360瀏覽器邊播邊錄功能截取任意片段，再用快剪輯進行編輯。

有很多軟體都可以做，但是得學，或者有人帶，你可以看看有沒有認識的人教

可以下載個快剪輯，它的功能很強大的，操作上手也簡單

現在的網路發展速度是很快的，就比如我國華為公司去年就在各種技術封鎖的條件下依舊成功突破了5g網路，網速可以達到驚人的4g的8倍以上，因此短視頻的興起也很快。

首先網上很多公司對於這方面早就出了不少軟體進行剪輯，一般很小的剪輯可以用愛剪輯來完成，內存小的同時免費，而且很簡單的，但是效果肯定不是很好，一般普通的剪輯，比如說剪輯個幾分鍾的小視屏可以用，當然對於電影本身的畫質要求不能太高，畢竟只是個愛剪輯而已，沒有專業的那些pr，ps厲害，如果你是要天天剪輯電影，這個是你的職業的話，你就必須得學一下pr了，畢竟這個才是真正的剪輯專業軟體，找一個剪輯還有截取的教程學半個月就會了。小蜜蜂雲工作顯示這類需求人才量也是很大的，新媒體行業的興起已經跟我們的生活息息相關。

不過這里如果用pr這樣的專業軟體，就要對電腦有一定性能的要求了，比如電影裡面情節畫面的導入就需要顯卡的調入，因此顯卡最好也是gtx1060以上的級別，最好選大顯存的，比如4g以上可以達到很好的效果，還有就是電腦的cpu性能很看重，但是對於單核性能不是很看重，所以推薦amd的cpu，比如r5 3500x這樣的cpu。

所以推薦下來要根據自己的需求來選擇，比如你只是有興趣隨便剪輯一下，愛剪輯就可以搞定，如果是專業的剪輯師傅就需要用到pr這樣的軟體，進行一段時間的學習才可以，也需要考慮自己電腦的配置才行偶。

⑷ 如何把一部完整的電影剪輯成小的短片

我會 我有軟體rmedtgui 你給我+分但是我會剪輯，配音還在學習當中，不太熟練

⑸ 如何做影視視頻剪輯

想要做影視視頻剪輯當然是先要學習視頻剪輯軟體，新手學視頻剪輯推薦使用電腦端的愛剪輯，作為一款老牌的剪輯軟體，功能齊全，操作簡單，新手也能快速上手～

下面來介紹一下視頻剪輯中常見的操作方法：

一、快速剪輯分割視頻

在電腦端打開愛剪輯，導入視頻。滑鼠點擊右側視頻預覽區下方，向下凸起的箭頭，調出「創新式時間軸」（快捷鍵：Ctrl+E），放大時間軸，滑鼠定位到分割的時間點，點擊界面下方「超級剪刀手」（快捷鍵：Ctrl+Q），一鍵分割視頻。

更多效果在電腦端的愛剪輯中都能實現~希望這個回答能幫到您~

⑹ 怎麼剪輯電影視頻

下載並使用，視頻編輯軟體。

⑺ 影視剪輯的基本流程

影視剪輯的基本流程具體如下：

1、標記
在素材庫中，樣片會分類標記清楚。每場戲都可能會包含導演或攝影師額外的備注。這是剪輯師初次看到的樣片，它是按照故事情節發展拍攝的，因此與內容相符。一個優秀的剪輯師會仔細觀看樣片，尋找可以融入電影中的動作和細節。

2、初次排序
剪輯師認真推敲在每個場景下拍攝的所有音頻和視頻素材，將重新排序，以最好的方式敘述故事。對於大製作片子，一般會一邊拍攝一邊剪輯。剪輯師將樣片剪輯整理好，供導演和製片人觀看。為了在剪輯時有更多選擇，一般這時剪輯師和導演可能會多拍些重要時刻的鏡頭。

3、粗剪和更改
粗剪通常要三個月時間完成。每個剪輯師都有不同的工作方法。有時候剪輯師獨自工作，然後給導演和製片人看一天或者幾周的工作成果;有時候和導演一起工作，討論電影的每個細節。

4、初次剪輯
初次剪輯是已得到剪輯師、導演、製片人認同的粗剪片。盡管還有可能變化，但所選片段和鏡頭組已基本確定。電影已經初見雛形。詳細的精編會根據粗編的比例、結構、節奏來進行，對粗編進行升華。

5、精剪
精剪不再關注整部影片，而是剪輯的細節。精剪加強並鞏固初剪確定的節奏和結構。

6、最終剪輯
精剪影片得到剪輯師、導演和製片人認可後，音效設計師、作曲家和字幕設計者將與剪輯師合作，為最終剪輯版創造並加入音效和音樂。最終剪輯得到一致認同後，剪輯師決策表會被送往洗印室，底片剪接師把底片和EDL對應，確保製作出的底片與最終剪輯結果完全一致。點擊進入網校在線試聽(也可預約13家分校現場了解)

如果想成為專業的影視剪輯師可以到王氏教育，在王氏教育學員將學習各類剪輯、特效合成、調色等軟體，如Pr、Vegas、Final Cut Pro、AE、Color、達芬奇調色、Edius等，這些軟體之間的相互搭配能夠提高工作效率；還將學習影視視聽語言藝術理論知識、AVID、DIT等製片技術，幫助掌握工作所需各類技能，真正成為影視剪輯從業者。

⑻ 如何做影視視頻剪輯

現在用戶群體超過15億人，日均活躍用戶都超過8億，那麼抖音也是理所應當成為了當下副業首選的項目之一，很多人在抖音上面選擇開展自己的副業，那麼到底要怎麼做才能在抖音這個平台上面分到一塊蛋糕呢？

現在抖音上面的作者普遍分為以下幾個類型

1劇情賬號，所謂劇情就是拍攝一些類似微電影一樣的劇情小短片

2帶貨賬號，所謂帶貨賬號，其實就是在推薦某一個產品

3才藝類賬號，唱歌舞蹈這個很容易理解

4技能知識號，說白了就是自己有某個板塊的技能知識，收徒弟教別人怎麼做

那麼今天我們將的這個影視混剪其實就是技能知識的一個類型，通過自己專業的剪輯技術，把一些影視、動漫、游戲等通過自己有趣生動的再次創作變成一個二次創作視頻，切記是二次創作不是搬運。

這個其實對於做抖音短視頻這塊的很多小夥伴來說，其實是一個比較簡單的事情，相比較別的類型的，不要去想劇本怎麼寫，拍攝怎麼拍，演員演的好不好，只需要找到合適的素材，自己剪輯就好

所以這個也是很多抖音小白在踏入抖音可能優先選擇的賬號類型，那麼接下來我來說一下，做影視混剪的幾個步驟：
1、找素材
也就是通過一些影視網站去找一些相應的素材，能夠下載供自己來剪輯的，這個其實話費的時間是比較長的，那麼我搜集了我找素材的幾個高清資源下載網站
2、構思選取
其實這個就是自己的一些想法了，可能下載下來的視頻是一部完整的電影，那就要通過自己的手法和技術，加上一些個人理解，來選取其中一段素材作為你這個視頻的重要素材之一
3、剪輯
這個不就不多說什麼了，剪輯分成兩種方式吧
A手機剪輯
B電腦剪輯

手機剪輯軟體，個人推薦剪映，畢竟是抖音官方出品，很多熱點，功能，特效等都是和抖音同步的。

當然除了剪映之外也是還有一些手機剪輯不錯的軟體，比如快剪輯、巧影等
電腦剪輯軟體，個人推薦肯定是PR了，這個簡直就是神器，但是這個相對還是有點難度的，當然你學會了這個，你不單只是做一下抖音視頻，還可以做很多別的視頻，那麼同樣的你賺錢的路子也就寬了一些。
4、視頻調整
其實這個是針對於有些想把視頻做的更加完美，畫質更加高清，效果做的更加逼真，轉場做的更加流暢
在這個過程中，大家可能會在剪輯的過程中，對視頻做調色、銳化、轉場效果、包裝、做出一系類的調整。
5、上傳
在上傳到抖音平台之前，一定要記得看看抖音推薦或者熱門的話題和BGM，因為跟上一個熱門比你選上一個好是素材好上一百倍

⑼ 怎麼剪輯電影

電影剪輯

film editing

影片圖像與聲音素材的分解與組合。即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。它是對拍攝的一次再創造。剪輯與剪接不同，後者指對膠片的具體工藝處理。

早期電影只是將拍攝到的自然景物、舞台表演原封不動地放映到銀幕上。從美國導演D.W.格里菲斯開始，採用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。在很長一段時間里，剪輯是導演的工作。但隨著有聲電影的出現，聲音和音樂素材的剪輯也進入了影片的製作過程，剪輯工藝越來越復雜，剪輯設備也越來越進步，於是出現了專門的電影剪輯師。剪輯師是導演重要的合作者 ，參加與導演有關的一切創作活動，如分鏡頭劇本的擬定、排戲、攝制、錄音等。對剪輯的依賴程度，因導演的不同工作習慣而異，但剪輯師除了應完全地體現導演創作意圖外，還可以提出新的剪輯構思，建議導演增刪某些鏡頭，調整和補充原來的分鏡頭設計，改變原來的節奏，突出某些內容或使影片的某一段落含義更為深刻、明確。

從影片素材到一部完整的電影作品，在剪輯上往往要經過初剪、復剪、精剪乃至綜合剪等幾個步驟。初剪是根據分鏡頭劇本，把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來；復剪是在初剪的基礎上進一步修正；精剪是經過對畫面反復推敲後，結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯 ；綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢，各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。在整個剪輯過程中，既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫，又要突出鏡頭的內在表現，即達到敘事與表現雙重功能的統一。

傳統剪輯 也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ；二是使影片段落 、脈絡清晰 ，使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 ， 這種剪 輯必須做到：①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭，如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後（或靜止場面）接一個動作開始前（或靜止場面）。③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程，一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯，基本上是按著正常的生活邏輯進行，但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。

創造性剪輯 習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯，主要有以下幾種：①戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序；選擇最佳剪輯點，使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。②表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ，大膽簡化 或跳躍，有選擇地集中類比鏡頭，突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ，取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。③節奏性效果剪輯。一般說來，鏡頭短、畫面轉換快，能引起急迫、緊張感；鏡頭長、畫面轉換慢，可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替，畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點，在剪輯上控制畫面的時間，掌握轉換節奏，就可控制觀眾的情緒，達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度，否則就會造成混亂。剪輯調子常常也表示出影片情節或情緒的段落，使影片起伏張弛有致。影片中一個段落的剪輯調子是由鏡頭的數目來計算的，稱剪接率。鏡頭數目多，稱剪接率高或快調剪輯；鏡頭數目少，稱剪接率低或慢調剪輯。

⑽ 影視剪輯六個方法

在影視行業中有這樣的說法：「影視後期製作是一部影視作品的又一次升華」。從這句話中我們就可以明白影視後期製作的重要性，那麼在影視後期製作中充當重要角色的影視剪輯又有哪些實用的方法呢？

一：影像剪輯者必備

1、在有限的素材中找出最好的表情和動作的眼力，剪輯素材並發現它們與下一畫面連接的剪切的能力，運用影像和選擇音樂的能力，以及製造旋律和情節的創造力。

2、剪輯者還要賦予由連續的靜止畫面所組成的電影以跳動感，給影像注入生命。

3、剪輯者會自然而然地在眾多的鏡頭中找出最棒的表情，找出哪一點是剪切點，這就是剪輯的旋律感。與此同時作品的全貌也會在許許多多的攝影素材中慢慢呈現出來。透過素材，看到作品應有的面貌。

二：尋找剪切點的方法

應該在哪些地方進行剪切和連接呢?尋找剪切點無疑是編輯者的重要工作之一。 在這里有點需要注意，這就是畫面的頂點。

所謂畫面的頂點，是指畫面是動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，球體上升即將下落時，收回笑容的瞬間等。

影像是一連串靜止畫面的連續，因為前面的膠片在人眼中會形成殘留的影像，所以膠片上的畫面看起來才是動態的。

因此，越是激烈的'運動，在畫面的頂點或者在動作開始的前一刻進行剪切，會在後面的膠片上產生強烈的殘留影像的效果，給觀眾留下深刻的印象。

三：產生旋律感的剪切點

讓我們以翻書的動作為例，看一下尋找剪切點的方法。

如果從動作完全停止的狀態開始拍攝，忠實地將翻書的動作從一開始拍攝到結束，這樣觀眾一看就能知道是翻書的動作。

但是，僅僅讓人看明白是無法 體現出影像的美妙之處的，旋律感和舒適感同樣不可缺少。那麼究竟應該怎麼做呢?

我們把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態。若把翻書這個動作分解成1～24個畫面，那麼就把最前面的3～4個片斷剪切掉，作為開始的剪切點。

這種改變對於理解翻書的動作沒有任何影響。相反，還能表現出動作的旋律感和舒適感。這種剪輯方法也可以運用到其他影像中去。

四：電影剪輯的正確方法不是只有一個

有一點希望大家不要誤解，那就是剪切點並不是唯一的。書頁翻到中間時可以作為一個剪切點，翻書動作快要結束的時候也可以作為一個剪切點。根據作品的不同，前後畫面的不同，剪切點可以有所變化。正確的剪輯方法不是唯一的。當然，剪輯也有其固定的形式幾約定，它們可以說是剪輯的規則。了解這些規則非常重要，但由於剪輯本身是一項富於創造性的工作，所以有時也會打破規則 ，進行一些新的嘗試。

五：剪輯的目的

從物理制約中解放，自由控制時間和空間

在攝影和製作中有時需要分割鏡頭，在後面把它們構成一個情節

在作品中省略故事中實際時間的流逝

省略故事中空間的移動

結合演出意圖構成劇情，確定作品的最終面貌

有目的地進行鏡頭的連接，明確、強調想表達的內容

使鏡頭的順序和結構更嚴密，突出情節性要素

六：動作剪輯中的固定規則

被拍攝物體為移動時的剪輯方法。

動作連接，是指對被拍攝物體的動作進行的剪輯。

從前，常常要因為更換膠卷而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象。據說這就是這一剪輯方法的起源所在。