張藝謀一秒電影怎麼了

『陸』 電影《一秒鍾》上映了，為何口碑會呈兩極化

電影《一秒鍾》是大導演張藝謀的又一部力作，不過上映以後卻呈現出了兩極分化的口碑，為什麼會如此呢？其實怎麼說呢？每個人有每個人的看法，看法不同也是在所難免的，一千個人心中就會有一千個不同的哈姆雷特。不過說實在的張藝謀導演的這部《一秒鍾》確實拍的太過於文藝，也太過於平淡了！

最終張譯飾演的男主人公看到了電影簡報里的女兒，可是只有一秒鍾的鏡頭。整個故事就是這么簡單而且平淡，可以說你看到了這個影片的名字之後，已經可以猜到故事內容了。而且中間的劇情沒有任何的起伏，就像一盆平靜的水一樣毫無波瀾。

不過有的觀眾卻看的津津有味，認為可以從中獲得心靈的慰藉，只不過也說不出什麼高深的大意來！只能說一部好的作品是需要兼具有深意有內涵以及可以通俗易懂這兩點的，如果只是深到無人理解，那也不算一部好的作品！

『柒』 你覺得《一秒鍾》這部電影作品怎麼樣

《一秒鍾》是著名導演張藝謀的又一部新作品，雖然前期沒有大力的宣傳，但是因為張藝謀的影響力，很多人得知消息後，還是踴躍地跑進了電影院買票收款。不過結果顯然不是非常理想。雖然從口碑上來看，口碑評分證明了這部作品的優質。但是從慘淡的票房上來看，這部影片卻沒有點燃觀眾的興趣。

《一秒鍾》是一部簡單卻又不簡單的作品，並不能僅僅從電影的票房上來判斷它的好壞，同時也應該考慮到這部電影所蘊含的意義。《一秒鍾》可以稱得上是一部佳作。

『捌』 如何評價張藝謀導演的電影《一秒鍾》

《一秒鍾》的原始劇本是一出大戲，不僅有對年代的回憶和抨擊，還有對父親與孩子關系的微妙碰撞，更直接的就是那個年代人們對於電影的熱愛。

電影早起的宣傳文案就說了，《一秒鍾》是張藝謀給電影的一封情書，但實際上《一秒鍾》的內容比「電影」二字更深刻。

眾所周知的刪減內容是，男主張九聲的女兒其實已經過世，還記得《電影簡報》里張九聲女兒搶著扛米袋嗎？其實就是那輛沒有停穩的車，讓張閨女離開了。

也是這件事讓張九聲逃出來，就為了看女兒一眼，有這個前提你就可以理解片中的兩句台詞：

一句是張九聲自己說的，他說女兒那麼小，跟大人們爭什麼呢？因為女兒想要消除父親對自己的影響，所以搶著表現自己。殊不知自己就是在這種環境下過世，多諷刺。

第二句出自劉閨女，她擋住張九聲的視線，很生氣的說「抗面袋的是你女兒吧？怎麼沒把她壓死呢」，這句話過於傷人，而張九聲自己明白，就是扛米袋這一次，他女兒真的去了，所以聽了劉閨女的話怎能不生氣？

《一秒鍾》里刪減的戲其實眾所周知，而為什麼刪減，聽了上面的分析，或許你也明白了幾分。

第二個演員角度，張九聲飾演者張譯、劉閨女飾演者劉浩存、范電影飾演者范偉，三位演員的演技不用多說了，劉浩存作為新晉謀女郎，也表現出了觀眾想要的效果。

主要說的還是張譯，這位演員真的是誰用誰爽，有觀眾說張譯這部電影的演技有點過猛，還是因為沒有看到刪減的部分，因為女兒已經過世，所以他的很多行為都不可控，更別提他在片中已經很克制了。

剪輯方面也有很多細節，比如張九聲在二分場尋找劉閨女那段，其實也通過這一段展現了那個年代人們對電影的渴望，看之前吵吵鬧鬧，放映的時候認認真真，跟隨張九聲的視角，我們可以看到幕布前後都是觀眾。

電影院之外，張九聲去劉閨女家的時候，同一條路的多個路口都有鏡頭，這些重復的畫面其實在引導觀眾和主演們的情緒。試想一下，如果直接從電影院的鏡頭切換到劉閨女家，那過程中的著急和憤怒就難以表達，觀眾們的情緒也不會那麼激動。

第四點看視效，因為《一秒鍾》有特定的時間線在1975年，所以整體畫風會有年代感，僅有的視效畫面或許就是老電影《英雄兒女》的處理了，當然了二分場密密麻麻的群演安靜看電影的場面設計也屬實感動。

音效方面和視效表現差不多，主要表現也是看電影期間。

『玖』 《赤狐先生》一天破億，《一秒鍾》8天破億，張藝謀這次是輸在了哪裡

說實話我認為張藝謀這次輸在了“流量”上，要知道《赤狐書生》是由李現和陳立農主演，兩位都是當下炙手可熱的流量人物，所以很多人對這部電影抱有期待，渴望自己的愛豆在其中有精彩表現，再加上前期的宣傳工作，在這方面《赤狐書生》明顯要優於《一秒鍾》，所以電影一上映就有很多李現和陳立農的粉絲去看，一天破億並不奇怪啦。

《一秒鍾》的演員實力就能扛的多，范偉，張譯演技沒得說，這次的“謀女郎”也經受住了觀眾檢驗，當然據網友說也有不足之處，我只能說“仁者見仁智者見智”吧，每個人對電影的標准都不同，一部電影不可能讓每個觀眾都滿意的。總之呢，我認為這次《赤狐書生》勝在了流量上，而《一秒鍾》也正是輸在了這里。