A. 電影桃姐賞析3000字作文
愛、尊重以及尊嚴的影片來的是時候，曾有部老片里有過這樣一句台詞：「愛是清晨和黃昏的星辰」，似乎可以解釋為對情感缺失現象蔓延的含蓄提醒。
富了口袋，癟了真情，當真心實意已稀缺為奢侈品，人們內心深處大多趨於乾涸冰冷、倦怠疲憊。在現實中即便是血緣親情也可能淡薄成陌路，更何況非親主僕？然而，如果徹底舍棄了這種真情實意，生命又有什麼意義？《桃姐》的出現恰如一場及時的綿綿春雨，在無聲無息間流淌進現代人干癟而空虛的內心世界，讓許多重口味和小清新都顯得無趣又乏味。
就整體而言，影片的敘事手法平實而自然，如似水流年般地再現了現實生活的一面，人類真情的一面，某個沉痛話題也能表述的舉重若輕，頗有四兩撥千斤之效。可以說，影片拍得剋制收斂，不煽情不刻意不矯情不做作，很多問題點到為止，卻處處能打到人類情感的七寸，這體現了主創人員對生活的觀察、積累、梳理和白描的功力。影片的運鏡在流暢之餘也頗有深意，很多場景於不經意間存有留白，意味綿長。
B. 影評怎麼寫（作文，1200字）
（一）思想評論：
1．評主題。力求有獨到見解，深入挖掘。《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史，成功地刻畫了毛澤東的形象，將馬列主義與中國革命實踐相結合，走農村包圍城市的道路，為中國革命找到了斗爭方向。而我根據列寧關於領袖的論述和中央關於毛澤東思想的界定中認識到，影片反映了毛澤東作為一個傑出的革命領袖在斗爭中成長的歷程，也揭示了毛澤東思想形成與發展的歷史原因與過程，從這一新的視角展開評論（見《銀海珠光》）。
2．評現實意義。也與主題有關，但更側重於現實作用，現實題材的影片如《孔繁森，我對你說》的評論重在黨員幹部的廉政愛民方面，評《離開雷鋒的日子》的《大寫的人》重在新時期學雷鋒的積極意義。歷史影片的評論也要觀照現實。
3．寫觀後感。要聯系現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落後，針貶時弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。中小學生的影評文章多屬此類。要注意的一是不能寫成「故事簡介＋自我對照」，二是要緊扣影片，而不是從影片中抽出一個話題，離開對影片的評論。如評《甲午風雲》的《透過甲午的硝煙》不是泛泛而談「落後挨打」，而是扣緊影片中政治、經濟、軍事等方面的內容，聯系歷史事實，結合世界著名海戰，對比聯想，針對當前社會不良風氣發出呼籲。評《南京大屠殺》的評論《城的斷想》圍繞「城」字做文章，從「屠城」、「紙城」、「不設防的城」、「鋼鐵長城」和「國防之城」，扣得緊、放得開、收得攏。
（二）人物評論。
這是較為普遍的評論樣式，可分為單一人物評論、同一類人物評論、不同人物的對比評論。收錄在《銀海珠光》中的評《背起爸爸上學》的4篇人物評論各有特色。《細節描寫與宏偉意象》展開了毛澤東與蔣介石的對比評論。《在炮火中升騰的雪蓮》對《紅河谷》中丹珠的形象把握個性特點，作出由表及裡、逐層深化的評析。在人物評論寫作中，最好力求不僅評析人物形象的意義，而且要結合人物塑造的方法，把握人物獨有的個性，如人物特有的行為、動作、理想、志趣、才幹，從中更深地挖掘出人物形象意義，如評《炮兵少校》的《一團寂寞的火》改變了單純著眼於對英雄人物的熱情贊頌，而更多地溶進了新時期知識分子命運的感慨和思考。
（三）美學評論（樣式、風格、審美特性等）
1．藝術樣式評論。如《不庄不諧 笑從何來》結合喜劇樣式對影片《甲方乙方》展開評論；《屏幕涌動紀實潮》從紀錄片美學特色分析紀了優秀錄片取得成功的原因；《紅河谷：動人心魄的視覺交響樂》就該片所具有的交響詩式的結構樣式進行評論。
2．藝術風格評論。如《充滿詩情的戰場寫意》通過影片《大轉折》中幾個主要戰斗場面的不同詩意內涵的分析，對該片以潑墨的方式抒發的濃郁的詩情，給人以震顫心弦的視聽感受。對於引起較大爭議的《紅色戀人》，《詩電影的意象美》從電影風格和創新的角度給予肯定。
3．審美特性評論。《對親情與人倫的呼喚》從當代悲劇審美特性入手，指出當代悲劇重在探索人類精神生活的復雜性，喚起人們對人生有價值的東西棗親情與人倫的珍視。評《小鬼當家》的文章《「小鬼」為什麼逗人喜愛》結合兒童審美心理的分析。
（四）電影特性的評論。
這類評論寫作具有較強的專業性，如對電影的語言、結構、修辭、懸念、音響、色彩、音樂、攝影、特技、表演、導演等方面的評論。試舉例如下：
1. 電影語言評論。《<紅高梁>――中國電影走向世界的起點和成功之路》。
2. 電影結構評論。《復合交融 巧織經緯棗<平津戰役>的結構藝術》。
3. 電影修辭評論。電影修辭包括多種手法，如對比、誇張、象徵、擬人等，如《<開天闢地>中的象徵手法賞析》。
4. 電影節奏評論。《滿懷深情的韻律美棗談電影＜周恩來＞的節奏藝術》
5. 電影懸念評論。《懸念迭設扣人心弦棗談美國片＜碟中碟＞的懸念技巧》
6、電影音響評論。《摹聲會音皆有情棗＜大紅燈籠高高掛＞中的音響》
7. 電影色彩評論。《張藝謀為何偏愛紅色》《在「形式」中強化「意味」》。
8. 電影細節評論。《耐人尋味的「納銀密賬」》、《一串閃光的項鏈》。
9. 電影表演評論。《眼之魅》
10.電影音樂評論。
以上評論角度不是絕對的，而是相互滲透、兼容的。評論的視角可以是復合的，如評論人物，除了上述的評一個人，評一類人，或對立人物的對照分析，也可以就幾部影片或某一類影片中同類人物進行綜合分析，或對某種創作傾向進行評論。如《憂患意識與英雄主義》對美國影片普遍性的主題的分析；「新時期軍人銀幕形象剖析」、「青年女演員為什麼不能長青」、「何必都往浴缸里跳」、「丑星為什麼走紅」等論題是綜合某類影片創作傾向選的。
電影評論的文體樣式可以多種多樣，一般以論文體為主，也可以用書信體、對活體、問答體、隨感錄。近年也有散文體，散文體多以抒發情感為主，輕靈活潑、文筆優美，但一般缺少嚴密的論證，較少邏輯力量，理論色彩較單薄，在影評百花園中應當允許各種文體樣式存在。
四、影評寫作要求
（一）緊扣「電影」與「評論」。
所評論的內容必須是影片提供的，而不能從說明書和報刊故事中尋找。
要抓住電影藝術的特質，評論的對象有畫面感、運動感。讓沒有看過電影的人也能獲得對影片的大致了解，認同你的觀點。
要展開評論，明確中心，嚴密地進行說理與論證，切忌「故事加感想」或有觀點而無論證。
（二）總體把握，細部突破。
首先對一部影片有正確的總體評價，在此基礎選擇一個較小的視角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鑒入微。避免面面俱到，人雲亦雲。
另一方面避免一葉障目，不見樹林。力求寫出鞭辟入裡的專論，不要寫泛論、散論。目前各類報刊包括專業電影報刊為了搶時效，搞「炒作」，發表的大多是新聞記者根據編導散發的資料摘編的綜合評介，陷入「故事情節＋主題思想＋藝術特色＋演員介紹＋拍攝花絮」公式。
（三）思想性與藝術性的統一。
側重於社會意義的評論要注意兼顧影片的藝術性，要用影片提供的銀幕形象進行說明與論證。有一學生寫《火燒圓明園》的影評，只是對這一歷史事件抒發感慨，全文與影片毫無關系，嚴格講這樣的文章不是影評。
側重於藝術價值的評論要把握藝術表現中體現的思想內涵。
要講究評論文章自身的藝術性。
（四）注重思辯、講究文采。
力求有自己獨到的見解，力求新穎、深刻，寧可是「深刻的片面、偉大的偏見，創造性的誤解」，不要趨同，說一些人人都明白的「正確觀點」。構思立意如同兵家謀略，「見日月不為明目，聞雷霆不為耳聰」，「出其不意，攻其不備」，以奇制勝。
注意評論語言的生動活潑、形象鮮明，注意句式長短得當、音韻和諧，既要有理論色彩，又要明白曉暢，讓理論文章給人語言美感與動情力量。
PS:
有很多人認為看電影就看電影唄，評什麼？論什麼？但事實上，在你寫影評的同時，也是讓自己回溯在這一個半小時中，你到底看了什麼？得到了什麼？再爛的片，也是有辛苦培育的工作人員，他們又是用什麼眼光來看？沒人願意製造一部人人唾棄的大爛片，那麼大家口中的爛片是否有可取之處，是否製片．導演．演員們用著不同的想法來拍攝？
這些，當你開始用心寫影評時，你的思路會愈來愈清明，想的范圍愈來愈廣大
不但可以有比他人更多的體會，也能將你的體會帶給大家
在一篇又一篇的影評中，你將會發現自己的文筆進步了，看電影時能看到更多的細微末節，能感動到心靈的深處，那麼，你成功了
當然，沒人是一蹴可磯的（除了你本身是文學創作者外），當我自己回顧一開始寫的文章，也覺得自己的文筆生澀，眼光不夠深入，但在一篇又一篇的文章中，發現自己很自然的就長篇大論了起來，當然，現在依然不夠好
最好的一句話是－－－－
「深刻的片面、偉大的偏見，創造性的誤解」
不是一定要中規中矩的寫影評，正面．反面．側面的見解都是很獨到
化簡為繁，化繁為簡，字字都是精采 。
C. 對一個電影賞析論文寫作600初二作文
由於不知道您所選的電影，所以不便寫作。
但可以提供寫作思路，您按照這個就可以完成一篇文章了。
首先，需要三部分。
電影梗概
電影人物品質，聯系電影中的事件發表議論評價
個人感悟，聯系個人經歷學習生活談收獲
這是寫該類文章的骨架，可以寫成三段，也可以依個人實際文章分成多段。
那麼這三部分構思好了。
只需開頭和結尾即可了。
開頭結尾建議首尾呼應，會增色文章。多用一切修辭在開頭結尾，中間部分多用議論並且找一切有哲理的話使用都會有亮點。
希望可以對你有幫助~~
加油。日積月累，多加練習，必能水到渠成。
望採納~
D. 急！！求一篇賞析影片的文章！！！！！
手裡有一篇《瓶中信》，還有一篇《她比煙花寂寞》。不過不知道行不行。寫的肯定可以。但符不符合你的心意就不知道了。先給你這個瓶中信把。
瓶中信
她是一個報社的專欄作者。離異後獨自過著孤獨的生活，有一個兒子。一天，在海邊跑步的時候，她撿到一隻漂流瓶。瓶子里是有一封信。是一個男人寫給他離去的妻子。
信寫得深情而凄婉。她費勁心機找到那個寫信的男人。然後千里迢迢到那個海邊的小鎮。男人修船，造船。他把自己叫做水手。妻子已經病逝。
是個畫家。他深愛她。一直處於悲痛的懷念裡面。可是這個出現在小鎮的女人，帶給他深刻的愛情。
他們有過溫暖的日子。也爆發了激烈的矛盾。她覺得自己無法取代他心目中病逝妻子的地位。最終決定黯然放棄。他在失去她的那一刻，明白了心中對她的深愛。他決定去找她。和她一起生活。
他寫了最後一封信給她的妻子。告訴他的妻子，他對那個女人的愛和對她的愛，一樣的多。他帶著那個裝著信的漂流瓶獨自出海去和妻子告別。在暴風雨突襲的海面上，為了挽救一家三口，溺水身亡。
很久沒有看到這樣純粹的愛情片。瓶中信。一個簡單的故事裡，蘊藏著深厚而廣博的情感。愛和生死。離別和懷念。激情和新生。
鏡頭里有洶涌激烈的潮水和風浪。也有平靜寂寥的夕陽下的海面。大海象人的感情一樣深不可測。也許我們永遠都無法預知。深藏在內心的激情可以有多麼澎湃。
凱文柯斯納的眼睛，一直是我喜歡的。沉默的目光，淡淡的憂郁。一個小鎮上與大海做伴的男人。沒有野心慾望。有一顆澄澈的心。
因為他是一個接近自然的男人。當他在芝加哥去探訪她，在擁擠的地鐵里，在忙碌的報社裡，他有微微的靦腆和無措。他不適應城市的喧囂和擁擠。他看慣廣闊沉默的大海。所以他不是處身商業氛圍裡面鋒芒必露，言辭激烈的男人。
那天在IRC里有人問我，喜歡什麼樣的男人。我說，平淡溫暖。我不知道如何解釋這個概念。也許只是一種感覺。遇到了才會明白。
可是我喜歡電影里這個叫大衛的男人。他過著簡單樸素的生活。他悶頭幹活，能造出漂亮的木船。他對一個女人的愛情沉默卻持久。他對自己對別人沒有任何掩飾偽裝。
他不常說話。他有溫暖的舉動。他敢於打開自己的心扉，然後為感情付出責任。他看過去非常堅強。可是他的溫柔和痛苦，脆弱和忍耐都讓人感動。因為他真誠。
而在我們的生活中，有太多不屬於自然的男人。他們可以隨便輕易地對一個女孩說，我喜歡你。他們目的明確，有時候只需要慾望。對金錢和前途，有太多注重和需索。
習慣對任何事物持輕率的調侃態度。失去對美好事物應有的尊重。以及對其他心靈的理解。
很難設想，這樣的男人能帶來愛情。
曾經我對一個朋友說，永遠不要對別人輕易地提起愛或喜歡。除非你是持游戲態度。
因為有些感情，它們深藏在我們的心裡。只有沉默才能體現我們對它的尊敬。而且唯一能證明它的方式。只能是付出。
所以這是一部想像著愛情的電影。它唯美而浪漫。就象電影最後的那段台詞。它說，失落一直是我們人生旅程的一部分。可正因為如此，才我們懂得珍惜的可貴。能擁有深深的愛，值得感激。它揭示了電影詮釋的主題。
可以被它感動。卻又始終被提醒著。它僅僅只是一部電影而已。
電影里這兩個主人公。他們都已接近中年。承擔著感情創傷的痛苦，並且孤獨。可是他們有勇氣去愛。他們彼此靠近的時候，緩慢而溫柔。
是不是有經歷的心更懂得愛情的可貴。
我同樣喜歡這個其貌不揚的女人。她有一雙平靜無畏的眼睛。她的心靈敏銳。她追求她直覺中的方向。她理解這個男人。理解他的痛苦。也理解他給她的傷害。
或許只有兩顆同樣體驗過離別和失望的心，才能帶來安慰。
曾經有個男人對我說，漂亮是他區別女孩的唯一一條標准。我不知道他把心靈和思想的位置放在哪裡。同樣，也有一個男人說，他喜歡有經歷有故事的女孩。
因為那樣的女孩有一顆老心。所以她懂得理解。
區別很大。
不知道我們是否都能遭遇到，深刻而無悔的愛情。可以用一生來懷念。
我是這樣的不相信愛情。也許它在我的心裡，實在太美。因為美，所以才無望。
E. 日本動漫電影賞析論文怎麼寫
要求准確、簡練、醒目、新穎。
目錄
目錄是論文中主要段落的簡表。（短篇論文不必列目錄）
內容提要
是 文章主要內容的摘錄，要求短、精、完整。
1、先確立一個論點。全文圍繞這一論點展開論證。對「開卷有益」這種說法，既不能全盤否定，寫駁論文；也不宜全盤肯定，寫成立論文。因為這種說法既有它正確的一面。又有它不夠全面的地方，所以對這個看法要採取「一分為二」的方法進行分析，肯定其有益的一面，否定其有害的一面，從中總結出正確的論點來。只有這樣才能對這一說法作出合乎事實的評價，最終達到以理服人的目的。
2、運用「一分為二」的方法進行分析，要防止出這樣一個毛病：自相矛盾。一會兒說開卷有益，一會兒說開卷有害，令人不知所雲。為了避免這種現象，文章中還要將二者的聯系點明，才算把道理真正說透。
3、從論證方法看，如果所讀的書是壞書，則開卷未必有益，這里可以採取例證法，並輔之以引證法和喻證法，用前幾年社會上黃書泛濫成災毒害青少年作為事實論據，用名人名言作為理論論據，充分論證黃書的害處和讀好書的益處。在此基礎上，再把這兩者辯正地統一起來。說明我們中學生既要多讀書，又要慎重地加以選擇、讀好書。這樣從正反兩方面進行論證，就將問題說得比較全面而深刻，文章也就具有了不可辯駁的邏輯力量。
導思：這是一篇給材料作文。該題雖然規定了作文題目，但仍給學生思維留下了很大的空間，從文體來看，寫議論文是最好的選擇。學生可以從是非觀、處世態度、治學精神等方面談自己的看法，闡述自己的見解和主張。要寫好議論文，必須做好以下三點：
1、確定論點。根據命題提供的材料，可從不同角度提煉出諸多觀點，但短短600字的文章不可能面面俱到。因此，一定要選准一個論點充分論證。
2、選好論據。論據能起到充分證明論點的作用，論據選擇要遵循兩個原則：①真實確鑿，不能有虛假成分；②具有典型性，有說服力，才能發揮更大的作用。
3、組織好論證結構。最常用的結構一般為「提出問題（引論）——分析問題（本論）——解決問題（結論）」。
F. 需要一篇電影賞析的模版作文，字數800字以上。
中外經典電影音樂賞析作業
題目：
一、 說出感動你的一部電影中的音樂及原因（課內外均可）
二、 結合自己的體會淺析電影音樂欣賞對於當代大學生綜合素養產生的影 響與意義（分若干小標闡述，不少於1000字）
一、《August Rush》 （《八月迷情》）
翻看各個權威電影網站的影評，對《August Rush》一片的評價不甚良好，我卻固執地以為這是我看過最打動人的電影，它有著催促我相信奇跡、相信自己的神秘力量。
電影中的音樂是電影敘事的主線，同時也是電影的絕對亮點。
不論是LYRA大提琴演奏的悠長典雅、教堂音樂的莊重肅穆，還是LOUIS流行搖滾流露的張揚不羈、街頭音樂的活潑靈悅，都天衣無縫穿插在故事情節中為一個奇跡的誕生淺吟歌唱。
電影中11歲的小男孩EVAN血液里流淌的都是音樂，他一直勇敢追尋把音樂帶進自己生命里的人——LYRA和LOUIS，他能捕捉周身一切聲響，通過自己的感受理想地將平日我們視之為雜訊的聲音編譯成動人曲目，電影高超的音樂剪輯使得這樣童話般的情節立刻找到一個情理之中的位置，電影之外，心顫動的同時臉頰早已濕了大片。
最終EVAN通過音樂找到了父母二人，這也是對電影中音樂的致敬。自EVAN的父母LYRA和LOUIS通過音樂相識相愛直到EVAN以音樂為武器擊退自己內心的恐懼、抵制外來侵害，最終找到自己血脈的歸屬，都無一例外透漏出音樂之於人生的巨大作用與影響力，更展現出音樂能創造奇跡的魔力。
此後，我卻不那麼羨慕坦途。人生總有更好的風景藏在荊棘之中，逃過痛苦也沒有資格欣賞這些難得一見的美麗與感動。
二 、音樂是人類情感的自然流露與真切表達，透過音樂我們可以超越時空感受另一個時代的體溫，跨越國界體會另一個民族的情感。電影音樂作為音樂總和中十分具有代表性和典型性的一部分，組織當代大學生開設電影音樂欣賞也是十分必要的。
電影音樂可以通過具象的、可觀可感的表現形式在大學生這一電影消費主力群體心中產生強烈共鳴，從而使得電影中健康美好的主旋律能潛移默化感染大學生的心靈，達到提高大學生群體思想道德修養、培養個人健康高尚情感、提高個人審美能力從而完善大學生的綜合素質建設的大學教育目的。
電影音樂·情感歸屬
一般說來，電影音樂都具有較高的製作水準，是作為劇本故事情節的附屬物出現，主旨是為電影情節服務的。而電影情節通常是取自於人們的真實生活，具有普遍的代表意義，在這個普遍性基礎上戲劇化、加劇沖突以使得電影本身更具觀賞性。這樣，源自生活的電影衍生的電影音樂必然也是現實生活感情的宣洩口。通過對電影音樂進行欣賞和分析，大學生更容易從情節與樂聲中歸納自身的成長體會，在感受的對比中完成對自我認知的提升，在自我認知的蘇醒傳達過程中又充實了個人綜合素質的儲備。
由此可見，電影音樂欣賞對於當代大學生綜合素質的提升有著不可忽視的重要作用。
電影音樂·教育主體的主動吸收
與此同時，音樂也是一種特殊的教育手段，文字片段在音樂面前或者要蒼白許多。在觸動人的情感、引發人的聯想、發展人的創造力方面，音樂較之其他傳統表現形式更勝一籌，能直接有效地作用於人的心靈，從多個角度、多個方面給人以心靈的滌盪與熏陶，拓展人的進步與發展層次。
當代大學生研習電影音樂，能更主動、更有意識地針對自身實際情況作出判別，選擇有利於自我身心發展的音樂感受逐一完善自己的不足，這樣能使課時教育更為有效，也更具有實際意義。
荀子認為：「人之初，性本惡」，但要改變惡的本性，去惡揚善，其根本的途徑就是進行音樂教育。他提出：「夫樂者，樂也。」也就是說，音樂可以給人帶來極大的歡愉，從而給人以積極的影響和教益。
電影音樂·音樂教育高效載體
音樂尚且是如此，電影音樂則集合了音樂大類裡面林林總總的優勢表現手法，尤其具有影像表達的特長，這對深化音樂教育、鞏固科學文化教育基礎有著更直接、更具普遍意義的功效，即便是以理工學科為主專業這樣學術氛圍偏硬的學生也不會拒絕同時具有畫面美感與音樂美感的電影音樂柔軟自己的心靈，由此看來，電影音樂教育的受眾范圍較之專業音樂教育將更廣泛，其教育教學目的也將更易踐行。這樣，音樂教育有了溫床，人文教育便能更便捷、更有效，隨之收益的便是受眾方——當代大學生綜合素質的提高。
電影音樂欣賞不僅給我們以美的的享受，更重要的是在這輕松享受的過程中，大學生能意識到自己成長過程中的種種缺失、直面內心空白，從而產生完善自我、挖掘自我潛能的主觀意願，為真正提高自身綜合素質做好准備。
G. 賞析作文的方法與格式
1、 考察要點 首先，影片分析考察的是學生的寫作能力，基本要求是文字通順，無錯別字，並具有較高的寫作技巧。其次，是考察考生對於影片某些特殊的處理手法的理解，如張藝謀影片《我的父親母親》中的黑白、彩色兩種色調的運用；再如《秋菊打官司》中紀實手法的運用等。第三，考察考生對於一部影片的主題的把握能力，要求考生能夠理解影片的深層含義和社會性。如《離開雷鋒的日子》所討論的主題是：在自由競爭、個人利益備受關注的社會轉型時期，雷鋒所代表的自我犧牲精神、集體主義卻並未過時。
2、影片分析的寫作方法與格式 要寫一篇影片分析，首先就要確定寫作的角度。一部影片可分析的方面和角度很多，有的考生一會說說影片的主題思想，一會又分析劇作結構，一會又分析視聽語言方面的特色，覺得方方面面都想說一說，但又說得不深入，一篇優秀的影片分析永遠不是面面俱到的，永遠都是抓住其中一兩個突出的方面深入地論述。
首先，可以對影片作社會學分析，即作品如何反映時代的某個社會問題，作品所包含的社會內容與社會生活之間的關系，作品是如何展開這一社會主題的。如《秋菊打官司》是一部現實主義風格的作品，影片給觀眾展示了一幅中國普通農村的真實生活畫卷，通過一個生活在農村的卑微的小人物執著的要用法律武器為自己討個說法的故事，揭開了一個關於法律觀念的主題：每個人都有用法律保護尊嚴的權力，中國的法制觀念徹底普及還需要很長的路。 其次，也可以影片作敘事分析，也就是影片劇作技巧的分析，分析一部影片如何建立一種敘事關系，也就是如何講故事，影片的創作者如何通過情節的鋪排、細節的設置、人物形象地塑造來一步一步推動故事向前發展的。
再次，可以從技術的層面對影片的導演手法、視聽語言的技巧進行分析，分析作品如何建立時空關系、影片敘事的鏡頭體系、導演如何進行場面調度等。如侯孝賢的影片中視聽語言突出的特色就是長鏡頭的運用，那麼考生就可以深入地去分析在侯孝賢的影片中，長鏡頭是如何具體運用的，長鏡頭給觀眾的視覺和心理感覺是怎樣的，長鏡頭背後蘊藏著怎樣的民族審美心理。再如陳凱歌的《和你在一起》中運用了大量的音樂來烘托影片的主題，考生也可就視聽中的「聽」來進行分析。當然，對於參加本可入學考試的考生而言，大多數都未進行過專業的視聽語言方面的訓練，因此導演手法、視聽語言的分析不宜涉及的過多，考生在觀看影片的過程中如果能夠找出影片中一兩個突出的視聽語言的特徵，則可以進行視聽分析，如果不能找出影片突出的視聽語言的特徵，也不要不懂裝懂，可以避開視聽的分析，轉而進行社會學的主題分析或敘事技巧的分析。
影片分析的寫作格式： 首先，要對影片的整體風格及要重點分析哪一方面的內容進行概括和綜述，如可以對電影中描述的社會環境、描述了怎樣的人、發生了怎樣的故事、影片的整體風格進行概括。 其次，簡單陳述影片故事的內容，但要注意，對故事梗概的敘述不要過多，應大概控制在三百字左右。
再次，找一到兩個合適的點展開分析，如影片的主題如何展開、影片的敘事方法，在對這個點展開細致分析的同時可以適當的加入一些視聽語言的分析。在展開分析的時候要注意，一點不要泛泛而談，要深入地分析發生在人物身上的情節、人物的言行特點、人物的心理轉變，為了揭示主題、塑造人物創作者設置了哪些細節，這些細節都對刻畫人物起了怎樣的作用；影片的故事怎樣展開，怎樣轉折，怎樣沖突，怎樣達到高潮，最後怎樣結尾，說明了什麼樣的問題。影片是如何在一些關鍵的情節點上運用音樂來渲染情緒、營造氛圍的等等，而不要蜻蜓點水般的一帶而過。
最後，要對影片及考生自己對該片的分析進行總結。
H. 誰能給我一篇1500字左右的電影音樂賞析的文章！急急急！！！！
首先我覺得《羅馬假日》是一部經典的愛情文藝電影.
在影片的後部在例行公事般的記者招待會上，一個聲音遠遠地從人群後傳了過來：「我想請問公主殿下，對於其他友邦國家之間未來關系的展望？」一直心潮起伏不能平靜的安雅公主，眼光輕輕掠過那個一直默默注視著她的、而她昨晚才剛剛愛上的、但早已命中註定今生無緣的男人，一語雙關地緩緩說道：「我對外交展望相當有信心，就如同……我和朋友之間的友誼一樣。」說完，她的眼神又輕輕回落到喬.白萊德那魁偉、她昨晚曾深情依靠的身上，不再多說一句話，而那表情又分明若有所待。這時，此前一直一言不發的喬，這一次終於堅定地迎了上去，微笑著同樣一語雙關地插話道：「我可以代表我的新聞社說一句話，我們相信公主的判斷是不會錯的。」安雅終於聽到了她最希望聽到的回答，她情不自禁地欣慰地笑了，「我很高興地聽見你這么說……」一語未了，四目相對，默默無言，一切盡在不言之中……然而（為什麼這個世界上會有這么多的「然而」呢！）正在這時，又一個聲音很不適時地遠遠傳來，打斷了他們默默無語的深情對視：「公主殿下，請問你所訪問過的城市，印象最深的是哪一個？」安雅抬頭緩緩掃視了一下全場，然後再一次深深地注視了喬一眼，「每個城市都令人難忘，要想選擇哪一個城市，實在是太難了……」說著，只見她輕輕地舒了一口氣，但很快語氣堅定地回答道：「羅馬！無疑是羅馬！！」是的，羅馬！無疑是羅馬！！沒有人可以理解此時的羅馬意味著什麼,除了男主人公. 最後一個鏡頭男主人公站在龐大的皇宮里,周圍的人都散場了,公主也已離開,他只是站著安靜地端詳著,終於轉身,留給我們的只是一個寥落而寂寞的背影,一段愉快的愛情假日就這樣落幕了.
其實他們早就知道這只是一段短暫不會有結果的愛情.在舞會上逃脫後,當喬摟著渾身濕透、瑟瑟發抖的安妮坐在河岸邊時，喬的眼神是那樣真誠而溫柔。四目對視，喬和安妮都從對方眼中看到了熾熱的愛火。喬情不自禁的抱住安妮，那樣深情而堅定地吻了下去。那一刻，我的眼角有些濕潤。我明白，喬的感情終於戰勝了理智，他已經無法控制的愛上了公主，深陷愛情的沼澤無法自拔。影片中兩人相擁熱吻時，我不能看到他們的表情，然而我卻清楚地感受到了他們內心的矛盾。一個是高高在上、尊貴典雅的公主，一個是平凡的記者，他們此生註定無法在一起。然而，此刻他們暫時忘卻了一切煩囂和世俗的紛擾，沉淪在這浪漫而憂傷的夢里不願醒來。當安妮睜開雙眼，喬望著她，眼角湧出的，是一股莫名而惶惑的憂傷。兩人明白，這段愛情，是沒有告別的結局。
《羅馬假日》除了是一部愛情文藝經典電影外，它更象是一部羅馬觀光導覽電影，並因為這部電影的上映和成功，讓我們很好的感受了一回羅馬的觀光景點。片中公主因逃出皇室誤打誤撞遇到葛雷哥萊畢克演的美國記者，兩人游歷羅馬的過程，也是他們開始戀愛的過程。兩人在「真理之口」的俏皮對話，公主把手伸進真理之口被記者喬嚇到的經典畫面令我記憶猶深,記者喬伸手進真理之口突然大叫一聲假裝被真理之口咬住了,嚇了公主一跳趕快幫喬去拉手出來,原來這只是喬開的一個玩笑,這時他們就像是一對戀人讓人感覺到情人間的浪漫.在「許願池」許願的經過，騎著偉士牌饒過羅馬的大街小巷......
公主買花,還像平時接受獻花時禮節性地表示謝謝，並不知道要付錢；最後因為沒錢老闆還送了她一枝花,這一段讓人看了又覺得有點搞笑。公主去理發,理發師側頭問「剪了？」、「都剪了？」，他精心設計並打造公主的發型，完全像一個藝術家，相約晚上去船上跳舞；這些情節都很生動，也提示出了羅馬人的生活的一個方面。
而公主剪完頭發，在西班牙廣場的階梯上吃著冰淇淋的一幕，也深深牽引著我的心。雖然這些都是一些很平常的小事,但這些事發生在一個的高高在上、尊貴典雅公主身上卻又會給人一種不同的感覺,也讓我們了解到一個高高在上、尊貴典雅的公主對做一些平常的小事的嚮往。
更深一層：最後的最後，公主還是回到了她的宮殿，即使那是她的囚籠她也無法放棄；而記者喬，也轉過身，一步一步、慢慢地、走出公主的生命，回歸自己的生活。
無論未來會如何，各人的生活還是得按照既定的軌道過下去……
不記得誰曾說過：剎那就是永恆。想來，這便已經足夠了。
電影和小說里都充斥了太多的巧合和矛盾，二個人的故事或許就把一百個人的分量給用掉了……或許，公主安最初遇到的不是記者喬，而是諸如理發師某某、司機某某某……他們也會相愛吧，如果那些被遇到的人也如同喬一樣（善良？正直？）的話？然而，即使是電影，劇中人的「人生」也是不可逆轉的，從他們邂逅的那一刻、從喬決定把安帶上車、撿回家的時候……就決定了他們的故事已經拉開帷幕了。
但無論怎麼說，在我看來，這還是一個非常好的故事的。擁有過童話般的美好，最終也回歸到現實。即使虛構的色彩很強烈、發生的幾率很渺茫……但比起其他那些天馬行空不知所謂只會灑狗血的東西，實在還是好得太多太多太多了！
I. 誰能給我一篇關於任何一部電影的賞析評說文章嗎
《美國往事》（ Once upon a time in America )是一部出色的黑幫電影,可是我個人卻覺得這部由義大利著名導演塞爾喬·萊昂內於1984年執導的影片，以其豐富的內涵表達、鮮明的人物刻畫和近乎完美的結構，超越了黑幫類型片的范疇。影片在3小時45分鍾的時間里，通過主人公諾德斯（羅伯特·德·尼羅飾演）對往事的回憶，講述了幾個年輕人的友誼、愛情和他們的生活，史詩般地展現了作為個體的小人物們在時代變遷中的掙扎和浮沉。影片那宏大的氣勢，舒緩的節奏，感人的情節，在我心中激盪回響，「於我心有戚戚焉」。
影片開頭部分的故事圍繞著諾德斯和他的好友邁克斯以及諾德斯暗戀的少女黛布拉展開，用詩意的鏡頭描繪了20世紀20年代美國紐約猶太人聚居區中孩子們的生活。他們出身貧寒，終日靠小偷小摸和給黑幫辦些小差事來賺零花錢，日子雖然清苦卻也充滿了友誼和快樂，充滿對未來的憧憬。年少的諾德斯心中更是懷著對黛布拉純潔美好的愛戀，一如我們每個人青春最開始的那段日子。但是人生不會永遠這樣單純歡樂,生活最終露出了猙獰冷酷的本來面目。當9歲的小兄弟多米尼克被對頭開槍擊中倒在紐約陰濕的後街,當諾德斯憤怒的匕首刺入對頭的身體並刺傷趕來的騎警,那些美麗的日子就毫無預兆地突然宣告結束了。坐在囚車里被帶往監獄的諾德斯，和他的那幾個等在監獄門口的好夥伴們，都明白他們再也沒有回頭路可走了，而未來還有無數的艱難在等待著他們。監獄的大門緩緩關上，隔絕了諾德斯與他的兄弟，也隔絕了他的青春。漫漫人生，茫茫塵世，年少輕狂時，誰沒有做過令自己追悔莫及的事情？而又有誰能回頭呢？正如影片中監獄上方出現的那段碑文(後來這段話也成為諾德斯三個好朋友的墓誌銘)所言：「Your youngest and strongest will fall by the sword」。這里所謂的sword，我想指的就是時間和社會這兩把無情的劍吧，斬斷最單純的夢想，刺傷充滿希望的心靈。
後來的故事則講述了當初的少年成為冷酷無情的黑幫後的故事，在大蕭條時期，禁酒令的頒布讓邁克斯他們找到了生財之道--販賣私酒，再加上搶劫和黑幫火拚，猶太區的窮小子們漸漸成了城市裡的風雲人物，諾德斯出獄後也加入了他們的團伙，他們再也不缺錢了，可日子卻並不比以前受窮時更快樂些。此時黑幫事業春風得意的諾德斯，失望地發現，黛布拉無法接受作為黑幫分子的他。黛布拉告訴諾德斯，她的夢想是成為好萊塢的女明星，雖然她愛諾德斯，可她不願意嫁給一個罪犯，「You have locked me up, but you lost the key」。之後不甘心失去愛人的諾德斯在汽車里粗暴地強奸了黛布拉，但當他走出汽車，卻又無比的失落，他終於「得到」了最愛的女人，也失去了她，失去了與美好往昔的唯一聯系，現在的他，再也沒有什麼可以失去了。鏡頭里的諾德斯面無表情，身後是紐約冰冷的海灣，幾個少年在海灘上跑過，四周寂靜無聲。
心灰意冷的諾德斯拒絕了邁克斯要他投身政界的建議，為了阻止邁克斯因搶劫聯邦儲備銀行而送命，他提前通知了警察，但三個兄弟並沒有如他所願被警察逮捕，而是因為拒捕在大雨滂沱中被打死在銀行門口。心存愧疚的諾德斯決心離開紐約這個傷心地，離開這個埋葬了他的青春、愛情和友誼的城市。一走就是三十五年。
當年華老去，皺紋爬上曾經年輕的臉，白發蒼蒼的諾德斯又回到了紐約，他發現了一個更大的陰謀：原來邁克斯還活著，當年出賣兄弟，捲走錢財的其實是邁克斯，現在他已經成了政界的貝萊部長。更讓他驚訝的是，已經成為大明星的黛布拉竟是邁克斯的情人！邁克斯對諾德斯心存愧疚，希望諾德斯親手殺了他，可是此時的諾德斯早已心如死水，不願再提往事。他默默地走出了邁克斯家的大門。邁克斯自殺。曾經的那段時光，那段美國往事也就此塵封......
《美國往事》是塞爾喬·萊昂內的代表作之一。與大多數的黑幫片不同，本片並沒有充斥大量打鬥槍戰的驚險場面，整部電影的畫面明亮而又陰冷，節奏舒緩，採用了不少長鏡頭來表現人物安靜緩慢的動作，尤其在回憶往事的鏡頭中，特意配上淡黃的底色，猶如一張張泛黃的老照片，加之以憂傷安靜的口琴聲作為配樂，使人彷彿在翻閱一本舊相冊，拂去灰塵，揭開一段往事，重溫曾經的舊時光，隨著那群少年同悲同喜，並從這些異國少年身上，看到曾經同樣年少輕狂的自己的影子，令人唏噓不已。
導演通過影片講述了三個人截然不同的人生：諾德斯看重義薄雲天的兄弟友誼，看重美好的愛情，可結果他什麼都沒有得到，除了背叛和拋棄；邁克斯野心勃勃，為了實現自己的野心，出賣了兄弟，結果三十多年來一直無法擺脫負罪感，最後落得自殺的下場；而黛布拉一心想出名，想得到主流社會道德觀的認可，但一生得不到真正的愛情，除了美好的回憶，一切盪然無存。影片的基調始終是悲觀的，但導演並沒有因此表現得很絕望，影片很多地方都表現出了人性的閃光點：無論是少年們的快樂生活，還是諾德斯和邁克斯多年不變的友誼，以及少年諾德斯和黛布拉的美好感情。
當然，影片本身所蘊涵的，絕不僅限於此。不同的人在看這部電影時，產生的感受不盡相同，甚至截然相反。影片最大的韻味，正在於讓人慾說還休，正如影片的結尾（也是我最喜歡的鏡頭）：
中國煙館里煙霧繚繞，彷彿時間停滯，不知世事。年輕的諾德斯抽了口鴉片煙，慢慢地轉過身來，面對著天花板，露出一個似乎意味深長又似乎不知所雲的微笑，笑世事如煙.