剛剛那個電影怎麼寫

⑴ 如何寫電影劇本(格式 結構等)需要掌握什麼知識

1：把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文 學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好 的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由 8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇 本很專業，至少看上去很專業。

1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。
這是具體的寫作格式：
場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換，「切至」就是硬切，「化至」就是加轉場的效果，全部居右
如有特效運用，也要用黑體標出

二、劇本寫作入門

這是我在大學修讀劇本寫作課程時所得到的體會。記得當年導師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識和理論，搞明白電影的規律！」
今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識，如有錯漏，還望大家多多包容。
簡單來說，要寫好一個故事，首先要構思好你的故事走向，人物關系，情節高潮，主題思想等…… 美國好萊塢有一套編劇規律：即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾，直至結局。中國也有自己的編劇規律：起、承、轉、合。
在下面的文字，本人會分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，並會舉出實例加以說明。

< 第 一 節 > 劇本基本理論 ：態度、主題
態度 (Attitude)
寫 故事最重要的是對故事的態度，不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子，同樣是寫一個青樓女子的故事，如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫，故事 自然集中於男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫，故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……
主題 (Theme)
在 下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰)，還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon) 等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰爭片段，一時就懷疑戰爭，一時就歌頌戰爭。主題有如一支指南針，它會引導 你創作故事，和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位，強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝，所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農 民、減稅、推行德政等場面，並沒有殺弟、殺父等場面。
所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完後，清楚明白作者想表達的思想和主題。

< 第 二 節 > 創造角色沖突 (create character conflict)
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價值觀的沖突等。
方法一： Potogonist Vs Antogonist
故事裡的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist /Antogonist
例 如電影怒火風暴(Falling Down)故事中，主角剛剛經歷完痛苦的勞獄生涯，當他出獄時，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認他，而四周的人也因他的犯罪紀錄而歧視他(Antogonist，阻止他達到目的的力量)。
方法二： 不能分解的關系 (unbreakable bonding)
當 角色和角色之間存在沖突，而且有一個不能分開的結把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個簡單的例子，男主角的妻子是個三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親 則是個守禮節的傳統婦女。因為環境的因素，主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個 unbreakable bond 拉在一起時，會是怎樣。

< 第 三 節 > 創造表面張力 (create dramatic tension)
方法一： 讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的
例如故事中的主角闖進了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔心。
方法二： 讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上
主 角的母親病了，他全身家只有一百元，於是他便去睹場碰碰運氣。很好運地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫葯費了。但他竟然貪勝不知輸，繼續賭下 去，結果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯誤的路上)。最後連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯誤的方法企圖達到目的)。
方法三： 時間限制 (deadline)
故事中某些事件若存著時間的限制，或計時炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，並且這股緊張情緒能維持一段長時間。
還有十二個小時，隕石便會撞擊地球，地球上超過一半的生物會死亡。(電影--隕石撞地球)
這輛巴士必須維持在時速一百二十公理，否則車上的炸彈便會爆炸。(電影--生死時速)
方法四：轉折點 (Turning Point)
使用轉折點能製造意外的效果，引起觀眾的預期心理，加強情節張力，從而持續觀眾對故事的興趣。轉折點最常出現於故事的前段和後段。劇本前段的轉折點一般用於開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至於後段的轉折點則指向主角解決危機，收攏故事。
例 如著名電影「生於七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事開始面臨第一個轉折點：是否要參加越戰。主角最後選擇參戰，走上戰場。但好景不常，在戰爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰的他經歷了多件事件後，改變了他的想法。導致故事結局出現了很出人意表的轉折點，他由主戰派變成反戰派，從而帶出反戰的主題。

< 第 四 節 > 其它技巧
伏筆 (Planting)
相信有作文的人都會知道什麼叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發展到他殺了有錢人迪奇後，觀眾憑借伏線已經估到主角會假冒迪奇。
關鍵匙 (Payoff)
所謂 Payoff，就是最能象徵整個故事的對象。例如在電影」Apartment」中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。
蒙太奇 (montage)
有兩個畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會里正在舉行的神聖儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉接地播出教會中邪惡的一面，例如教會中的領袖為求奪權，去反對他的人的住所，不停地大開殺戒。
蒙 太奇亦可以指一些不同而沒有關系的畫面,當他們剪接在一起的時候,會產生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一隻手正在投球,而另一畫面是另外一隻手接 到一個球,然而球不見得是同一個,但當兩個畫面前在一起的時候,就是一個人把球投給另外一個人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了!! (註：這一段蒙太奇的文字解釋由網友「貝戈」提供)

< 第 五 節 > 劇本三大忌
寫劇本變寫小說
劇 本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他 們帶到動畫的世界裡。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。舉一個簡單的例子，在小說里有這樣的句子：
「 今天會考放榜，同學們都很緊張地等待結果，小明別過父母後，便去學校領取成績通知書。老師派發成績單，小明心裡想：如果這次不合格就不好了。
他十分擔心，害怕考試失敗後不知如何面對家人……』
試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動作去表達。
如果要用劇本去表達同樣的意思，就只有寫成如下：
「 在課室裡面，學生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻 走出去領取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，准備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴肅的臉孔，不知該說些什麼。小明的父親說：「會合格嗎？」小明說：「會……會的。」
「陳小明！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現實。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領取……』
用說話去交待劇情
劇 本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現在要寫的是電影語言，而 不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖?力就越大。
舉一個簡單的例子，比如你寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調。
故事太多枝節
很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
其 實，寫劇本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當中男女主角產生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。
但是，簡單永遠是最困難的：「 Simple is difficult。」

⑵ 我看過你剛才談得那部電影 用英語怎麼說

I've already seen the film you just talked about.

⑶ 電影劇本怎麼寫

標準的劇本格式有其專業功能，電影劇本的基本讀者范圍很窄：製片人、導演、演員、攝影、美術、服裝和化妝等主創人員。規范、標準的劇本能讓上述專業人員在劇本中清楚地看到自己的分內工作。

標准格式的劇本，讓演員和主創立刻就能找到「對話部分」和「動作部分」，方便評估每場戲的「對話」與「動作」的比重、演員戲份的比重，以及「內景」戲與「外景」戲的比重。閱讀這種格式的劇本，你可以很容易看清和區分「場景」、「時間」、「人物」、「動作」和「對話」，一目瞭然。

西方電影劇本格式經歷了一百多年的演變，才形成了今天這種專業規范樣式——我們稱之為國際標准格式，中國電影劇本格式需要與國際接軌。

下面劇本範例摘自奧斯卡最佳影片《辛德勒名單》的英文劇本原稿（第6頁）和譯文。
一個全長電影劇本大概有120頁。一個兩個小時的電影大概是110頁到120頁之間，共有7場。一個90分鍾的電影大概90頁，也是7場。

劇本格式：
電影劇本標題（大寫並下畫線）

作者
你的名字（作者的名字）

你的或代理人或律師的姓名
地址
電話

*****（在此表明注冊版權）
「 劇本的題目」（此處可寫可不寫）

劇本格式樣本1
說明：這是以前的劇本。正文字數稍微多了一點，僅提供格式參考，現有劇本要求對白語言更精煉。
尋找小毛
[編劇]：李光友
[簡介]：為省一張半價機票錢，二毛，素芬將小毛藏於行李箱里，未想行李箱被調包，險些將小毛丟失。
[大綱]
1. 出門旅遊前，二人商量如何省錢，決定將小毛藏於行李箱里。
2. 機場，小偷掉包，二人全然不覺。
3. 到了西安，二人才發現被掉包，報警。
4. 回到重慶，求助警察。
5. 小偷勒索二毛。
6. 二人雖然心痛錢，但為了小毛，忍痛答應，素芬痛罵二毛。
7. 交了勒索金，焦急等待犯罪分子電話。
8. 人民廣場接小毛撲空，改換到朝天門。
9. 警察抓獲罪犯，救出小毛。小兩口悔恨不已。
[正文]
2009-12-11 16:48:50 來自: feilaixuan
（感覺挺有學習的價值，轉載到這和大家一同分享）

鑒於最近審閱大量電影劇本，發現中國電影劇本格式目前十分混亂，特發此文，僅供專業編劇參考。

很多中國電影編劇忽視電影劇本標准格式的專業功能，小說與劇本界限不清，有些甚至自以為是，想當然地創造了千奇百怪、五花八門的劇本格式，場景定義不清晰，將對話與動作描寫混在一起，人物和對話混在一起，讓主創無法分清哪兒是「對話」，哪兒是「動作」。電影劇本的構成只有四個基本要素：場景描寫（Scene）、人物（Character）、對話（Dialogue）和動作描寫（Action），要明確區分。

標準的劇本格式有其專業功能，電影劇本的基本讀者范圍很窄：製片人、導演、演員、攝影、美術、服裝和化妝等主創人員。規范、標準的劇本能讓上述專業人員在劇本中清楚地看到自己的分內工作。

標准格式的劇本，讓演員和主創立刻就能找到「對話部分」和「動作部分」，方便評估每場戲的「對話」與「動作」的比重、演員戲份的比重，以及「內景」戲與「外景」戲的比重。閱讀這種格式的劇本，你可以很容易看清和區分「場景」、「時間」、「人物」、「動作」和「對話」，一目瞭然。

西方電影劇本格式經歷了一百多年的演變，才形成了今天這種專業規范樣式——我們稱之為國際標准格式，中國電影劇本格式需要與國際接軌。

下面劇本範例摘自奧斯卡最佳影片《辛德勒名單》的英文劇本原稿（第6頁）和譯文。

一個全長電影劇本大概有120頁。一個兩個小時的電影大概是110頁到120頁之間，共有7場。一個90分鍾的電影大概90頁，也是7場。

劇本格式：
電影劇本標題（大寫並下畫線）

作者
你的名字（作者的名字）

你的或代理人或律師的姓名
地址
電話

*****（在此表明注冊版權）
「 劇本的題目」（此處可寫可不寫）

劇本格式樣本1
說明：這是以前的劇本。正文字數稍微多了一點，僅提供格式參考，現有劇本要求對白語言更精煉。
尋找小毛
[編劇]：李光友
[簡介]：為省一張半價機票錢，二毛，素芬將小毛藏於行李箱里，未想行李箱被調包，險些將小毛丟失。
[大綱]
1. 出門旅遊前，二人商量如何省錢，決定將小毛藏於行李箱里。
2. 機場，小偷掉包，二人全然不覺。
3. 到了西安，二人才發現被掉包，報警。
4. 回到重慶，求助警察。
5. 小偷勒索二毛。
6. 二人雖然心痛錢，但為了小毛，忍痛答應，素芬痛罵二毛。
7. 交了勒索金，焦急等待犯罪分子電話。
8. 人民廣場接小毛撲空，改換到朝天門。
9. 警察抓獲罪犯，救出小毛。小兩口悔恨不已。
[正文]

一

（二毛家裡。）
素芬：二毛，我們這回到哪裡去旅遊嘛？
二毛：這回啦，我們要走就走遠點，我們走西安去，看兵馬坑。
素芬：兵馬坑有哪樣看事嘛？
二毛：這你就不懂了撒，這個兵馬坑裡二千多年前的秦始皇的陪葬坑，歷史之悠久，規模之巨大都是世界上獨一無二的，別個那些外國的總統啊國王啊到中國訪問，沒有不去看兵馬坑的！
素芬：那到西安去要好多錢呢？
二毛：耶，一個人起碼機票錢就要千多塊。
素芬：啊！那我們三個人單是機票錢就要三千多塊呀？這還是單面，一個來回不就要遭六千塊呀？
二毛：小毛可以買半票撒。
素芬：即使小毛買半票還不是要五千來塊錢啦？哎喲，我心口啷個痛起來了啦？
二毛：（神秘地）我有個主意。
素芬：（興奮起來）有啥子好主意，你快點說來聽好兒呢？
二毛：我們把小毛藏在行李箱頭。
素芬：這個啷個要得喲？人是活的了嘛，一是小毛哭鬧啷個辦？二是箱子頭氧氣不足啷個辦？
二毛：氧氣不足好辦，只要在箱子上整幾個透氣孔就行，哭鬧就更好辦，只要給小毛喂點安定，保證他在箱子頭睡得舒舒服服的。你想，重慶到西安，只要個多鍾頭就攏了。
素芬：（高興地）是個好辦法耶，楞個一來，這張半價機票錢就可以全部省下了！哎呀，老公，你真是太聰明了！
（素芬抱著二毛親了一口，二毛顯得十分得意。）

二

（機場候機廳）
素芬：二毛，我去上個廁所，你把行李盯到點哈？
二毛：曉得，你去嘛！
（素芬剛一走，一小偷拿了一個相同模樣同樣大小的箱子走到二毛身邊，趁二毛眼睛打望之際，迅速將箱子掉包。二毛一點也未察覺。）
（二人順利登機。當飛機起飛後，二人會心地相視一笑，以為計劃成功。）
（小偷提著沉甸甸的箱子走出機場，打的開往市區。）
（一出租房裡，小偷迫不及待地打開箱子，一看熟睡中的小毛，頓時傻了眼。）
小偷：難道那對男女是人販子嗎？不行，要是遭警察發現了，還以為我是人販子哦，販賣人口比犯盜竊罪大多了！啷個辦呢？
（小偷急得在房間里來回踱步。）
（小毛突然醒來，見一陌生男人，「哇」一聲就哭了起來。）
（小偷見狀，趕忙將小毛嘴捂住。）
小偷：小朋友，你不要哭，我是你爸爸的好朋友，是他讓我把你送回你的家去。你告訴叔叔，你的家在哪裡？叔叔馬上把你送回去。
（小偷一鬆手，小毛又「哇」一聲哭起來。）
小偷：（露出凶光）你再哭，我就用膠帶把你的嘴粘住，拿繩子把你捆起來！
（小毛真的被嚇住，不哭了。）
小偷：你告訴叔叔，你的家在哪裡？叔叔馬上送你回去。
（小毛兩眼驚恐地看著小偷，說不出話來。）

三

（二毛素芬走出西安機場，打的來到旅館，進了房間，二人迫不及待地打開箱子。見箱子里只有幾塊破磚頭，二人同時傻了眼。）
二毛：啊！啷個回事呢？肯定是遭小偷掉包了！
素芬：（哇，一聲哭了起來，一屁股坐在地上）我的小毛了！你還不去跟我找回來！還在這里傻站起！小毛要是有個三長兩短，我也不活了！
二毛：（目光呆滯，哭相）我在哪裡去找嗎？！
素芬：趕快報警撒，你這個傻兒！
（二人立即退掉房間，打的來到機場治安室）
素芬：警察同志，我們的娃兒丟了，你無論如何要幫我們找到我的娃兒。
警察：你們說慢點，我登一下記。是怎麼回事？
二毛：（低下頭）是楞個回事，我們為了省一張機票錢就將我們只有三歲的小毛藏在行李箱頭，結果，結果不曉得在哪點遭賊娃子掉了包。我們到了旅館打開箱子一看，裡面只有幾塊破磚頭，你看嘛，（打開箱子）這里。
警察：我說你們，叫我怎麼說你們才好？這種事你們都做得出來，虧你們還是孩子的父母，一點也不為孩子的安全著想！要是孩子出了事，你們…….
（二毛素芬羞愧地低下頭）
素芬：我曉得我們做錯了，二回再也不敢了。但這好兒要緊的是盡快把娃兒找到！
警察：讓我想想，你們在西安機場從傳送帶上拿到箱子以後，在將箱子放到計程車上之前，這段時間里，箱子離開過你的手嗎？
二毛：保證沒有。
警察：這就是說箱子不是在西安被掉的包，而是在重慶機場。小偷掉了包以後，肯定不會去乘飛機，而是想盡快找個地方打開箱子找錢財。小偷一旦發現小孩，一是會向你們敲詐勒索，二是將孩子丟棄。對，你們趕快乘飛機回重慶，我立即給重慶方面取得聯系）

四

（二毛素芬乘飛機回重慶。）
警察：剛才西安方面給我們介紹了情況，如果小偷要敲詐勒索，一是從小孩嘴裡套出你家的地址和電話，但這對於一個只有三歲的小孩可能性不大；再就是從箱 子里找出你的聯系方式。你在箱子里有電話本之類的東西嗎？
二毛：沒得！裡面就是幾件換洗衣服。
警察：這就難了，我們只能寄希望於小偷將小孩丟棄，我們除了多方尋找以外，別無他法。你們趕快回去把小孩的照片拿一張來，我們盡快把尋人啟事製作出來。你們自己也要各處去找一下。
（二人在街上到處尋找，「小毛，小毛。你在哪裡」的叫喊聲響切在重慶的夜空。警察在各處張貼尋人啟示。）

五

（小偷見到尋找小毛的尋人啟事，在一公用電話亭給周二毛打電話。）
小偷：你就是周二毛嗎？我是哪個？我是哪個你不要管，我原來還以為你是人販子，這好兒才曉得你不是人販子，是這個娃兒的爸爸。（二毛：楞個說，娃兒現在在你手頭的呀？）對頭，是在我手頭的，我也不想要你的娃兒，只是我有一事不明，你將娃兒擱到箱子頭做哪樣呢？（二毛：我只是想省一張機票錢！）哦！是楞個回事嗦！（二毛：像楞個嘛，你把娃兒還我，我把省下來的機票錢給你。）一張機票錢？一個小娃兒的半價機票錢？虧你想得出來！都這個時候了，你還在想省錢！（二毛：那你要好多嘛？）像楞個，我給你個帳號，你給這個帳號里存入一萬塊錢，我什麼時候取到錢，再通知你在什麼地方接娃兒。有一點要切記：絕對不能報警。

六

（二毛家裡）
二毛：小偷要一萬塊錢，你看啷個辦嘛？
素芬：一萬就一萬嘛！是娃兒重要嘛還是錢重要嘛？
二毛：就怕這些人不講信用，拿了一萬還要一萬，萬一是個無底洞，到時候娃兒沒有見到，錢又丟了不少。
素芬：要不我們還是告訴警察，看警察有哪樣辦法沒得。
二毛：要不得，要不得，你沒有聽說呀？萬一對方曉得了就有可能撕票！
素芬：啊！哎喲，小毛，都怪媽媽不好，是媽媽害了你呀！
二毛：這好兒哪裡是哭的時候嘛！
素芬：周二毛！都怪你出的餿主意，要是娃兒有個三長兩短，我不找你拚命！
二毛：（十分委屈地）雖然是我出的主意，還不是經過你同意了的撒。啷個就怪我一個人呢？
素芬：（上前捶打二毛，邊哭邊叫）就怪你！就怪你！你這個豬腦殼，從來沒有出過好點子，盡出餿主意！你這個豬！你這個瘟豬！
（電話鈴響）
二毛：喂（小偷：你啷個還沒有去存錢呢？）我馬上就去，馬上就去，但是我啷個曉得娃兒真的是在你手頭呢？（小偷：這個好辦。來小毛，喊你老漢。）（小毛喊：爸爸，我要回家！）幺兒，小毛，爸爸馬上來接你回家，你不要哭哈。
素芬：呀喲，謝天謝地，我的小毛還在。你還在這里木起做啥子！還不快點去存錢！
二毛：是是，我去，我馬上就去！

七

（二毛存完錢回到家裡）
素芬：錢存進去沒有？
二毛：存進去了！
素芬：現在啷個辦呢？
二毛：等撒，還不是只有等對方的電話。
（素芬焦燥不安地守著電話，盼著電話鈴響。）
素芬：啷個還不回電話呢？是不是對方變掛了喲？他不會打我們小毛哈？
二毛：你安心等一好兒嘛！你著一火急也沒得用。
（電話鈴響。）
素芬：（趕忙抓起電話）喂，在哪點呢？人民廣場？上正門的中間梯坎上？要得要得，我們馬上就去。（擱下電話）終於可以見到我們小毛了。快點快點，到人民廣場去接小毛！

八

（二人來到人民廣場，找了一圈，沒找著。）
素芬：人呢？小毛呢？說的是在這點了嘛！
二毛：就是，啷個沒在呢？
（二毛手機響。）
二毛：喂，人呢？（小偷：你放心，我臨時決定改在朝天門廣場，你現在就到朝天門廣場去接你們的娃兒，快點哈！你們要是緊到不去，娃兒摔到哪點，我可不負責哈！）快點去，改在朝天門去接娃兒。
素芬：啊！朝天門啦？啷個又變呢？
二毛：哎呀，朝天門就朝天門嘛！這些賊娃子精得很，他怕你把警察喊來了，他還不是要考查我們誠不誠實。
素芬：啊！我們還要接受罪犯的考查呀？
二毛：是撒，這有啷個法嘛？我們還不是只有照到別個說的楞個去做，即使朝天門也跟這點一樣，仍然是考驗我們的，我們還不是得先趕到那點去！
素芬：好，去嘛！去嘛！但願他少折騰我們幾個地方，要不然，我的心臟就要承受不住了。

九

（二毛手機響）
二毛：喂，是周警官啦？啊？小毛在你們手頭？好，要得要得，我們馬上過來。（關掉手機）走素芬，小毛在派出所的，我們馬上就要見到小毛了！
素芬：可是，剛剛賊娃子說的是朝天門了嘛！
二毛：可能是賊娃子遭警察抓到了個嘛！
（二人來到派出所，一進門就看見小毛）
素芬：（一把將小毛抱住，泣不成聲）小毛，幺兒，想死媽媽了！壞蛋打你沒有？
小毛：沒有打我，還給我糖吃了的。
素芬：這就好，這就好！小毛，都怪媽媽愛貪小便宜，差點把我們小毛丟了，二回媽媽再不會了。
小毛：媽，你貪啥子小便宜喲？我啷個不曉得呢？
素芬：不曉得就算了，反正媽媽二回一定不會把你一個人丟下。
二毛：警官，你們是啷個找到小毛的呢？賊娃子抓到沒有？
警察：還賊娃子，他已經從小偷上升到了綁架勒索，他第一次跟你打電話就被我們發現了，在一個出租屋裡抓獲了罪犯，找到了小毛。二回吸取教訓，改掉貪小便宜的壞毛病。
二毛，素芬：一定一定，我們一定改，今後絕不再貪小便宜了。
（一家人高高興興回家。）

⑷ 如何寫好電影《千萬不要忘記》的觀後感

這是一部剛剛被解禁的影片，前一時期是「此片未通過審查」的影片。
無論你承認與否，在當今世界上，階級和階級斗爭是客觀的存在，這種斗爭同樣也反映在思想領域里。無產階級要按照自己的世界觀改造世界，要爭取人類平等，在現階段，要同剝削階級、要同人們頭腦中的私有觀念做斗爭。資產階級也要按照自己的世界觀改造世界，要人類分出等級，要少數人佔有多數人的財富，要追求個人享受，把「人不為己，天誅地滅」奉為人生之本。
這部電影講述了在無產階級奪取政權之後，階級斗爭並沒有結束，資產階級每時每刻都在幻想奪回他們失去的天堂。無產階級同資產階級在思想領域里的斗爭滲透在社會的方方面面。正如丁少純的父親對他說的一段話：「……你們以為把你們的母親一送走，問題就解決了嗎？不！你們想的太簡單了。這不是你母親一個人的問題，這是舊社會的一種頑固勢力，像你母親這樣的人不是到處都有嗎？常常在不知不覺中就損害了你們的思想健康。黨要把你們培養成無產階級的接班人，可他們總是想把你們培養成資產階級接班人，這也是一種階級斗爭啊！這種階級斗爭，沒有槍聲，沒有炮聲，常常在說說笑笑之間就進行著，這是一種不容易看得清楚的階級斗爭，這是一種容易被人忘記的階級斗爭。」
時值今日，我們不但看到了思想里的階級斗爭，生活實際中的階級斗爭也越來越明顯。資產階級以及他們在黨內的代理人肆無忌憚地破壞社會主義公有制，廣大人民群眾又處於被剝削被壓迫之中。人們的思想觀念也改變了，「人不為己、天誅地滅」占據了人們的頭腦，社會道德不斷下滑，貪污腐敗縱生；為了謀取暴利，有毒有害食品滿天飛；拖欠工人工資、強占強拆、煤礦事故、虐待工人等事件時有發生。這一切都充分表現出階級和階級斗爭的激烈性和長期性。
影片中的一些情節，現在的人、特別是年青人看來可能不理解。經過那個時代的人都知道，那裡所描寫的就是生活中的實際情況。那些一切從個人利益出發、損公肥私、貪圖享樂、「追求資產階級生活方式」等不良現象，是被當時人們嗤之以鼻事情，充分顯露出社會主義新風尚。

⑸ 怎樣寫看電影的作文（300字以上)

只要你用心去做，表達了你的真情實感就行～

⑹ 看一部好電影寫一篇影評

一個夢想著當飛行員的男孩子，面對的是父母離異，媽媽染上毒癮，丟掉工作，只得搬進了未完工的爛尾樓。此情此景，對一個小學五年級的孩子來說，實在是太殘酷了。然而，不僅如此，媽媽還被送去強制戒毒了……
思念母親的孤獨，遭到社會本能的排斥與歧視的痛苦，一下子全加在了一個十一歲的孩子，一個本該在母親懷里撒嬌，本該充滿歡樂的孩子身上。生活是多麼無情呀！
看到這里，我的眼淚不禁奪眶而出，止也止不住，我的心在吶喊：「母親呀，你的孩子正在受苦啊，如果你知道的話，還會去碰毒品嗎？你還會……」這時，我不由想起了一個女科學家嘗試毒品，不能自拔，自殺前留下一句話：「千萬不能碰毒品！」毒品這惡魔，害了多少人，拆散了多少幸福的家庭啊！千萬不能吸第一口呀！
到此為上，影片主題已現出端倪：珍愛生命，遠離毒品！
影片中，有兩個故事場景，深深地震撼了我。
鏡頭一：故事主人公亮亮，站在吊床上，兩手側平舉，發出了一聲撕心裂肺的吶喊：「我要飛！」與此同時，一聲飛機聲劃過我的耳際，直穿透了我的胸膛。
鏡頭二：深愛媽媽的亮亮，折了很多紙飛機，拚命向戒毒所牆內扔去：媽媽我是亮亮、我想你、我愛你、我等你……而此時，痛苦自責的母親阿晨在戒毒所內自殺未遂，被送進了醫院……不知不覺，淚水已爬滿我的臉龐。
這令人深惡痛絕的毒品，這感天動地的親情正進行著生死較量。
隨之，我的眼前站起了一個自強自立的小男子漢——何亮。
最為感人的是那一封封信裝著一架架紙飛機，一份份愛和思念，再次「飛」向阿晨。使亮亮思念母親，熱愛母親的情感，通過紙飛機所寄託的美好願望，得到了統一。是啊，生活中，哪位母親對子女不是傾注了所有的愛和心血，哪個子女不是孝順自己的父母呢？母子之情，感人肺腑。親情終於戰勝了毒品。
同時，本片中音樂的創作也極為成功。或輕柔，或凄涼，或傷感，或激越，無不為劇情提供了強有力的支持，深深地抓住了觀眾的心，催人淚下，使觀眾情不自禁融入其中。這一刻，誰都會忍不住感動，忍不住流淚。那紙飛機，也在我們心中飛呀飛，那份善良，那份親情，早在音樂中交融了。
親情，是可以創造奇跡的！
這部影片對社會中開展禁毒有著積極意義。可加強公民禁毒、防毒的道德建設，是一部警示人們遠離毒品，自強自立的好影片。
如果，要說對影片有什麼看法的話：就是塑造人物方面還不夠豐滿，表達力度不夠。如亮亮的痛苦，可能是導演太仁慈了，表現亮亮的孤獨無助，只是用了較為抒情的散文方式來體現，過於抒情則顯力度不夠。媽媽戒毒歷程體現不出她難以自拔，缺乏反復，稍顯容易，故顯蒼白無力。至於毒梟的出現，簡直有點畫蛇添足。也許，影片是想告訴我們「惡有惡報」、「多行不義必自斃」吧！
人物可以更豐滿些。
情節可以更生動些。
我想，這是每一部影視作品永恆不變的追求吧

⑺ 我們剛感看完電影《舉起手來2》，我們學校要求寫一段你做喜歡的內容，並寫出感悟，300字！

一天下午，我看了一部《舉起手來》的電影。這部電影猶如解暑的冰淇淋，讓人身心為之清爽。這是一部以中國人民抗擊外來侵略為題材的戰爭喜劇電影，情節很簡單。故事的緣起是由保護國寶—— 一尊金身菩薩開始的，一位中國農民(郭大叔)和一隊鬼子兵展開了鬥智斗勇的周旋戰斗。最後敵人嚴重受挫，八路軍和老百姓取得了勝利。
其中，令我特別敬佩的人還是要屬郭大叔了。

郭大叔面對日寇的槍口機智勇敢，臨危不懼，與敵人展開殊死的搏鬥。他一邊唱著陝北民歌，一邊手持木棒與敵人進行較量。日寇被郭大叔的歌聲所吸引，握在手裡的武器，也放鬆了下來。原來，郭大叔的褲腰上系著一枚炸彈想要炸死日寇們，可是，過了許久那炸彈都沒有爆炸。最後，郭大叔被日寇捉了去。日寇們把郭大叔綁在樹上，還用汽油潑在他身上，問他金佛的下落。郭大叔卻仍然昂著頭，挺著胸，怒視著日寇。日寇的首領生氣極了，命人把郭大叔放進窯洞裡面用火燒，用煙熏，想活活燒死郭大叔。郭大叔站在裡面大聲嚎叫：「你們這些強盜，遲早會遭報應的！會遭報應的！……」最終，郭大叔被兩個兒童團的小嘎子從地下通道救了出來。郭大叔逃出磚窯後，仍然堅持與日寇在村莊周旋，利用收繳日寇的手榴彈打擊敵人，炸得敵人四分五裂。郭大叔這種英勇頑強的精神深深地觸動了我。

影片中還有兩個逗人喜愛的六、七歲的娃娃兵，他們雖然年幼，但是，也參加到了抗日救國的戰斗中。他們鑽在樹杈上觀察日寇的一舉一動，他們將日寇酒瓶子里的燒酒偷偷地換成汽油。當日寇把汽油當酒喝時，躲在樹林中的小嘎子用彈弓做火種，射到了日寇的口中，火焰燃燒，燒得敵人滿地打滾。看到這兒，我不禁大笑起來，笑日寇的狼狽，笑小嘎子們的聰明才智。

另外，那位貫穿全片的線索人物——一位弱不禁風的女大學生也成長為為保護重要情報而奮不顧身，能端起機槍橫掃敵人的堅強戰士；兩位白發蒼蒼的七十多歲的老奶奶年老志不移，也參加到抗戰一線的隊伍中，當她們看到日寇路經自家門前時，就端起裝滿玉米粒的簸箕，朝日寇經過的路上灑去……

這部影片在中國軍民保護國寶的情節發展中加上大膽的誇張，在陰錯陽差中使日本鬼子丑態百出，讓所有觀看此片的中國人都能大出一口胸中惡氣。影片雖然很搞笑，卻反映了當時中華兒女全面抗戰的英勇壯舉，當時日寇被打的狼狽樣被宣洩得淋漓盡致！

⑻ 電影媽媽你真棒觀後感怎麼寫

《媽媽你真棒》這部電影，講述的是初二學生梓明，在失去媽媽之後，與仿生「媽媽」共同生活的故事。

為了幫助「媽媽」通過測試，梓明在好朋友榮亮、萱萱的幫助下，先後經歷了買果汁風波、音樂分享、家長會、外出歷險、安全知識大賽、火災逃生……歷經曲折，終於通過了測試。

在與「媽媽」相處的過程中，梓明對「媽媽也由抵觸變為接受、肯定，逐漸明白了媽媽對他的愛，他慢慢長大了。

除了精彩的故事，這部電影還讓我學到非常多的安全知識，比如野外生存、火災求生、生活常識……

我跟大家分享兩個小常識：第一個，食品安全。千萬不要把易拉罐放在微波爐里加熱，因為易拉罐是金屬製品，一加熱很容易發生爆炸、起火。

第二個，戶外安全。在野外活動時，如果不小心讓毛毛蟲爬到皮膚上，千萬不要用手接觸，以防蟲子的刺把皮膚弄傷。應該用小木棍撥走蟲子，然後用透明膠帶粘走殘留物。這是一部關於愛和成長的電影，愛讓人溫暖和感動，也讓所有人成長。

(8)剛剛那個電影怎麼寫擴展閱讀

角色介紹

1、仿生媽媽/袁詩箏博士

袁博士是研究基因科學的著名專家，因車禍去世，公司將她的基因注入「仿生媽媽」，並與梓明一起生活。在與孩子們相處的過程中，以呆萌而直白的方式，無形中改變了孩子及身邊的人，讓他們向更好的方向發展。

2、趙梓明

任性自我、應變能力強、有責任感。一直渴望成為一名音樂家，最終在「帶媽」的過程中得到成長，感受到了媽媽對自己無私的愛，體會到了媽媽的不容易，最終渴望成為一名生物工程科學家。

⑼ 電影的劇本怎麼寫誰知道

劇本寫作基礎：劇本的格式 首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。 寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。 先來看看劇本寫作常犯的錯誤： 1：把劇本寫成了小說 剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。 2：不必要的攝象機標注 如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦............如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。 1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。 2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。 3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。 4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。 5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。 6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。 7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。 8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。 9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。 10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止"越軸"。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。 11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。 12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。 以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。這是具體的寫作格式： 場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左 場景中出現的音效要黑體標出 第一次出現的人物名要黑體居中 人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行 標明攝象機的關系 標明場景的切換，"切至"就是硬切，"化至"就是加轉場的效果，全部居右 如有特效運用，也要用黑體標出

⑽ 關於電影的文案怎麼寫

如下：

1、我太喜歡看電影了，我上輩子就是個電影精!好看!

2、還是選擇了留守，值班，一個人過年，一個人看電影!

3、我是又要一個人去看電影?算了吧，還是宿舍睡覺吧。

4、喜歡一個人。一個人逛超市一個人吃飯一個人看電影一個人旅行。

5、我真的很喜歡一個人行動，一個人去餐廳，一個人看電影，一個人旅行。

6、明天情人節了，如果這條超過，我就要請我喜歡的人一起去看電影，幫我一把好嗎?

7、去KTV，總該有個聽眾吧。去看電影，總該有個附和的吧。那一個人也不會怎樣吧。

8、好想去看擺渡人，不過找不到人一起去，不可能一個人去看電影吧。

9、昨天晚上和男朋友一起去看電影了，尋龍決，還好就是有點驚悚畫面。