卓別林的電影怎麼拍的

❶ 查理·卓別林的演藝經歷

1912年9月，他被選中參加卡爾諾劇團在美國的巡迴演出。這次巡迴從1910年的9月一直持續到1912年的6月。與他一同參加巡演的還有蘭開夏劇團的一名年輕喜劇演員史丹利·傑弗遜，也就是後來的斯坦·勞瑞爾。劇團在從紐約到加利福尼亞橫跨美國巡演之後，回到歐洲呆了4個月的他迎來了第二次去美國巡演的機會，那是1912年的10月。1913年的春天，卓別林被要求與啟斯東電影公司的紐約總公司克塞爾和鮑曼公司聯系。雙方於1913年的9月23日簽訂了一年的工作合約 。
1914年，卓別林的處女電影《謀生》上映。之後又拍攝了《20分鍾的愛》（Twenty Minutes of Love）和《美寶的婚姻》（Mabel's Married Life）等多部電影 。1914年底，卓別林的為期一年的合同到期了。這時候Essanay電影公司以每周1250美元的工資和10000美元的簽字費挖走了卓別林 。
在Essanay電影公司，卓別林爭取到了更大的自由空間，也遇到了他日後的妻子埃德娜·珀維安斯。《流氓》讓他開始用喜劇表現底層人民的生活，《工作》中強烈的諷刺意味讓他得到掌聲。在這之後的《女人》、《在銀行》和《警察》讓他在民眾中聲名大噪。在結束了Essanay電影公司日子之後，電影《查爾斯·卓別林的滑稽戲》和《三重麻煩》未經卓別林的同意，就被擅自播出了，卓別林起訴之後並沒有獲得法律上的認可 。
1917年6月17日，卓別林與First National Exhibitors Circuit公司簽署了被大肆炒作的「百萬美元合同」，這家公司將為卓別林獨立製作的8部影片每部影片提前支付125000美元。第一部完工的電影是《狗的生活》，隨後推出的是1918年的《從軍記》、1919年的《光明面》和《快樂的一天》。他還在1921年的《有閑階級》中扮演了兩個角色，一個無聊的有錢人和一位是他替身的流浪漢。在1922年的《發工資的日子》中，他扮演了一位有家的工薪族。在《偽牧師》一片中，他扮演了一位被誤認作鄉村牧師的逃犯 。
1918年，由於在獨立性方面獲得了巨大的提升，卓別林建立了自己的製片廠。卓別林在這一期間還進行了一些獨立製片活動。他在喜劇記錄片《如何製作電影》中展示了他的新製片廠。發行公司拒絕發行這部記錄片，這一記錄片在七十年後被重新製作才進行了放映。《債券》是卓別林電影製片廠為戰爭所作的努力，是一部呼籲人們購買戰爭債券的喜劇片。《教授》一片沒能最終完成，但是部分情節緊張的片段得以倖存。《Nice and Friendly》是一部很短的劇情喜劇，拜訪卓別林的朋友在劇中作了客串演出 。到1923年，卓別林才為這個公司拍了第一部影片《巴黎一婦人》。
1923年的電影《巴黎一婦人》中，卓別林客串了一名車站搬運工。1925年的《淘金記》和1928年的《馬戲團》為卓別林贏得了學院獎。
1931年因為《城市之光》的首映卓別林來到倫敦，轉年才返回，他的下一部影片是1936年的《摩登時代》。四年之後他拍攝了《大獨裁者》 ，他在片中分別扮演猶太理發師和希特勒。1947年他拍攝了《凡爾杜先生》。
1952年，他的電影《舞台生涯》上映，同年他移居瑞士。1957年的《紐約王》被認為是對這段生活的寫照。1967年他拍攝了最後一部影片《香港女伯爵》。英國女王伊麗莎白二世1975年授予已經86歲的卓別林爵士封號。1977年12月25日聖誕節早上，卓別林在其家中睡眠時安然去世，享年88歲 。

❷ 卓別林拍攝的影片有哪些特點

卓別林拍攝的影片除了《公園里》、《在海邊》是一本的長度，《卡門》是四本的長度外，其他均為2本。這其中就有讓人笑得肚子痛的《流浪漢》、《賽拳》、《夏爾洛當水手》、《游藝場之夜》等片。

《夏爾洛當提琴手》、《夏爾洛拍電影》、《夏爾洛溜冰》、《當鋪》、《流浪漢》、《移民》、《越獄》一部一部的精品推出來了。

❸ 怎樣評價卓別林的摩登時代的拍攝手法以及意義

有人說《城市之光》是卓別林最後一部無聲電影，但我依然認為這部《摩登時代》才是卓別林默片時代最後的收尾之作。現在回顧《摩登時代》的拍攝年代，我們不得不佩服卓別林的強大。此部影片攝制於1935年，這時好萊塢已經是有聲電影的天下，無聲電影已經瀕臨退出歷史舞台的邊緣，而局部彩色片也在這一年誕生，這是一個電影攝制技術飛速發展的時代。但很多人總是固守著一些東西不肯放棄，這並不能說明他們古板！正如音樂屆的恩雅一般，卓別林就用他的《摩登時代》向我們證明了這種堅持的偉大。卓別林始終認為肢體語言的表現才是電影藝術的真正的精髓，而這一理念在現今電影技術大爆炸的今天依然極具指導意義。在卓別林的堅持下《摩登時代》正如傳統無聲電影一樣屏蔽了對白，只留下少許音響和背景人聲，而它也證明，經典不會因為形式而失去它的色彩。
現在人們都在贊嘆這部電影的偉大，卻不知道當年電影上映後引起了一場海嘯級別的爭議，因為影片中的諷刺辛辣而犀利，對底層工人的同情顯而易見，同時也在一定程度上醜化了資本所有者的形象。自然招致國際資本勢力的群體反擊，再加上很多評論人員抑或無心抑或有意的歪曲評論，導致影片中對當時社會問題深刻的反映被完全忽視，反而被認定是一部有紅色共產傾向的危險性作品。但真理永遠不會被世俗所埋沒，這部作品經過時間的洗刷過後依然被公認為影視經典，它不但是卓別林的一個個人突破，影片超越了其他單純以他個人特點為賣點的悲劇性主題作品，改而反映當時社會中一些重要的問題。而對整個電影屆的發展而言，也使當時技術至上的電影人看到了一部電影所應該具備的核心。（新浪娛樂 評）

❹ 如何拍電影卓別林

基本上如果開始的話盡量找一些相關的檢驗，然後好好的和他們進行交流溝通，慢慢的肯定會非常好的。

❺ 卓別林的電影

1914年2月28日，頭戴圓頂禮帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鴨子的流浪漢夏爾洛的形象首次出現在影片《陣雨之間》中
從1919年開始，卓別林獨立製片，此後一生共拍攝80餘部喜劇片，其中在電影史上著名的影片有《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》、《大獨裁者》、《凡爾杜先生》、《舞台生涯》等。

凱斯東影片公司拍攝的影片
1914年
謀生
夏洛特自鳴得意
梅布爾奇遇記
夏洛特和雨傘
夏洛特拍電影
夏洛特跳舞
酒吧和愛情間的夏洛特
夏洛特候爵
夏洛特愛上了老闆娘
梅布爾駕車
夏洛特和馬表
咖啡待者夏洛特
討厭的夏洛特
夏洛特太太
夏洛特的球棍
強盜朋友
夏洛特和法蒂在摔跤場
夏洛特和香腸
夏洛特和時裝模特
牙醫夏洛特
道具管理員夏洛特
畫家夏洛特
春天的熱度
夏洛特賣弄風情
護工夏洛特
夏洛特和法蒂吃喝作樂
門衛夏洛特
情敵夏洛特
小伙計夏洛特
夏洛特和梅布爾賽車
搬運工夏洛特
夏洛特爸爸
蒂麗情史
夏洛特和梅布爾漫步街頭
國王夏洛特
埃森耐公司拍攝的影片
1915年
夏洛特嶄露頭腳
夏洛特花天酒地
拳擊師夏洛特
夏洛特在公園里
夏洛特結婚
流浪者
夏洛特在沙灘上
學徒夏洛特
夏洛特小姐
夏洛特在銀行里
海員夏洛特
夏洛特在雜耍場
1916年
卡門
小偷夏洛特
夏洛特的不幸
繆區爾公司拍攝的影片
1916年
櫃台長夏洛特
消防隊員夏洛特
小提琴手夏洛特
夏洛特晚歸
夏洛特和伯爵
高利貸者夏洛特
置景工
夏洛特溜冰
1917年
警察夏洛特
夏洛特療養
移民
夏洛特越獄
第一國民影片公司拍攝的影片
1918年
狗的生涯
保證人
士兵夏洛特
1919年
田園牧歌
愉快的一日
1921年
孩子
夏洛特和鐵面罩
1922年
發薪日
朝聖者
聯美電影公司拍攝的影片
1923年
巴黎女人
1925年
淘金記
1928年
馬戲團
1931年
城市之光
1936年
摩登時代
1940年
大獨載者
1946年
凡爾杜先生
1952年
舞台生涯
回英國後拍攝的影片
1952年，他受到麥卡錫主義的迫害，被迫離開美國，定居瑞士。在瑞士期間，他拍攝了尖銳諷刺麥卡錫主義的影片《一個國王在紐約》。
1957年
一個國王在紐約
1967年
香港女伯爵

❻ 卓別林那麼老的電影為什麼還那麼清晰比90年代香港的電影清晰的多啊，是為什呢 相差幾十年的技術啊

卓別林的電影的電影是膠片拍攝，在保質期內，他可以轉帶成較好的視頻，就是你剛才說的清晰度高的視頻。香港90年代的電影有一個時代背景，那個時候VCD特別風行，為了銷售及市場業績，批量拷貝、銷售。後來才有DVD，當膠片轉成DVD或是高清的視頻，成本太高，沒有人為其付費，所以就任由VCD版本的視頻在市場上流通了
而卓別林的電影，那個時候沒有VCD，一般是用膠片機在電影院直接播放。當然後來可以轉成高清的視頻。國外的經典，也有人願意為其付費。
黑背電影的對比度好，質感強，也有這個成分在裡面

❼ 卓別林如何開始了喜劇電影生涯

卓別林的精湛表演引起了美國喜劇電影製片商——「啟斯東」公司董事長亞當·凱塞爾的極大興趣，他再三聘請卓別林到啟斯東公司拍喜劇片。卓別林在一個很偏僻的地方才找到好萊塢·塞納特電影製片廠。

在好萊塢，面對陌生的國度，陌生的人們，卓別林摸索獨立拍電影。他導演了第一部喜劇片《二十分鍾的愛情》，盡管不成熟，但他那精湛的演技在觀眾中引起了極大興趣，觀眾中喝彩聲響成一片。美國觀眾愈來愈喜歡他的演技了。英國啞劇造就了一代喜劇電影大師。

❽ 查理·卓別林的生平事跡是什麼樣的拍攝了哪些作品

查理·卓別林於1889年4月16日生於英國倫敦一個貧苦的喜劇演員家庭，他的童年生活極端困苦。5歲時卓別林就登台表演，最後成為當代最偉大的喜劇大師、傑出的電影藝術家。卓別林一生創作了80多部影片，他是自己影片的編劇、總導演、主要演員，在多數場合又是剪輯導演。隨著有聲片的出現，他又成了自己影片的作曲家。這是電影史上從未有過的奇跡。這個幾乎沒有受過學校正規教育的人，以他超人的才華和淵博的知識，解決了自己在影片製作過程中所產生的一切難題，從而使自己的影片獨樹一幟，達到高度的統一、精美和完整。

卓別林在1912年隨劇團到美國巡迴演出路經紐約時，被美國喜劇電影之父賽納特一眼看中，同他簽訂了去好萊塢的合同。到了好萊塢賽納特的啟斯東公司後，卓別林拍攝的第一部影片《謀生》並沒有給觀眾任何有關流浪漢即將出現的啟示。在拍攝第二部影片時，公司通知他洛杉磯正在舉行一場汽車比賽，要他設法搞一身滑稽打扮，扮演一個在現場拍攝影片的攝影師。接到通知的卓別林迅速沖到化妝間，隨手抓過以「畔哥」聞名的丑角的肥大褲子和他的假發假須。破皮鞋是在化妝間的角落裡撿到的，尺寸也明顯過大。禮帽、手杖和過於窄小的上衣也都是那天上午隨手撿到的。在拍攝的過程中，卓別林想起了倫敦街頭一個老攤販橫著走路的滑稽步伐，將此本能地借用了過來。這一切都完全不是出於事先的精心設計，而應當說是偶然的湊合，然而卻在不知不覺中創造了不朽的流浪漢形象。

在啟斯東公司，卓別林大約拍了五部喜劇片後，覺得這些搞笑片不能表現他對幽默的理解，便要求自編自導自演一部喜劇片。這部影片名叫《遇雨》，影片上映後，挺招人笑而且挺賣座。以後卓別林便自導自演自編自己的所有喜劇片。從此，影片上只要出現啟斯東公司的廣告，觀眾便一陣騷動和興奮，卓別林剛在影片上出現，觀眾就發出歡暢的笑聲。

合同期滿後，卓別林又到過愛塞耐公司、紐約互助公司和第一國家電影公司。和第一國家電影公司簽訂合同時，卓別林29歲，已是一個百萬富翁。在這里，卓別林拍攝了轟動全球的《狗的生涯》、《從軍記》、《尋子遇仙記》等。《尋子遇仙記》被評為一流的藝術品。這時的卓別林已紅遍美國，而且整個世界都在為他發狂。

在長期的拍片過程中，卓別林開始發現了他偶然創造的流浪漢形象的深刻意義。離開啟斯東公司後，流浪漢形象不再只是單純地挨打出醜，而是越來越表現出深沉的感情，越來越具有現實生活中無處不有的「小人物」共同的悲劇色彩。在觀看卓別林扮演的流浪漢影片時，觀眾發現，自己的笑聲幾次都突然被淚水噎住。

卓別林從1919年開始自行集資建廠，成了好萊塢第一個真正獨立製片的藝術家。從20年代到40年代，卓別林拍出了他一生中最傑出的作品《淘金記》、《都市之光》、《摩登時代》、《大獨裁者》等。

眾所周知，卓別林一生中多次結婚，另外還有許多的女人，但卓別林把他所有的愛都給了他最後的妻子烏娜。烏娜是諾貝爾獎金獲得者、著名的劇作家尤金·奧尼爾的女兒。這位高貴的女人嫁給54歲的卓別林時只有18歲，他們一同生活了30多年，她為卓別林生了7個兒女。卓別林在烏娜嫁給他後寫道：「我們開始了天作之合的最幸福的生活，我一心只想將一切都毫無保留地獻給她。」1977年12月24日，卓別林在聖誕夜去世時，烏娜和他的7個兒女隨侍在側。

❾ 卓別林在哪家公司拍攝了多少影片

埃山奈影片公司把卓別林喜劇片的拷貝，成百上千的賣向市場。1915年卓別林在這家公司拍了12部片子，1916年拍了2部，1918年還給他們拍了1部，共15部喜劇片。

❿ 卓別林什麼時候開始拍電影

卓別林1913年，隨卡爾諾啞劇團去美國演出，被美國導演M.塞納特看中，從此開始了他的電影生涯。1914年2月28日，頭戴圓頂禮帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鴨子的流浪漢夏爾洛的形象首次出現在影片《陣雨之間》中。這一形象成為卓別林喜劇片的標志，風靡歐美20餘年。他奠定了現代喜劇電影的基礎，卓別林戴著圓頂硬禮帽和禮服的模樣幾乎成了喜劇電影的重要代表，往後不少藝人都以他的方式表演。