電影寵物怎麼樣

Ⅰ 影視學里對於寵物電影的定義是什麼

蒙太奇，是電影構成形式和構成方法的總稱。
蒙太奇——是法語montage的譯音，原是法語建築學上的一個術語，意為構成和裝配。後被借用過來，引申用在電影上就是剪輯和組合，表示鏡頭的組接。
簡要地說，蒙太奇就是根據影片所要表達的內容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然後再按照原定的構思組接起來。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。
由此可知，蒙太奇就是將攝影機拍攝下來的鏡頭，按照生活邏輯，推理順序、作者的觀點傾向及其美學原則聯結起來的手段。首先，它是使用攝影機的手段，然後是使用剪刀的手段。
當然。電影的蒙太奇，主要是通過導演、攝影師和剪輯師的再創造來實現的。電影的編劇為未來的電影設計藍圖，電影的導演在這個藍圖的基礎上運用蒙太奇進行再創造，最後由攝影師運用影片的造型表現力具體體現出來。
在電影的製作中，導演按照劇本或影片的主題思想，分別拍成許多鏡頭，然後再按原定的創作構思，把這些不同的鏡頭有機地、藝術地組織、剪輯在一起，使之產生連貫、對比、聯想、襯托懸念等聯系以及快慢不同的節奏，從而有選擇地組成一部反映一定的社會生活和思想感情、為廣大觀眾所理解和喜愛的影片，這些構成形式與構成手段，就叫蒙太奇。
綜上所述，可見電影的基本元素是鏡頭，而連接鏡頭的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以說，蒙太奇是電影藝術的獨特的表現手段。
既然一部影片的最小單位是鏡頭，那麼，這電影的基本元素——鏡頭，究竟是什麼呢？它和蒙太奇又有什麼關系呢7我們知道，鏡頭就是從不同的角度、以不同的焦距、用不同的時間一次拍攝下來，並經過不同處理的一段膠片。實際上，從鏡頭的攝制開始，就已經征使用蒙太奇手法了。
就以鏡頭來說，從不同的角度拍攝，自然有著不同的藝術效果。如正拍、仰柏、俯拍、側拍、逆光、濾光等，其效果顯然不同。就以本同焦距拍攝的鏡頭來說，效果也不一樣。比如遠景、全景、中景、近景、特寫、大特寫等，其效果就不一樣。再者，經過不同的處理以後的鏡頭，也會產生不同的藝術效果。加之，由於空格、縮格、升格等手法的運用，還帶來種種不同的特定的藝術效果。再說，由於拍攝時所用的時問不同，又產生了長鏡頭和短鏡頭，鏡頭的長短也會造成不同的效果的。
同時，在連接鏡頭場面和段落時，根據不同的變化幅度、不同的節奏和不同的情緒需要，可以選擇使用不同的聯接力法，例如談、化、劃、切、圈、掐、推、拉等。總而言之，拍攝什麼樣的鏡頭，將什麼樣的鏡頭排列在一起。用什麼樣的方法連接排列在一起的鏡頭，影片攝制者解決這一系列問題的方法和手段，就是蒙大奇。如果說畫面和音響是電影導演與觀眾交流的「語匯」，那麼，把畫面、音響構成鏡頭和用鏡頭的組接來構成影片的規律所運用的蒙太奇手段，那就是導演的「語法」了。
對於一個電影導演來說，掌握了這些基本原理並不等於精通了「語法」，蒙太奇在每一部影片中的特定內容和美學追求中往往呈現著千姿百態的面貌。
蒙太奇對於觀眾來說，是從分到分。對於導演來說，蒙太奇則先是由合到分，再分切，然後又由分到合，即組合。分切的最小單位是鏡頭，因此導演應寫出分鏡頭劇本。作為觀眾，應當怎樣從蒙太奇的角度來鑒賞導演的藝術呢？說到底，蒙太奇是導演用來講故事的一種方法；聽的人總希望故事講得順揚、生動，富有感染力又能調動起觀眾的聯想，引起觀眾的興趣，這些要求完全適用於蒙太奇。觀眾不僅僅滿足於弄清劇情校概。或一般地領悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流暢地感知影片敘述流程的每一個環節和細部，—部影片的蒙太奇首先應讓觀眾看懂。
現在，一部當代的故事影片，一般要由五百至一千個左右的鏡頭組成。每一個鏡頭的景別、角度、長度，運動形式，以及畫面與音響組合的方式，都包含著蒙太奇的因素。可以說，從鏡頭開始就已經在使用蒙太奇了。與此同時，在對鏡頭的角度、焦距、長短的處理中，就已經包含著攝制者的意志、情緒、褒貶、匠心了。
在鏡頭間的排列、組合和聯接中，攝制者的主觀意圖就體現得更加清楚。因為每一個鏡頭部不是孤立存在的，它對形態必然和與它相連的上下鏡頭發生關系，而不同的關系就產生出連貫、跳躍、加強、減弱，排比、反襯等不同的藝術效果。另一方團，鏡頭的組接不僅起著生動敘述鏡頭內容的作用，而且會產生各個孤立的鏡頭本身未必能表達的新含義來。格里菲斯在電影史上第一次把蒙太奇用於表現的嘗試，就是將一個因在荒島上的男人的鏡頭和一個等待在家中的妻子的面部特寫組接在一起的實驗，經過如此「組接」，觀眾感到了「等待」和「離愁」，產生了一種新的、特殊的想像。o又加，把一組短鏡頭誹列在一起，用快切的方法來連接，其藝術效果，同一組的鏡頭排列在一起，用「淡」或「化」的方法來連接，就大不一樣了。
再如，把以下A、B、C三個鏡頭，以不同的次序連接起來，就會出現不同的內容與意義。
A，一個人在笑； B、一把手槍直指著；C、同一的人臉上露出驚俱的樣子。
這三個特寫鏡頭，結觀眾什麼樣的印象呢？
如果用A—B—C次序連接，會使觀眾感到那個入是個懦夫、膽小鬼。現在，鏡頭不變，我們只要把上述的鏡頭的順序改變一下，則會得出與此相反的結論。
C、一個人的臉上露出院俱的樣子，B、一把手槍直指著；A、同一的人在笑。
這樣用C—B—A的次序連接，則這個人的臉上露出了驚懼的樣子，是因為有一把手槍指著他。可是，當他考慮了一下，覺得沒有什麼了不起，於是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他結觀眾的印象是一個勇敢的人。
如此這樣，改變一個場面中鏡頭的次序，而不用改變每個鏡頭本身，就完全改變了一個場面的意義，得出與之截然相反的結論，收到完全不同的效果。
這種連貫起來的組織相排列，就是運用電影藝術獨特的蒙太奇手段，也就是我們所講的影片的結構問題。從上面的例子，我們可以看出這種排列和組合的結構的重要性，它是把材料組織在一起表達影片的思想的重要手段。同時。由於排列組合的不同，也就產生了正、反，深、錢，強、弱等不同的藝術效果。
蘇聯電影大師愛森斯坦認為，A鏡頭加B鏡頭，不是A和B兩個鏡頭的簡單綜合，而會成為C鏡頭的嶄新內容和概念。他明確地指出：「兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和，而更象二數之積——這一事實，以前是正確的，今天看來仍然是正確的。它之所以更象二數之積而不是二數之和，就在於對排列的結果在質上（如果願意用數學術語，那就是在」次元「上）水遠有別於各個單獨的組成因素。我們再回到上述的例子。婦人——這是一個畫面，婦人身上的喪服——這也是一個畫面；這兩個畫面都是可以用實物表現出來的。而由這兩個畫面的對列所產生的『寡婦』，則已經不是用實物所能表現出來的東西了，而是一種新的表象，新的概念，新的形象。」
由此可見，運用蒙太奇手法可以使鏡頭的銜接產生新的意義，這就大大地豐富了電影藝術的表現力，從而增強了電影藝術的感染力。關於這個向題，我們還可以從物理學上的一個現象得到極大的啟發：眾所周知，炭和金剛石這兩種物質。就其分子組成來講是的相同的。但一個出奇的鬆脆，一個則無比的堅硬，為什麼附科學家研究的結果證明：是因為分子排列（品格結構）不同而造成的。這就是說，同樣的材料，由於排列不同，可能產生如此截然相反的結果，這實在發人深思了。
匈牙利電影理論家貝拉。巴拉茲也同樣指出：「上—個鏡頭一經連接，原來潛在於各個鏡頭里的異常豐富的含義使象電火花似地發射出來。」可見這種「電火花」似的含義是單個鏡頭所「潛在」的為人們所未察覺的，非要在「組接」之後，才能讓入們產生一種新的、特殊的想像。我們所講的蒙太奇，首先是指的這種鏡頭與鏡頭的組接關系，也包括時間和空間、音響和畫面、畫面和色彩等相互間的組合關系。以及由這些組接關系所產生的意義與作用等。
總之，「蒙太奇就是影片的連接法，整部片子有結構，每一章、每一大段、每一小段也要有結構，在電影上，把這種連接的方法叫做蒙太奇。實際上，也就是將一個個的鏡頭組成一個段，再把一個個的小段組成一大段，再把一個個的大段組織成為一部電影，這中間並沒有什麼神秘，也沒有什麼訣竅，合乎理性和感性的邏輯，合乎生活和視覺的邏輯，看上去『順當』、『合理』、有節奏感、舒服，這就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。」再沒有如此深入淺出、通俗易懂地對蒙太奇的說明與闡述了

Ⅱ 公認「零差評」寵物類電影，其中《忠犬八公》墊底，榜首是哪部電影呢

隨著社會發展速度加快，人們的壓力也與日俱增，雖然人們溝通越來越方便，但是相處卻越來越難，於是許多人養寵物以打發孤獨的時光。其中狗狗是最佳首選，因為它們被稱為人類最忠實的朋友。而很多的電影也有關於狗的故事，其中就有《忠犬八公》、《忠愛無言》、《導盲犬小Q》。

《小Q》是根據《再見了，可魯》改編的影片，主要講述的是導盲犬小Q與天才麵包師李寶廷的故事。小Q時導盲犬的名字，生下來就有了特殊的使命，要幫助盲人生活。小小的它開始寄養在別人家，經過一系列系統嚴格的訓練，成為一名真正的導盲犬。然後根據導盲犬機構協會配對，分給合適的家庭，幫助盲人。

導盲犬就是這樣的一類物種，它們不是人類可是做的事情卻比人類更忠心、更有意義。雖然歷經了撤檔風波，但是電影《小Q》就如同劇中的導盲犬一樣就在那裡，不論外界如何改變，它能夠做的就是做好自己該做的事情。豆瓣7.1評分，算得上中肯的評價。

Ⅲ 電影院可以帶寵物嗎

電影院不可以帶寵物，會影響其餘人員的觀影效果。另外電影院還有其餘的禮儀規則，如不允許攜帶有酒精的飲料入場、進入影院後需要關閉手機或者調成靜音、不能在電影院吸煙、不得大聲交談等。電影院是為觀眾放映電影的場所。電影在產生初期，是在咖啡廳、茶館等場所放映的。隨著電影的進步與發展，出現專門為放映電影而建造的電影院。
電影的發展：
從無聲到有聲乃至立體聲，從黑白片到彩色片，從普通銀幕到寬銀幕乃至穹幕、環幕，使電影院的形體、尺寸、比例和聲學技術都發生了很大變化。電影院必須滿足電影放映的工藝要求，得到應有的良好視覺和聽覺效果，電影已經成為人們飯後的論點。觀眾廳是電影院的主要組成部分，銀幕是觀眾廳設計的依據，銀幕尺寸的大小決定觀眾的容量，銀幕越大容納觀眾的人數越多，觀眾少的觀眾廳其銀幕則相對縮小，所以觀眾廳的尺度實際上取決於銀幕的大小。銀幕的形狀又決定觀眾廳的體型，新形式電影尤是如此。中國影院必須加盟院線才可放映。全國由廣電總局電影局認可的院線有37家，影院可根據自己的情況選擇加盟。

Ⅳ 徐崢《寵愛》中寵物才是這部影片的亮點

寵物才是這部片的亮點，因為著部局主要講的是寵物中心店主兼寵物醫生薇薇安關照著社區里所有寵物的健康，也見證了六段人寵之間充滿愛和溫暖的故事，故事中的六對主人和寵物的生活網狀交織，最終每一家的問題都得到解決，人和寵物其樂融融，皆大歡喜的故事。

據悉，首次出演盲人的吳磊曾坦言壓力很大。在前期接到電影《寵愛》劇本時，因沒有信心演好這個角色，所以內心有些擔心和抗拒。在導演的鼓勵下，吳磊最終決定出演，並通過查閱資料、拜訪盲人，了解他們的生活方式來理解角色。

被問到自己的角色更像什麼動物時，吳磊表示陳樂雲更像一隻貓，而張子楓扮演的角色更像一隻狗狗，很溫暖，如同一道光照進陳樂雲的世界裡。

在這些情節里都離不開寵物，沒有寵物，這部劇可以說是廢了，所以說寵物才是這部片的亮點。

Ⅳ 你覺得國產寵物電影《小Q》怎麼樣

我覺得國產寵物電影《小Q》一般般，但是相對來說也不錯了。

《小Q》改編自日本小說《再見了，可魯》，主要講述的是一隻拉布拉多導盲犬，從生到死的故事。而電影《小Q》則是把這一部暢銷書，縮短到107分鍾的電影當中，這一點上很考驗導演和編劇的能力。不過幸運的是，《小Q》的製作團隊，在這一點上做的還是不錯的。

《小Q》的評價趨向兩極化正是在於觀眾所看重的部分不同。正如「一千個人心中有一千上哈姆雷特」一樣，《小Q》的觀眾也多不同的角度來欣賞這部影片並得到自己的結論。我們不會否認小Q還有待進步，也同樣不會否認小Q確實觸動了觀眾的心，更不會忘記小Q所展現的寵物電影的可能性。

總體來說，《小Q》的社會意義大於影片的質量，影片表現的視障人士與導盲犬的關系非常真實的，但在細節上卻遠遠不足，《小Q》並沒有《導盲犬小Q》里那種動人的情感。

Ⅵ 你覺得《我的寵物是大象》這部電影如何

我覺得我的寵物是大象，這部電影是非常不錯的，因為這部電影中的主人公，他養的寵物並不是正常人所去養的貓和狗，但是他養的寵物卻是大象，而且這個大象也是非常的龐大，這個大象也非常聽他主人的話。

Ⅶ 電影院能帶寵物嗎

電影院不能帶寵物。
電影院放映電影的公共場所，為了不影響其他人的觀影效果，電影院規定：禁止攜帶寵物或者可以影響觀影的其他物品進入影院，所以電影院不能帶寵物。
電影院的注意事項如下：
1、不允許攜帶有酒精的飲料入場。
2、進入影院後需要關閉手機或者調成靜音。
3、禁止在影院內吸煙。
4、禁止在影院內拍照或者攝影。
5、觀摩時不得大聲交談，以免影響他人。

Ⅷ 電影《寵愛》中有哪些養寵物的人會產生的共鳴

薇薇安、鍾漢良、楊子姍、陳偉霆和鍾楚曦等人會產生共鳴。下面我們來分析一下共鳴的小情節的原因。

但只要珍惜共同擁有的時光，就不負我們此生一起走過的路，共同經歷的每個瞬間。《寵愛》這部電影最令人期待的其實並不是豪華的明星陣容，而是其中寵物們和角色們的那些互動，更像是自己和愛寵們共同擁有的回憶。有一些感動，可能只有養寵物的人，才會真正懂吧。這就是會產生共鳴的原因了。

Ⅸ 如何評價動畫電影《寵物聯盟》

先不說劇情，只看著這些小寵物們毛茸茸的外表，都喜愛到不行。

而電影的背景音樂更是貼合劇情和場景。前一大部分是由陽光充滿活力的蔣申、林慧來演唱《寵物能力歌》，作為mv電影畫面的背景音樂，甜美的聲音搭配蠢萌的小寵物們，動感十足。

Ⅹ 電影《寵愛》如何

由徐崢監制、楊子導演的電影《寵愛》將於今年12月31日全國公映，並同時曝光了演員陣容，領銜主演——於和偉、吳磊、張子楓、鍾漢良、楊子姍、陳偉霆、鍾楚曦、檀健次、闞清子、郭麒麟、李蘭迪，特邀出演——郎月婷、李倩、余皚磊、王紫逸。電影由6段溫暖的故事組成，因此會有6對男女CP出現，首先這一點上大家都是期待滿滿！

《寵愛》作為一部單元式電影，選擇在市場尚未空缺的今年底上映，沒有同類型電影與之競爭，而且電影本身有質量保證和市場保證，還添加了很多新元素在內，可以說是占盡了天時地利人和。而集合了眾多優點的《寵愛》，也或將刷新單元式電影的新高度，在時隔幾年後成為單元式電影的新成功典型。相當具有票房號召力的！

最後祝願電影《寵愛》票房大賣，希望以上的解答對您有所幫助，最後祝願您生活幸福，投資順利！！