爆破無聲電影怎麼樣

Ⅰ 如何評價電影暴裂無聲

電影《暴裂無聲》講的是一個魯莽而又心細的鄉下漢子張保民為尋找自己失蹤數天的兒子離開礦區，在尋找的途中，他誤打誤撞的遇到了可能有關自己兒子的線索，從而遇到了大老闆昌萬年和律師徐文傑，他們看張保民的眼神似乎有些不一樣。。。

Ⅱ 如何評價電影《爆裂無聲》，律師的良心大大

影片圍繞著谷豐村一個小男孩失蹤而展開。小男孩的爸爸張保民是個啞巴，性格卻一點兒都不懦弱，凡事都喜歡用暴力解決，其實張保民實際上就是沒有話語權的社會最底階層，沒錢沒權沒勢，他只能赤手空拳，以一己之力去對抗，最終傷痕累累，也沒能找回自己的兒子。沒有歌頌偉大的祖國，沒有展現人性的美好，沒有表達善意的言語。這部片子爆裂的凸顯社會丑惡，無聲的抨擊內心不平。主角沒說過一句話，但是他很純粹，善良，果斷不畏強敵。
電影的第一個鏡頭就是磊子用形狀各異的石塊搭建一個小型的金字塔。類似的石塊金字塔也出現在張保民一家的窗檯上，更明顯的金字塔出現在昌萬年的辦公桌上，以及影片最後轟然倒塌的金字塔形的想像礦山。金字塔很多時候都用來比喻階級的高低，地位的尊貴與卑賤！大概在影片里就是如此吧！
導演刻畫很多人類吃喝的鏡頭，吃西紅柿，吃羊肉。但是卻不像舌尖中國一樣，讓人看了有食慾，有美好的憧憬。反而讓人感受到了，反胃乃至惡心！
羊在裡面出現了很多次，或許，羊群就是代表無力反抗的底層群眾，在律師面前，在煤老闆面前，他們只能向羊一樣任人宰割。
男主一句台詞沒有，卻用自己僅有憤怒和悲痛來表現自己的無能和無力…影片中他為了擺脫煤老闆手下的追逐躲進羊肉店老闆的車里 老闆問他孩子還沒找到？他搖了下頭…老闆緊接著說了句 窩囊廢！要知道男主很不喜歡別人說蔑視他的話 而窩囊廢這三個字卻戳中了他的心 他也深知自己能力有限無法擺脫這場命運…

Ⅲ 暴裂無聲和心迷宮哪個好看 忻鈺坤兩部電影引爆口碑

暴裂無聲好看
比暴更可怕的無聲
文/夢里詩書
《暴裂無聲》中忻鈺坤展現了他更為成熟的電影風格，透過貧富差距懸殊的三人所串聯起來的兩起案件，對邏輯敘事出色的駕馭下，電影既將矛頭大膽的直指於了陰暗的社會現實，也用超現實的手法映射人性，無聲的失語成為了電影最為震撼的吶喊。
繼《心迷宮》後，忻鈺坤的新作《暴裂無聲》無疑是一次視聽語言的全面升級，其沒有了前作中那因為資金匱乏導致的種種瑕疵，同樣電影也保持了前作的高水準，沒有一個多餘的鏡頭，令人更為清晰的看到了這位導演在構思和表達上的造詣，同前者故事一樣，這一次的忻鈺坤仍舊將鏡頭聚焦於了偏遠之地的社會現實，但這次的他沒有再用多線敘事的手法製造懸疑，轉而在在人物上深下了更多的功夫。
《暴裂無聲》劇情上有以一主一輔兩條線索，主線是啞巴礦工尋子，輔線則是涉黑礦老闆為霸一方，律師為錢幫其解決法律問題，本無太多關聯的三者，因為找孩子，在電影巧妙的因果設定間被緊密的銜接為了一體，電影也藉此用三個角色巧構建了一個社會階級群像，處於社會低層礦工的無力失語，社會中產階級律師的自私自利，和社會上層礦場老闆的狠辣虛偽，不同階級的人物特性由此呼之欲出。
在塑造以鮮明人物的同時，電影也夾雜了大量精妙的隱喻，從礦場老闆昌萬年桌上的金字塔到一片狼藉的羊肉之宴，幾個鏡頭間一個對權力迷戀和貪婪的形象已是昭然若揭，片尾的山崩更是頗具意蘊的一筆，它既代表有著光明的缺失，也象徵著人性的泯滅，而在一些細節上例如本代表正義的奧特曼在電影中成為了黑色幽默，礦工孩子失蹤那天暗示村子已經被污染的死鳥，多處出現的羊所一再暗表的弱肉強食，這些隱喻在不經意間已然為電影構建起了充沛的內在縱深。
無論是從人物還是劇情來看，《暴裂無聲》的復雜都突顯著其極大的野心，而在如此復雜的結構中如何能做到二者的平衡統一自然就是其最大的難點，這也是忻鈺坤的這部電影中最為明顯的缺陷，不管作為主人公啞巴礦工的暴力，還是礦主老闆的罪惡，以及律師的沉默，他們自身的角色都只是成為了一個階級的代表象徵，電影沒有足夠的精力去細膩的刻畫每個人物，其重心仍舊還是透過以暴制暴的暴裂，突顯以「無聲」的內核。
令人倍感壓抑的黑色寓言下，《暴裂無聲》不僅令人看到了底層話語權的淪喪，更看到了人性在利益面前的失語，這種無聲的可怕遠比其一展的暴更為令人心驚膽寒。

Ⅳ 電影《暴裂無聲》結局如何，張保民最後找到兒子了嗎

電影爆裂無聲把社會中的三種人物刻畫的淋漓盡致，上層社會人物的一手遮天，中層社會人物的小心翼翼，底層社會人物的無助，刻畫演繹的非常到位。
第一位是孩子的父親。因為兒子丟了，從縣里打工的父親急匆匆的回家找孩子，一路一言不發，從背影看出腿腳也不利落。在回家路經歷了同鄉打過架的鄰居，正在往家裡搬礦泉水的村長。此處都是導演所埋下的伏筆。很明顯，這個角色是一個底層階級的人，脾氣躁性格差甚至倔如牛，曾經因打架舌頭被咬掉不再說話。但是卻很善良，去揍打老人的混混，解救了素不相識的小女孩兒還幫她聯系她父親等等。
第二位是個律師。為了個人利益，偽造了假證據，每天顫顫驚驚的上班工作，有一個女兒。作為一個律師職業，他卻不太願意講話，連給他錢的老闆電話都不接。而他不愛說話正是一種保護自己的方式，這也就是社會中中層階級的代表，正展現了他是一個自私自利，懦弱膽小的人。
第三位就是片中大BOSS了。心狠手辣，不必言多就是他的特點，想幹嘛幹嘛，也不用說太多話。片中有一處他在把錢捐贈給學校，也是給他自己找一種心理安慰的偽善。他威脅同行，痛打手下，隨便綁架別人，違法開採煤礦等等，卻無比富有。愛好狩獵，有一把自己的弓箭，喜歡捕殺獵物。而片中他對同行說了一句話：「吃素這個習慣可不好，羊也吃素。」說明他就是那個站在食物鏈頂端的人，是上層社會。
非常期待忻鈺坤導演的下一部好作品！

Ⅳ 電影暴裂無聲口碑大爆結局什麼意思

比暴更可怕的無聲
文/夢里詩書
《暴裂無聲》中忻鈺坤展現了他更為成熟的電影風格，透過貧富差距懸殊的三人所串聯起來的兩起案件，對邏輯敘事出色的駕馭下，電影既將矛頭大膽的直指於了陰暗的社會現實，也用超現實的手法映射人性，無聲的失語成為了電影最為震撼的吶喊。
繼《心迷宮》後，忻鈺坤的新作《暴裂無聲》無疑是一次視聽語言的全面升級，其沒有了前作中那因為資金匱乏導致的種種瑕疵，同樣電影也保持了前作的高水準，沒有一個多餘的鏡頭，令人更為清晰的看到了這位導演在構思和表達上的造詣，同前者故事一樣，這一次的忻鈺坤仍舊將鏡頭聚焦於了偏遠之地的社會現實，但這次的他沒有再用多線敘事的手法製造懸疑，轉而在在人物上深下了更多的功夫。
《暴裂無聲》劇情上有以一主一輔兩條線索，主線是啞巴礦工尋子，輔線則是涉黑礦老闆為霸一方，律師為錢幫其解決法律問題，本無太多關聯的三者，因為找孩子，在電影巧妙的因果設定間被緊密的銜接為了一體，電影也藉此用三個角色巧構建了一個社會階級群像，處於社會低層礦工的無力失語，社會中產階級律師的自私自利，和社會上層礦場老闆的狠辣虛偽，不同階級的人物特性由此呼之欲出。
在塑造以鮮明人物的同時，電影也夾雜了大量精妙的隱喻，從礦場老闆昌萬年桌上的金字塔到一片狼藉的羊肉之宴，幾個鏡頭間一個對權力迷戀和貪婪的形象已是昭然若揭，片尾的山崩更是頗具意蘊的一筆，它既代表有著光明的缺失，也象徵著人性的泯滅，而在一些細節上例如本代表正義的奧特曼在電影中成為了黑色幽默，礦工孩子失蹤那天暗示村子已經被污染的死鳥，多處出現的羊所一再暗表的弱肉強食，這些隱喻在不經意間已然為電影構建起了充沛的內在縱深。
無論是從人物還是劇情來看，《暴裂無聲》的復雜都突顯著其極大的野心，而在如此復雜的結構中如何能做到二者的平衡統一自然就是其最大的難點，這也是忻鈺坤的這部電影中最為明顯的缺陷，不管作為主人公啞巴礦工的暴力，還是礦主老闆的罪惡，以及律師的沉默，他們自身的角色都只是成為了一個階級的代表象徵，電影沒有足夠的精力去細膩的刻畫每個人物，其重心仍舊還是透過以暴制暴的暴裂，突顯以「無聲」的內核。
令人倍感壓抑的黑色寓言下，《暴裂無聲》不僅令人看到了底層話語權的淪喪，更看到了人性在利益面前的失語，這種無聲的可怕遠比其一展的暴更為令人心驚膽寒。

Ⅵ 如何評價電影《爆裂無聲》

評分對得起豆瓣8.2的評分，
故事線完整，暗喻清晰，結尾不落俗套，國產片上乘佳作。
很多細節都可以細思極恐，水越來越咸，喝井水多位腿部水腫的女性，喝井水屠夫兒子各項智力低下的行為，不喝井水把成車礦泉水往家裡運的村長。
當律師女兒喊爸爸的時候，被藏屍的山洞中也傳來呼喊爸爸的聲音。
上層、中層、底層的角力，底層人民無法發聲。

Ⅶ 怎麼評價電影《暴裂無聲》

相較於《心迷宮》，《暴裂無聲》的電影語言更嫻熟了。對鏡頭語言的使用是點到即止的，諸多細節的鋪墊仍然沿襲著處女作的圓潤，這一部多了更有質感的攝影，以及很有痛感的動作設計。

不過，這些優點又是似曾相識的。會想到一系列韓式犯罪片，諸如《黃海》《看見惡魔》。一查，動作設計李洪彪果然是曾經參與過《火鍋英雄》與《老男孩》製作的。

在特呂弗與希區柯克的對話中有這么一句：凡是說出來而不是表現出來的東西，觀眾都摸不著頭腦。在書中，特呂弗把這句話當作一部電影的基本法則。

電影《暴裂無聲》中，宋洋飾演的男主角張保民是個啞巴，這樣的人設無疑本身就已經很暗合了這一套電影的基本法則。

我想說的遺憾之處在於那場超現實的逃生戲，越想越覺得此處是一個贅述的情節。此處的情節是完全可以用第三方視角來代替的，上文說到山洞中從張保民身後出現的鏡頭，就已經在暗示這一點了。如果沒有出現後面的這一段逃生戲，回過頭再來看這一段前前後後的視角，便會格外驚艷。這樣的視角使用，在王小帥的《闖入者》中就有很高級的使用。《闖入者》中，呂中飾演的主角在室內吃飯，牆上掛著死去丈夫的遺像，之後鏡頭一轉，一個反打，視角轉換成為遺像的觀看角度，這之後，這一鬼魂視角便開始貫穿接下來的很多劇情之中，這便是高級的使用。然而，很遺憾，忻鈺坤把這一點給具體化了。作為懸疑類型，一旦具體化，懸疑性便不攻自破，麥格芬也就失效了。何況，這樣的處理，在《美國田園下的罪惡》中也是被使用過的，所以，並不新鮮。

為什麼說這是一處贅述情節呢？因為在後來的劇情中出現了一幅畫，屠夫兒子畫在牆壁上的畫里出現了三個人物，根據畫中人物的狀態，所有信息都已經交代的足夠清楚了。所以，這兩段情節的功能性其實是重復了的，如果二者擇其一而留存的話，私以為留下後者顯然更好。

另一點遺憾的地方，張保民面對荒野時，背後山體轟然崩裂的橋段，如果後置在屠夫兒子作畫之後，想必力量感便會加強很多。

暴裂的山體，既是張保民內心情感崩塌的外化，也是啞巴主角無聲的嘶喊。

在這個畫面中，影片定格，淡出，結束。

如果是這樣的結局，電影我是可以給加一分，打到8分的。

Ⅷ 《暴裂無聲》口碑很好，為什麼票房不盡人意

《爆裂無聲》是華語新銳導演忻玉坤的第二部長篇電影作品，電影豆瓣評分8.2，好於92%的懸疑片好於91%的犯罪片，電影至始至終在一種壓抑氛圍中進行，最終結局的失語，也令觀影者黯然神傷，這種對於社會無聲的批判可能是票房不盡如人意的主要原因吧。

《暴力無聲》是我去年最喜歡的電影之一，他不迎合市場，他不迎合精英群體，也不加入娛樂元素，這是一部側頭側位的有精神內核的電影，它出於無聲處的吶喊，處於對現實的批判，可以讓所有人反思，我們究竟存在哪一級，所作所有是否對得起自己，《暴力無聲》雖然票房不佳，但是他一定會像其他經典電影那樣經受住時間的考驗。