① 如何拍好5分鍾的電影
去看看活在黑暗中(五分鍾電影)如果你也想製作這樣的短片,可以參考一下這個視頻,裡面詳細說明了這部電影是怎麼製作的。
② 電影中的拍攝手法有哪些
1. 推鏡頭
推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一,攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近,畫面外框逐漸縮小,畫面內的景物逐漸放大,使觀眾的視線從整體看到某一布局,這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動,加強情緒氣氛的烘托。
2.拉鏡頭
拉鏡頭是將攝影機放在移動車上,對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體,畫面就從一個局部逐漸擴展,使觀眾視點後移,看到局部和整體之間的聯系。
3.搖鏡頭
搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法,指的是當攝像機機位不動,藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點,變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。
4.特寫
特寫是指在電影中拍攝人像的面部,人體的某一局部,一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用,豐富和增強了電影藝術獨特的表現力,歷來是電影美學。
5.移軸
移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣,非常特別。移軸鏡頭的作用,本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題,但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。
③ 本人想拍微電影5到7分鍾,有打籃球的素材,就是不會寫劇本,本來想類似於拍廣告,但是不行,還有啥可拍
卧槽,要什麼劇本啊,日本電影90%都不需要劇本的,看人家臨場發揮的多牛掰啊
④ 用英語拍5分鍾的微電影可以拍什麼
那要視乎你的主題要求啦。如果不限主題,就去看看那些心靈雞湯的短篇小故事(網上有很多英文短篇),有意思又簡單易懂,對白也不會很多,憑自己腦補也能寫很多。
如果想挑戰難度的話,可以自己改編和濃縮經典的舞台劇、小說,什麼哈姆雷特之類的,因為那些經典都有現成的對白。
最後,如果要求原創的話,你可以選擇特別點的角度去拍貼近生活的場景,容易引起共鳴又不會落於俗套。
⑤ 拍個三分鍾的微電影怎麼拍
步驟1:拿起攝像機
步驟2:打開鏡頭蓋(註:此步驟最重要)
步驟3:開機,並持續3分鍾
步驟4:關機
步驟5:開會慶祝吧
⑥ 美拍怎樣可以拍出真正電影mv 大片的感覺,而且5分鍾以上
要100%絕對做到電影的效果是沒可能的,只能是(用數字化)盡量模擬罷了。。。
拍攝時可以在DC鏡頭上加濾鏡;
後期用photoshop或其它圖像軟體進行處理;
想效果更逼真、更動感、更有電影些,可以利用3D Max、MAYA、SoftImage等的三維軟體對拍攝場景進行模擬建模,再把如 Photoshop 等二維圖像軟體處理過的圖片以貼圖方式導入,再在已建的三維模型中加入特定的燈光、環境氛圍(煙、霧、雨等),再用三維軟體中的「虛擬鏡頭」調一個更的「拍攝角度」。。。。。。
最後,如果你非常非常有「米」(錢)的話,把弄好的三維場景輸出到電影膠片上———— 電影中(數字化)特效場景就是依這個基本工序製作出來的~!!
⑦ 專業課要我們拍定格動畫 拍5分鍾的片子 要多少張照片
一秒鍾24幀,一分鍾是1440幀,5分鍾需要7200幀!!
其他的我不好說了!抱歉!!
⑧ 學校要求做5分鍾的微電影,是關於樂於助人的,怎麼辦
先寫劇本,然後找演員,之後就拍攝啦,拍攝完覺得有必要再剪輯剪輯後期一下,差不多就可以了
⑨ 電影拍攝手法
1、麥格芬手法是一種電影的表現形式,它表示某人或物並不存在,但它卻是故事發展的重要線索,是希區柯克最常用的一種電影表現手法。比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪德琳。有時又利用虛化的事件,比如《後窗》中的推銷員謀殺案。
2、蒙太奇(法語:Montage)是音譯的外來語,原為建築學術語,意為構成、裝配。經常用於三種藝術領域,可解釋為有意涵的時空人為地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中,後來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用,包括室內設計和藝術塗料領域。
3、長鏡頭是一種拍攝手法,它相對於蒙太奇拍攝方法。 這里的「長鏡頭」,指的不是實體鏡頭外觀的長短或是焦距,也不是攝影鏡頭距離拍攝物的遠近,而是拍攝之開機點與關機點的時間距,也就是影片的片段的長短。
長鏡頭並沒有絕對的標准,是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣,例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。
(9)5分鍾電影怎麼拍擴展閱讀:
立體電影拍攝技術特指用兩台攝影機同時以一定間距和夾角來記錄影像的方式。
立體特效可採用正投、背投,平面、環幕,主動、被動等多種實現方式。
目前大多數立體電影製作還停留在電腦三維的虛擬繪制狀態,實拍因為兩台攝影機雲台的同步對焦,同步變焦,同步角度調整需要幾個人同時同步作業,非常難以協調,這也是觀眾最終在電影熒幕上看立體效果時間長會導致雙眼疲勞和難受的原因.此問題目前已有得到有效解決,甚至在後期剪輯時也可以校正。