我們倆電影怎麼樣

『壹』 我們倆結局什麼意思

《我們倆》是一部低調的電影，無需奢華的明星陣容，簡簡單單，講述一位耄耋之年的老人與女大學生小馬之間相處的故事，由此引發一系列人對生活的感想，是一部意義很深的電影。很多人表示結局沒看懂，那麼這部電影的結局是什麼意思呢？一起來看看。

《我們倆》鏡頭在最後一幕，拍攝小馬推門走進老宅子，而老宅子早已成為他人的婚房，預示著老太生活的徹底落幕。新舊交替，紅色的新婚場景與曾經的灰調場景形成強烈反差，像是建立在老太坍塌廢墟上的一座城堡，以喜襯悲，突顯出老太晚年悲涼，也預示了孫子新生活的開始。
該影片講述了一位在四合院里生活的孤單老人，因為將房子出租給來北京上學的女孩，這一老一小之間發生了一段動人的故事。
在我們生活的周圍，不乏有類似這個四合院的故事，只是我們在兔子的毛發里住久了都麻木了生活。導演正是抓住了這一點，用了3年的時間來詮釋這種人與人之間的情感交流，並用她女性的細膩刻畫了這一場鮮活的忘年之交。

這不是一部單單只關友情的電影，他更反應了社會中有這樣一個老年群體，他們孤獨而活，需要更多的關心。

『貳』 看了《我們倆》這部電影讓我得到了什麼啟示

看《我們倆》這部電影得到的啟示可以以觀看影劇為主題，描述劇情的大致經過，最後總結從中得出的啟示。

正文：

影片中，在老太太和女孩的相處過程中，幾乎沒有一件典型意義上的互相關愛的事情，她們的生活總是將爭執和寬容交織在一起 ，當然開始矛盾多一些，後來溫情多一些。

不過就是這樣，才更貼近生活，生活不是拍電視，哪有那麼多肉麻。其實大部分人在生活中對於情感的表達都是頗為吝嗇的，真正的感情並非來自什麼典型事例，而是生活中每一點一滴的磕磕碰碰，還有溫情。

(2)我們倆電影怎麼樣擴展閱讀：

劇情簡介

冬天，在某個四合院孤孤單單生活的老太太迎來一個來北京求學的外地女孩。女孩想租老太離學校很近的房子，但嫌老太太要價太高，老太一臉愛住不住的表情堅決不降價，女孩無奈租了下來，兩人開始磕磕絆絆爭吵不休的主客生活。

無論是安裝電話、繳納電話費，還是點電爐、借用電冰箱，女孩都覺得老太太在處處算計她，心裡十分委屈，老太太看她，也是一百個不順眼。

但日久生情，兩人漸漸成了彼此的依靠。日子溜過春天、夏天，老太太眼見女孩生活尤其戀愛中的喜怒哀樂，她晚年的孤獨因為有女孩的陪伴沖淡了不少。秋天來臨，女孩找到更好的住處，要離開老太，老太的精神一下子垮了下來。

『叄』 我們倆電影劇情介紹

影片講述了冬天，在某個四合院孤孤單單生活的老太迎來一個來北京求學的外地女孩。女孩想租老太離學校很近的房子。

但嫌老太要價太高，老太一臉愛住不住的表情堅決不降價，女孩無奈租了下來，兩人開始磕磕絆絆爭吵不休的主客生活。

劇情介紹

無論是安裝電話、繳納電話費，還是點電爐、借用電冰箱，女孩都覺得老太在處處算計她，心裡十分委屈，老太看她，也是一百個不順眼。

一位四合院里的孤獨老人，一天坐在屋內遇到了前來打聽租房的女大學生小馬，因為小馬的到來，她的生活產生了一系列變化。最初的時候，老太並不喜歡小馬，後來相處久了，兩人卻又相互依靠產生了感情。

影片中用心良苦的構圖形式，無不與劇情的發展息息相關。電影中多次使用框架構圖，用「窗」將老太太困在屋子裡，表現出一種將老太太困在自己世界裡的感覺，對外界時刻充滿著防範的意識。

小馬才來時，使用了兩個窗格將兩人分開構圖，直到大年三十，兩人進入到了一個窗格里構圖，一個個小窗格中由最初的相隔到後來的相融。

『肆』 看《我們倆》電影最後看哭了，還沒看懂結局是什麼意思

這部電影，整體節奏還是相當緊湊的，能夠吸引人看下去。當然，中間也不凡被裡面的一些詼諧幽默。看完之後，感覺值錢的部分很清爽，對白也還有意思。最後的結尾有點晦澀，不過確實能感覺到，老太太塵封了幾十年的真情最後得到了爆發，不僅使她也是所有觀眾明白了一種超越金錢的東西，那就是人間的真情，一生中最珍貴的東西。雖然最後老太太病倒了，去世了，但是覺得她還是在地下還是可以瞑目的，因為就在她生命中的最後一刻，她感受到了這久違的真情。
中間也諷刺一些不知恩圖報的那些他收養的兒女以及孫子，在他們之間存在的只是赤裸裸的金錢關系。而老太太也深深的明白這一點，她唯一能做的就是自閉，警惕。當她被這個租房的女孩沖破自己的心理警惕線之後，她已經離不開這個女孩了。
其實，不僅這個老太太需要溫情，我們每個人都需要溫情，這樣我們的生活才不會累。

『伍』 <<我們倆>>影評

電影《我們倆》-- 領悟四季冷暖 回味人間摯愛

一個孤寡老人住了一輩子的空盪盪的簡陋四合院，在一個風雪交加的冬天，闖進來一個尋求住處的女孩，她的到來給這個空間帶來變化，老人的生活開始了有戲劇色彩，可老人需要秩序，在老人面前，眼前這個女孩子是一個常犯規的人，老人有很多禁忌，讓她每一步皆有障礙。
時間一天天過去，在生活過程中，兩個人的關系似乎升華了，從互相排斥、警惕到互相關懷，產生友誼，似乎有些要相依為命的假象，可是女孩子註定要走的，要繼續過自己的軌跡和生活，她必定要離開這個四合院，她只是一個短暫的過客，她的離開在老人的眼裡就是那種突如其來的欣欣向榮、希望、活的色彩也等於隨之而去，盪然無存。老人開始病了，很快就離開人間。老人想抓住的未必是小女孩的關心，而是對溫情和生活的需要。

就對藝術電影的內涵要求而言，《我們倆》談不上多麼藝術或深刻，也沒有叫囂所謂人性和靈魂，人物只有兩個，一個老太太，一個小女孩，在租房相處的過程里，形成了一種人與人之間堪稱失落已久的聯系，不能說是感天動地，但它就是抓住了人內心的一種感情，朴實無華如四季更替，卻與許多人一樣平凡的生命緊緊相連。
《我們倆》的導演手法和影片結構一樣簡單，基本不玩花樣，一場一場的敘事、對話，小女孩風風火火進出，老太太端坐屋前默默端詳，彼此之間從不信任地相互抗爭到自然而然如同家人，感情隨著四季發生、生長、成熟、消失，最終留下了傷感，也留下了一些驅之不走的印記。

《我們倆》中代表著季節更替的空曠鏡頭，不免令我想起韓國導演金基德的《春夏秋冬又一春》，也以四季比喻人生的不同階段。《我們倆》的畫面恐怕遠不如《春夏秋冬又一春》精緻耐看，只是在精神內核上《我們倆》比之更簡約，亦沒有以四季蘊涵的禪意拔高自我境界的訴求，現在的電影難的不是追求表達什麼，反而是無欲無求。以簡單朴實取勝的《我們倆》在某種程度上就幾乎達到了無欲無求的境界，退去了一切復雜的外在包裹，內里反而清晰明了一如浮雕，久久不能在你腦海中消逝。

導演馬儷文處女作《世界上最疼愛我的那個人去了》出手時已給人驚喜，感情豐沛、催人淚下，但與《我們倆》相比就有煽情之嫌疑，而從描寫母女感情到透視人與人之間的感情，《我們倆》的收斂、冷靜、顯示出了馬儷文的表達能力及世界觀都有不同層次的進步。馬儷文表現出一些和同時期總想針砭時弊的年輕導演不同的特質，她更沉靜，更看重屬於個體的內心感情。比起那些總想表達自我對世界的看法實際上又說不出個所以然的作品，《我們倆》在這個越來越難踩下足跡的時代，倒是顯出十分難能可貴的存在價值。

看罷《我們倆》，頗有些又喜又悲的復雜心情，悲的是真正優秀的作品在這個喧囂的時代里卻要承受著刻骨的寂寞，喜的是盡管在這個惡劣的現實底下，仍然有人能夠保持清醒堅持前行，那麼使我輩脆弱者，也對現世留存了些微的希望。

該文為轉載。

『陸』 十分感人的國產電影《我們倆》，到底有著怎樣的感人劇情

最先讓我想到的是年輕人的愛與現實，這部電影真的是非常感人，演員演技也不錯，我希望大家可以看一下。

『柒』 《我們倆》影評

http://www.mtime.com/movie/44883/comment.html看看這個吧，有好幾百篇影評呢，都網友寫的，肯定有你中意的

『捌』 電影，我們倆，最後結尾女孩走進原來老太太的院子，進了一個帖著喜字的房子，不明白表達什麼意思

電影《我們倆》的結局，女孩回到四合院什麼意思?

電影《我們倆》的結局，女孩回到四合院什麼意思，意思是小姑娘離開後老人開始病了，很快就離開人間，電影結尾小姑娘懷戀自己和老人在一起的那段日子，回到四合院回憶著那段和老人在一起的日子。

總結：電影《我們倆》的結局，女孩回到四合院什麼意思，意思是小姑娘離開後老人開始病了，很快就離開人間，電影結尾小姑娘懷戀自己和老人在一起的那段日子，回到四合院回憶著那段和老人在一起的日子了。

『玖』 我們倆影評1200字以上的

現在的一些國產電影也是很不錯的，不說前面的《瘋狂的石頭》，那是意料之外，情理之中的。
昨天看的是《我們倆》，一個耗時三年的小成本電影。不過耗時三年啊，從經濟學的念上來說，已經不叫「小成本」了。
影片講的是一個在電影學院上學的外地女孩子到一個孤老太太獨居的四合院租房子的故事。故事經歷了春夏秋冬，女孩子和老太太也就經歷了人情的冷暖四季。
根據介紹，這部影片是根據導演的親身經歷改編的，的確應該如此，因為細節刻畫的非常好。
比如說女孩子和老太太關於電話、電冰箱、電暖器等日常生活方面的小矛盾，對白聽上去如此的朴實，絕不是那種文學化的編劇式的。
小女孩提出電費應該如何分攤的建議，看到老太太一直沉默，小女孩轉身就走，隨口說了一句：我覺得可以。這句話讓我想起自己倔強的時候，心裡也常常會冒出這樣一句的；
電話線被掐斷後，小女孩和老太太站在院子中央打嘴皮官司，你一言我一語，都是孩子般的語言：你這個壞孩子，難怪沒有男朋友！——你是個壞老太太，難怪沒人來看你！
相信導演在拍這些場景的時候，應該是帶著微笑的。所有這些在當時看來難以容忍的細節，現在回想起來都是那麼的溫馨可愛。
人的感情的漸進本來就是很細節的。小女孩從一開始凡事要和老太太商量掰哧，到後來隨意到老太太房間里睡午覺、幫老太太洗頭、給老太太重新布置房間、給老太太拍電影，情感在慢慢成長——沒有戲劇沖突的生活只有在回憶中才會覺得如此美好；而很多人並不知道珍惜平靜的日常生活——在這一點上，做一個藝術工作者是很幸福的，因為當她意識到這一點的時候，她有能力用某種形式把那段生活再現出來。
老太太從頭到尾都是可愛的。演員金雅琴，一個八十多歲的老演員，因為這部影片獲得國際大獎，正是因為她我才決定看這部影片的。
老人的歷練就是不同。老太太的倔強、心眼兒、孩子氣、寬容到深藏的孤獨與情感，表達得恰到好處。她的主要方式就是眼神和語言：
平日里，老太太的眼神總是炯炯有神，嚴厲背後帶有年長的笑意，但小女孩離去之後，老太太的眼神就立刻只剩下一個老人的惶恐和渙散；
和小女孩鬥嘴的時候，大嗓門的老太太說起話來擲地有聲、抑揚頓挫，甚至可以說得上動聽，小女孩搬走後，老太太中風了，「她現在什麼也說不出來了，但是心裡都清楚著呢。」
電影中，導演給老太太的拐杖很多的戲份。老太太叫小女孩的時候，有時候叫「小馬」，有時候就用拐杖點地或者敲門敲窗子。這是有區別的——老太太一直孤身一人，獨居的生活讓她的感情隱藏的很深，只有當她要和小女孩理論什麼的時候，她才總是大叫小馬，當她理直氣壯地時候，她也會大叫小馬，但當她處於某種感情或者情緒當中時，比如看到小馬失戀，比如自己錯怪了小馬，她反而用拐杖來說話了。
真實的細節是中國電影最缺乏的，但也是生活中最豐富的了。很喜歡導演對這些細節舉重若輕的描寫。
不過，電影帶給觀眾最大的審美挑戰，還是其中戲劇化情節的處理，處理得好，就是點睛之筆，處理不好，就成了爛片一個。
影片中，老太太多次給小女孩介紹自己的孫子。原以為只是一個老人常愛乾的事情，一個小插曲而已，看的時候笑笑而已。到了片尾才知道這個設置對於升華整部電影所要表達的情感，起了關鍵的作用。
老太太孤老一生，扛過槍，抽過大煙，什麼都干過，就是沒有兒女，收養了一個女兒，也就有了所謂的孫子，孫子來看過老太幾次，女兒只是在片尾才出現，來了也是買了兩條鯉魚，一直在打電話。大概是這個院子留住了女兒和孫子的心。
老太太答應，孫兒結婚就把小院給孫兒了，自己就搬走。
老太太雖然孤獨，但是對這個院子是有感情的。她可能曾經以為撮合小女孩和自己的孫子，自己沒准還能住在小院子里，因為她已經和小女孩建立起了感情，把這個院子交給她，自己也放心；不過，小女孩不懂得老太太的心，孫子也娶了一個從未謀面的貴州女孩，為那個女孩，孫子偷偷打了老太太300塊錢的電話費。
老太太搬進了老人院，她只帶走了掛在牆上的一幅畫，那是她的主心骨。那一年的冬天，大雪中，老太太離開了人世。
去世前，女孩子去看過老太太，老太太不能說話，只能抓住女孩的手，眼睛裡有無數的話，依戀和期待……
好的電影就是這樣，盡管悲傷，但讓你直面人性，而且通常不能言語。
其實這個故事本來可以有另外一個講法，同樣是講一個老人的孤獨，講感情的可貴與真摯，講生命的歸宿，講得更加激烈，但是，我以為現在看到的已經是一個更好的版本了。
因為它更符合生活的規律，散亂的、偶然的、輕如鴻毛的，不到最後，誰也不知道自己到底不能承受什麼——不能承受的一定是永遠不能再來的。
小女孩在天橋上深深的哭了，她無法承受的是自己對生命對情感了解的如此膚淺。