電影劇本丿大綱怎麼寫

A. 電影大綱是什麼，怎麼寫啊

電影大綱是電影劇本形成的第一步。要寫電影劇本之前就要先擬寫大綱。何為大綱，顧名思義。：劇本大綱就是「闡述了電影所要講述的內容」。就是你的電影所要表達的故事。你的劇本講述了什麼？想要表達什麼？把故事的主線用文字形式寫下來。就是大綱，一般都是在1500字左右。大綱完成以後，在根據大綱寫下面的場景進入正題。編導闡述，是研究生的話，這個就不用講了吧！都是學過的專業知識！ 至於你這次是考試，是讓你看片子寫呢，還是自由發揮寫呢？肯定是有命題的。當初我考試的時候是看片子的，看完片子根據片子的內容來寫。這里你需了解一下什麼是電影大綱，就是向別人講述你電影的故事。通常導演看劇本都會先看大綱的，因為大綱是你整部片子的核心內容，所以劇本大綱寫好也很重要。掌握方法之後就可以融會貫通了。

B. 電影劇本大綱究竟要怎麼寫

我只想問問原創電影劇本怎麼上傳到網上，我不奢望被哪個老闆看中，只想有我的讀者。

C. 劇本提綱怎麼寫

劇本提綱或稱劇本大綱，就是將你的故事用簡明扼要的語言表達出來，交代出劇本基本的結構、人物關系。通常電視劇劇本大綱需8000字左右，話劇和電影大綱需1500-2000字左右即可。

D. 劇本和劇本大綱應該怎麼寫

劇本寫作基礎：劇本的格式

首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。

先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。

1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。這是具體的寫作格式：

場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換，「切至」就是硬切，「化至」就是加轉場的效果，全部居右
如有特效運用，也要用黑體標出

E. 電影大綱怎麼寫呢

首先，假定此電影大綱為一般電影的情節。它講述的是主人公要做一件事情，在這過程中發生了些什麼，結局是什麼。在大情節電影中有一經典結構，即是三段式結構：開頭，中間，結尾。這三者就像是一頓大餐當中的湯，硬菜和甜點。因為中間過程伴隨著各種矛盾和沖突，觀眾享受這一過程，所以中間段佔了整個電影的1/2，開頭和結尾分別佔1/4。開頭分為三個階段。第一階段，需要介紹主人公的原始生活，即在電影所要講述的故事為發生前，過著怎樣的生活。第二階段，突然晴天霹靂般的發生了一件事，可稱之為日常生活殺手，它改變了主人公的生活狀態。第三階段，主人公踏上旅途，因為他想要追回原本屬於他的東西或者他一直夢寐以求的東西。註：在主人公踏上旅途之前，應為其增加一些障礙，比如他想要去屠龍卻遲遲不敢行動。中間部分可以簡單的理解為解決一個又一個的障礙。在第二段的四分之一設置一個障礙，在第二段的中間設置一個障礙，在第二段的四分之三設置一個障礙。這就相當於打怪升級，主人公克服一個又一個困難，這中間的障礙有的成功有的失敗，主人公學到的東西也越來越多。沖突不斷加劇，直到引出最大絆腳石，即結尾。結尾處，我們要知道主人公做的這件事情是否成功。等著一部分結束後，先不要著急結束，要使故事更加豐滿一些。比如最後成功屠龍後，可以加上主人公戰勝了恐懼，找回了寶物，與公主成親等結局讓故事完整。

F. 電影劇本大綱多少字

親愛的朋友，很高興我能有機會參與您問題的回答！
電影劇本大綱是對整個故事的主線歸納，比如，我們看過的，金剛川(故事就是講述了建國初期，條件艱苦的事實情況下，伸出友邦之手，抗美援朝的一段紅色故事！)這也是劇本提綱！
所以，字數方面是根據自己的題材決定的！
少則幾個字，多則幾十字！
沒有硬性規定！
但是，有一條，用最少的文字，讓觀眾知道影片的主線故事就可以了！
畢竟，裡面的劇情，要按照每個場景進行細致刻畫表現！
好了，這就是個人的愚見！
祝您，和看到的朋友！
2021牛年身體健康，事業旺旺

G. 如何寫電影劇本，具體步驟，盡量詳細。

劇本創作流程圖

劇本分為不同階段，不同階段有不同的任務。不同的人關注劇本的側重點也不同。

一、創作流程

1.主控思想：

• 主題意義

• 人物背景

• 沖突層面

• 人物關系

• 類型

• 一句話梗概

2.故事梗概：

• 結構、幕、段落

• 主次情節線

• 序列、大綱、情節點

• 激勵事件

• 危機、高潮、結局

• 邏輯、懸念

• 分場

3.劇本初稿：

• 場景設計

• 橋段設計

• 動作設計

• 台詞設計

• 劇本圍讀

4.劇本二稿：

• 場景道具細化

• 事件反應加強

• 表演排練調整

• 動作台詞提煉

• 人物個性塑造

二、不同人群對於劇本面的關注點

1.投資人：考察選題定位。

2.監制：考察故事創意點。

3.編劇：考察故事編織能力。

H. 劇本大綱怎麼寫才精彩

大綱對於一個劇本來說，就相當於一個人的簡歷。

我們很多編劇，剛開始寫劇本，寫出來基本都認為自己的多麼多麼牛逼，差不多就可以吊打從莎士比亞至今的所有大佬了。

但劇本大綱最重要要注意的事情就是：講好一個故事。

3.主角不能遭人厭惡。很多人願意寫一個非正向的主角，試圖講述一個諷刺故事。但主角身上必須要有打動觀眾的點，不然無論主角是正向還是反向印象，都不會使觀眾提起興趣。像《全民超人漢考克》里，雖然漢考克是一個無所事事整日買醉的超人，但他心裡存在的善良還是能吸引觀眾繼續看下去的。

完。