❶ 《暴裂無聲》人物關系挨個分析,這電影你真的看懂了嗎
居中有3條主線,1條輔線
一、男主尋找失蹤孩子作為故事主線,牽出所有相關人物:昌萬能、律師、屠夫一家、貧瘠農村底層社會
二.昌萬能作為富人代表,領一幫黑社會拿到礦產資源,並要律師做假證替其贏官司
三、律師代表的中產階級,在利益面前,做成了犯法事情,最好女兒被綁架,被男主救出,卻沒道出小孩被害的真相
四、屠夫一家其實很重要,特別屠夫小孩目睹了張磊遇害的經過,但是因為智力缺陷無法表達出來
最後一幅畫像,引出結果!
不得不佩服導演劇情設計的巧妙,很多隱喻!,有興趣多交流
❷ 電影你的婚禮這部劇當中的人物關系是怎樣的
電影《你的婚禮》很多人在電影院裡面看過之後,其實都是是有不同的感觸的。有一些人經歷過類似的經歷,所以他在看這部電影的時候會非常的共情。這部電影裡面的人物關系其實是非常的簡單的,主要是男女主角兩個人,所以關系不復雜。
《你的婚禮》裡面男女主角其實是在讀高中的時候相遇了,當時男主就被女主給迷上了,所以男主就發瘋似的追女主。最後兩個人考大學沒有考到一所大學就不再聯系了。後來男主一次偶然的機會看到女主讀上了大學,所以他就復讀一年考上了一女主相同的大學。

《你的婚禮》這部電影裡面的人物關系其實是非常簡單的,只是劇情太過老套了,所以最後的口碑是不太好的。
❸ 電影劇作中的人物和情節的關系是什麼
電影劇作中的人物和情節的關系?
答:(1)情節的發展,是由於人物的行動而產生的。情節就是描寫人對於事所採取的行動;在事件中由於人物的性格(思想、感情……)的不同或某一部分相同,於是在行動中間,有的人互相聯系起來了。有的人卻互相矛盾沖突起來,這就使事件不斷演化(也就是情節不斷發展)。由此可以看出,情節的發展是由於人的行動而來的,人的行動又是根據它的性格而產生的,所以,情節的發展就服從於人物的性格來發展,它不可能是脫離了人物性格,憑空而來的。
(2)人物的形象,通過情節來刻畫出來的。因為,要看出一個人究竟是怎樣的人,他究竟有著什麼樣的性格(思想、感情……)就只有從他在對事對人上,究竟抱著什麼樣的態度,採取什麼樣的行動,才能看得出來。描寫這些人物在對事對人上的態度和行動,就正是情節的任務。情節如果不負起這個任務,就不會有突出鮮明的人物形象,這是顯而易見的。
由此看來,對人物形象的刻畫和情節發展的描寫,實際上是同一東西,它們之間是相因為用,相輔相成的,誰也離不開誰。情節如果不根據人物性格而憑空去發展,它就一定不會是「合情合理」的;情節的發展不合情理(因為它脫離了人物性格憑空去發展),也就不會有突出的、深刻的形象。
❹ 電影影評 從鏡頭的運用 景深 蒙太奇 方面該怎麼寫 還有人物之間的關系要怎麼寫呢
一、鏡頭的運用包括:
1、鏡頭的景別,如遠景、全景、中景、近景、特寫等,不同景別有不同的作用;
2、鏡頭的運動,推拉搖移跟升降,不同類型影片與導演風格使用不同;
3、鏡頭的畫面構圖與色彩;
二、蒙太奇與長鏡頭的使用
1、蒙太奇分為敘事與表現兩大類,裡面又有交叉、平行、敘事、抒情、隱喻等不同方式
2、長鏡頭強調畫面的連貫性
三、人物之間的關系
電影中的人物關系,包括任務的出場、劇情的發展、故事線索與人物特徵的聯系、劇情的高潮與結局、人物關系的最終呈現效果等方面
❺ 影片人物的設計和人物關系設計技巧
看你是要寫劇本啊
還是當導演啊
反正重要的就是外形或事件能直觀或間接的反映出人物的性格
立場
還有就是可以為人物的結局埋下伏筆
你要設身處地的站在人物的角度上
以人物的思維性格考慮問題
想想他會怎麼做
再設計劇本
再者就是細節問題
可以很好的成為人物的標志
可以表達人物之間的關系
但最好不要把什麼事表現的太極端
太明朗
有些地方需要委婉的或神秘的表達
劇本才能跌宕起伏
比如《戰神》中
在男主角陳零的弟弟陳聖死的真相
沒有在觀眾面前體現時
陳零曾多次出現幻覺
看見有人從樓上跳下來
看見鏡中的自己突然不動了等
但沒有在同時表現事情的真相
但一直暗示觀眾關於陳聖的事情
直到最後才娓娓道來
陳聖的死
陳聖的性格
再間接豐富陳零的角色
表達陳零的性格。。
❻ 影片中人物分析怎麼寫
電影中的人物,是電影創作中的核心,也是作品的核心。反過來講,人物的塑造,是電影導演創作的重中之重。我們對文學的理解是「文學是人學」「風格即人」。同其它的藝術形式相比較,電影的創作也是緊緊地圍繞塑造典型環境中的典型人物展開的。
可以這樣認為:電影中的人物是敘事的核心,是矛盾沖突的核心,是影片造型的基礎。
對於電影的基本要求,我們希望是在一系列的場景中,事件中,動作中,對話中看到的不是一般的人(具體的演員),而是鮮活的、有性格的人物。
世界電影中的常規情況是,觀眾對於電影中的人物(其實是對演員)感興趣,對於電影中的故事感興趣,對於電影的主題感興趣,才會全方位的對電影給予關注。我們所理解的「人」,是自然的人,社會的人。電影中的「人物」,是電影敘事中、戲劇結構中的「符號」和「虛構」的人,是由演員(職業的、非職業的)扮演的銀幕形象。在我們的潛意識中,人物——演員,演員——角色,這兩者交替的認同。
我們在分析電影時,對人物的分析應該把握住如下問題:
1.分析N物在影片中擔當的角色:
我們理解的電影中的人物,往往是電影中演員扮演的「人物」十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念,有的時候是一個抽象的概念。
電影中的人物是敘事的主體;是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者;有的時候,電影中的一些人物對情節並沒有特別大的幫助,僅僅是一種「象徵」,是一種「符號」。
我們的心理意識和思想意識無法超越的是,我們很難將某一個「演員」的形象,從影片中的「人物」形象中分離出來,往往是三種思維定式:
A:影片中的人物一演員本身。
B:影片中的人物一$員十人物。
C:影片中的人物一一人物。
2.分析影片中人物的表現方式:
電影中的人物表現,不僅僅是影片的整體敘事及情節,也不在於其出現場影的多少,對白台詞的多少,鏡頭數量的多少,而在於具體表演、表現的方式。大體有如下四種方式:
1)人物外形表現:
影片中的人物的外形,是影片人物的重要的性格特徵和重要的視覺信息。
在影片的製作過程中,更為重視其服裝,發型,化裝的處理。例如:美國早期默片時代的經典人物卓別林,其外表很有特點,在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事,還要有鮮明的特徵。
2)人物景別表現:
某一個人物在電影的表現中,有時更多的是用某一種特定的鏡頭景別處理。其目的是想充分地利用鏡頭的景別,著得對人物進行心理、情緒、表現的描寫,即使是某一個人物用
多種景別處理畫面,或者是眾多的人物分別用不同的景別加以表現,也是要對人物進行性格和心理的刻畫。
例如:《我的父親母親》中,「母親」年輕時的敘事和人物形象,更多的是採用近景、特寫和全景、遠景的交替應用,「母親」年老時的敘事和人物形象,更多的是採用全景的鏡頭來完成,影片的總體風格基本是這樣一種規律的處理。
3)人物形體表現:
電影敘事和場景中人物的形體方式處理,大多數是經過導演和演員精心設計的。因為,人物的形體處理的方式和狀態,不光是為了敘事,為了場景,更多的是為了人物形象的塑造,甚至是為推動影片的情節。
例如:影片《我的父親母親》中,彩色回憶時空段落中,年輕的「母親」,人物的形體永遠是處在運動之中,處在站立和跑動之中;而黑白現實時空段落中,年老的「母親」,則恰恰是相反的處理,大部分形體表現處理成為靜止的形態和坐姿狀態。
4)人物位置表現:
影片攝影畫面構圖中的人物位置,無論是在影片風格,畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上,有的人物在畫面上是居中處理;有的人物在畫面上是居邊處理;有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。
例如:影片《黃土地》的人物位置的整體風格是居中處理。影片《一個和八個》的人物位置的整體風格是居邊處理。這兩種不同的處理方式,使得影片畫面構圖中的人物位置有一種鮮明的造型效果。其實,這都是一種影片敘事、手段、風格的外延。
從影片的宏觀上分析人物的表現方式,在影片的創作過程中,一定是導演十分重視的技巧與元素。通過這種細致和量化的分析,我們可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技巧、結構和導演方法。
3.分析N物動作的表現技巧:
影片中決定人物動作的重要因素是環境、事件和規定要求。作為導演,對於人物動作的簡單表現和復雜表現,在影片的敘事風格上會產生不同結果。那麼,核心的問題就是導演採用什麼樣的鏡頭技巧來反映和表現這些人物的動作。這時敘事中的人物動作成為了內容,鏡頭處理表現技巧成為了形式。
我們在分析影片的人物動作時,討論人物動作本身的存在形式和動作方式,僅僅是我們分析人物的一個方面。更重要的是,同時我們要分析影片的鏡頭中和段落中採用什麼樣的具體鏡頭技巧(方法),來表現此時此地的人物動作。
導演在實際創作和拍攝處理上,可以是用不同的鏡頭技現(方法),拍攝和表達不同的人物動作,也可以是用相對固定(一樣)的鏡頭技巧(方法),表達同一的動作和不同的動作。如果是採用後者的處理方式,就會產生影片人物動作鏡頭技巧(方法)處理上的特殊風格。
例如:導演陳凱歌拍攝的影片《黃土地》,大量地採用靜止(靜態)的鏡頭完成畫面的表達,採用極為有限的搖鏡頭表現部分的人物動作和運動,表現場景的空間;導演徐克拍攝的影片《新龍門客棧》大多數是採用誇張、變形的鏡頭畫面形式表現各種人物的近景和動作;導演吳宇森拍攝的大部分分影片,大量地在敘事鏡頭和動作鏡頭中採用高速攝影(慢動作)的鏡頭技巧,來表達影片中人物的動作的異化,具有一種人物形象塑造的浪漫、飄逸與超然感覺,有一種影片「暴力」美學的特徵。
4.分析場景中、鏡頭中人物的光線形式:
按電影的常規分析,場景中、鏡頭中人物的光線的形式應該有其相對的設計性、獨立性、形象性、鮮明性。
人物光線的形式,除了受到場景、空間、環境、光源的位置、方向、性質的影響外,還要受到影片的主題、內容、風格、樣式、敘事、情節和導演處理的制約。
有的時候,為了達到人物形象的塑造,賦予影片中某一個人物以一種特定的光線形式。只要這個人物一出現,這種專門設計的光線的效果就存在。
例如:導演張藝謀的影片《大紅燈籠高高掛》中,陳老爺這個人物的光線形式,就是具有相當程度的規定性,完全是逆光、剪影、半剪影的處理。使人物的形象刻畫十分鮮明,增加了人物的神秘感,在影片的敘事當中起到了非常重要的作用。
有的時候,為了達到影片敘事情節的表達,在影片中賦予某一個人物以一種特定的光線效果,這個人物走到哪裡,這種光線效果就帶到哪裡。美國影片《現代啟示錄》中,威拉上尉歷盡艱難,深人到叢林中去尋找庫茨上校,在影片的結尾的場景中,叢林中庫茨上校的居住地的光線效果,則完全是主觀化的處理,人物只有逆光的處理,很神秘,很形式。
有的時候,攝影光線的處理完全是為了影片全片的風格,使某個或者某幾個人物,採用一種特定的光線效果形式。
例如:導演關錦鵬拍攝的影片《阮玲玉》中,現代時空(演員扮演的段落)的人物處理,假定性的人物送光、輪廓光十分鮮明,很有現代感和唯美性,超越了早期資料影片的審美氛圍,在光線的形式上,形成了兩個不同時空的交替。
❼ 《揚名立萬》電影的人物關系是什麼樣的
《揚名立萬》是一部以懸疑探案為題材的電影,雙11時播出,目前評分已經高達7點7分,熱度一直居高不下。《揚名立萬》以劇本殺這種新穎的表現形式為主體,以民國為歷史背景,給觀眾帶來很強的高級感,往深里探究,《揚名立外》更像是一部戲劇殺的電影。各種關於嫌疑的關鍵詞,讓熱愛推理的觀眾看得十分過癮,但是因為這是一部描寫人物群像的電影,有的觀眾可能捋不清人物關系。

總而言之,電影當中的每一個人物,都不像表面上的那麼簡單,電影通過懸疑喜劇這種表達方式,把主角團當中的人物做對比,這種十分巧妙的處置方式,給人留下了深刻的印象。
❽ 我的姐姐這部電影中的人物關系是怎樣的
我們知道,《我的姐姐》這部電影在今年來說可以說是一部比較好看的電影。這部電影的劇情和情節都非常的好,很多人看了之後都有一種感同身受的感覺,所以這部電影可以說算得上今年的好電影。
一、《我的姐姐》這部電影裡面的人物關系其實是比較簡單的。《我的姐姐》這部電影裡面的人物關系其實是比較簡單的。首先,電影的開頭就告訴我們這位姐姐的父母在一場車禍中離世了,所以就留下自己和一個不太熟悉的弟弟相依為命。要知道,姐姐從小到大就是因為這個弟弟,才飽受冷漠。她總覺得自己的愛全部都被這個弟弟給奪走了,當然對這個弟弟是沒有什麼感情的。通過這個劇情,可以讓我們看到姐弟倆的關系真的越來越好了。

綜上,我們可以發現,《我的姐姐》這部電影人物關系其實還是比較簡單的,通過這些簡單的人物關系來創造出一些故事,讓人覺得有一種感同身受的感覺。對此,你有什麼其他的看法?可以在評論區里說一下,大家一起來討論一下。
❾ 電影掃黑決戰這部劇當中的人物關系是怎樣的
掃黑決戰中的人物關系並不復雜,張頌文飾演的是曹志遠是縣長,因為自己父親和弟弟的關系,還有自己的能力,掌握了實權,權利甚至凌駕於縣委書記之上。曹志遠和孫志彪是同父異母的兄弟倆,哥哥曹志遠是正妻生的,走的是官場,在明。弟弟孫志彪是情人生的,走的是商場,在暗。兄弟倆一明一暗,將整個魏河縣收攏在自己的手掌心裏面,給掃黑工作組帶來了很多的困難。

既然說到了曹志遠和孫志彪父親倆,我們就不得不提到維系曹志遠和孫志彪這兩個人關系的重要人物,就是他們的父親,前任縣委書記。縣委書記人退位不退,依然是維系著魏河縣的人脈圈,縱容著孫志彪的行為,所以才會導致孫志彪的行為觸犯法律。
❿ 電影電視劇里的人際關系和角色是怎麼回事
可以肯定的一點是,影視作品裡的演員形象和現實中的演員本身肯定是有一定是差距的。
1.演員演出的時候只是根據編劇的劇本和導演的具體要求,揣摩自己所扮演的角色所處的境地以及當時角色的心理活動,然後開始發揮自己的演技,爭取來表現自己所飾演的角色,讓觀眾能夠了解這個角色。
2.至於影視作品裡復雜的人際關系,絕大部分都是編劇的劇本和導演的要求的集中體現。演員所飾演的角色之間的關系,愛恨情仇都是抽象的劇本的具體表現。現實中的演員本身之間的關系也不跟影視作品裡的關系一樣。
3.關於媒體鏡頭下的演員形象和現實生活中的演員也並不是都一樣的。演員也有自己的私人空間,也許在媒體鏡頭下和熒屏中,演員是光輝燦爛的形象,英俊瀟灑、風度翩翩、魅力無窮,但是現實中的他們並不一定也是那樣的。也許他們私下也和我們普通人都差不多。就像我們在大眾前面是一個比較嚴肅的形象,在家裡、在熟悉的人面前又是另一個形象,這和明星們在不同場合的各種形象原理是一樣的。
希望可以幫到你。