模仿電影經典橋段怎麼拍

❶ 跪求適合大學生模仿的經典片段，電影或電視劇的，要十分鍾左右，三段，4到5個人演的那種

舞台劇啊？？ 化妝嗎？

【殺戮】——就是四個人的戲，朱迪福斯特、凱特溫斯萊特等主演的，可以看一下網路了解了解

不排斥懸疑的話，有許多可以取材的電影
【隱居】【玩命回憶】【極限推理】等很多的，都是所謂密室環境下，幾個人的電影

進行壓縮、改編、選取都行

❷ 翻拍經典電影片段最好是什麼呢

卓別林的電影。。因為經典且無聲。。無聲應該可以省點費用吧。。且一般是獨角戲，演員一人就夠了。 王家衛的電影。。因為台詞少，估計對拍攝的要求更高點。。感覺花樣年華不錯。 再或者是奧黛麗赫本那時期的經典外國電影里應該可以找得到點靈感吧。。 日本的岩井俊二的電影也不錯，只可惜劇情不強，恐怕不是一般功力能翻拍成功的。

採納哦

❸ 適合大學生仿拍的電影片段3分鍾，有哪些

適合大學生仿拍的電影片段3分鍾參考：《誰的青春不迷茫》 《那山、那人、那狗》《匆匆那年》《穿prada的女王》 。

理由：這些都是比較容易演繹（表演的時候容易表達）的電影。有的是關於青春、實習生、職場的，另外一些則是關於愛情、親情、友情的。

電影介紹：

1、《誰的青春不迷茫》：該片改編自劉同的同名小說，講述了「好學生」林天嬌和「學渣」高翔，從偏見到和解，再到互有好感，反映學生成長煩惱的故事。

2、《那山、那人、那狗》：即將退休的鄉郵員父親帶著第一天接班當鄉郵員的兒子走那條已走了二十多年的郵路，一路跋山涉水，父子的短暫獨處卻改變了原來的微妙親情關系，父子倆漸漸消除了心中的隔閡。

3、《匆匆那年》：影片講述了陽光少年陳尋、痴心女孩方茴、溫情暖男喬燃、純情備胎趙燁、豪放女神林嘉茉這群死黨跨越十五年的青春、記憶與友情的故事。

4、《穿prada的女王》：影片講述一個剛離開校門的女大學生進入了一家頂級時尚雜志社當主編助理的故事，她從初入職場的迷惑到從自身出發尋找問題的根源最後成為了一個出色的職場與時尚的達人。

(3)模仿電影經典橋段怎麼拍擴展閱讀

拍攝時需要注意：

1、拍攝前要布置好場景，准備好拍攝用具。然後在拍攝時要重點表現人，然後再到物。

2、拍攝時盡量讓臉部受光充分，並可以通過曝光補償增加1/3到1級曝光，這樣可弱化瑕疵，嫩白皮膚。

3、拍攝電影的夜景時，要以燈光、火光、月光、霓虹燈、街道上穿梭汽車等為主要光源。

4、拍攝雨景時，為要在照片上表現雨景中的雨條，除了選擇大雨外，還必須要有較深色調的背景作襯托。

❹ 新聞專業要模仿一個1分鍾左右的電影片段，適合在大學拍的，剪輯跟鏡頭運用較好的.

具體推薦一時想不起來，提幾點建議吧，還是比較對那幾個老師的口味的：
1、長鏡頭，要有場面調度的，看一下《雲水謠》開始的長鏡頭，雖然那是假的。即使是兩個人對話這種沒有動作的場面，鏡頭也要有運動
2、交叉蒙太奇，利用快速切換鏡頭以及多畫面形式構造的交叉蒙太奇很容易製造緊張氣氛，多畫面也最好像日式漫畫，選擇不規則形狀
3、選擇相似因素的剪輯點，看過《驚情四百年》你會對這樣的剪輯印象深刻，這種方式對初學者作品出彩很有作用
綜合以上，已經可以想像出一個片段了：（長鏡頭）主角在行走，（快切&多畫面）突遇敵人，逃，（跟拍）被抓住，扭打，（相似剪輯點）出畫，OVER！所以，選擇類似警匪追擊的片段最好，我們那時候有小組選的是《羅拉快跑》。希望你們能有不一樣的選擇，期待你們的作品。

PS：學校條件簡陋，最後作品肯定比原作失色不少，so，建議配上電影原聲，這就要後期對口型了，不過也對剪輯的同學是種鍛煉，或者乾脆選沒台詞的就省事了~~~

❺ 求幫拍一個電影片段模仿視頻，45秒到1分鍾

那沒問題，我會幫助你的。

❻ 抖音拍的那些電影合拍模仿是怎麼搞的

只有走過心靈的沼澤地，我們才會站穩腳跟，我們才會挺直腰板，我們才會抬起頭顱，我們才會樂觀豁達，我們才會越挫越勇，我們才會堅持不懈，我們才會海闊天空，我們才會英姿勃發，我們才會四季燦爛，我們才會激情燃燒，我們才會書寫傳奇，我們才會走出堅實穩健且精彩紛呈的人生！

對朋友，我也會大方些，不再去計較那些雞毛蒜皮，我賺錢，該請客也都請了。我給外婆家買了空調，我給弟弟買了遙控飛機，給家裡買了一台新的電腦。唯有答應給某人買iphone沒有做到，我感到很愧疚。還有對浩亮同學，本來一起拍片子的，結果照顧不周，條件艱苦，希望見諒。

❼ 有沒有人有翻拍好的經典電影片段（自己拍的），，三分鍾的就可以，有的話詳談

首先，翻拍之所以難以被接受，是因為它難以超越經典。經典之所以成為經典，不僅是因為劇本的卓越，更在於它在當時年代裡的「超越性」。瓊瑤劇《還珠格格》火遍大江南北的原因，有很大一部分就在於其「超越性」。在90年代的大背景下，輕松搞笑的劇本風格、不同於傳統認知的跳脫活潑的人物形象、雅俗共振的整體定位，讓《還珠格格》成了許多人揮之不去的童年記憶。假若以當下的審美標准重新去審視這部作品，它未必能達到我們心中滿意的程度，但我們仍然願意把它視為經典，而對它進行再翻拍，卻沒有辦法再給我們與那個年代同等的力量了。

除此之外，大多數的翻拍仍然處於模仿其形狀的拙劣階段。文化作品往往離不開其特有的社會背景和本土文化，影視作品同樣如此。「美人在骨不在皮」，只顧模仿其「皮」會導致影視作品和現實的尷尬斷裂，觀眾只能收獲滿屏的「距離感」，而正是這種「距離感」，導致翻拍的影視作品無法直抵觀眾的內心。正如2017年播出的翻拍劇《深夜食堂》（與原版日劇同名）迎來的吐槽——「哪有人夜宵出門吃方便麵的」。居酒屋是日本的一種文化，強行照搬到熒幕上，只會讓觀眾覺得做作浮誇。

當然，翻拍劇也有其得天獨厚之處。有「珠玉在前」的國民度，在宣發層面上很容易帶來收視。有一些成功翻拍的影視劇也成了許多人心中的「白月光」，如台版的《惡作劇之吻》、蘇有朋版的《倚天屠龍記》、劉亦菲版的《射鵰英雄傳》等等。但是，這些「白月光」仍然只是少數，成功的「紅利」很容易形成一種海市蜃樓，引來各方投資商盲目一哄而上。近些年來再翻拍的《射鵰英雄傳》《天龍八部》《倚天屠龍》等，收視無一能激起浪花，不僅浪費了市場資源，還讓影視劇創作陷入一種故步自封的狀態中。

翻拍劇或許有其捷徑，但翻拍劇已經難以在影視劇市場立足了。無論是觀眾審美需求的變遷，還是對於「炒冷飯」作品一次次「撲街」的厭倦，「熱門」影視劇已難以再有翻盤劇的一席之地。這預示著，影視劇市場的活力需要原創性注入，觀眾期待的是有生命力的作品。前段時間大熱的電視劇《都挺好》，正是影視劇市場的一種預兆。它反映了中國社會一種常見的家庭形態，把現實中重男輕女、老人贍養、父愛缺席等等社會痛點演繹出來，與觀眾產生共鳴，也提供了網友在相應話題的討論空間。這不僅僅顯現了一部劇的生命力，更為影視劇市場注入活力，提供了一個具有社會價值的討論方向。

可見，影視作品「炒冷飯」已再難贏得市場，抗拒翻拍劇顯示的是觀眾對「新鮮」原創作品的期待。

❽ 你知道什麼容易模仿的經典電影片段呢

推薦《魂斷藍橋》的藍橋偶遇，《鬼情未了》的做陶瓷那段，《泰坦尼克號》的船頭那部分，這都是愛情的經典片段，適合模仿。

❾ 期末作業，要拍三個 不少於15個鏡頭，不少於1分鍾的經典電影片段的模仿。徵求素材，不要搞笑題材的。

在學校的話，找一些校園題材的比較方便拍，比如非常知名的《那些年我們一起追的女孩》，從頭看一遍，片段信手拈來就行了，都好拍。

認真做吧，這個作業很有意義，所有藝術大家的第一步都是從臨摹開始。

❿ 初學攝像可以模仿的電影片段

其實大話西遊還是很經典的，很適合模仿的，看起來就很有愛。
例如唐僧的那幾個片段。
是在班級模仿給大家看嗎？那大話西遊在適合不過了，因為幾乎所有人都看過嘛，會有共鳴。