恐怖電影怎麼營銷推廣

A. 恐怖懸疑電影的市場怎麼樣

恐怖懸疑類的電影看的人不少的。不少人喜歡刺激的東西。還有一種類的懸疑電影推理含量很多。很能滿足人對於高智商電影的要求。最近有一部電影是《迷魂》今年11月馬上就要上映了。可見恐怖懸疑類的電影還是有一定市場的。

B. 恐怖片為什麼成本低

電影的成本主要包括製作成本，演員片酬，推廣成本三大塊。
恐怖片屬於小眾電影，第一沒有太多特效，沒有大場面大製作，之做成本低；第二也不會請太多大牌明星，演員片酬低；當然恐怖片也很少花大心思去推廣的，喜歡的自然會去看，不喜歡的推廣了也沒用，所以推廣費用也低。所以，小眾電影的成本一般都很低。

C. 我有一個專門分享驚悚懸疑恐怖靈異故事的公眾號，請問應該怎麼變現

建議在公眾號開啟微信打賞文章的方式，如果你的內容真的受歡迎，打賞應該是不錯的收入。

D. 恐怖題材的電影怎麼推廣國產恐怖片票房靠什麼拉動

自從網路劇流行開始，國產的恐怖片層出不窮，然爾，眾觀近年來的恐怖片，總體水平還是未見提高。明星製造和大導製作的恐怖片依然處於一線製作，無容置疑；二線三線及一些自製網路劇，雖然從道具，服裝，本子有所提升，但過多的自我創意，自我演意，自我主意過勝，讓人看了品質就大大降低。並且所選用的角色都是是新生的非主流派戲（其中新導演最愛的大胸妹小鮮肉），表情不到位，台詞不對表，而且總是想搞創新，問題 是她們良好功底，卻想演出越超一線演員的水準，實屬不可能。舉例近兩天看到的一個恐怖片《恐怖愛情故事之死亡公路》一開篇就是一個『制服」妹開場，話說，國內哪個學校的妹子是穿這種衣服的？？太不寫實了，（流於日本制服控）其中各個個角色著裝也有問題 ，每個人的服裝與身份不屬，妝容與身份不符。而放在一起我們觀眾就可一眼便看出來「哦，，，原來是一個劇組的」；動作過於誇張化，似是刻意告訴你，我這一段就是這么演的。劇中有一段，女主發現男友背叛這段，超級狗血！巨長一段哭戲，話說女主哭的真的好假，最搞笑的是鏡頭一直對著女主的大長腿，讓我看了好幾分鍾的長腿！！！真不知道這段戲的中心思想是什麼？？？？？？？？小鮮肉大長腿一群，自韓流入侵國產劇，屏屏都是小鮮肉和大長腿，女主女配之要有胸有腿完全可以忽視演技。同時，，也令我們再也看不到那些演技成熟的實力派老演員，讓人興趣缺缺。另外，恐怖片海報也不再是突顯恐怖氣氛，更多是一個恐怖場景加一大胸妹，別說推廣，只要看一眼這樣的海報，我是決不會掏錢去看的，內容不言而喻。
雖然有些老套，但個人覺得想要推廣，好的本子、導演和觀眾認可的實力派演員，是推廣不可或缺的重要因素。

E. 電影《大採用了哪些網路營銷方法

1、病毒網站

發布病毒網站是病毒營銷的最簡單也最實用的手段，《黑暗騎士》就是用這種方式，它的病毒網站保持了高頻率的更新，並不斷有各種新的謎題發布。電影中的「小丑」還在網站中留下了一封信，信中告訴影迷，有49個字母分布在不同城市，這些字母能夠拼成一句話，這句話就是電影謎底的重要線索。世界各地的網友們通過合作，最終找到了這些字母，解開了謎題。

2、病毒視頻

隨著視頻分享網站的流行，電影上映前各種病毒視頻層出不窮。《玩具總動員3》上映前，皮克斯製作粉色大熊的懷舊廣告片，片中各個國家70年代的電視中就出現了這款玩具的廣告，事實上這個玩具是專為該片創造出來的。國內此類病毒視頻也很多，但多數出現在商業廣告領域。

3、預告片玩花樣

《科洛弗檔案》在《變形金剛》上映時附帶的預告片相當神秘，畫面中突然出現了狂奔的人群和入侵的怪物，色彩灰暗、氛圍神秘，片名也沒有公布，只有「2008年1月18日」的字樣。困惑的人們帶著強烈的好奇心，不斷打探這是什麼影片。而《黑魔的小巷》更是虛擬小羅伯特·唐尼和托比·馬奎爾主演的同志電影，該片還聲稱獲得「北京電影節哭猴垂涎獎」，讓影迷看後捧腹不已。

4、微博互動

成本僅為1.5萬美元的《鬼影實錄》便採用這種方式。此片僅用一周時間就全部拍完，之後安排了一些小規模放映，讓看過片的人紛紛在Facebook、Twitter等網站上表達自己的感受：「這是我這輩子看過的最恐怖的電影」、「你再也找不出更嚇人的東西了」，慢慢形成恐怖氣氛。而這種方式也是國內電影進行病毒營銷時最常用的，譬如《錦衣衛》《葉問2》都採取過微博瘋狂轉載形式，後被更多的影片借鑒。

5、虛構新聞

1999年，《布萊爾女巫》的製作團隊根據影片內容在網上發布虛構的新聞，讓觀眾一邊娛樂一邊了解影片。讓他們沒有想到的是，他們杜撰的「布萊爾女巫」新聞製造出一種特有的詭異氛圍，雖然明知故事並非真實，但年輕人還是對女巫的身世表現出極大的好奇心，並讓其迅速成為一個火熱的話題。最終6萬美元成本的小片在全球創造了2.5億美元的票房奇跡，並譽為病毒營銷發端。

6、現實互動

病毒營銷根植於網路，但也會進行現實互動，《第九區》則在現實街頭貼出海報，警告附近某地是外星人出沒和居住的地方，希望市民不要前往。信以為真的路人很少，知道這部電影的人變得非常多。

F. 中國大陸最近幾年拍的影視作品都不是很好，現在為何拍不出優秀的恐怖片

香港為什麼就能拍出優秀的恐怖片和驚悚片呢？因為香港電影和大陸電影是在完全不同的創作環境中的，他們並不受大陸地區很多政策的限制，尤其是早期的電影作品。

國內的電影市場很不成熟，電影在票房市場上的生存大多數靠的是明星和炒作，對於天生只能小成本的國產恐怖片和驚悚片來講，在劇作上只能在滿足制度的前提下盡量多找炒作點，影片的預算也只能盡可能多的花在宣傳推廣上才能保本甚至盈利，實際用於前期拍攝的經費是非常有限的。如果有一部沒有經過什麼炒作和宣傳推廣的小成本國產恐怖片（驚悚片），這部片子里沒有明星沒有華麗的特效，那麼單憑看過此片的人跟你說「這部片子挺不錯的」，你會買票去電影院看嗎？我相信你的答案肯定是：不會！

G. 國內的恐怖題材影片是如何營銷的

《午夜火車》聲控式營銷——恐怖故事與電台，雙方的結合已有先例，早在十幾年前「張震講鬼故事」業已形成固定品牌，風行久遠。09年左右，豆瓣也冒出各大講鬼故事的電台，獲得大批粉絲擁躉，這種標配也許給了業內一些啟發，以至於今年上半年，光線影業為《午夜火車》開設了新的營銷模式，力邀艾寶良主講以《午》電影為背景創作的全新系列恐怖故事，節目在各大平台上線，每日深夜一期。

H. 恐怖驚悚類型的電影的炒作的特點。論文需要，點播一下就行啦。

電影的宣傳特點就是炒作啊之類的，恐怖驚悚類型的電影突出的就是電影的精神，或者說是主打的恐怖元素，影片性質。現在的炒作一般都以網路為主。你可以參考一個近期在拍攝的《迷魂》這部電影是驚悚片而且還未上映，他的前期宣傳工作可以學習借鑒一下。還有就是之前的《貞子3D版》那種上街宣傳的方式，這樣就比較廢成本了。全手打，望採納。

I. 國產驚悚片靠什麼吸金

國產驚悚片靠什麼吸金

萬聖節到了，驚悚片扎堆上映，讓人心跳指數飆升。
10月30日，國產驚悚片《詭愛》打著「愛比鬼更可怕」的旗號，搶先上映；同日，法國驚悚片《普羅旺斯驚魂記》上映，靠3D吸睛；11月1日，內地首部通過審查允許上映的僵屍電影——《無間罪：僵屍重生》登陸大銀幕；11月9日上映的懸疑驚悚片《茱莉婭的眼睛》，則搬出了西班牙影後貝倫·魯艾達擔任女主角……
向來在海外大行其道的驚悚片，如今在國內市場也日漸壯大。從2008年開始，院線上映的國產驚悚電影數量逐年上升。據網友不完全統計，僅2012年上映的就多達二十餘部。
不僅高產，國產驚悚電影的吸金力同樣不容小覷。去年，楊冪主演的「青春驚悚片」《孤島驚魂》（點播路徑：電影——恐怖）就曾以區區500萬元的成本，取得了近億元票房；今年下半年，翻拍版《筆仙》則以6000多萬的票房奪走亞軍之位。
小成本製作，大多賺錢
與動輒票房過億的大片相比，國產驚悚片一直名不見經傳，票房也很少突破3000萬大關。但是，由於其製作成本一般僅需幾百萬元，國產驚悚片以極高的投入產出比，被業內看作是穩賺不賠的行當。
2009年《午夜計程車》沖擊強手如林的賀歲檔，以300萬元製作成本賺得1800萬元票房，成為小成本票房贏家；2010年，蘇有朋主演的懸疑驚悚片《密室之不可告人》投入450萬元，票房則達2450萬元；去年，一部《孤島驚魂》更顛覆性地取得了高於投入近20倍的票房奇跡，成為國產驚悚片的標桿……
《綉花鞋》的製片人文雋曾坦言，自己就是看上了高於成本5倍乃至10餘倍的票房前景才涉水驚悚片。
此外，驚悚片對場景要求不高，一棟古宅、一輛車，或者一座孤島就可以進行拍攝。去年上映的影片《床下有人》，主要拍攝場景是平遙古城的一家客棧，故事情節大多在室內進行。今年上映的《地獄無門》，則將拍攝地放在一座荒島上，除了立威廉、陳紫函、譚耀文等幾位主演外，連對群眾演員都所需甚少。
與此同時，國產驚悚也因為製作粗糙，一味追求血腥刺激的畫面，劇情有硬傷等多種因素，深受詬病。業內人士擔心，這種低成本、高票房、爛口碑的惡性循環如果得不到改善，觀眾遲早會流失。
突破底線的宣傳，只為刺激票房
為了第一時間抓住觀眾的視線，驚悚片的營銷宣傳大多不走文藝范。
《孤島驚魂》宣傳期間，製片方便以當紅偶像楊冪為賣點，在網路上大肆宣傳她的銀幕比基尼首秀、身穿緊身背心的受虐照等。因此，盡管導演鍾繼昌曾說，「楊冪拍電影的經驗並不多，剛開始連尖叫都不會演」，但該片仍然憑借強大的「粉絲效應」，成為票房黑馬。
與之相反，懸疑驚悚片《情謎》雖然有舒淇、余文樂、陳數等大牌明星坐鎮，票房卻不給力，最終僅過2000萬。歸根結底，這部戲以及戲的宣傳都太文藝。舒淇一人分飾兩角的劇照，如同個人寫真一般，透著一股濃濃的藝術氣息，無法造成強烈沖擊吸引關注。
此外，由於成本有限，國產驚悚片的宣傳強調短、平、快。片名必定聳人聽聞，《半夜不要照鏡子》、《恐怖旅館》、《隔窗有眼》、《床下有人》等。
在電影院，驚悚片的宣傳海報也極為陰森。
還有些電影，僅憑文字海報就能讓觀者膽戰心驚。
比如將在今年賀歲檔上映的《凶間雪山》近期就曝光一款只見字不見人的海報：
「這是一段真實的故事，一對情侶與朋友登山。男友和朋友登山，只留下女友看守營地。天氣突變，雙方失去聯絡。七天後，眾人回來了，但女孩的男友沒有回來。大家說，在攻峰的第一天，她的男友就不幸遇難！女友極度傷心，大家安慰之後准備下山。下山前夜，男友突然出現，並告訴她全部的人都死了，只有他還活著，其他的人都是鬼……」
海報中間，「你相信誰」的字眼格外醒目，引人猜想。
受年輕人追捧，驚悚片供不應求
《奪命心跳》的導演張琦曾表示，驚悚片對年輕人吸引力很大，其中很多都是中學生，「這部分人學習壓力大，需要利用假期放鬆，驚悚片就是一個解壓的選擇。」
正因如此，暑期長假成為驚悚片爭先上映的檔期之一。今年，暑期檔就有《半夜不要照鏡子》、《魅妝》、《查無此人》、《青魘》、《十二星座離奇事件》、《筆仙驚魂》等一大批國產驚悚片亮相大銀幕。
其中，小成本影片《筆仙驚魂》表現尤為搶眼。該片主打青春校園驚悚主題，並選擇在6月高考結束當日上映，將觀眾直接鎖定為年輕的學生。另外，該片翻拍自筆仙的傳說，讓不少觀眾大呼過癮，紛紛表示被喚起了他們上學時玩筆仙的記憶。最終，這部本不被業界看好的電影最終以3000萬元票房完美收官。
對此，資深電影人高軍分析：「內地目前還沒有成熟的驚悚片製作班底，特別是沒有成熟的驚悚片導演，它還屬於供不應求的題材類型，這也是驚悚片大賣的重要原因。」

J. 如何做電影營銷

A、
說到營銷，在談到電影營銷時，作為產品的電影本身，永遠都應該放在首先要考慮的位置。我們在做電影營銷時，第一步不是談怎麼做，預算多少，而是在簡短寒暄後直接看電影成片。認真看完之後，不管客戶講得如何，心中都已經有個標尺，好與壞先做判斷，然後再決定是否進行營銷推廣。在這一點上，金錢誘惑往往起到很大阻礙的作用，但為了對觀眾負責，我們基本上只選電影質量至少合格的做，這是原則，對觀眾負責，很重要。
B、選擇營銷平台，主要以新媒體為主。專注於新媒體領域，以微博、微信以及社交網路平台為主陣地，展開創意策劃，執行營銷戰略。目前選擇的主要平台為新浪微博、微信、豆瓣小站以及部分論壇。這些被稱為新媒體的平台很適合主體觀影人群的接受品味。
3、研究電影本身，挑亮點和槽點。
你經常在微博微信上看到的某部電影的精彩片段、台詞、幕後故事等之類的，都是有經過精心挑選和策劃的。比如我們在挖掘出一部好萊塢大片中諸多富有哲理的台詞後，通過製作話題以及長微博，集聚所有打動人心的台詞，在微博上擴散傳播。總之，所有的料都圍繞電影本身挖掘，不管電影內容還是主創還是幕後甚至競品，有料就有聊，策劃和創意跟進後，進行平台傳播。
D、事件營銷熱點跟進，讓電影大面積亮相。
微博上每天都有層出不窮的熱點事件，有正能量的有負能量的有無可奈何的有輕松搞笑的，這些熱點吸引著網友的眼球，是一個巨人。我們的工作就是巧妙的把自電影元素和熱點事件結合，站在巨人肩膀上。實在沒有合適的事件結合時，那就創造事件，製造輿論討論。
E、有節奏的配合電影上映和發行安排，藉助資源進行助推。
在關鍵節點，一定要配合電影整體的宣傳計劃，大量微博意見領袖和微博大帳號草根大號微博紅人等資源的運用，往往使營銷事半功倍，覆蓋粉絲比廣告位更具效果。