㈠ 《奧特曼》是怎麼拍攝出來的
在早期的奧特曼的拍攝中,飛行的時候都是摳的,演員穿著皮套在凳子上擺飛行造型,再後期配上天空的畫面。後來才逐漸使用吊威亞。
在那個沒有電腦特效的年代,奧特曼的打鬥場景都是靠手完成的。圖中是演員們站在高台上,而台下劇組的工作人員們不停的扔泥土以營造一種激烈的狀況。

奧特曼系列(日語:ウルトラマンシリーズ),是日本「特攝之神」的圓谷英二導演一手創辦的「圓谷製作公司」(円谷プロダクション,原名:圓谷株式會社)自二十世紀六十年代起推出的空想特攝系列電視劇、電影、漫畫、舞台劇等作品。
以1966年的《奧特Q》為首,自同年剛播出的《奧特曼》開始,建立了「巨大英雄與怪獸對戰」的模式。中國台灣早期則有《飛天超空人》《大超人》《銀河飛超人》《超人戰士》等譯名,後來受中國香港的影響也曾經一度用過《鹹蛋超人》的譯名。
㈡ 奧特曼的出場畫面是怎麼拍攝
相信大家小的時候都看過《奧特曼》吧,甚至當時還渴望自己能夠變成其中的一員拯救地球。那麼你一定很好奇,我們小的時候看的非常逼真的《奧特曼》動畫片,究竟是如何拍出來的呢?那我就來和大家說一說吧。

拍這些動作片的時候肯定非常麻煩,要知道假打要達到逼真的效果,是非常困難的。那些飛行的鏡頭也都是用替身進行拍攝的,有的時候可能要拍攝好多次才能成功。其實不管是哪一個電視劇,拍攝過程都是很困難的。
㈢ 奧特曼是怎麼拍攝出來的
真人搭建場景拍出來的,就是人穿著奧特曼的衣服,旁邊擺上縮小版的房子和場景拍攝出來的
㈣ 奧特曼動畫片是怎樣拍攝的
特攝片,簡單來說就是演員穿著道具服,在一堆房子啊山的模型里拍的。
㈤ 奧特曼是怎麼拍攝的
在拍攝大眾場面鏡頭時,會讓特技師和替身穿上專門製作的奧特曼的外套和各種怪獸的皮套。建築場面鏡頭,在拍攝時運用角度,光線及遠近條件進行拍攝。格鬥場面鏡頭包括翻跟斗或者天上飛的鏡頭,是由特技師和替身先單獨完成這些動作。
飛行場面鏡頭。飛行的場面是先讓特技師和替身藉助蹦蹦床跳一下。此時是將製作逼真的奧特曼和怪獸人偶用線吊起來,是人操縱飛行的。爆炸場面鏡頭。在需要爆炸的建築物上放上小型炸葯包。畫面中可以看到一個小黑點,需要時,炸葯包會落地砰開。

奧特曼簡介:
奧特曼系列(日語:ウルトラマンシリーズ),是日本「特攝之神」的圓谷英二導演一手創辦的「圓谷製作公司」(円谷プロダクション,原名:圓谷株式會社)自二十世紀六十年代起推出的空想特攝系列電視劇、電影、漫畫、舞台劇等作品。
以1966年的《奧特Q》為首,自同年剛播出的《奧特曼》開始,建立了「巨大英雄與怪獸對戰」的模式。中國台灣早期則有《飛天超空人》《大超人》《銀河飛超人》《超人戰士》等譯名,後來受中國香港的影響也曾經一度用過《鹹蛋超人》的譯名。
㈥ 奧特曼是如何拍攝的
要說起奧特曼,就不得不提奧特Q,《奧特Q》的主旨是人類靠自己的力量來解決自然界
的各種怪異事件,消滅侵略地球的怪獸,所以,本作中沒有巨大化的超級英雄登場,完全
是由人類來唱主角。《奧特Q》放送後,在日本取得了巨大的轟動和前所未有的成功,基
於此,圓谷公司決定再接再厲,拍攝第二部作品。
在策劃時,圓谷英二決定把故事內容進行變動,增加《奧特Q》中,不曾有過的來自地球
以外的英雄。正是基於這個想法,圓谷公司傾盡所有心血,設計了一個區別於人類的巨大
化的英雄,在多次研究之後,新英雄的名字最終被確定為「奧特曼」。於是,我們所熟悉的
初代奧特曼誕生了。
圓谷英二在這部作品上花費了大量的心血,因為這畢竟是第一部,有人類以外的英雄出場
並做主角的作品。因此,圓谷英二對這部作品進行了親自監修。就這樣,奧特曼系列的開
山之作——《初代奧特曼》誕生了,並於1966年7月17日,日本TBS電視台放送了第一話。
由於圓谷公司當時的資金匱乏很嚴重,加之所使用的道具都是一次性的,所以導演萬般無
奈之下,設計了奧特曼由於受傷,只有與地球人合體,才能在地球上生存,且變身後只能
戰斗三分鍾的情節。而且這一經典情節一直使用到現在。
《初代奧特曼》放送後,再次取得了巨大的轟動,甚至超過了前作《奧特Q》。因為本作品
中「奧特曼VS怪獸」的情節,是小朋友們最最喜歡的,收視率也屢創新高,第37話甚至達到了
42.8%。
在拍攝《初代奧特曼》時,圓谷英二完全沒有想到,這部作品,竟然會是一曲響徹幾十年,
橫跨兩個世紀的經典樂章的開篇。由於在當時,完全沒有考慮到日後的「奧特兄弟」的概念,更
沒有想到把奧特曼作為一部系列片來看待,所以,圓谷英二在策劃第二部作品《賽文·奧特曼》
時,採用了與《初代奧特曼》完全相異的世界觀。另外,還誕生了第一個也是第一次出場的
新角色——佐菲。 A, B, C 型的初代奧特曼由第 1 集至第 13 集,製作採用了 A 型 - 即最初期的設計。此型面相
的手工較粗糙,表面不平滑。另外,身型較為修長。 由第 14 集至第 29 集,製作轉用了 B 型。
面相已經變得平滑,口型改細了。另外,身型變得較為肌肉型。心口警報器下的紅色線條略有
改動,靴頭改為指向上。 由第 29 集至第 39 集,製作轉用了 C 型。口型再次改闊了。身型方
面,變得更有肌肉感,尤其是胸肌和膊頭,更見健碩。心口警報器下的紅色線條再略有改動,
靴頭則回復普通的形狀。 變身限制=製作預算以1966年來說,一集特攝片的製作費,是相當昂
貴的。尤其是,初代奧特曼和怪獸決斗的場面,模型、特技、場景等,所花不斐。'決斗'後,被
毀壞了的道具,更是不可再用的。 所以,製作公司便編了三分鍾時間限制的橋段,以控制開支。
在製作賽文奧特曼時,公司有較豐裕的資源,便不需要這橋段了。但是,觀眾還是較喜歡三分
鍾的限制,認為這樣才夠刺激。因此,其後的傑克奧特曼,便再沿用這橋段。
㈦ 奧特曼是如何被拍攝出來的
利用鏡頭,頻繁的這種鏡頭切換,(她們拍攝的其實是兩個場景,一個是人坐在飛機模型駕駛艙里的畫面,一個便是飛機模型在天空飛行的畫面)給人營造一種人駕駛飛機在天空飛行擊打怪物的假象。
㈧ 真相,原來奧特曼的片是怎麼拍出來了
「特攝」原文「特撮」,原義泛指為各種電影拍攝的特殊技術。特攝也可以解釋為拍攝穿著特殊服裝進行的帶特效的特技表演的影視作品。現在的特攝片是特指由日本拍攝的以《哥斯拉》系列、《奧特曼》系列、《假面騎士》系列、《超級戰隊》系列、《金屬英雄》系列等為代表的一系列影片。在中國有《熊貓人》、《金甲戰士》、《鎧甲勇士》系列、《巨神戰擊隊》系列等。還有許多國家也都拍攝了屬於自己的特攝片。
㈨ 奧特曼以前是怎麼拍的
奧特曼和怪獸都是有專門的皮套演員穿上奧特曼或者怪獸的戲服做動作拍攝的;破壞的城市之類的都是用模型搭建的;怪獸被擊斃和城市被破壞等時候的爆炸則是在周圍的地上安放了火葯,至於各種光線都是後期特效加上去的(記得艾斯奧特曼的必殺光線在當時的特效被稱為「究極光線」),所以網上有些動圖和小視頻是奧特曼皮套演員在不加特效的時候做放光線的動作,看起來會顯得有些滑稽;一些奧特曼、飛機、怪獸在空中飛行的鏡頭是把等比例模型用鋼絲吊起來了拍攝的。
一些人和怪獸、奧特曼處在同一個鏡頭中的時候,採用的是分別拍攝之後後期處理疊加在一起的辦法。
我這些也是以前專門去看過一些奧特曼的特攝花絮才知道的。實際上不僅僅是以前,哪怕到了現在奧特曼還是這么拍攝的,只不過道具和特效的質量變得越來越好了。
手打不易,望採納。
㈩ 奧特曼是如何拍攝出來的
樓上兩位神童 拜託 奧特曼是門藝術 不是你們想像的嫩么簡單OK?
LZ還是讓我這個資深的 網路達人&奧特曼研究者 告訴你吧
基本:拍攝奧特曼時 就是讓 特技師 穿上專門的 奧特曼皮套和怪獸的皮套
表面上 看奧特曼只能在地球呆三分鍾 1、是為了增加刺激的感覺 2、考慮到皮套的厚度 特技師會很熱 所以就是三分鍾
格鬥的時候:像咱們看泰羅 有一招 是在天上翻了好多跟頭 然後再飛下來一腳
其實 都是合成的 意思就是 先讓特技師 完成那一系列動作 錄下來 然後到要使用的時候 再合成上去 就是這么簡單 按照這個原理 就解答出 為什麼實在晚上戰斗 飛起來後 確實 晝日的原因了
飛行:有的奧特曼 飛走的時候 就是讓 奧特曼跳一下 然後畫面轉到 飛行狀奧特曼人偶(玩具)用線吊起來 的樣子 飛機也是這樣
至於 飛起來 發激光 那就太好結識了 就是 下面有個架子 讓特技師穿著皮套爬上去 背景換掉 了
爆炸:不知道 大家發現沒有 每次爆炸 都是有規律的 看看爆炸後 爆炸時的地方 都有一個小黑點 沒錯那就是小型的炸葯 也就是說在特技需要的時候 落地然後砰開 就是這么簡單
至於房子: 就是模型啦 是木頭做的 不過每個模型裡面 都有小型的小炸葯包
這就是 為什麼碰一下 房子就會爆炸的原因 有的模型 有燈 所以 拍攝晚上的時候 房子會亮
還有 奧特曼里大多數 都是圖片合成
如果LZ想問 為什麼皮套不著火?
我想笑了 真皮 一般都防火
呵呵
回答完畢 LZ
看我這全面 細心的全面解答 您要是不採納 是不是就有點不盡人情了呢?