太極張三豐電影怎麼樣

㈠ 《太極張三豐》評價怎麼樣

《太極張三豐》的製作和上映時間雖然在功夫片的數量和熱度都有所降低的時期，但仍算是一部好作品。長久以來，該片一直是功夫片影迷們津津樂道的話題。2008年5月，電影《太極張三豐》被選為電影史上19部最偉大的功夫片之一。

《太極張三豐》主題歌《隨緣》亦可稱為中國武術精髓的另一種音樂展現，體現的是舒緩有致、柔中帶剛的太極精神。這首點睛的主題曲由羅大佑譜曲，林夕作詞完成。同時，胡偉立為電影創作的精彩配樂，也成為他的巔峰作品之一，主題音樂《偷功》更是成為武俠電影的標志性符號之一。

《太極張三豐》是由正東（香港）電影有限公司出品的一部動作電影，由袁和平執導，葉廣儉編劇，李連傑、楊紫瓊、錢小豪、袁潔瑩聯袂主演。

該片講述的是張君寶/張三豐（李連傑飾）、小冬瓜（袁潔瑩飾）、秋雪（楊紫瓊飾）等人與董天寶（錢小豪飾）的恩怨情仇。《太極張三豐》於1993年11月18日在中國香港公映。

㈡ 《太極張三豐》觀後感

由李連傑、楊紫瓊、錢小豪主演的電影《太極張三豐》可謂是家喻戶曉，相信很多人也都看過，我也不例外。盡管時隔多年，只要還有得看，我還是興奮不已。
電影講述的是「張三豐」成為一代宗師的故事，當然是否符合歷史真實這里就不考究了，我只想談談我看完這部影片的感受。
張君寶（李連傑飾，即後來的「張三豐」）是少林寺的小和尚，他生性善良，同情弱者，愛打抱不平，他對物質要求不高，只要有東西吃，有地方睡，他就很滿足了。一天他的師傅又領來了一個與他年紀相仿的小孩天寶（錢小豪飾）。他與君寶最大的不同就是他時時處處都顯示自己比別人強，只要有人比他強，他就憤憤不平，不管採取什麼手段都要佔據上風，甚至不惜採取極端手段，處處打壓，讓別人都怕他，他就高興了；最重要的一點是他的功利心太重，在他看來只要當了官，既有了錢也有了權，這樣就可以稱霸一方，可以凌駕於任何人。
這樣的性格差異當然也就註定了他們兩人必定會分道揚鑣，甚至是互相敵對。標志性的情節是這樣的——一次街頭賣藝，天寶花言巧語贏得了一位巡視的公公的好感，被徵召入伍，當了差，終於如願以償；但他還只是個普通小兵，仍沒達到他的需求。這天軍營進行大比武，誰贏了最後的勝利誰就會被提拔為刀統，可以掌管兵權，這對於天寶來說是絕佳的機會。因而他充分利用自身優勢，更不惜採取殘忍的手段打敗所有對手，贏得了最終的勝利，但由於只是普通小兵，沒立過顯赫戰功，當時並沒有馬上提拔。後來他得到的暗示是想辦法清除那些與朝廷作對的亂黨分子，實際上就等於向自己的同門師兄張君寶宣戰。
天寶用計謀騙取了君寶的信任，讓君寶聯絡一批反抗朝廷的志士豪傑共同起事。由於君寶天性善良，且又念及同門師兄弟的情誼，於是就爽快答應了。起事當天，君寶帶領其聯絡的十多名志士在天寶的指引下來到了軍營，准備行刺這里最大的長官——太監劉公公，卻遭到了埋伏，大批士兵從帳幔沖出，將君寶等人團團圍住，終因寡不敵眾，大多數志士豪傑被殺，只存活了兩三個，君寶其中一個好友（楊紫瓊飾）被抓，最後還是在一個老道的幫助下才僥幸逃脫。至此，君寶才意識到是自己的同門師弟、自己最要好的夥伴出賣了自己。
在一陣陣謾罵聲中，君寶第二天就去營救他的好友，盡管也付出了一些代價，幸好好友也被安全救了回來，這也宣告了他與天寶的交情就此終結。回來後君寶就像變了一個人，頭發凌亂，衣服也弄得臟臟的，整天瘋瘋顛顛，吃飯、睡覺也極不老實，老道見他這般模樣便半嘲笑地說「一天瘋三次，不要叫君寶了，乾脆叫『三瘋（豐）』吧！」殊不知，一句無意的玩笑竟成就了一位太極宗師，真是很偶然啊！
好友見狀也不忍心，決定幫助張君寶。一天，趁著天氣睛朗，陽光明媚，就帶著君寶到野外散心，當走到一段枯木旁邊，看到上面又長出了嫩嫩的樹芽，好友告訴君寶盡管這棵樹已枯死，但仍會有新的生命在此誕生。正看著，遠處又看見一個村民背著柴禾正回家，這時他的親戚跑過來說他老婆生了個孩子，正在家等著他回去給孩子起名，但村民還要背著柴禾，他的親戚急了就讓他放下柴禾，趕緊回家；這個村民放下了柴禾，撒腿就跑，一下子就沒影了。這一幕給了君寶極大的鼓舞，於是他悟出了一條真理：放下包袱，才能奔向新生命！
終於在好友的幫助下，君寶重新振作起來，找到師傅贈送的心法秘極仔細研讀，用心體會，再反復練習，最終形成了獨具特色的功夫——太極。最後終於打敗了天寶，也奠定了張三豐太極宗師的地位。
電影看到這兒也結束了。我之所以欣賞這部電影，精彩絕倫的打鬥是其中的原因，但我更看重的是這部影片所講述的兩條做人的道理：一條是做人要做善良的人，對物質不要盲目過分地追求，不要太功利，因為功利心太重必然會喪失理智，心態要放平和，不去欺負別人也不允許被別人欺負。
另一條就是一個人要想成功就得堅持信念，不管遇到什麼困難和打擊都要經受得住，永遠不要放棄自己的信念，失敗了不要緊，重要的是能從失敗中總結經驗，尋找自身的不足並積極想辦法彌補。
我們現在所處的時代是物質充盈的時代，被各種各樣的利益充斥著，因而很多人已經完全受利益驅使，已經很少有人會考慮精神層面的需求了。當然追求利益還得看是什麼利益，一些基本利益應該努力爭取，但並不是所有利益都值得追求的。面對各種利益，我們要好好想想，到底什麼才是我們真正需要的？只要想清楚了這個問題，任何困難都不會打垮我們，我們也會擁有十足的勇氣去克服各種困難和挫折。我想這才是這部影片吸引我的根本原因吧。

㈢ 太極張三豐電影

太極張三豐01.mp4

㈣ 如何評價李連傑在《太極張三豐》中的演技

眾所周知，具有"功夫之王"的李連傑至他的《少林寺》播放後一向深深地影響著觀眾，很多人由於他喜愛上了"武術"，喜愛上了"少林寺"，喜愛上了"當和尚"。而後的《黃飛鴻》系列、《方世玉》、《霍元甲》、《精武英雄》等更是風靡年代，而他那飄逸、灑脫、干凈的動作也一向都是人們模仿而不得其神、不能超越的經典。《太極張三豐》這部影片首要講述的是張君寶（李連傑飾）與董天寶（錢小豪飾）是一對自幼在少林寺長大的師兄弟，但兩人性情迥異，在爭奪進入達摩院修行資歷的過程中，兩人因與師伯發生爭執，被逐出少林。

當他人都還在由於他的心狠手辣而吃驚的時分，他卻喊出了那句經典的"我命由我不由天！"，這句話喊出的不是一個英豪視死如歸的大方豪情，而是一個梟雄走火入魔的暴戾邪氣，也是一個戰斗者不肯向命運屈從的勃勃英姿。在整部《太極張三豐》中，錢小豪飾演的董天寶，完美的演繹出了這個人物的生長和脫變，更把這個人物綜合著義氣、霸氣和野心的雜亂內心世界，體現得淋漓盡致，讓人隔著屏幕都能感覺到那種狠辣。

㈤ 李連傑電影太極張三豐

胡偉立作品 《偷功》

㈥ 你覺得《太極張三豐》中李連傑的演技如何

李連傑的演技一直是武打演員里比較好的，從少林寺開始，這個長相英俊，武打動作瀟灑利落的男明星開始進入大家的視野。為大家帶來了很多經典之作，少林寺就不必說了，風靡大江南北，後來的太極張三豐也是經典中的經典。

影片中李連傑飾演主角張君寶，與師弟情如親手足，師兄弟二人因理念不合漸行漸遠直至最後成為對立面，整個故事脈絡清晰，在今天看來甚至有些套路化，親如手足的師兄弟從相依為命到一個投靠宦官，助紂為虐，一個堅守本心，為民除害。最終正義戰勝邪惡的故事。但就是這么個簡單的故事，李連傑也貢獻了精湛的演技。

在那個網路不發達的年代，大家對於明星的喜愛就是來自他的作品，很多演員都屬於角色比本人有名的程度，這從另一個角度來說也是演員的成功，因為演技得到認可，自己的角色立住了。現在這樣的好演員越來越少，表演風格千篇一律，能立得住的角色也很少見了，最終，也會被大家遺忘。

太極張三豐是袁和平作為導演最為出色的一部作品，其扎實的劇情構思，充沛的人物情感，以及行雲流水般的動作設計，都使電影顯得尤為出彩，而對於李連傑，這部電影更是一部代表之作，他精湛的演技與動作，是一代宗師青年時的俠肝義膽躍然光影。

㈦ 太極張三豐的電影劇情

元朝末年，宦官弄權。由皇帝特派駐守地方的太監重權在握，暴虐人民，弄得民不聊生。劉公公更是如同皇帝，獨霸一方。天寶與君寶手足情深，自小在少林寺同當和尚。稍長，天寶師伯發現他偷練少林武功，君寶受牽連，雙雙被迫還俗。二人靠賣藝糊口，天寶為名利投效太監劉公公，為虎作倀。君寶不以為然，二人從此各走各路。秋雪千里尋夫，卻發現丈夫已另娶劉公公之妹，二女大打出手，君寶救走秋雪，二人成為好朋友，並一同加入反暴政義士行列。另一邊廂天寶已加入劉公公軍營成為一名小兵，他為求立功陞官，竟不惜出賣君寶、小冬瓜、秋雪以及其他義士，君寶等人誤信天寶連累義士慘死，大受打擊，精神錯亂。幸得秋雪照顧，療養期間君寶創出太極武功。此時天寶死不悔改追蹤而至，君寶替天行道，把他殺掉。最後君寶要把天寶骨灰帶回少林，與秋雪分道揚鑣。

㈧ 《太極張三豐》還是老電影好看些，大家認同不

《太極張三豐》
是由袁和平執導，葉廣儉編劇，李連傑、楊紫瓊、錢小豪、袁潔瑩聯袂主演。
該片講述的是張君寶(李連傑飾)、小冬瓜(袁潔瑩飾)、秋雪(楊紫瓊飾)等人與董天寶(錢小豪飾)的恩怨情仇。

㈨ 太極張三豐電影解析

武學之中，『太極拳』是發展人類本能及潛質的一種表現形式，強調〝以弱勝強， 以柔制剛″之道， 人人可學，學之有用，用之有益。太極拳創始人張三豐，原是少林寺打雜僧人，後因故被逐下山，遇異人陶石麟，拜陶為師，悉心習武學藝， 遇重重波折，後經空明和尚點化，悟出〝以柔制勝，後發制人″的道理，苦練武學高深境界，又開館授武，使體質潺弱的人也有機會練習武功，健體防身，發揚武學精神。
其中張三豐與陶石麟之女兒陶綵衣交好，為小王爺妒嫉，屢加迫害，加上金美妮郡主亦因為得不到張三豐之愛，因愛成恨，亦加入對付三豐之列，這段英雄兒女的四角戀，帶有盪氣回腸的感染力和緊張氣氛。

㈩ 李連傑的太極張三豐在外國有多火

無論是作為武術運動員，還是作為影壇人物，他都創造出了輝煌的成績。從1982年《少林寺》的驚世駭俗到2006年的回歸本性，他英俊隨和的外表，堅毅、嫉惡如仇的性格，漂亮的打鬥，都讓觀眾為之傾倒。從中國到好萊塢，他是繼李小龍之後第二個讓全世界都領略到了中國武術的真諦的人，他，就是李連傑。

英雄少年《少林寺》

1982年，二十歲不到的李連傑拍了從影處男作《少林寺》並一炮走紅，成為家喻戶曉的武打小明星。在片中，他飾演一個被少林寺僧侶收留、發奮習武報殺父之仇最後還救了皇帝的少年。《少林寺》不但讓這個從小習武的矮個小子紅遍中國，甚至在亞洲、大洋洲和美洲引起巨大轟動。隨後，李連傑趁剩追擊先後拍了《南北少林》、《少林小子》等武俠片。但也許因為李連傑不是專業出身，又或許劇本情結太過注重他的俐落身手，總之青澀的李連傑總不懂得很好地把握角色的內涵，拳打腳踢的往來中面容和善的他在眾多專業演員的襯托下，多少顯得有些「木訥」。

功夫皇帝《黃飛鴻》

如果說《少林寺》等武俠片的熱映奠定了李連傑功夫明星的地位，那麼進軍香港後拍攝《黃飛鴻》系列和《方世玉》系列等古裝武俠片則真正將「功夫皇帝」的稱號扣在了五次全國武術冠軍的身上。1988年，李連傑接著徐克導演的《黃飛鴻》正式進軍港台演藝圈。隨後，《太極張三豐》《洪熙官》等古裝武俠片也獲得票房的巨大成功，而且掀起一股武俠片的拍攝熱潮。在短短的幾年中，他獲得了巨大的成功，片籌更是從一天一塊錢飆升到了一天幾百萬。在完成了十九部古裝功夫片之後，根據市場變化，李連傑開始拍現代動作片，他第一部現代影片選擇了《赤子威龍》、隨後的《中南海保鏢》、《黑俠》、《父子武狀元》等現代電影都不無意外地給香港電影市場帶來了一絲新意，成為繼成龍之後最熱門的動作影星。

旭日東升《救世主》

1998年，李連傑實現了自己的夙願——進軍好萊塢。他和梅爾·吉布森主演的《致使武器4》在好萊塢掀起了一股功夫熱潮。雖然在片中他飾演的是反面角色，但仍然迷倒了一票金發碧眼的外國人。在梅爾吉布森的幫助下，李連傑順利地打開了好萊塢大門，他快馬加鞭先後拍攝的《致命羅密歐》《救世主》、《龍之吻》等影片都有不錯的票房。

回歸自我《霍元甲》

經歷了事業的輝煌、創業的艱辛，年近不惑的李連傑選擇以《霍元甲》結束自己的武術電影。他說霍元甲就是自己，後者的成長和蛻變折射著自己的成長之路，無論是人生的還是電影的，也讓功夫皇帝對個人經歷和功夫電影作了一次內省的總結。《霍元甲》將是李連傑最後一部功夫片，今後他將不再接拍任何功夫電影，而是放更多的精力在其他領域。

歲末年初，賀歲片一部接一部地上檔，《無極》、《千里走單騎》等影片還在熱映中，《金剛》、《霍元甲》等大片又要來襲。其中，本月25日即將上映的功夫影片《霍元甲》作為武術巨星李連傑的封山之作尤其值得期待。在這部李連傑自稱「個人最後的功夫題材影片」中，匯集了泰國拳王、澳洲頂級摔跤手、世界自由搏擊金腰帶等運動健將，一場中國功夫對陣外國打鬥的武術電影將為人們帶來一場武術的視覺盛宴。

據悉，本月25日登陸全國影院的《霍元甲》將於本月20日在北京舉行全球首映式，屆時影片主創全部匯聚京城，李連傑本人將擔任首映式主持人，同行的外國大力士將與霍家拳的開創者較量身手。當天的首映式將在東方君悅酒店舉辦。通過李連傑的介紹，該片的主創人員將一一亮相。另外，在片中出演霍元甲父親的著名打星鄒兆龍和出演外國大力士的演員當天都會到場，中外打星將亮出自己的拿手好戲。

看男人成長 探武術真諦

2005年4月，電影《霍元甲》在上海舉行的開機儀式，宣告42歲的李連傑邁出了他告別好萊塢、回歸華語影壇的第一步。影片主要講的是霍元甲因在一次擂台比賽中，失手將對手打死，因此他的家人慘遭仇家報復，霍元甲在逃亡的途中，被月慈姑娘所救，他也沉下心來思考「武術」對於自己，對於一個民族的真正意義。

在談到這個角色時，李連傑表示，「電影中的霍元甲是很人性、很朴實、很簡單的一個人，一個人從小就希望能成名、成功、拿天下第一。因為自己的盲目追求，造成很大的錯誤和挫折，大部分人在這個社會上都可以找到自己的影子。後來他成長起來，逐漸成為一個有社會責任感的中年男人，其實《霍元甲》就是一個很『個人』的成長故事。」

另外，電影中值得關注的是，李連傑廣會各國的武術精英，不僅要與美國大力士搏鬥，還要與泰國拳王森萊一決高下。為了在影片中完美展現出高手過招時的每一個細節，導演於仁泰特意花了幾個月的時間走訪各國，尋找現實中的泰國拳王、澳洲頂級摔跤手、世界自由搏擊金腰帶等運動精英。不過，有趣的是，別看找來的大力士人高馬大，但拍戲時他竟然被靈巧的李連傑打落了牙齒。

當然，李連傑也會有意外受傷的情況。曾經替泰國勇奪拳擊冠軍的森萊，與李連傑在戲中有不少近身肉搏戰，由於他打慣泰拳，每次出拳都講求狠且快，而且拳拳到肉、腳腳穿心。為了拍出力度，李連傑每次都要硬著頭皮身挨數拳。特別是在拍一場李連傑與泰國拳王對打的戲時，李連傑手腳均遭「不測」，胸口還中數拳跌倒在地，身上多處受傷。

情節有杜撰 精神不走樣

值得指出的是，這部被深深地打上了李連傑個人觀點的《霍元甲》，在情節上的確有許多與歷史事實有出入的地方。在該片中，主要有兩處虛構情節，一是霍元甲失手打死人，精神遭到巨大的打擊，一蹶不振。二是落魄的霍元甲，在山村遇到盲女月慈，在她的感化下重新燃起生活的熱情。導演於仁泰也強調，霍元甲隱姓埋名生活的重要段落是杜撰。不過李連傑在談及此事時的回應是，情節部分虛構很正常，表現「霍元甲精神」更重要。他表示，「創作時，最大限度地根據歷史上真實的霍元甲去做，比如創立精武會，提出了很多先進的武術理念。但資料畢竟很少，盲目地依照歷史改編反而覺得寸步難行。李連傑表示，重要的還是體現霍元甲的武術精髓。」

李連傑：「這是講述我一生的電影」

電影《霍元甲》開拍以來就備受關注，這部集合了「武林高手」李連傑、武術名家於仁泰、動作大師袁和平的影片，更是李連傑對於自己8歲練武到現在的一個總結。李連傑曾表示，這不會是自己的最後一部影片，卻是他的最後一部武術影片。

「我小時候練武，拿了五年的冠軍，才十六歲，十六歲對於一個運動員來講是黃金期的，但是我已經決定不再做了，轉行，因為我已經證明5年我可以做這個東西了，再證明五年十年，對我沒有什麼意義，所以我轉型拍電影。而我拍電影，在國內、在歐洲、在美國已經拍了25年，我找了很久去找一個題材，想把我對什麼是功夫、什麼是武術的理解通過電影表達出來。拍這部戲就是想做個總結，做個武術電影的總結。」

而說起重拍這部影片的初衷，李連傑的回答很出乎意料：「2003年看到新聞說，現在全世界的自殺率越來越高，導致家人朋友的痛苦，非常震驚，決定拍攝《霍元甲》，我想用霍元甲的那種自強不息、勇敢面對人生的精神來鼓舞人們。」李連傑想通過《霍元甲》告訴年輕人，一定要有勇氣堅持到底，哪怕知道生命已到最後，也不要輕易放棄，「霍元甲在90多年前曾經提出學武有三種境界：一種是手中有刀，心中有刀；一種是手中無刀，心中有刀；而最後一種是手中、心中都沒有刀。我覺得暴力不是解決問題的手段，最關鍵的還是信念。我用自己42年的感悟來拍《霍元甲》。我的人生觀、包括我對解決問題的看法等都融合在這部電影中了，可以說這是一部講述我一生的一部電影。」

對於「暴力」這個問題，李連傑也有自己的看法。「最近這幾年我一直說暴力不是解決問題的唯一方法，歐洲美國的記者每天都在問我，你總是在說暴力不是解決問題的唯一方法，但是你拍的動作戲還都是蠻暴力的。那我說，沒辦法每一部戲都能轉達你的理念，但是要找一個合適的題材，我相信通過這部戲就可以通過暴力的信息，傳達暴力不是解決問題的唯一方法。」(張曉敏)