① 我要拍微電影(三)如何寫劇本求答案
一部成功的電影關鍵環節有很多,導演、演員、攝影、美工、剪輯。。。。。。一部失敗的電影,「劇情不好」一個理由就足夠了。所以拍一部微電影,最重要的是有一個好劇本。那麼如何編一個好劇本呢?工作流程要對流程就是工作的步驟,任何一個工作都有工作流程。編一個劇本當然也不例外。那麼編劇的流程是什麼呢?「故事梗概」、「分場」、「劇本」、「主線調整」一、故事梗概這是寫劇本最重要的一個環節。因為在這里要確定你的劇本想說什麼事兒,也就是你劇本的主題思想。所以把你要編得內容先寫出來,哪怕是一句話也沒關系。要知道一顆大樹也是由種子發芽的。有了故事梗概,你就開始了寫劇本的第一步。很多朋友很著急,喜歡忽略這個環節。「我急呀,所以想現在就開始寫劇本」這是不對的。很多朋友做了微電影,但看的人很少,為什麼呢?不是你的器材太差,也不是你的演員不職業。一般都是內容不精彩。而內容是否精彩,就是「故事梗概」決定的。要知道,你做的電影是給廣大觀眾看的。所以必須有觀眾感興趣的東西。很多朋友的微電影都是「敘述自己感興趣的事兒」。問題是觀眾不一定對這件事兒感興趣,自然也就沒人愛看了。必須在故事梗概中有能引起「觀眾共鳴」的東西,才能吸引觀眾。我們稱之為「社會性」。故事梗概通過了,就確定了這部戲的內容,寫劇本就不算太難了。沒有故事梗概,很可能的結果是劇本寫幾句就寫不下去了。沒有一個明確的思路,基本結果是跑題或者放棄。 二、分場就是給你要寫的故事設置發生的地點。這個環節直接關繫到你的電影是否精彩。你可以把所有發生的事兒都設置在一個場景中(當然這樣就成了情景劇了)。這樣敘事簡單明確,編劇很容易,但不好看。也可以把故事分布到不同的場景中,這樣情節變換的場景多,會更精彩。但場景的切割,敘事就不太容易了。所以場景的權衡,對於導演是很重要的一件事兒。尤其是微電影,時間長度比較短,場景的設置就更重要了。 三、寫劇本場景都已經分好了,下一個步驟就正式進入「劇本寫作」了。寫劇本首先要遇到的問題就是「將故事拉長」。例如:「小王」和「小李」在上班的第一天就發生了沖突。我們就可以把情節擴展下。小王和小李為什麼來這兒上班,他們以前是否認識,有什麼關系。。。。。前因有了,再擴展後果。。。。。故事還是太少,那就再擴展「人物」。例如:「小王」的現女友是「小李」的前女友。。。。。。這樣就「劇本」就「造」出來了。 四、主線調整現在你已經有一個劇本了,但這種流水賬式的劇本並不是最後的成品。要知道,影視表現方式和文學(例如小說)相比,最大的優勢就是「多線敘事」。如果放棄了「多主線」,那麼你的電影肯定不如小說精彩。。。。。至少兩條主線,多則三條主線,對於一部電影是必須的。那麼什麼是多主線呢?舉個大家都能明白的例子。例如「婚禮」。還沒結婚?那也參加過婚禮吧。。。。。早上的接親是婚禮中很重要的一個環節。一般這個環節都是跟著車隊跟拍,流程記錄。但我們也可以採用另外一種方式來敘事鏡頭組可以按以下方式排列1、新郎車隊出發2、新娘開始化妝3、新郎在車上抬手看錶4、新娘看屋裡的掛鍾5、車隊進院6、新娘從窗戶往樓下看7、叫門這裡面「新郎」、「新娘」就是兩條主線。
② 拍電視劇都需要什麼劇本一般怎麼寫拍時應注意什麼
拍電視劇需要資金,演員,劇本,導演,道具師,化妝師,音效師,剪輯師,拍攝地點,服裝師,編劇,製片人,場記,武術指導,攝像師,燈光師。。。
劇本要求:首先就要構思好你的故事走向,人物關系,情節高潮,主題思想等。其表述與結構,則要求精練嚴謹,要有很強的視覺形象感。完美的電視文學藝術本,能讓人象是在觀賞一組組活動畫面,可以激發起他們豐富的想像和創作激情。是電視藝術創作的基礎。
寫作劇本的基本和重要元素:
第一節
劇本基本理論:
態度——寫故事最重要的是對故事的態度,不同的態度會產生不同的效果。
主題——在下筆寫故事之前,你必須要問自己:你要講怎樣一個故事?是朋友之間的友情,男女之間的愛情,外星入侵地球的故事,還是控訴戰爭的故事等,這就是主題。
主題必須明確、貫徹、毫不懷疑。一套成功的劇本是要觀眾看完後,清楚明白作者想表達的思想和主題。
第二節
創造角色沖突
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突,角色和他自身價值觀的沖突等。
方法一:故事裡的人物想做一些事情,但有一股力量抗衡他 。
方法二:不能分解的關系。
第三節
創造表面張力
方法一:讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的。
方法二:讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上。
方法三:時間限制
方法四:轉折點——使用轉折點能製造意外效果,引起觀眾的預期心理,加強情節的張力,從而持續觀眾對故事的興趣。轉折點最常出現於故事的前段和後段。劇本前段的轉折點一般用於開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至於後段的轉折點則指向主角解決危機,收攏故事。
第四節
其他技巧
伏筆:埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。
關鍵匙:就是最能象徵整個故事的對象。
蒙太奇:有兩個畫面,梅花間竹地播出,這就是蒙太奇。蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關系的畫面,當它們剪接在一起時,會產生另一種意義。
首先明確一點,劇本區別於任何一種文體形式,我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記,這是不對的,至少是不專業的。劇本有自己專署的格式,寫劇本從某種程度上說是個技術活。
③ 拍電影的劇本怎麼寫
難 你可以先買本書看看 《21天搞定電影劇本》
④ 電影劇本怎麼寫
第 N 集
每個場景都以這樣的格式
場景1, 地點: 時間: 天氣(環境):
該場景內的情節簡要說明(200字以內):
角色名字:(可以用粗體也可以用斜體,但要統一): 如下文: -奔翔-
[動作說明] (動作說明需加大括弧),如果可以需要突出主觀鏡頭或客觀鏡頭,在動作說明前如果是角色的動作,則需要在動作說明前將該動作內的主要角色動作置於動作說明之上。
如:-奔翔-
[鏡頭里出現一雙大大的腳。鏡頭向上仰視,顯出主人公大大的形體,身著西服裝束,手提著小小的公文包。保持鏡頭平行後移,以主人公的動作表示他在行走。]
對話:對話格式為:奔翔:對話內容
如需特殊說明,可在對話後用「[ ]」加動作。
其他說明:每一頁代表動畫片的1分鍾,不管這頁長與短,到下一分鍾全部換頁。
注意事項:對話不能書面語言,需要富有幽默,對於劇本,若沒有對白也要讓觀眾看明白說什麼。
⑤ 公司微電影劇本怎麼寫
微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本,可是以前沒寫過,不知道從何下手。 「就體量來說,微電影就像小小說,情節緊湊,人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳,一定有它的理由,有些是情感很動人,有些講了 人性,有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒,可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》,它就很有懸念。有一個調音師,很多人願意找他去調音,因為是盲人,人們在他面前可以無所顧忌,甚至半裸著跳舞。但其實,他是假裝盲人。有一天,在一個客戶家裡,他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子,比如說,一個女孩要把自己賣出去,2000塊,為了給爺爺治病,她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢,卻沒帶走她。他想幫她——這個錢是干凈的„„你看,這就有懸念,有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多,但微電影的對白就不好太多,更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大,渴望釋放,那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣,火車駛過油菜花地、水溝、村莊,穿過隧道,他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整,能把水燒到80度,但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡,一個愛跳舞的鄉下男孩,別人嘲笑他、打他,說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲,那就只是一個平淡的故事了,作品的力量就會削弱很多。

⑥ 怎樣把我自己寫的劇本拍成電影
一個方法是讓別人來拍,這個需要你找電影公司,電影廠的老闆、導演、監制之類的大咖,說服他們採用你的劇本。如果你只是寫好了文學劇本的話,最好你把其改成鏡頭劇本再拿過去,一般電影都在100分鍾左右,一頁大概一分鍾,背景、人物介紹兩到三頁,重要人物你也最好每人都寫篇小傳,分析他們的性格形成的基礎之類的;而在重要場景你畫幾張分鏡頭也是需要的,你揣摩一下就應該知道你要准備什麼了。說到你採取了在這里發聯系方式、吸引他們的方法,和這個也是類似的,不過你應該也知道是不可能有人會主動找上門來的,劇本哪裡沒有,等著開飯的專業編劇一抓一大把,你現在很有名氣么?你對比他們有什麼明顯優勢么?最好的方法還是主動上門,那樣的機會還大些。
另外一個就是自己拍,找贊助商,找導演,找演員,買設備···這個難度系數看起來大,其實如果你能參照網路上那些拍微電影的工作組的做法,從小做起,如果你的夢想足夠吸引你自己,你內心足夠強大,願意為此而奮斗的話,成功的概率會搞一些。當然,如果你具備了這些特質,去努力成為一名專業的編劇也是很好的,祝你成功!夢想萬歲!