pr怎麼剪輯讓視頻有電影感

⑴ Premiere如何將一段視頻做成帶有上下黑邊的電影

Premiere將一段視頻做成帶有上下黑邊的效果操作步驟如下：

1.將要做效果的視頻拉進PR裡面，如下圖紅框所示；

⑵ 用pr6.5做剪輯，怎麼讓視頻慢慢變虛

這個是PR難做到的 看看特效里有沒高斯模糊或者鏡頭模糊
如果不行則需要在AE裡面處理即可

⑶ Pr如何在電影中剪輯一段視頻

導入視頻，設置入點和出點，在渲染里選擇渲染出入點，然後導出就行，你要是覺著麻煩可以用銳動天地剪輯大師，還是比較方便的

⑷ PR電影視頻剪輯常用技巧有哪些

一、視頻過渡(轉場)
這個功能能讓兩個視頻的銜接看起來不會太生硬，過渡在視頻中能經常看到比如很多電影的預告片經常會在兩個視頻之間加上一個過渡，使整個視頻看起來會比較震撼一些。

pr給我們提供了超級多的視頻過渡。我們只需找到我們喜歡的國度效果，滑鼠左鍵按住，將它拖到視頻需要加過渡的地方，就可以看到效果了

二、字幕製作

視頻加字幕很簡單，但不同版本的pr方法有所差別，以CC2018版為例 選擇文件→新建→舊版標題，之後就會彈出文字編輯窗口，編輯好了調整位置，將它拉到視頻上面的軌道上，這樣就能把字幕加上去了!其他版本的PR可以直接點擊字幕→新建字幕即可完成添加，當然2018版本有個好處，在工具欄下方有個文字工具，可以直接點擊再視頻上方點擊一下也可直接添加字幕，相當實用方便

三、片尾製作

很多電視劇或者視頻都會有一個畫中畫的迷你版的視頻和上升的名單組成的序幕，實用PR也是可以輕松完成製作的，只要在效果里打開預設，在裡面找到畫中畫的效果，下面的一些功能都可以製作片尾的效果，可以根據自己的喜好進行對應的製作，同時添加字幕後可以將字幕類型改為滾動字幕，這樣就能完成視頻片尾字幕緩緩上升效果。

⑸ pr如何讓視頻變得更清晰

打開軟體，單擊文件菜單，選擇導入選項。打開視頻後，選擇視頻特效選項。模糊&銳化包中，選擇銳化選項。效果控制窗口中，選擇銳化設置項。銳化選項中，拖動滑塊增加銳化，使圖片變得清晰。然後，在效果窗口中，選擇色彩平衡選項。效果控制窗口的色彩平衡選項中，設置紅、綠、藍的顏色值。最後，導出製作好的視頻。

Premiere Pro是視頻編輯愛好者和專業人士必不可少的視頻編輯工具。它可以提升您的創作能力和創作自由度，它是易學、高效、精確的視頻剪輯軟體。Premiere提供了採集、剪輯、調色、美化音頻、字幕添加、輸出、DVD刻錄的一整套流程，並和其他Adobe軟體高效集成，使您足以完成在編輯、製作、工作流上遇到的所有挑戰，滿足您創建高質量作品的要求。

區別

AE（After Effects）是Premiere的兄弟產品，它是一套動態圖形的設計工具和特效合成軟體。

而Premiere是一款剪輯軟體，用於視頻段落的組合和拼接，並提供一定的特效與調色功能。Premiere和AE可以通過Adobe動態鏈接聯動工作，滿足日益復雜的視頻製作需求。

目前Adobe中較為友好的軟體為:Ps（Adobe Photoshop）、Au（Adobe Audition)、Me（Adobe Media Encoder），不僅如此，甚至包括C4D等軟體也較為配合，Pr的功能也日益變多。

⑹ 用pr剪輯視頻，怎麼設置漸入漸出的效果就是讓兩個圖片或者視頻之間的轉場不是那麼生硬，我的pr是cc

1、首先，將需要連接的視頻排列好，點開左下角的效果欄。

⑺ 如何用Premiere將攝像機拍出的視頻做成電影那樣的效果 就是看著有平時真實電影的那種感覺

這個是要學的，Premiere是專業的剪輯軟體。如果想剪成電影那樣的效果要進行特效處理的。包括轉場，調光，調音頻。還有畫面布局。最重要的是你拍的東西的質量如何。很多剪輯的手法是要學習的。包括蒙太奇。

⑻ 影視後期pr如何快速剪輯視頻要注意什麼

【導讀】剪輯，將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。而在剪輯中，我們經常用到的是pr剪輯。那麼影視後期pr如何快速剪輯視頻?要注意什麼?今天小編將為大家分享的是pr剪輯三大要素，一起來看看吧!

畫面：剪輯最直觀的就是畫面，眼之所見既是畫面。你的轉場，你的文字，你的剪輯點、你的調色等等這些都是畫面元素，這是讓觀眾接觸你的作品最直觀的途徑。

聲音：聲音是烘托氛圍的，你想表達抒情、宏偉還是酷炫，聲音的配置是關鍵，自然而然當你做溫馨的視頻時一定會去找慢音樂，當你做宣傳片一定去找恢弘大氣的音樂，我們自己就有這種感覺，情緒，聲音既是你作品的情緒感受。

色調：黑色炫酷，灰色考究，白色純潔，藍色專業，紅色熱情，粉色浪漫，黃色溫暖，綠色自由新鮮，紫色優雅。你的片子想要呈現的是什麼感覺，定色調很重要，平時看好的作品發現，他們的用色不雜亂，比如定了一個紅色調，片子里所有的配色都會往主色調紅色上去靠近，簡單才能讓片子有感覺，相反看看自己的片子，沒主色，用色混亂，自己看都亂糟糟，這樣的片子怎麼拿出來給別人看。

以上就是小編今天給大家整理發送的關於「影視後期pr如何快速剪輯視頻?要注意什麼?」的相關內容，希望對大家有所幫助。除了以上內容，小編還整理了學習影視後期須知的五個技巧，關注小編，持續更新。

⑼ PR裡面剪輯的幾段視頻怎麼讓它完美過渡，不用那個視頻特效就完美過渡啊

你說的是淡入淡出特效吧，在不同的Premiere版本裡面翻譯後的名詞也不同，有的叫「疊化」，在這個特效包裡面有個「交叉疊化」就是淡入淡出，可能就是你說的自然過渡效果了，不管這個特效名稱叫什麼，都有個特殊記號，就是這個特效名稱都加了顏色框的，你試試看吧，希望能夠幫到你。

⑽ 影視後期中pr剪輯技巧有哪些

01、閃白

在視頻製作剪輯合成節目的時候，如果不直接使用白幀疊化，而是在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫，然後再疊化，這樣畫面的亮部先泛出白色，然後整個畫面才顯白。感覺就像光學變化，不單調，而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見，也就是說不採用純白的單色。

02、切

合成的時候以1-2幀的疊化來代替用簡單的切，過渡將會平滑一些。

03、畫面色彩

畫面中盡量避免純黑，純白色，即使是黑色，採用壓到非常暗的紅色，藍色等來代替，將會使整體的色彩更協調，由整體色調來決定具體的色調。如果感覺片子不夠亮或不夠暗，盡量盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理，代之以增大亮部面積和比例之類的相對方法解決。使用曲線工具更易控制畫面局部的調整。對於金屬光澤的質感，主要原則是“金不怕黑”，也就是說金屬質感的產生必須要有暗部，盡量使用移動的燈光營造流動的高光效果來代替反射貼圖，可以使用負值的燈光來製造暗部。

04、構圖

除了嚴肅、權威、力量等表現場景以外，盡量採用不對稱構圖;盡量從視頻製作剪輯、銜接的角度考慮構圖，不要太偏執於單畫面構圖。以電視的長寬比、單個鏡頭的構圖非常困難，構圖的時候我們通常考慮的不僅僅是電視上展現出來的那一部分，應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。

05、聲音與畫面

對於是環境聲，不必和視頻畫面的製作剪輯嚴格對應，一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好，用眼睛、耳朵去感受，不要太偏執與波型圖和剪切點的一致性。有候要考慮聲音傳到您的機器裡面所對應的環境聲比“環境場景”可能要稍有延遲，對於一些大的場景的現場收音與後期製作，我們要注意這點，畢竟光速與聲音的傳遞速度相差很多。

06、正常的畫面色彩

電視上正常的畫面色彩在電腦上的表現往往是過於飽和的，電視的特性之一就是，亮度會增加，飽和度會下降，但是過於飽和的色彩容易看膩，解決這個問題的方法之一就是注意顏色層次過渡，不要僅僅把注意力放在色塊上。

07、顏色的調整

首先去掉顏色，只看灰度圖，調整出正確的過渡和明暗層次，避免過度調整。

然後先調好色塊部分顏色，也就是最有色彩對比傾向的部分。比如說遠處是冷色調，近處是暖色調，也就是顏色的設計過程。控制顏色過渡，使得過渡不單調，顏色曲線工具與線性過渡相比具有更多的調節控制。顏色的調整不應明顯導致畫質下降，否則寧可不調或微調;畫質第一是視頻製作剪輯中的首要前提。

08、光效

通常過度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速變化或者說始終保持變化的光效更出色。盡量自己製作最合理的光效，比如說使用PS畫個幾層，然後再在合成中去調整，直接使用軟體插件的光效雖然簡單實用，但大多時候不適合具體的問題。不要濫用光效以及避免長時間使用光效，同時要控制光效的層次，就算是最簡單的glow發光特效;建立2-3層亮度和顏色都有偏差的層上去分別調整，效果會更出色。

09、三維動畫

三維動畫製作一定要避免過度的協調和規律，布置好三維動畫的節奏關系，適時地去打破節奏，四平八穩的畫面將缺少沖擊力。

10、學會做假來破壞點規律性

對於沒多大變化的鏡頭來講，可以運用mask功能來控制調整范圍，這點就像是在畫面上畫畫。有時可能會出現些小破綻，但運動起來，或在整片中卻感覺很好，在這個點上面需要取捨，不必只著眼於一個鏡頭。