⑴ 動漫專業考試動畫影視作品創作的思路的論文要怎麼寫
動漫專業看你自己做的動漫圖片寫一些就行了
⑵ 中小成本電影如何自己發行
策劃階段:
和開館子是一個道理
方勵表示,一部電影無論大小,首先要清楚主創是不是為市場在做;而對於投資人而言,「電影值不值得做,價值是什麼,這些是值得認真考慮的」。
盡管電影的創作是主創的沖動使然,但作為投資方,要清楚這個電影如果真的拍出來了,能不能被觀眾接受:「這個電影是否題材太陳舊、離觀眾太遠?排除掉這些因素之後,電影還能拍,還能打動觀眾,這才應該投資。」
而電影也可以簡單地分成兩類:一類是低成本、靠故事取勝,另一類則是滿足了一定的規模、能夠滿足市場需求的,方勵笑言:「這就跟開館子一樣,你是要開個蒼蠅館子,純靠味道取勝?還是要開個豪華餐廳,讓人覺得去消費很有品位。」
拍攝階段:
不贊成新導演用明星
具體到小成本電影,方勵表示,大製作代表的就是巨大的商業風險,所以自己並不贊成年輕導演去爭取大製作:「因為他(她)可能並不具備駕馭明星的能力,那麼,就算是他(她)拿到了足夠的投資,但最後還是會出問題。」
在方勵看來,如果自己要投資做一個小成本影片,最好是不用一線演員,降低成本:「其實只要電影本身質量夠好,在電影上映前信息傳遞到位,院線願意給你的電影排廳,而首輪放映的口碑不錯,這個電影就能賺錢了。」
放映階段:
要把握好投入產出比
方勵認為,營銷的目的是把該傳遞的東西傳遞出去,而且恰巧能傳遞到你所需要的地方去。他舉出《觀音山》為例:「成本才400萬元左右,所以,其實我們收入兩千萬就算賺錢了。尤其是現在的傳播渠道這么多,你可以賣給電影頻道、賣給網路,這樣的話,成本就降成了兩三百萬,其實收入一千萬就算是回本了。我當時計劃是保3(千萬)沖5(千萬),所以我們的發行、宣傳用到了500萬,但如果我只想收入1000萬,那我的發行和宣傳費用會更低,不管怎麼說,我始終能收回成本。」
方勵最後總結說:「每部電影都是有個性的產品,只是要分析計算合理、策劃到位,都能成功。」
⑶ 影片發行人、出品人、策劃、責任編輯都是干什麼的
出品人:電影出品人也稱「製片人(Procer),」,指影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後,製片人還要進行影片的洗印,向市場進行宣傳和推銷。
監制:監制這個角色,有人這樣說「他通常代表製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里,監制和導演往往又是一對矛盾,他們常常是針鋒相對,各執己見,互不相讓,只有到了拍完影片,他們才握手言和。」
根據好萊塢的標准,製片團隊的核心成員是監制(Executive Procer)與製片人(Procer)。
在一部電影製作團隊中,通常存在兩個主要部分,一個是由導演負責的藝術部分,他指導演員的表演、決定畫面的呈現,他要激發演員的表演才能,在整體上決定電影的藝術效果;另一個是由監制負責的運營部分,通常由他制定電影製作計劃:如何時開拍、何時殺青、進度如何,他也負責電影製作的後勤保障,實際上,由他帶領的團隊負責藝術之外的幾乎所有事項。
策劃: 回答做某件事情的邏輯順序就是策劃,也稱創意策劃,簡單的策劃也可以說是想法,或者是創意,點子。
策劃就是一種策略、籌劃、謀劃或者計劃、打算、它是為個人、企業、組織機構為了達到一定的目的,充分調查市場環境、以及相關聯的環境的基礎之上,遵循一定的方法或者規則對未來即將發生的事情,進行系統、周密、科學地預測並制定科學的可行性的策劃方案,同時在發展中不斷地調整以適應環境的變化,從而制定切合實際情況的科學的方案就叫做策劃。
美術設計 :為影片造型進行設計和製作。通過布景、道具、服裝等的設計,來創造畫面造型、地方色彩、時代精神、民族色彩及人物造型等具有藝術感染力的銀幕形象,是電影藝術中重要組成部門,在電影的分工上由美術指導負責。
動作導演:動作導演是動作片的重量級人物,可與文戲導演一樣出風頭領風騷。動作片做為先鋒帶領華人電影打入世界影壇,在好萊塢站有重要地位。
動作導演多數習武出身,武行多來源於戲曲劇團、體育院校武術專業、體工隊,最初就由從武行做起。武行開始多演蝦兵蟹將,或給主要演員做替身,出色者後來就成了武術指導或者武打明星。要成為一個動作導演需要的知識非常豐富,並非只會幾手拳腳就能勝任
執行導演:一部影片有兩名以上聯合導演時,負責現場拍攝工作的導演,稱為執行導演。執行導演在工作中貫徹導演組的統一意圖。
照明設計:根據空間的功能性質,對室內外光環境進行綜合設計的人員。
(1)收集相關資料並對現場進行調研和分析;(2)建立設計環境的計算機模型,繪制設計草圖;(3)進行創意設計,繪制效果圖及照明設計分析圖;(4)進行照明工程的技術設計;(5)對照明電器產品選型;(6)制定照明設施的安裝、供配電和照明控制系統設計方案;(7)對工程施工、安裝、調試、驗收進行技術指導;(8)對照明工程的日常維修提出建議。
製片主任:攝制組的行政領導者與組織者。根據分鏡頭劇本及導演的創作意圖編制和執行攝制計劃和成本核算,參與選擇演員,確定外景地點,審核布景設計等工作。對影片的政治思想內容和拍攝進程負主要責任,同時也對影片的藝術和技術質量負責。
顧問: 有某方面的專門知識,供個人或機關團體咨詢的人
藝術總監:藝術總監的首要任務當然是為那個劇團導戲.通常他在每個劇季執導兩至三出戲,有些大劇團的總監每季袛導一至兩出戲,小劇團的則須執導三出以上.這位總監必須能導各式各樣的戲,從古典作品到近代走紅劇,有時還須執導原創劇及音樂劇,因為觀眾的口味不同
藝術總監的次要任務是為他主掌的劇團設計每季的劇目.當今世上絕大多數的總監都會設計一種「平衡性的劇季」,那就是兼顧悲劇,喜劇,正劇,鬧劇,古典劇,現代劇,近代劇,創作劇,實驗劇,音樂劇等等劇型,希望在每一劇季安排不同性質的劇目,以適合觀眾不同的喜好
責任編輯:負責初審、復審和終審工作,三個環節缺一不可,應由具有編輯職稱或具備一定條件的助理編輯人員擔任 , 主要負責從專業的角度對影片的社會價值和文化學術價值進行審查, 把好政治關、知識關、文字關。要寫出初審報告,並對影片提出取捨意見和修改建議。
總發行:發行是銷售,發行的好壞和產品有很大的關系。是單純是發行公司或者個人把電影成功推向市場的人員
美術:電影綜合藝術的重要組成部分。是專為影片畫面造型進行設計和創作的藝術部門。電影美術在不同的片種中,其位置、作用和創作特點在共性中又有各自的規律性。在故事片創作中,電影美術以劇本和導演構思為基礎,通過環境造型(包括場景設計、布景和道具的設計與製作,以及自然景的選擇等)為影片提供人物活動的典型環境,通過人物造型(主要是化裝和服裝)幫助創造生動的富有內涵的各種典型人物形象。具體工作包括繪景、置景、道具、服裝、化裝、特技,以及美術、字幕等內容。電影美術是影片視覺形象造型的基礎,以形、光、色等造型手段為影片設計出可供導演、攝影師討論的藍圖。電影美術必須符合影片整體造型要求,實現導演、美術與攝影三位一體的統一構思,並要注意造型設計與影片的題材、樣式、風格的和諧。電影美術具有藝術性又具有很強的技術性。在電影藝術發展、電影觀念變化和科學技術發展中,電影美術也要在造型觀念、創作思維和實踐方面有新變化和發展。
劇務主任:電視劇攝制過程中的日常事務負責人,其主要工作任務是在製作主任的直接領導下做好衣、食、住、行等方面的工作。因攝制組人員眾多,大的組可達一百多人。有些大的場景可達幾千人甚至上萬人。劇務主任還負責這些人的所在單位及有關個人、家長等方面打交道。他要調動劇務組全體成員,分派各處、及時聯系,同時在預定的時間內作好各項准備工作。他們的工作心在兩頭:一時開拍前,一時拍攝後,所有的「雜事」都由他們全權處理,別人、別的部門概無權過問。
劇務主任領導下的幾名劇務,場務各有分工。有的人負責車輛調配,有人負責食物、飲料的采購供應,有的人負責財經與會計共同解決經濟賬目問題。還有人負責全組人員的車、船、機票、開具各種證明信件等。
根據攝制組的大小不同,這些分工也因人數多少而變化,小的組一個人要同時負責幾項事務。一切取決於所拍攝題材的規模大小。
⑷ 中國電影發行制度是怎麼回事,為什麼發行方對院線可以這么強勢
中國電影的發行體制,正走在從計劃時代的統一指令統一發放向市場經濟下的自由售賣逐步轉變,但目前尚未實現(渠道)產品的多元化,即無論你在哪家(院線)影院,
以此格局反觀電影市場,梳理五大,這就是一個競爭太不充分的市場,而且略有封閉不自信,游戲規則不透明,玩的還是上個世紀的古董倒爺招,還處在工業化初期的圈地格局(電影名snatch)。如果問我如何增強發行方的話語權或是說提高發行業水平質素,最簡單的方法,開門做生意,向傳統學習,那些被充分驗證的sales channel strategy就是階段性的靈丹妙葯。
⑸ 中國電影發行放映公司的介紹
管理中國全國電影發行放映業務的企業機構。原隸屬於文化部,1986年始屬廣播電影電視部。設在北京。1951年 1月15日成立。原名中國影片經理公司,後改為中國電影發行公司總公司,1958年始改用現名。公司設有國內業務部、放映網管理處、宣傳處、計劃研究室等業務部門。

⑹ 7電影的電影計劃
由搜狐公司與中影集團聯手推出的新媒體項目「7電影計劃」啟動。作為中影集團最核心、最重要的新媒體計劃之一,該計劃也是「搜狐出品」門戶劇項目繼《錢多多嫁人記》、《瘋狂辦公室》之後的又一重大手筆,被譽為「移星喚導」重磅巨制,預計將會邀請7位「演而優則導」的知名男明星執導7部電影短片。
搜狐有關人士透露,這七部影片短片將會從青春、愛情、科幻、懸疑、都市、黑色幽默等各種角度,講述那些關於成長與勇氣的故事,多位一線男演員對此計劃顯示出濃厚的興趣,希望自己的電影「處女作」能夠加入到該新媒體項目「7電影計劃」當中。
此前由搜狐獨家出品的《錢多多嫁人記》和《瘋狂辦公室》兩部門戶劇均已取得了不俗的成績。《瘋狂辦公室》憑借10集短片,點擊數已輕松突破7000萬;而《錢多多嫁人記》自5月1日起已登陸數字電視碟市頻道,同時在北京、上海、浙江、江蘇等全國27個省市落地。「7電影計劃」將繼承二者「全明星、大投入、高品質、強製作」的製片思路,進一步落實搜狐視頻「權威媒體」、「權威資源」、「權威出品」三大戰略,在渠道打通之後向娛樂產業鏈的上游挺進。 2011年5月23日,著名影星劉燁突然在微博上發起了建議徵集。「……在拍完《王的盛宴》後,我會試著拍一個小小小的電影,是我那位奔一百五十沖的兄台支持的,片長三十多分鍾,故事或內容不限,只希望特別或有意義,希望大家能出點子,或內心珍藏已久的故事……」劉燁所言的「小小小的電影」,極有可能就是搜狐視頻「7電影計劃」的影片之一。
其實,已經有多名一線男明星都陸續向「7電影計劃」拋出了橄欖枝,不僅是因為有機會說出心裡的故事,更因為這是搜狐視頻與中影集團兩大豪門聯手推出的新媒體電影開山之作。
對於搜狐視頻而言,「7電影計劃」是2011年核心戰略中最關鍵的一環;對於中影集團來說,該計劃也是本年度最重要的新媒體視聽節目製作計劃,雙方僅在項目推廣上投入的巨量資源就高達數千萬元,是視頻行業有史以來在新媒體電影上最大規模的投入,將開創新媒體電影史上的商業大片時代。
並且,「7電影計劃」啟動了業界最優質的資源,在每一個環節都力求無懈可擊。「從主創陣容上來看,將實力派影星、當下最紅的人氣王一網打盡;從製作上來,由電影界泰斗中影集團鼎力協作,專業編劇打造劇本,全程高清拍攝,並採用精良的後期製作」, 搜狐視頻內容運營高級總監尚娜說。
「7電影計劃」中最為引人矚目的是,創造了「移星喚導」全新電影生產模式,由7位「演而優則導」的著名男影星擔綱,從青春、愛情、科幻、懸疑、都市、黑色幽默等7種角度,講述那些關於成長與勇氣的故事。
談及這個觸及內心深處的主題,尚娜認為:「成長和勇氣有兩方面的涵義,一方面,是這些一線男明星轉換成導演的新角色時,將面對種種前所未有的挑戰,所展現出來的勇氣,以及在這個過程中本身所經歷的成長。另一方面是搜狐視頻作為新媒體敢於引領行業格局的勇氣,以及搜狐視頻在自製劇領域檢驗自身水準與建立行業新標準的雄心壯志」。 搜狐視頻正本清源,一掃行業內盜版橫行的痼疾,將視頻行業引向了良性健康發展的道路;如今,搜狐製造正在用原創推動新媒體成為內容生產的正規軍。
「從此,新媒體迎來了群星璀璨的大片時代!」 搜狐娛樂影視中心總監朱振華說。
早在2008年中國新視角高峰論壇上,中影集團公司董事長韓三平就表示:「我跟張朝陽先生探討一個問題,我們會產生一些新形式的電影,研究新產品、開發新產品、尋求新的經濟增長點,這是我們的一個方向。這樣做事半功倍,傳統固然重要,但是創新更重要。網路不光是我們尋求支持而且是合作發展。」
由是,在雙方各自於新媒體領域積累了豐富的經驗,並看準了日漸繁榮的網路自製劇市場後,「7電影計劃」橫空出世。
在發行模式上,該計劃具有標桿性的意義,這個模式被朱振華稱為「1+1」。第一個「1」是瞄準網路受眾,這部分人群年輕、充滿活力;第二個「1」主攻院線,這類受眾大多是消費能力強的白領受眾、是社會的中堅力量。「1+1」的發行模式為搜狐視頻開辟了一條全新的盈利渠道,在植入廣告、貼片廣告的基礎上,增加了版權出售的發行收入,並且有可能從無線增值方面產生附加價值。
「7電影計劃」精準地指向了最活躍的消費人群,這就為搜狐視頻發動強大的媒體平台與矩陣資源提供了根基,據尚娜透露,搜狐視頻將斥千萬資源打造新媒體電影整合營銷經典案例。
搜狐視頻的原創帝國已經初露崢嶸,首創的熱門門戶劇《錢多多嫁人記》、《瘋狂辦公室》均由搜狐視頻製作,短時間創造了數千萬級點擊。其中,《錢多多嫁人記》更是一舉摘獲國內首個網劇大獎金鵬獎最佳網劇獎,並且開始反哺電視台,在深圳、福州和杭州等各地方電視台全面播出。

⑺ 求助!!影視策劃書怎麼寫呀
1導演:
2製片人:
3場務: 4劇務 5化妝師:6化妝助理:
7服裝師: 8服裝師助理:
9燈光師: 10燈光助理:
11攝影組:12攝影師:
13副攝影師:
15剪輯:
16美術:
17道具:
18錄音組:
20錄音師:
22收音師:
23拍攝地:
24開機日期:
25拍攝進度:
26細部計劃:
按順序編輯其```(可以自定義)```
⑻ 獨立電影該怎麼發行
獨立電影一般由一些電影人,如比較有財力而又不願受好萊塢各種條框束縛的名導演、或是初出茅廬沒有大量資金的影人獨立製作,發行時既可以在製作後找大的發行公司洽談(比如讓他們覺得這部電影比較有前途,能有好的票房),他們可以出資金宣傳,讓影片上映;或是參加一些專為獨立電影設立的電影節(比如最著名的,也是世界上最大的獨立電影節聖丹斯電影節),那裡有許多大公司的營銷人員專門物色好的電影,與製作者協商,再經過發行公司的包裝、修改以及一系列宣傳上映。
所以獨立電影的上映往往會受到比較大的變動,但這也是電影運作模式的必須。發行公司最終的目的是賺錢。
《女巫布萊爾》是獨立製作電影的發行範例,你可以關心一下。
⑼ 電影的投資出品製作發行是什麼意思
製片人
製片人主要負責融資,製作,和發行。製片人有時也叫出品人
出品人
出品人通常是電影拍攝許可證所有者單位(出品單位)的廠長(主要負責人)或者聯合拍攝單位的主要負責人來擔任,
發行人
他是研究市場、研究消費者、提供消費者所需信息的人物, 他知道觀眾想看什麼
場記
紀錄拍攝場次
製片主任:攝制組的行政領導者與組織者。根據分鏡頭劇本及導演的創作意圖編制和執行攝制計劃和成本核算,參與選擇演員,確定外景地點,審核布景設計等工作。對影片的政治思想內容和拍攝進程負主要責任,同時也對影片的藝術和技術質量負責
製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產,有權改動劇本情節,決定導演和主要演員的人選等。
製片人大多懂得電影藝術創作,了解觀眾心理和市場信息,善於籌集資金,熟悉經營管理。電影生產中有時把製片人稱為監制。
通俗講「製片人」就是投資者或者能夠拉來贊助的人。
製片人(Procer),也稱「出品人」,指影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後,製片人還要進行影片的洗印,向市場進行宣傳和推銷。
⑽ 求電影發行公司的來源和主要功能!!!急急急急急急急急急~~~謝謝啦
給你個電影生產流水線簡單示意圖,希望你能明白:
電影製片人(方)確定電影劇本、籌集資金、組建劇組——拍攝——後期製作——電影發行公司出錢做電影宣傳(廣告、活動、宣傳品等)、製作影片拷貝——電影院線按上映計劃通知電影發行公司把製作好的影片拷貝、宣傳品(海報等)發送到電影院線旗下的各個影院——電影院放映。
不知道夠不夠清楚,至於電影發行公司的來源嗎,講不好,不過本人淺見這是市場資源優化的結果,以前的電影發行工作是電影製作方(人)就是所謂的出品方做了,宣發費用也是他們出,但是這樣一來就加重了製作方的成本支出,加大投資成本的回收風險,從而間接限制了電影行業的良性發展。票房分賬模式的應用,轉嫁了投資風險,先出錢、後分錢,各個環節的壓力都減輕了,市場環境自然就好了。個人愚見,讓專業人士見笑了...