『壹』 我最喜歡的電影作文
一塊叫做「海洋之心」的寶石帶給我們一個發生在羅絲和傑克之間的愛情故事
他們在泰坦尼克號上相遇並相互愛上了對方,在愛情的道路上,他們克服了遇到了種種困難。四天之後,泰坦尼克遇難了,一塊冰山飄向了她,船被撞了個大洞,很多人無法被施救包括羅絲和傑克,死亡成為了他們愛情道路上最大的障礙,為了救羅絲,傑克舍棄自己的生命
在這部電影中,當泰坦尼克遭受了意外,有些人願意幫助別人而不是救自己,例如水手和音樂家,他們深深的感動了我。這部電影使我思緒萬千,在某些領域,比如你周圍的人關系,例如,當我們正面臨著愛,如何向我們愛的人表達自己的感情,並且處理我們之間遇到的問題;當我們面臨的社會問題,如何解決它們更完美?讓我們假設我們是在《泰坦尼克號》,以不同的位置,我們要做的就是當意想不到的到來嗎?在我看來,人們以不同的位置不同,我們做不同的事,但在社會中最重要的是我們要承擔自己的責任。
作為一個整體,這部電影不僅有奇妙的故事,但也提供精神糧食。
『貳』 我最喜歡的電影英語作文
想要寫好我最喜歡的電影帶翻譯的英語作文的話,沒有良好的英語水平難度是很大的,建議你跟著外教學英語作文,可以上純外教一對一英語輔導班,同時可以輕松開口講英語,價格很便宜,平均一節課不到20元,性價比蠻高的。
『叄』 我最喜歡的一部電影 作文
穿越物質文明的絕響---《海上鋼琴師》(1900是主角的名字)
每艘開往那個國度的輪上都總會有一個人最先看到她的身影,並且歇斯底里地叫出她的名字。美國。代表了人們所知的繁華及自由的極限,也是眾多人嚮往的頂端。順理成章的,1900在眾多貴族和移民共同度過的維吉尼亞號游輪的鋼琴上詭異的出現了。對於這令人介壞的場景我不想去多作什麼評論,畢竟是一個傳奇人物的一生,所有的細節都應該是傳奇的。而我們所熟知的主人公,傳奇的1900,開始了他人生與世俗的第一次反差。面對一切人們為之心醉的神話,他無動於衷。
正是用這種開局,一種象徵和對比的手法貫穿了電影始終。維吉尼亞號是一個不可忽視的空間存在。它與美國,或者說所有的物質繁華,構成了鮮明的對比。正如片尾1900所說,現實社會的復雜,並非他所能掌握的。維吉尼亞號就是一個特殊的象徵。它象徵著特有的空間,一個從1900生下來就被賦予的空間。由這個空間來創造天才,培育並毀滅天才。而這個時候,不得志的號手MAX的出現就顯得恰到好處。
他就來自物質,他就是物質世界的下層階級,為了生活來到維吉尼亞號。這暗示著,從本質上他就不能與這個空間所融合。所以在片中,MAX不只一次地勸說1900下船拋棄固有的生活,去飛黃騰達,去大紅大紫。他所代表的正是一種對物質的嚮往,一種急切試圖擺脫現狀的功利心。朱塞佩·托納托雷之所以會將兩人的命運安排在一起相遇,正是為了描述這種貫穿始終的矛盾,以及想在世俗和脫俗中的一種臨界點的願望。
關於爵士樂開山鼻祖謝利來挑戰的一段,也是揭示該片主題的一個不可或缺的部分。首先必須深入的剖析謝利這個角色,他成長在紅燈區,是社會下層。而正是通過他自身的天分和努力,他在這極度繁華的世界不僅立了足,而且高居人上。這種性格就是充滿極度表現欲的,也極希望得到所有人的認可。這種角色就是典型的物質角色。其次是作爵士樂的分析,眾所周知,20年代初的爵士樂所代表的就是個性與張揚,解放自我。而這一切,都是與終日生活在維吉尼亞號上的1900格格不入的。於是有了謝利帶著他自認為的解放和個性前來挑戰的一幕,在他眼中,1900就是孤僻而封閉的,就是必須聲討毀滅的一種存在。然而結果很顯然,並不是主流的才是正確的。
還記得在片中1900為了追隨女孩而下船的那個橋段。那正是他人生之中最矛盾的時刻,也是他代表編劇、導演以及所有20世紀美國平民英雄所做的一次偉大抉擇。當他緩緩走下旋梯,他內心是一種對未知世界的不確定的嚮往,走到旋梯中央時,朱塞佩·托納托雷給了一個特寫,我們可以清晰的看到1900那張矛盾,且包含焦灼的面容。當他還在徘徊時,他試圖用帽子來決定命運,於是他拋出他的命運,交給上帝。結果很顯然,帽子幾經旋轉又飄回水面,這時的面部表情特寫恰到好處,1900釋然的笑容,轉身回到了維吉尼亞號。
從此再不離開。
他的任何都是離不開海的。
1900就像一個小型的金剛,用不同方式在沖擊著現代文明。不過朱塞佩·托納托雷就比彼得·傑克遜來得溫柔得多。同樣的,美國就代表了整個社會復雜的文明,而維吉尼亞號就代表了一片屬於天才的非主流熱土。而都市就像一個復雜的人體,擁有繁雜的脈絡,對於1900,一個純正的,從未涉世的天才來講,任何可以腐化他的物質都將被船和海的力量排斥在千里之外。
感謝朱塞佩·托納托雷曲折離奇的編劇和巧妙的特寫、長短鏡頭和空鏡頭,蒂姆·羅斯傾情的演出,以及更加不得不提的,埃尼奧·莫里康內(Ennio·Morricone)華麗的電影配樂。
如果你是充滿夢想和高傲血液的觀眾,你就不得不去欣賞這部華麗且沉重的《海上鋼琴師》。
『肆』 我最喜歡看的電影 作文400字
我可不知道你最喜歡什麼電影
『伍』 我最喜愛的一部電影 作文

每個人都有自己最喜歡的人,最喜歡的事,最喜歡的書,最喜歡的音樂。我今天要向大家介紹一下我最喜歡的一部電影。想知道是哪一部電影嗎?就讓我慢慢地講給你聽吧!
一隻小小的蜘蛛卻能挽回朋友的生命,這是一件多麼偉大的事情呀!其實,蜘蛛織網本來就是奇跡。人人都會寫字,人人都會看懂字,你相信蜘蛛會寫字,會讀字嗎?小豬韋伯因要被做成火腿腸而求助於他人,其它動物都束手無策。而一隻名叫夏洛特的蜘蛛卻勇敢地站出來幫助它。為了幫它走出困境,那一張張平平常常的蜘蛛網在夏洛特的手裡悠然變成了可以救命的網。夏洛特在蜘蛛網上織出的每一個字都包含著對朋友的真摯情感,它不辭辛苦地編織著。終於使小豬韋伯逃脫了被變成熏肉火腿的災難。動物們紛紛為小豬韋伯喝彩,讓它在大賽中獲得勝利。
小豬韋伯贏得了比賽,而夏洛特,這小小的蜘蛛因為日夜勞作,卻走到了生命的盡頭,在屋檐下悄悄地離開了我們。看完後,我不由自主得淚落如珠。那深深的友誼,那珍貴的情感,那令人難忘的一幕又一幕,無不體現了一隻蜘蛛為了救朋友而犧牲生命的偉大壯舉。蜘蛛雖然看起來很平凡,但是內心卻是偉大的!從現實來講,蜘蛛捕捉害蟲,是有益的;從電影里看,它幫助朋友,是有心靈的。
蜘蛛看起來很渺小,但從心靈上看並不渺小;小豬看起來愚蠢,什麼都不懂,但它也有心靈。在導演的編導下,蜘蛛變得偉大,小豬變得聰明。
我最喜歡的這部電影,平凡中創造出了奇跡,那就是美國導演蓋瑞•溫尼克歷時兩年拍攝的《夏洛特的網》。
『陸』 我最喜歡的一部電影作文
穿越物質文明的絕響---《海上鋼琴師》(1900是主角的名字)
每艘開往那個國度的輪上都總會有一個人最先看到她的身影,並且歇斯底里地叫出她的名字。美國。代表了人們所知的繁華及自由的極限,也是眾多人嚮往的頂端。順理成章的,1900在眾多貴族和移民共同度過的維吉尼亞號游輪的鋼琴上詭異的出現了。對於這令人介壞的場景我不想去多作什麼評論,畢竟是一個傳奇人物的一生,所有的細節都應該是傳奇的。而我們所熟知的主人公,傳奇的1900,開始了他人生與世俗的第一次反差。面對一切人們為之心醉的神話,他無動於衷。
正是用這種開局,一種象徵和對比的手法貫穿了電影始終。維吉尼亞號是一個不可忽視的空間存在。它與美國,或者說所有的物質繁華,構成了鮮明的對比。正如片尾1900所說,現實社會的復雜,並非他所能掌握的。維吉尼亞號就是一個特殊的象徵。它象徵著特有的空間,一個從1900生下來就被賦予的空間。由這個空間來創造天才,培育並毀滅天才。而這個時候,不得志的號手MAX的出現就顯得恰到好處。
他就來自物質,他就是物質世界的下層階級,為了生活來到維吉尼亞號。這暗示著,從本質上他就不能與這個空間所融合。所以在片中,MAX不只一次地勸說1900下船拋棄固有的生活,去飛黃騰達,去大紅大紫。他所代表的正是一種對物質的嚮往,一種急切試圖擺脫現狀的功利心。朱塞佩·托納托雷之所以會將兩人的命運安排在一起相遇,正是為了描述這種貫穿始終的矛盾,以及想在世俗和脫俗中的一種臨界點的願望。
關於爵士樂開山鼻祖謝利來挑戰的一段,也是揭示該片主題的一個不可或缺的部分。首先必須深入的剖析謝利這個角色,他成長在紅燈區,是社會下層。而正是通過他自身的天分和努力,他在這極度繁華的世界不僅立了足,而且高居人上。這種性格就是充滿極度表現欲的,也極希望得到所有人的認可。這種角色就是典型的物質角色。其次是作爵士樂的分析,眾所周知,20年代初的爵士樂所代表的就是個性與張揚,解放自我。而這一切,都是與終日生活在維吉尼亞號上的1900格格不入的。於是有了謝利帶著他自認為的解放和個性前來挑戰的一幕,在他眼中,1900就是孤僻而封閉的,就是必須聲討毀滅的一種存在。然而結果很顯然,並不是主流的才是正確的。
還記得在片中1900為了追隨女孩而下船的那個橋段。那正是他人生之中最矛盾的時刻,也是他代表編劇、導演以及所有20世紀美國平民英雄所做的一次偉大抉擇。當他緩緩走下旋梯,他內心是一種對未知世界的不確定的嚮往,走到旋梯中央時,朱塞佩·托納托雷給了一個特寫,我們可以清晰的看到1900那張矛盾,且包含焦灼的面容。當他還在徘徊時,他試圖用帽子來決定命運,於是他拋出他的命運,交給上帝。結果很顯然,帽子幾經旋轉又飄回水面,這時的面部表情特寫恰到好處,1900釋然的笑容,轉身回到了維吉尼亞號。
從此再不離開。
他的任何都是離不開海的。
1900就像一個小型的金剛,用不同方式在沖擊著現代文明。不過朱塞佩·托納托雷就比彼得·傑克遜來得溫柔得多。同樣的,美國就代表了整個社會復雜的文明,而維吉尼亞號就代表了一片屬於天才的非主流熱土。而都市就像一個復雜的人體,擁有繁雜的脈絡,對於1900,一個純正的,從未涉世的天才來講,任何可以腐化他的物質都將被船和海的力量排斥在千里之外。
感謝朱塞佩·托納托雷曲折離奇的編劇和巧妙的特寫、長短鏡頭和空鏡頭,蒂姆·羅斯傾情的演出,以及更加不得不提的,埃尼奧·莫里康內(Ennio·Morricone)華麗的電影配樂。
另一篇http://www.eapoo.com/doc/VmcMMQ4xUTNaPwRiVzhUZA==.html
如果你是充滿夢想和高傲血液的觀眾,你就不得不去欣賞這部華麗且沉重的《海上鋼琴師》。
『柒』 《我最喜歡的電影》作文怎麼寫
我最愛的電影 「世上只有媽媽好,有媽的孩子像塊寶......」每當我唱起這首動聽的歌曲時,都會不禁想起《媽媽再愛我一次》這部電影。 影片反映了資本主義制度下台灣島上黃秋霞母子的悲慘遭遇。黃秋霞原本是幸福的,眼看她快要與林國強結婚了,可是林母認為,黃秋霞不配給林家做兒媳婦,為了林家所謂的門第,林母把黃秋霞趕出了林家。 黃秋霞走投無路,不得不在姑媽家住了下來,並生下了可憐的小強。黃秋霞決心一個人把兒子撫養成人,從此黃秋霞母子兩人相依為命。有一天,小強在幼兒園的時 候,老師告訴小朋友們,明天是婦女節,她要教小朋友們一首獻給媽媽的歌——《世上只有媽媽好》。在教室里,那一聲聲的「世上只有媽媽好......」,小 強學的是那麼認真,唱的是那麼動聽。 回家之後,他又給媽媽表演,感動得媽媽含著熱淚同他一起唱了起來。看到這里,我與許多觀眾一樣情不自禁 地流下了眼淚,也在心裡默默地唱著「世上只有媽媽好......」最令我感動的是,有一次小強生病發燒,剛下晚班的回來的黃秋霞,不顧一整天的勞累,到寺 廟里去祈禱,她走一步,跪一下,磕一下頭,頭磕破了,鮮血直流,她全然不顧,一心只盼兒子早日康復。這崇高深厚的母愛使全劇場人哭了一遍又一遍,許多人把 手絹都擦破了。 多少次,我們從牙牙學語時,是誰不知其倦地教我們說話?是誰在我們站不穩時,一雙溫柔的手將我們「扶起」?她是——母親。 「世上只有媽媽好......」這首美好的童謠,我要將它送給媽媽。
『捌』 以「我喜愛的影片"為題目,寫一個500字左右的作文。
每個人都看過電影,你們最喜歡看什麼電影呢?我最喜歡的電影是一部叫《舉起手來》的喜劇片。
電影講述的是抗日戰爭時期幾個鄉村農民跟日本鬼子鬥智斗勇,最終將他們趕走的故事,故事的情節十分生動、有趣,時不時地讓人開懷大笑。記得有一個情節,有許多小日本讓一頭驢駝著一個大箱子過一座橋,箱子里裝著一個中國農民,小日本在橋中心放了一個炸彈,當驢到橋中心,突然停了下來,撒了一泡尿,將炸彈熄滅了,氣得日本鬼子在橋邊乾瞪眼。
還有一次,一個日本鬼子不小心掉下河,一個人拉住他的褲子,不讓他掉下去,結果露出了紅內褲,當他費了九牛二虎之力爬上來時,紅內褲卻引來了牛,結果,這個倒霉的日本鬼子被牛追來追去,樣子可滑稽了。
《舉起手來》雖然沒有其它抗日戰爭片那種血腥場面,但它的那份滑稽而又和平的氣氛卻讓人看一遍就能記住,無論走到哪兒,只要一提起它就讓人有一種記憶猶新的感覺。讀者們,你們看了嗎?沒有看的話就趕快去看一下吧!