怎麼理解電影中的光比

❶ 攝影中的光比如何計算

沒有一個專業的，我也是來找答案的，計算公式為1比2的n次方，具體多少我也是來學習的，沒想到回答還不如我

❷ 電影布光中所謂底子光和主光有何區別

布光，就是布置燈光，即根據電視節目的內容、主題，選擇採用某些燈具及阻光工具，在整個拍攝場景中產生某種光線效果。這種光線效果要具備四個功能：

1．滿足攝錄技術上所需的照度、色溫、亮度對比。

2．完成畫面形象的造型，要化畫面的平面結構，為視覺上的立體結構，表達物體的質感、立體感和畫面的空間透視感。

3．利用光的方向、強弱、軟硬及色調的配置，契合電視節目的主題、內容，幫助表達人物的情感和內心世界。

4．形成一種意境，或造成一種特殊藝術效果。布光方法，顧名思義就是布光所採用的方法。由於沒有清晰的符合電視照明藝術規律的分類原則，因此許多燈光師對布光方法的語義感到有些模糊和模稜兩可。在電視節目製作中，提起布光的方法，會有很多。例如：三點布光法、總體布光法、多主布光法、連續布光法、分區布光法、自然光效法、傳統布光法、夜景布光法、虛擬布光法等等。我們認為，這些布光方法實際上可以分為具體方法和宏觀方法兩類。具體方法就是布光時為達到一個具體目的而採取的一些技巧和手段。如連續布光法、分區布光法、夜景布光法、。宏觀方法則是從節目的整體出發，為達到一種意境或審美效果而選擇採用的設計思路。在電視照明藝術中，作為其物質支持的照明技術和某些技巧性很強的具體布光方法固然重要，但是具備審美價值的布光設計才是其之所以成為「藝術」的決定因素。本文論述的布光方法是具有審美意義的宏觀層面上的布光方法。二．分類從宏觀的層面分析，或從接近美學的視點觀察，布光方法應分四種：三點式布光法、大平光布光法、虛擬布光法和裝飾性布光法。

1．三點式布光法，是一種經典的布光方法。它用主光，副光，逆光對被攝者進行布光，有意識地在被攝者的面部造成陰影，使之有明暗變化，但整體影調並不超出攝像機的動態范圍，而且還能使被攝者與背景明顯區別開來。這種布光方法在具體使用中並沒有把三種光固定在某個位置，它是按被攝者的臉型來確定主副光的位置，而且實際上在三種光之外還使用一些修飾光來掩飾或突出某種特點。這種布光法適合給單個主持人布光,便宜的攝影設備，被攝者一增多，光效不好控制。

2．大平光布光法，是指所有的燈不分主次，一律打向被攝者及背景，使被攝者及背景表面形成均勻的亮度，不突出同時也不掩飾被攝者及背景的特點，讓觀眾一覽無余。這種布光法適合被攝者相貌身材比較好或化妝服裝很考究的拍攝情況。優點是基本上一次布好光，以後就不用再動了，而且可以較好地去掉陰影。缺點是光線沒有層次感，沒有光與影的韻味。

❸ 為什麼現實世界，沒有電影里那麼好看電影中的光線，色調什麼的，都比現實好看是人類肉眼的問題嗎

很多電影里的畫面都是經過特效處理的，特別是大製作電影，當然好看了，每一幀都是燒了錢的，你可以看看那些小成本電影，很多畫面跟生活是一樣的

❹ 影視藝術中的光調是什麼意思i

一）光效及其種類
所謂光效，是自然光和人工光在客觀環境里及畫面中產生的各種效果。它是影視表現時空現實的重要藝術元素。光效可分如下兩類：
1、技術角度分，有逆光、順光、側光、頂光等光效。
在逆光照明下，既可以使被攝對象周邊形成美麗的光環，給人清新、明快、活潑、可愛的倩影，又能使被攝對象產生強烈而突出的線條，給人以強悍、挺拔、剛健、有力的感覺。用於自然風光的表現，也能產生層次豐富、清新剔透的藝術效果。
順光光效，是指光線投射方向和攝影機拍攝方向相一致的照明光效。它使被攝對象較平均地用光，畫面形象上沒有明顯的明暗反差，影調比較柔和，光潔，能隱沒被攝對象表面凹凸及褶皺，能較好地表現景物所固有的色彩。
側光光效，是指主光源從被攝對象的一側，即光線投射方向與拍攝方向成水平角90度左右的照明造成的光效。受側光照明的被攝對象，有明顯的明暗面和投影，對景物的立體形狀和質感有較強的表現力。側光用於人物造型，給人以清新、柔和、穩健、多姿的美感。
頂光光效，是指來自被攝對象上方的照明光效。在頂光下拍攝人物，使人面部突出的部位（額頭、鼻樑、顴骨）更為突出，凹部的雙眼更加凹陷，使之產生反常的、奇特的效果。只有在需要對人物進行特殊刻畫時，才可採用這種光效。
2、從美學角度分，有風格化的繪畫性光效和紀實的自然性光效兩種。
風格化的繪畫性光效，又叫「戲劇光效」或裝飾性光效，是指人物形象及環境的修飾、美化和對細部加工的光效。其特點在於畫面應具有繪畫性或戲劇舞台照明的光線造型效果。這種光效，較多地帶有影視創作者的主觀色彩，用光考究，「舞台味」較濃。但造型細膩、精美，富有立體感，裝飾性強。
紀實的自然性光效，又稱「寫實性光效」，追求自然光效的照明，其特點是：強調光源的投射方向，光源的強弱明暗變化，要有生活的依據，要同銀（屏）幕表現的自然環境相統一。
（二）光效的造型功能
光效造型功能之一，是塑造人物形象。人物是整個銀（屏）幕藝術形象體系的中心，攝影的光效，對於人物形象的塑造至關重要。如用腳光、頂光醜化反面人物，用修飾光、側逆光美化正面人物。
光效造型功能之二，是表現人物情緒。光效造型功能之三，是渲染環境氣氛。正因為光線的明與暗，往往能引起欣賞者心情上的開朗與壓抑。所以影視藝術家在不同的環境里，往往運用不同的光效來渲染環境，製造氛圍，突出某種情調。
（三）投影和影調
1、投影
光線投射在被攝對象上而產生的陰影，謂之投影。它在影視片中經常可以見到，其作用有：（1）擴大銀（屏）幕空間。（2）製造懸念，暗示情節。
2、影調
影象所表現的景物的明暗層次。它是攝影構成可視形象的基本要素，是處理造型、構圖以及烘托氣氛、表達情感的重要手段。
亮調，又叫「高調」。是攝影畫面影調形式的一種。大量運用中性灰到白的色調構成亮調畫面，給人以明朗、歡快、清新的感覺。
暗調，又叫「低調」，也是攝影畫面影調形式的一種。大量運用灰、深灰和黑色影調構成低調畫面，給人以肅穆、深沉、剛毅、凝重、神秘的感覺。
硬調，是黑白對比鮮明的影調形式。其特點是：畫面明暗對比強，反差大，少過渡，給人以豪放、激昂、粗獷的感覺。
軟調，是黑白對比較弱的影調形式。其特點是：畫面缺少最亮與最暗的調子。明暗對比弱，反差小，給人以柔和、細膩、含蓄的感覺。
中間調，是黑、灰、白影調較均等分布構成的畫面或影調反差適中的畫面。其特點是：影調濃淡相同，明暗配置適當，層次比較豐富。

❺ 電影中光影的理解

關燈拆電影 懂電影的看這幾個鏡頭就高潮了

一冰

Filming is the art of lights and shadows.

電影是光和影的藝術

今天就來了解一下「光」的孿生兄弟

「影」

▼

在公眾號後台回復具體影片片名可獲取

全網獨家1:1同聲評論音軌鏈接

-

剪影突出與省略的平衡點

剪影是電影中最為常見的光影處理手段之一，它能夠有效地省去人物外形特徵，把觀眾的注意力轉移到更重要的地方。

比如在一些動作片中主角以剪影的方式進行打鬥，一方面能夠突出肢體動作，另一方面也豐富了武打場面的多樣性，是動作片導演喜聞樂見的一種表現手法。

《007：大破天幕殺機》中這場高樓打鬥戲最為人津津樂道，

不僅動作戲連貫好看，背景幕牆上的水母圖案更是提升了這場打戲的藝術性，

剛硬與柔和在同一畫面里體現，美輪美奐。

也就是說，光和影能夠把畫面切分成兩個層次，在同一個平面中同時並置兩種對立元素，以此表達影片的某種復雜性。

譬如《搏擊俱樂部》的結尾，前景是傑克牽著馬拉的手的靜態剪影，後景我們看到摩天大樓轟然倒下，既暴力又具美感。

在這個畫面中前景象徵聯合，後景代表拆分，正合了《搏擊俱樂部》解構與重構的兩重性。

有的時候處於高亮部分的背景又可以作氣氛烘托的作用，譬如《愛樂之城》中戀人在星空下起舞，《ET外星人》里小男孩載著ET從夜空中騎行而過……

背景都為剪影中的人物關系鋪上了一層浪漫、奇幻的氛圍。

而影片中最常出現這種表現手法的時刻多處於日出或日落階段，

在電影學中這一時段也被稱為魔幻時段，英文叫Golden Hour。

顧名思義，因為太陽光線角度接近地平線而呈低色溫，整個畫面被橙紅色的光映照得暖烘烘的，特別適合導演在前景中表現人物的內心戲。

像《陽光燦爛的日子》里就有馬小軍俯瞰米蘭和劉憶苦交好，心裡特別不是滋味。

這種表現方法具有三層含義。

一是黑根負責打理科里昂家族對公的事業，半明半暗代表他黑白通吃的兩重性。

二是黑根是老教父一手撫養長大的義子，他在科里昂家族中既是自己人又是外人，半明半暗代表著他尷尬的處境。

三是黑根對失去老教父庇護後的科里昂家族產生了信心上的動搖，半明半暗代表他搖擺不定的衷心，可以說是非常巧妙了。

再有一個特例，就是老教父的大兒子桑尼，他本是教父寶座的第一順位繼承人，卻因為太過火爆的脾氣而間接被敵人設計暗殺。

為這個人物造影時，戈登·威利斯考慮到他直接的性格而特意沒有在他的臉上堆積任何陰影。

全場桑尼都是以面部高亮的形象示人，這也側面提醒了觀眾桑尼絕對不是教父之位的最終接班人。

陰影，究竟是五十度灰，還是五十度黑，沒想到竟然還有這么多的講究。

在戈登·威利斯開疆闢土般對陰影的研究和嘗試之下，終於「黑色電影」不再只停留於黑色的題材，而是更進一步地在光影藝術層面也達成了黑色的統一。

電影是一座光和影的神殿，

請關注「關燈拆電影」微信公眾號，

在往期內容中繼續收看「光」在電影中的巧妙運用。

我們，只讀經典。

❻ 電影攝影中使用測光表的正確方法怎麼測人臉光比

測光比就會有亮面和暗面，先放到演員臉上的暗面，盡量貼近，讓測光表上受的光與人臉一樣，測光表朝向是攝影機。測好記錄光圈值，在用一樣的放法測亮面，然後圈光比就行。

❼ 在學習攝影之中經常看到光比一詞,但是什麼是光比、有什麼作用、怎麼樣掌握呢

光比：兩只用來照明某一被攝對象的燈光,就其產生的總效應來說,它們之間的強度差,就稱為光比. 這通常可用數字比來表示.例如：3:1比率是指受到兩支光總效應的被攝對象的部位,其亮度三倍於只受到一支光的部位.這也可以用光度單位來表示.例如:高光部位為300英尺/燭光,陰影部位為100英尺/燭光.但「3：1」表示式並不意味著光圈級差為3：1,正如下面要指出的. 通常,形成光比的兩種光線,就是補光和主光. 補光：所謂補光,就是通常位於或鄰近相機軸心線的、對被攝對象作總體照明用的光源,其目的在於使陰影部的細節能獲得恰當的曝光. 僅有補光,其提供的照明相當平淡.因為來自攝影光軸的照明,無法顯示一個立體對象的令人滿意的輪廓或造型.這種光線不能產生重要的高光,所以許多攝影師採用一種相對柔和的,或者比較漫散的光源.白色反光傘,天光裝置,或大范圍的漫射光線常被用作補光. 主光：它是布光中占支配地位的光,常稱為「基調光」或「造型光」.這兩個術語都對,因為主光確實決定著景物的「調子」（高調或低調）,而其位置會產生高光和陰影所形成的造型輪廓.相對地說,如將較柔軟和的光源選作為補光,則較「刺目」的光線常被選作為主光.拋物面反射器、小型銀色反光傘以及會產生閃爍高光的燈,均可選作為主光. 比數：光比概念的混淆不清,源自說明光比的那些數字. 應當記住：主光只是用來照明被攝對象的高光部位或明亮部位,它不能照明被攝對象的陰影部位. 還應當記住：補光如位於相機軸心線之上,可照明鏡頭所能見到的一切,即高光部分和陰影部分. 以數字表示的光比,是指照射在高光部位的總光量,與陰影部位的光量之比.高光部分能同時接受主光和補光所造成的總效應,而陰影部分則只能接受到補光的效應. 如能理解平方反比定律,則控制正確的光比就不是一件難事了. 假如一支特定光源與被攝體距離10英尺,被攝體受光為100英尺.燭光照度,那麼距離20英尺時,被攝體受光度是多少? 如果你回答時設想距離增加了一倍,即認為亮度就是一半--50英尺/燭光,那麼,你也許得復習復習平方反比定律了,因為你錯了!一切光在某種程度上所遵循的平方反比定律指出,光能的遞減）遞增也然）,是以距離平方的變化為依據的. 平方,是指一個數字自身相乘.舉例來說,如果燈光離被攝對象一英尺,被攝體受光度的計算方法是：一乘一等於一,再求其倒數即一分之一,或一除以一,此時被攝體受光度為X（以光度單位表示）.把燈光朝後移至二英尺處,運用公式,二乘二等於四,求其倒數,一除以四,即被攝體受光度僅為1/4X.把燈光朝後移至三英尺處,三乘三等於九--即受光度只有1/9X.現在再回到前面所討論的問題,套用平方反比定律公式--距離自身相乘,再求其倒數--你就能確定,在10英尺處,被攝體接受光源的1/100光量,而在20英尺處,就只接受光源的1/400光量了.這就是說,當距離增加一倍時,被攝體接受的光量只為原來的1/4.

❽ 誰能詳細講一下電影中光和色彩的知識

純手打知識點 希望有幫助 光線分為：主光，輔助光（減弱主光投影），背景光（表現背景層次影調），全景光（提高場景亮度，確定總基調），氣氛光，輪廓光（突出主體輪廓 從背後照射），裝飾光（如眼光）7種 光線位置分為順光，側光，逆光 ，側順光，側逆光 色彩：這個就復雜了 三原色—紅綠藍 影調——高，低，中間 具體的還是自己買書看看吧

❾ 人電影攝影中的光比計算方法

1、光比可以用測光表來測試計算，（一般搞專業攝影的人才買測光表來用）
2、光比其實就是反差，要了解光比在攝影中的應用，首先你要知道
、曝光准確和
的成像差別。一幅照片要想獲得色彩飽和鮮亮的畫面效果，就要准確曝光，但拍照時畫面中景物有明有暗，所以一般優先對主體測光使主體達到最佳影像效果，畫面中其他景物的成像效果就要看和主體的光比也就是反差來預測，以此來調整
或補光來達到想要得畫面效果。
3、
是數碼相機的一種
，因為數碼相機機械測光並不一定就是准確的，所以一般相機的
是在相機測出的（或是你手動設置的）
結果上分別-1檔、不加不減、+1檔，連拍三張
不同的相片，這樣總會有一張是最理想的。