㈠ 電影是怎麼拍攝的
這些特技表演基本上是由前期拍攝的素材通過後期製作加工而表現的。
1、刺激和驚險打鬥的場面,首先是由導演要求,武指創作,演員表演完成的,有些拍攝動作並不快,後期製作的時候可以壓縮時間從而達到加快動作的效果,再加上鏡頭迅速的切換,製造激烈的效果。驚險的場面,比如飛來飛去是由吊鋼絲完成的,後期再把鋼絲做掉。還有就是比如懸崖峭壁上驚險的動作,演員可以在攝影棚內就能完成,在藍背景或綠背景下拍攝,再拍攝外景,通過後期相加,就把人放在在懸崖峭壁上了,呵呵,我這些舉例都是比較通俗的說法,便於你的理解。
2、大型的汽車啦飛機什麼的,那也是小問題,有的電影投資比較大,運用飛機的一般都是租用,拍攝自己所需的鏡頭,當然真實的飛機不能爆炸了,那也是通過後期的加工來完成,大部分就是假的。
3、壓碎的小轎車,房子,火車翻車,飛機爆炸基本都是用模型來拍攝的,首先製作逼真的模型,通過後期製作使它們與真實的鏡頭相組合來創造比較真實的效果,說白了都是掩人耳目。
現在科技的發展,尤其是計算機的發展為電影製作奠定的堅實的基礎,視覺上的東西什麼都可以用電腦做出來,就怕你想不到,只要能想到的東西就能做出來,當然,這要求專業的技術力量的,電影特效的製作全世界沒幾家做的是頂級的,那就要看電影投資的Money了。
㈡ 影視作品中的床戲是怎麼拍出來的
除了日本真正的東京熱不熱影片,哪怕是香港曾經風靡的三級電影,影視作品裡的所有床戲,大尺度漏點戲。都是通過一定的拍攝手段和技巧拍出來,以下來列舉一下:
第一,借位。就像吻戲一下,床戲有很多也是有借位的,比如你以第一女主角的視角看到的男主,其實是攝影師在下,男主角在上所拍攝出的親密戲。而且借位這種拍攝技巧也是影視劇里親密戲最為常見的手段。
好的親密戲,床戲可以說能夠為一部作品增色不少,比如《色戒》里的床戲就可以說非常經典。
㈢ 電影中人物照鏡子的場景是怎麼拍攝的
關燈拆電影 導演居然讓我演隱形人
一隻冰冰

雙胞胎大法
在攝影機還是個吃膠片的龐然大物的年代,導演們是如何拍攝鏡面戲的呢?
1933年的《鴨羹》應該是世界上第一部跟鏡子過不去的電影,導演萊奧·麥卡雷另闢蹊徑,雖說是拍照鏡子的戲,卻把牆給拆了,根本不設鏡面,用兩個打扮長相相似的演員同時進行鏡面表演來模擬鏡面效果,我們暫且把這種方法稱為雙胞胎大法。
《鴨羹》中雖然演員漏洞百出,倒也很符合影片需要的喜劇效果,更重要的是它提供了一條重要的拍鏡子戲的思路,一直到今天這種看似笨,實則妙的方法還在被不斷使用著。
《終結者2》當中就有這么一場戲,攝影機大搖大擺地從鏡子前搖過,鏡中卻沒有攝影師的影子,原因正和《鴨羹》一樣,鏡子根本就不存在。
施瓦辛格本尊其實坐在鏡子界面之後,裡面看到的景也是早就搭建好的攝影棚的另一側,我們看到的終結者後腦勺其實是個替身演員,或許應該叫他腦替?
而前景後景中都有正面出現的莎拉·康納,其實是卡梅隆請了自己老婆琳達·漢密爾頓和她的雙胞胎妹妹萊斯利同時出演的。
這種拍攝法保證了攝影機在所謂的鏡子前能夠自由運動,使畫面不斷變換,擺脫呆板的印象,卻也有著諸多難以實現的條件。
首先不是人人都有雙胞胎這么好的資源的……
其次,搭兩個一模一樣的布景也比較耗時耗資。
當然,演員表演的同步率也是拍攝成功與否的關鍵,運用雙胞胎大法拍攝的NG次數往往會高於其他手法,效率也是在片場必須考慮的一個重要因素。
萬能綠幕
鏡面拍攝最為人津津樂道的一場戲出現在1997年的《超時空接觸》。
年幼的艾麗發現父親發病倒地,她一路狂奔到洗手台前取葯,整個鏡頭一氣呵成,令人驚嘆的是結尾畫面處竟然從鏡子中拉出,變成了小女孩的視點。
一面固定在牆上的鏡子究竟是怎麼做到九曲十八彎跟隨著小艾麗一路上樓的呢?
後來該片的攝影指導Ken Ralston和Stephen Rosenbaum揭秘說,艾麗上樓的戲其實是事先拍攝好的,而這面鏡子根本就不存在,是一塊用於後期製作的綠幕。第二次拍攝只需跟拍艾麗的手打開玻璃門即可。
影片《黑天鵝》當中也大量使用了綠幕偽裝鏡面的效果,主要為了契合精神分裂的主題,在鏡子中展示出妮娜的邪惡人格。唯有通過綠幕技術才可能做到鏡里鏡外畫面不同。
當然有時候拍戲不一定要表現鏡面,卻也會遇到櫥窗玻璃反射等棘手的問題,除了以上說的運用移軸鏡頭、後期處理等方法,更為直接的還有在實體空間內巧妙安排遮擋物這樣的方法。
如《快樂結局》中坐輪椅壓馬路的那場戲,滿大街玻璃櫥窗等著要捕捉攝影師的漏洞,導演哈內克都巧妙地安排了遮蔽物要麼擋住玻璃,要麼是來往的車輛擋住鏡頭。
好的導演就是拍這樣一場一鏡到底,沒有台詞的戲,也會反復操演,確保完全沒有漏洞。
別看鏡子是電影中的常客
要拍好它卻需要攝影師和導演深厚的功力
創意、才情,和認真的態度
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我們,只讀經典。
㈣ 影視作品中的床戲是怎麼拍攝出來的
我們今天一起來看一下關於影視劇的那些事,床戲不但是影視劇中必不可少的部分,也是最「神秘」的一部分,但其實,因為「床戲」戲份的特殊性,所以也引起了大家的高度重視和高度懷疑,對於影視作品中的床戲究竟是怎麼拍攝出來的呢?針對這樣的問題,我專門請教了專業的業內人士,業內人士說出了這樣的答案,給大家分享一下!

最後,真人錯位,很多時候底下的人都是替身,在拍攝女演員的臉蛋,借用剪切的技術,到達「真實」,這也是電影中,最常用的方法,成本也是很低,很是受歡迎,尤其是一線女明星的時候,更是用這種方法
㈤ 電影的畫面是怎麼拍出來的
一部電影鏡頭的運用有多重要,如何跳出定勢思維?
朝日傳媒給出了更多關於電影鏡頭的思考。
《天使愛美麗》(2001) 劇照
朝日傳媒
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㈥ 電影中的高難度「床戲」,都是怎麼拍出來的
一些電影或者電視劇里的劇情都會出現一些床戲的戲份,最大的疑問就是這些演員的床戲是怎麼拍攝的,拍攝過程中不會害羞嗎?

現在拍攝床戲的戲份演員還可以穿戴一下胸貼,肉色的緊身皮衣等服裝來顯得戲碼更加的真實,再加上現在的電腦特效技術成熟,只要加點視覺特效進去就能讓觀眾看到的情景如真實一般。
其實很多地方都是靠借位、角度、和演員的精湛演技以及VFX視覺技術(特效隨意畫上幾筆就可以顯現出的肌膚線條)的多重組合才造就出如此逼真的畫面。
㈦ 電影中的拍攝手法有哪些
1. 推鏡頭
推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一,攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近,畫面外框逐漸縮小,畫面內的景物逐漸放大,使觀眾的視線從整體看到某一布局,這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動,加強情緒氣氛的烘托。
2.拉鏡頭
拉鏡頭是將攝影機放在移動車上,對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體,畫面就從一個局部逐漸擴展,使觀眾視點後移,看到局部和整體之間的聯系。
3.搖鏡頭
搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法,指的是當攝像機機位不動,藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點,變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。

4.特寫
特寫是指在電影中拍攝人像的面部,人體的某一局部,一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用,豐富和增強了電影藝術獨特的表現力,歷來是電影美學。
5.移軸
移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣,非常特別。移軸鏡頭的作用,本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題,但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。
㈧ 影視劇里"照鏡子"的鏡頭是怎麼拍的
攝像中的景別為全景、遠景、中景、近景、特寫。機位靠
的越近景別范圍也就越小,就越能突出被攝主題。你說的照鏡子是近景,只要機位在人物的側面就不會穿幫,當然演員是看的見攝像機的。但如果你說的鏡頭圍繞人物360度旋轉而看不見鏡頭,那是經過後期處理的,在國內這樣的技術還不是很多見……
知道一點點攝像知識,供您參考
㈨ 電視劇和電影里的場景怎麼拍的
是在橫店影視城拍的!橫店影視城裡有很多像故宮之類的仿古建築!