老電影怎麼理解

❶ 人們怎麼看待老電影的

不同的人有不同的看法

老電影的感覺是現代電影沒有的

老電影的韻味現代電影難以模仿

❷ 為什麼有人覺得老電影百看不厭

上世紀七八十年代雖然物質、經濟較為貧乏，但是在節目創作上卻來不得一點兒含糊，從選題立意到人物形象、台詞設計都經過精心設計，演員為了塑造好形象也要花費大量時間去集中培訓甚至體驗生活，以經典的《紅樓夢》為例，邀請全國最權威的紅學專家參與製作、大范圍篩選演員並由形體、表演乃至琴棋書畫等專家進行專業培訓指導，這樣拍出的作品當然禁得住時間的檢驗。

❸ 為什麼都喜歡看老電影呢

如果你喜歡看那種刺激的經典電影，就要回挑那種真正的冒險電影，保證一定能被爽到。

爽過幾回，有過看電影的經驗了了，知道看偉大的老電影，可以讓人沉迷其中的到這種程度。

我的媽呀，實在太爽了，彷彿看個電影過了一種不一樣的人生。

那麼，未來你就會有看這種真正的有挑戰的電影的勇氣了。

一千個電影，就是一千種不同的人生。

人生苦短，誰不喜歡體驗別人的人生呢？

❹ 為什麼人們對過去的老片子印象深刻

原來的演員演技好，劇情刻畫深刻，印象能不深嗎？例如這位！你記得新版三國孔明怎麼罵死王朗的嗎，我是不記得的！

原來的演員都是實打實磨煉出來的演技，演技不好根本沒戲拍，只會浪費膠卷。

你看周星馳拍喜劇之王就知道了，裡面周星馳扮演牧師怎麼都不死那一段。因為周星馳怎麼都不死，被看做是沒有演技，導致重拍，浪費了膠卷。所以吳孟達說，盒飯給狗吃也不給你吃！

但是現在不一樣了，小鮮肉當道，只要長得還可以，塑造一個虛假人設，有粉絲就可以拍戲了。至於有沒有演技，根本不重要！

粉絲是為流量明星的演技買單嗎？壓根不是，他們是為愛豆的「努力人設」買單！

所以，你可以看到，某令導演一再誇贊某肖性演員努力，上進，待人溫柔。至於演技是一字不提，搞得好像努力＝演技一樣。

所以，你也可以看到，某肖性粉絲在他們愛豆得了金掃帚獎後，出現十問金掃帚的荒唐事情，並一再誇贊肖某的「精彩演技」。

❺ 電影老無所依的深刻含義是什麼

【電影老無所依的含義】

老無所依這個片名的理解不該是「老人無所依靠」，而應該是「所有人都無所依靠」。你的經驗，你熟悉的人，你遵守的規則都不能依靠。因為世界是無常的。

這部電影囊括2008年度四項奧斯卡大獎，包括最佳電影。

電影的背景是1980年德州西部荒野的小鎮，它藉著三個主要角色：警長艾德·湯姆·貝爾、冷血殺手安東·奇哥和獵鹿人羅倫·摩斯之間的追逐，以反映現代社會的無常亂象。

圍繞一個一箱200萬美金展開，這個叫摩斯的牛仔，偶然發現一箱錢，然後，他竟然自己拿走了。可以預見，貪念，這就是麻煩的開始。

奇哥是個殺人不眨眼的死亡天使。他態度冷靜，充滿機智，但是心狠手辣。他是個只知任務，沒有底線的煞星。

老警長貝爾出身於警察世家，他是二次大戰的退伍軍人，因作戰勇敢獲頒「銅星勛章」。貝爾為人正派，富同情心，他追蹤摩斯和奇哥，希望能夠逮捕犯案累累的奇哥，以伸張正義。

一個人提著一桿槍一個皮箱逃跑，大背景是一個男人肅穆的臉，讓人浮想聯翩。表面上看是盧韋林帶著巨款潛逃，但無論如何逃脫不了殺人魔安東的陰影，完全無所依靠。

其實引申開來，這片要說的不僅是老無所依，無論是獵人還是殺人狂，還是無數沒一句台詞就歸西的可憐路人，自己的實力不可依靠，自己的規則不可依靠，自己的運氣不可依靠，我們每個人面對這個世界，也都無所依靠，正所謂「所有人都無所依」。

(5)老電影怎麼理解擴展閱讀：

【基本信息】

《老無所依》是派拉蒙出品的一部時裝西部電影，改編自戈馬克·麥卡錫同名小說，由喬爾·科恩、伊桑·科恩兄弟執導，湯米·里·瓊斯、伍迪·哈里森、賈維爾·巴爾登、喬什·布洛林主演。影片於2007年8月12日上映。

劇情描述在1980年代的德州西部，因為邪惡入侵了平靜城鎮，導致一場貓捉老鼠的五人追逐的故事。

該片2008年獲得第80屆奧斯卡金像獎最佳電影、最佳導演等獎項並獲得第60屆戛納國際電影節金棕櫚獎提名

【劇情簡介】

獵人摩斯在里奧格蘭德區附近打羚羊時，偶然發現了一具中彈的屍體，屍體身上還攜帶大量海洛因和一大筆現金。這場突如其來的奇遇讓摩斯站在人生交叉口，要麼他當什麼也沒看見回家過他的生活，要麼把錢捲走運走高飛。

結果，他自然選擇了後者，也意識到生命的軌跡從此改變。摩斯成為兇手的獵物，此時出現了一名警察想要保護摩斯和他的妻子，而一系列可怕的事情也如連鎖反應般發生

❻ 如何理解經典電影，或偉大電影

經典是大家說了算的，
所謂經典就是電影看了不膩，什麼時候看還是願意看，並且多能津津樂道，偉大就不用說了，有紀念意義的吧。

❼ 寫一個一百字的老電影影評

父與子的人生旅途
——評《那山 那人 那狗》
電影很多時候是一種相當有張力和彈性的產物，某一部電影表達的主題稍微有些劍走偏鋒就會使得所對應的受眾群體變小。比如放《罪惡之城》和《低俗小說》就絕對有不買賬的。但是有一類電影絕對叫大家捧場——比如像《那山那人那狗》這樣的親情類電影。
一個考大學失利的青年心不甘的回到了原來的小山村，情不願的接替了父親的工作。開始隨著父親開始第一次帶有輪回性質的郵遞之路。
我原來說，這個相當於中國的「公路片」或者確切的說是「山路片」。故事在父子的跋山涉水中不斷展開。父親和兒子之間的隔膜不斷消溶。你靜靜的坐在電影院，面前展開的是滋潤到掐一下就會出水的畫面和父親與兒子之間的默默的愛。動容，那是應該的。
關於畫面。。。。。。
據說霍建起是做美工出身，所以你不難理解為什麼這部電影把所有的山色水影包容的淋漓盡致。在侗族姑娘出現的那個黃昏，畫面精緻綻放到了絕美。倘若說李安的《卧虎藏龍》里的青山翠竹算得上有讀書人的雅緻和清傲，張藝謀的《英雄》里的水榭上的打鬥的背景暗含著出世的灑脫和矛盾糾結，那麼，我願意說霍建起的這部電影背景有小家碧玉的風情和生活的質感。
這本是一部平靜的電影，沒有英雄要挽救人質，沒有公路上的汽車追逐或者你吃納米，我被克隆的科幻把戲。平白到你一定要耐下性子去傾聽的電影。所以畫面語言也這樣為電影內容服務著。
關於矛盾與平衡。。。。。。
父親和兒子之間是有矛盾的，但是這種矛盾在最後得到了化解。父子之間的感情經過了四個層次的。出門的時候，父親看到兒子和妻子親密的道別，可愛的吃醋，而開始上路的時候，兒子和父親連走路都離了很遠，一路上兒子漫不經心的一路走一路跟著收音機唱歌不停，父親則不斷提醒兒子注意腳下的山路。
他們進了一個村子，給五婆送定期要送但是卻根本不存在的信。這里是第一個層次的升華。在進了侗族的村落以後，他們遇到了侗族姑娘並參加了一場侗族婚禮。父親在這里含蓄的和兒子談論起愛情。這里為止可以視做第二個層次。
最後在河邊兒子執意要背父親過河，父親發現不知道什麼時候開始兒子已經很強壯高大了，父親趴在兒子的身上開始哽咽起來。這里是第三個層次。
最後則是走過風雨橋頭的時候，信件飛起飛落，父親，兒子和狗一起收集信件，這里是最後一個層次。在父親和兒子的矛盾中牽涉到了第三個人，兒子的美麗的母親。兒子埋怨父親總是叫母親在家等待。父親緩緩的流露出對母親的愛。影片的不斷出現的兒子的獨白和父親的記憶的回閃避免了講述母親的繁冗，使得語素變得集中而簡單。
還有一對矛盾是兒子同深山生活方式的矛盾。兒子在山外的世界尋求一種自我認同，但是沒有找到。山裡的環境同他追尋的認同感的差距使得矛盾產生。最後經過父親一路上帶有儀式性質的送信之旅。終於使得這個矛盾達到一個平衡。
還要說到的是父親與山外世界的矛盾。這個構想算是電影的神來之筆。父親是深山的產物，淳樸而沒有一點心機。他和山外的世界是單向絕緣並對立的。但是有意思的是，在片尾，兒子數落父親接受山外世界的想法，叮囑父親注意和村裡人的相處。父親抱怨：山裡還這么復雜。兒子出人意料的給出：」生活是復雜的」這樣的答案。父親才發現，其實兒子已經長大。於是父親不作聲。默默接受。
在這里三對矛盾互相交織。三對矛盾最後都達到平衡。
關於旅途所代表的意義。。。。。。
這本是條沒有風景可看而且孤獨寂寞的旅程。影片也只摘取了父親和兒子的三天路程的影像。但是這段旅程卻絕對有著別樣的意義。
這段旅程是父親為了叫兒子熟悉以後的郵遞工作而進行的一次帶有儀式性的跋涉。在這次跋涉以後兒子要作為真正的接班人。而父親也要退休。父親在山路上跋涉幾十年，退休怎麼說都帶有悲壯色彩，可是父親卻不悲哀，只是在最後流露出少許的留戀。影片沒有在這里拿「悲傷」說事。在這段跋涉以後父親將退休，兒子將繼承工作。這樣的維系和傳承在這個帶有儀式性質的跋涉過程中顯得意味深長。
這段旅程是兒子對父親生活的臨摹和父親對自己生活的重演與總結。原來兒子從來沒有陪同父親走過這么一段路程。這次路程中他體會到了父親的辛勞和父親默默流露的對他和母親的愛。而他以後也要向父親這樣生活。這是一次對父親生活的臨摹。父親的最後一趟山路過程中，他不斷回憶起過去，所有的點滴好像歷歷在目，然而，以後這樣的生活將不復存在。所以這是一次重演與總結。
這段旅程還是一種輪回與延續。路程是輪回的，從家門口出去還要從家門口回來。父親在路上跋涉了幾十年，兒子要接著跋涉。兒子曾經到過山外的世界，現在又回到了原來的地方。就好像父親在影片中說的：山裡的人為什麼喜歡住在山裡，那就像是腳放在鞋裡舒服一樣。兒子是父親的生命的輪回與延續，也是父親工作的輪回與延續。電影的命題在這里關於人的生存狀態的命題再一次被強調。
在這部電影中，雖然名字是叫那山那人那狗，但是狗只是被作為擬人化的龍套出現。少了很多值得渲染的地方。不知道是不是因為看這部電影的時間實在有些久了，於是幾乎都是純粹客觀的來看待它，所以語言中少了許多美感。

❽ 如何正確欣賞老電影

看不進去老電影分兩種情況：好的老電影和壞的老電影。電影發展了一百多年，技巧差，質量差，看不進去是很正常的。通常，好的電影都是那個時代文化的經典凝練。比如老上海電影《馬路天使》、《烏鴉與麻雀》、《一江春水向東流、《小城之春》》。對當時的上海市井文化和中國歷史不了解，現在看是比較難接受的。因為人物表演比較誇張，鏡頭語言也比較舞台化，但是電影中表達的人文氣質是非常有魅力的。《阿拉伯的勞倫斯》與《日瓦戈醫生》，現在看著這種史詩巨作，前者，除非對一戰前後的中東歷史和對英國與阿拉伯文化有強烈的感受，並且是《智慧七柱》的擁躉，否則單看電影技巧，確實老了一點，並且這部電影偉大並不全在於電影技巧；對於後者，對俄國革命，甚至對整個革命與世界政治以及革命大歷史與細節人物的小細節矛盾的敏感，這部電影也是很難感受到魅力的。這種原因，只恨讀書少，沒文化。

還有一種，就是對老片的不認同，主要來自於對電影史的不熟悉。比如古埃及或者早期歐洲祭壇畫，會覺得比文藝復興時期的大油畫作品差遠了，很難看。這主要是因為沒有能看出這些美術作品內在的流變和脈絡關聯。只有掌握了這個，絕對可以從筆觸中找到樂趣。電影也是一樣，電影的技巧本身是在發展的，上下關聯的。老片的經典在於承前啟後，看經典的老電影，主要是能發現它能超越那個時代的陳詞濫調，對現代電影有強烈的影響。能看到這個層面，看老電影就是一種樂趣了。對於普通人來說，不喜歡老片很正常，也不需要改正。

❾ 為什麼老電視劇或電影好看--請寫下您的建議。謝謝

我覺得，以前的人的思想總是比現在人的思想要「純潔」。並不是行為上的，而是思想上的，動機上的。
現代的人大多都從怎麼嘩眾取寵，怎麼炒作來入手，拍出的作品就很少深入人心。
電影就是人與人心靈溝通的媒介，用心去做了，即使朴實無華，也會把作者的心意准確地傳達給觀眾。
個人理解，呵呵~

❿ 你怎樣看待老電影

經典老電影，在當時沒電視電腦手機，是大眾最理想，最先進的，精神娛樂工具，影響了幾代人，現在看，還是那麼親切，它傳遞著人們的正能量和，中國式的價值觀，給人以積極向上的精神動力。當時看一場經典老電影，都能高興好幾天。