電影桌面動漫怎麼製作軟體

Ⅰ 電腦製作動漫要什麼軟體

比較專業的漫畫製作軟體比如Manga
Studio3
EX。
不過專業度相當的高，要多多摸索才可以製作的優秀，這是一款比較流行的專業製作軟體。
如果不要求特別的[變態]的專業，其實這兩款圖像製作軟體，也已經是非常的專業的軟體，只是硬套在漫畫上顯得針對性不是那麼足罷了。
用photoshop就很好了，photoshop比較適合處理線條稿，製作特效，後期處理。
painter對手繪要求很高。
但是不論是多麼專業軟體，對手繪的功力都有一定的挑戰，所以想要輕松的製作出動漫美圖，是不可能的說~

Ⅱ 動畫是如何做出來的用什麼動畫製作軟體好做

看你是要做什麼動畫吧，如果是常見的動畫動漫基本每一個鏡頭都是一幅畫，可以用電腦軟體畫。一部動畫電影時間越長，需要的畫面越多。當然畫面不一定是作者親手畫，可以拍照片然後用電腦製作出動畫效果。

如果是做簡單的二維動畫，一個軟體就能搞定了。新手入門可以用：萬彩動畫大師。

這個是操作簡單易上手的MG動畫製作軟體，可以用來製作廣告宣傳片、微課、動畫短片等。

我比較喜歡它的手繪動畫：

如果你是做其他類型的動畫，如三維動畫，可以用3Dsmax、Maya等軟體

Ⅲ 有什麼軟體可以製作動漫

沒有專門學過的話，flash是最簡單的且容易操作的。只能製作粗糙的簡單動畫。
而且你說所的製作動漫並不是簡單的一個軟體就可以解決的，而是非常復雜的一個過程。
動畫片製作過程是一個集體的智慧結晶，會使用到比較流行的三維軟體,maya,3dmax,ae,nuke,premiere等等
製作三維的動畫片流程:另外flash主要是做二維的卡通!
整個製作詳細流程如下:
01.
概念設計--業內通用的專業動畫流程前期製作，
02.
內容包括根據劇本繪制的動畫場景、角色、道具等的二維設計以及整體動畫風格定位工作，
03.
給後面三維製作提供參考。
04.
分鏡故事板--根據文字創意劇本進行的實際製作的分鏡頭工作，
05.
手繪圖畫構築出畫面，
06.
解釋鏡頭運動，
07.
講述情節給後面三維製作提供參考。
08.
3D粗模--在三維軟體中由建模人員製作出故事的場景、角色、道具的粗略模型，
為Layout做准備
09.
3D故事板(Layout)--用3D粗模根據劇本和分鏡故事板製作出Layout(3D故事板)。其中包括軟體中攝像機機位擺放安排、基本動畫、鏡頭時間定製等知識。
10.
3D角色模型\3D場景\道具模型--根據概念設計以及客戶、監制、導演等的綜合意見，在三維軟體中進行模型的精確製作，是最終動畫成片中的全部「演員」。
11.貼圖材質--根據概念設計以及客戶、監制、導演等的綜合意見，對3D模型
「化妝」，進行色彩、紋理、質感等的設定工作，是動畫製作流程中的必不可少的重要環節。
12.骨骼蒙皮--根據故事情節分析，對3D中需要動畫的模型(主要為角色)進行動畫前的一些變形、動作驅動等相關設置，為動畫師做好預備工作，提供動畫解決方案。
13.分鏡動畫--參考劇本、分鏡故事板，動畫師會根據Layout的鏡頭和時間，給角色或其它需要活動的對象製作出每個鏡頭的表演動畫。
14.燈光--根據前期概念設計的風格定位，由燈光師對動畫場景進行照亮、細致的描繪、材質的精細調節，把握每個鏡頭的渲染氣氛。
15.3D特效--根據具體故事，由特效師製作。若干種水、煙、霧、火、光效在三維軟體(Maya)中的實際製作表現方法。
16.分層渲染/合成--動畫、燈光製作完成後，由渲染人員根據後期合成師的意見把各鏡頭文件分層渲染，提供合成用的圖層和通道。
17.配音配樂--由劇本設計需要，由專業配音師根據鏡頭配音，根據劇情配上合適背景音樂和各種音效
18.剪輯--用渲染的各圖層影像，由後期人員合成完整成片，並根據客戶及監制、導演意見剪輯成不同版本，以供不同需要用。
19.輸出發行商進行發行，影院等各種媒體播放
很繁瑣復雜吧!!!感嘆啊!

Ⅳ 動漫製作用什麼軟體

3D Max 比較常用的

Ⅳ 什麼軟體可以製作電影或者動漫等

電影要先拍攝視頻源,然後可以通過非線性編輯軟體,比如繪影繪聲,Adobe Premiere Pro這些軟體處理視頻源,添加各種轉場效果,調色,剪輯,合成等等,動漫一般要先手繪原稿,然後對原稿數字化處理,動漫個人的處理是比電影要復雜的,而且需要一定的動漫繪畫技術.

Ⅵ 動漫製作所要用到的軟體有哪些

3D MAX 和 MAYA 是目前最主流的動畫製作軟體. 特別是MAYA 你看那些美國的動畫大片 冰河世紀 功夫熊貓 等等都是用MAYA做的，MAYA復雜功能強大 實際上能精通MAYA一款軟體 你就能找到高薪工作了 但在中國學好的人卻並不多！ PHOTOSHOP 也要會點但不用太精通！
既然要做動畫，學習這些軟體就是必修課，將來的動畫畫面會擁有越來越多CG與3D，很難會看到沒有特效的動畫！ 游戲更是如此！

還要多培養想像力，否則到時候想不到東西就麻煩了，建議多看些書，動畫,漫畫,大師的原畫，電影. 特別是電影，多看些好電影絕對會對創作動畫有幫助！
模型方面的東西可能的話也看看,大至就是這樣,希望對你幫助,最後祝你成功！～

Ⅶ 製作動漫需要掌握哪些軟體

這個的話，感覺還是很多的，比如：
1.Photoshop：ps是所有設計專業的基礎，就像我們一入學就開始學習的寫字一樣，是最基礎的，不管是2維還是 3維。
2.flash：網頁三劍客之一，在網站設計、甚至軟體開發方面都有著傑出貢獻，不過在動漫領域它的作用也絕對不低，電腦二維動畫基本都是出自它，包括電視常見的快樂驛站也是flash的傑作。
3.maya：三維動畫製作的大佬，基本所有三維動畫製作都是出自它手，特別是國內，因為國外有部分軟體也比較流行，但是maya以其上手簡單的優勢，在國內大行其道。並且maya的包容性很強，從建模、貼圖、渲染、動畫、特效、動力學等方面囊括了幾乎所有動畫製作的步驟。
4.ZBrush：畫出來的三維模型，建模的利器，就像雕刻一樣，用手繪板也能畫出超高水準的三維模型，ZB的建模速度很快，材質貼圖也是很不錯的。但缺點是建好的模型面太多，不太適合做動畫，適應於做靜態三維模型。之類的

Ⅷ 使用什麼軟體製作動漫

有幾種常用的製作動漫軟體：

1、3ds max

3d studio max通常被稱為3d max或3ds max，是由discreet公司（後來被autodesk公司合並）開發的基於pc系統的三維動畫渲染和製作軟體。

突出特點：

a、基於PC系統的低配置要求；

b、安裝插件可以提供3d studio max不具備的功能（如在3ds max版本6之前沒有提供hair），增強原有功能；

c、較強的角色動畫製作能力；可堆疊的建模步驟使模型非常靈活。

2、三維動畫特效製作

autodesk maya是美國autodesk公司生產的世界頂級三維動畫軟體。其應用對象是專業影視廣告、人物動畫、電影特效等。

主要業務應用包括：

a、平面設計協助、印刷和出版、說明

三維圖像設計技術已進入我們生活的重要組成部分。在設計元素中加入了maya的特效技術，大大提高了平面設計產品的視覺效果。同時，瑪雅強大的功能可以更好地拓寬平面設計師的應用范圍，使許多以前不可能的技術可以得到更好、意想不到、不受限制的性能。

b、電影特技

瑪雅在特效中使用得更多。許多好萊塢大片都特別關注瑪雅。由此可見，瑪雅技術在電影領域的應用越來越成熟。以下是瑪雅的代表作：有國外的x-men（x-men）。

3、Adobe首映

Adobe Premiere是Adobe推出的一款常用視頻編輯軟體。

Premiere Pro是視頻編輯愛好者和專業人士必不可少的視頻編輯工具。它可以增強你的創造力和創作自由。它是一款易學、高效、准確的視頻剪輯軟體。

Premiere提供了一套收集、編輯、配色、美化音頻、字幕添加、輸出、DVD錄制的流程，並與其他Adobe軟體有效集成，使您能夠應對編輯、製作和工作流程中遇到的所有挑戰，滿足您的需求。創作高質量作品的指導思想。

4、poser

poser是一個優秀的三維動物、人體建模和元處理動畫軟體。

它適用於大多數二維和三維生產環境。它提供集成的專業級應用程序、64位算術引擎和網路算術支持的特點和功能。poserpro的基本要求是：減少設計和生產時間，為三維模型使用成千上萬的設置和映射材料。

它帶來了有影響力的三維人物設計，為細節生動的人物創造了無限可能。提供所需的藝術技巧、插圖、虛擬圖像、動畫、動畫片、網站製作、版畫、教育知識、醫學影像、整容手術、游戲、故事結構等材料。

5、Rhino

Rhino是一款由美國Robert McNeel&Assoc開發的功能強大的專業3D建模軟體。它可以廣泛應用於三維動畫製作、工業製造、科學研究和機械設計等領域。

從設計草圖、手繪圖紙到實際產品，或者僅僅是一個簡單的想法，rhino的surface工具就可以精確地生成用於渲染、動畫、工程圖、分析、評估和生產的所有模型。

rhino可以在windows系統中構建、編輯、分析和轉換nurbs曲線、曲面和實體。它不受復雜性、順序和規模的限制，Rhino還支持多邊形網格和點雲。

Ⅸ 動漫一般用什麼軟體做的

flash動畫製作軟體、flash cs6、漫畫製作、三維角色動畫製作工具、maya軟體、定格動畫製作、會聲會影、動畫設計軟體、3d軟體、retas等等。

1、flash動畫製作軟體

flash動畫製作軟體是一個可視化的網頁設計和網站管理工具，支持最新的Web技術，包含HTML檢查、HTML格式控制、HTML格式化選項、HomeSite/BBEdit捆綁、可視化網頁設計、圖像編輯、全局查找替換、全FTP 功能、處理Flash和Shockwave等富媒體格式和動態HTML、基於團隊的Web創作。

2、flash cs6

Adobe® Flash® Professional CS6 軟體是用於創建動畫和多媒體內容的強大的創作平台。設計身臨其境、而且在台式計算機和平板、智能手機和電視等多種設備中都能呈現一致效果的互動體驗。

3、定格動畫製作

定格動畫製作是通過在不同的時間顯示不同的圖層來實現動畫設計效果。比起Flash，操作更為直觀而簡便，只要掌握好圖層的編輯方法和不同幀的相關控制要領就能輕松編輯動畫軟體。可用於普通的動態網頁製作及較復雜的影視廣告動畫設計的後期製作。而對於Flash動畫軟體來說，就要有較為精湛的動畫設計技術才能運用自如。

4、三維角色動畫製作工具

三維角色動畫製作工具可以製作視覺特效、三維動畫、游戲開發等。功能強大的新工具的動態模擬、動畫和渲染，提供新水平的創造力，幫助你完成日常的生產力提升的更快。此外，在2013年開放數據倡議介紹Maya工具提供幫助，促進工作流程的復雜性和更好的並行處理。

5、maya軟體

MAYA軟體是Autodesk旗下的著名三維建模和動畫軟體。Autodesk稱，Maya 2008可以大大提高電影、電視、游戲等領域開發、設計、創作的工作流效率，同時改善了多邊形建模，通過新的運演算法則提高了性能，多線程支持可以充分利用多核心處理器的優勢，新的HLSL著色工具和硬體著色API則可以大大增強新一代主機游戲的外觀，另外在角色建立和動畫方面也更具彈性

Ⅹ 製作動漫，都有什麼軟體

沒有專門學過的話，flash是最簡單的且容易操作的。只能製作粗糙的簡單動畫。
而且你說所的製作動漫並不是簡單的一個軟體就可以解決的，而是非常復雜的一個過程。
動畫片製作過程是一個集體的智慧結晶，會使用到比較流行的三維軟體,maya,3dmax,ae,nuke,premiere等等
製作三維的動畫片流程：另外flash主要是做二維的卡通！

整個製作詳細流程如下：
01. 概念設計——業內通用的專業動畫流程前期製作，
02. 內容包括根據劇本繪制的動畫場景、角色、道具等的二維設計以及整體動畫風格定位工作，
03. 給後面三維製作提供參考。
04. 分鏡故事板——根據文字創意劇本進行的實際製作的分鏡頭工作，
05. 手繪圖畫構築出畫面，
06. 解釋鏡頭運動，
07. 講述情節給後面三維製作提供參考。
08. 3D粗模——在三維軟體中由建模人員製作出故事的場景、角色、道具的粗略模型，
為Layout做准備
09. 3D故事板（Layout）——用3D粗模根據劇本和分鏡故事板製作出Layout（3D故事板）。其中包括軟體中攝像機機位擺放安排、基本動畫、鏡頭時間定製等知識。
10. 3D角色模型\3D場景\道具模型——根據概念設計以及客戶、監制、導演等的綜合意見，在三維軟體中進行模型的精確製作，是最終動畫成片中的全部「演員」。
11.貼圖材質——根據概念設計以及客戶、監制、導演等的綜合意見，對3D模型 「化妝」，進行色彩、紋理、質感等的設定工作，是動畫製作流程中的必不可少的重要環節。
12.骨骼蒙皮——根據故事情節分析，對3D中需要動畫的模型（主要為角色）進行動畫前的一些變形、動作驅動等相關設置，為動畫師做好預備工作，提供動畫解決方案。

13.分鏡動畫——參考劇本、分鏡故事板，動畫師會根據Layout的鏡頭和時間，給角色或其它需要活動的對象製作出每個鏡頭的表演動畫。
14.燈光——根據前期概念設計的風格定位，由燈光師對動畫場景進行照亮、細致的描繪、材質的精細調節，把握每個鏡頭的渲染氣氛。
15.3D特效——根據具體故事，由特效師製作。若干種水、煙、霧、火、光效在三維軟體（Maya）中的實際製作表現方法。
16.分層渲染/合成——動畫、燈光製作完成後，由渲染人員根據後期合成師的意見把各鏡頭文件分層渲染，提供合成用的圖層和通道。
17.配音配樂——由劇本設計需要，由專業配音師根據鏡頭配音，根據劇情配上合適背景音樂和各種音效
18.剪輯——用渲染的各圖層影像，由後期人員合成完整成片，並根據客戶及監制、導演意見剪輯成不同版本，以供不同需要用。
19.輸出發行商進行發行，影院等各種媒體播放
很繁瑣復雜吧！！！感嘆啊！