駭故事電影怎麼樣

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⑵ 燒腦科幻電影《異次元駭客》，到底講了一個怎樣的故事

《異次元駭客》這部影片是一個科幻的影片，是講述了一個世界可以出現無限循環嵌套的游戲。

⑶ 如何評價萬合天宜新作《駭故事》系列網路大電影

首先，可以肯定的是，感覺萬和天宜式鬼片是國產鬼片的救星，因為我剛開始是抱著劇荒無聊打發時間的態度看《暗窗》，剛開始就被女主胡潔瓊女鬼式的打扮（妹妹頭和拖地長裙，）和詭異的BGM震撼到了，在住進所謂女主父母留給她的房子，當時鏡頭循序漸進式的拍攝手法和從腳到頭的這些拍法，無疑就給人營造一種緊張恐怖感，直至劇中人物一一出場，除卻本煜很讓人出戲（並非演技，而是父王比較深入人心），故事逐漸拉開帷幕，層層深入，直到最後的揭秘，一個瘋狂的藝術家，一個偽善的殺人犯，就像劇中人物說的一個表面上善良的人，並非實際真善美之人，我們身邊也不乏這種例子

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前面跳出來嚇大膽的人的並不是他鄰居張磊，而是真的死人，可能還認識大膽。你應該注意到故事前面交代的幾分鍾後，和最後躲在墳堆後的張磊說等了幾個小時是相互呼應的。這說明先前大膽的人遇見了已故熟人的亡魂。

非本人所寫

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⑹ 如何評價電影《超驗駭客》

感謝英文版。我沒看中文版。德普球迷失望了，他會做這個動作的正常人。裸露的黑客和極客的臉腫了，基因工程的人被誇大了。剽竊「鐵人3」創意病毒。有在預告片中沒有槍戰，報復，報復，科幻小說不強，沒有陰謀論，沒有激情戲，沒有意識形態的爭論。沒有轉身，沒有苦難，沒有英雄。缺乏主流商業電影的所有元素。

3、前三十分鍾略顯生硬但並不壞，雖然我覺得完全陌生，是德普在另一筆職業生涯中的一筆…整個故事開始從他的意識發展到互聯網。不像Hawking的超級計算機，它可以監視一切。它沒有接管美國核武器系統當終結者的Skynet是連接。」超驗駭客」人工智慧只是尋找一個小鎮（雷神建成混沌）伺服器和一堆研究刀槍不入的納米技術（眼鏡蛇，擁有知識產權）。在人們發現了他的陰謀之後，他製造了一種病毒來摧毀它（獨立日和廁所里的盲），故事莫名其妙地結束了。

⑺ 如何評價電影《超驗駭客》

首先肯定的一點，《超驗駭客》是一部不錯的電影，但拍得不行。不能因為高概念的本質就完全肯定一部電影，當然也不能因為導演水平不咋地就否定所有的閃光點，要具體問題具體分析嘛。盡管電影不算傳統的好萊塢商業科幻片，但無論從片中的理念還是情節發展都有秉承著科幻電影的一貫特質：獵奇與奇觀。最讓人叫絕的在於本片的精神內涵，結尾20分鍾點睛一筆讓本片的格調頓時升華。

不要過多糾結於本片糟爛的節奏和剪輯，也不要被電影這個看似爛大街的硬科幻套路所蒙蔽雙眼，電影的理念和內涵非常新穎，來自諾蘭大神的創意和故事，沒有一個是水貨，下面讓我們細細分析。

研究這部電影，離不開兩個科幻名詞，「人工智慧」（AI）與賽博格（Cyborg）。

1、人工智慧
1950年，英國的數字家阿蘭·圖靈在曼徹斯特大學提出了著名的「圖靈測試」理論，代表著人工智慧的概念被初步提出。「圖靈測試」理論具體為一個人和一台機器隔開的情況下接受測試，要求提問者不斷提出各種問題，從而辨別回答者是人還是機器，如果機器有30%的回答騙過了提問者，那麼這台機器就通過了測試，並被認為具有人類智能，即人工智慧。

舉個例子，反復問同一個問題給被測試者，比如「你吃飯了嗎？」連問五遍，假如被測試者是人類，最後多半會蹦出來罵街：「你丫煩不煩啊」，但機器人則不會，機器永遠會基於答案的對錯來回答問題，這就是計算機與人類大腦的區別。截止發稿之前沒有一台機器能夠通過圖靈測試，最接近的是2012年俄羅斯人弗拉基米爾·維西羅夫開發的「尤金·古斯特曼」電腦程序，29.2%的回答均成功「騙過」了測試人（就在前不久，2014年6月7日，也是圖靈逝世60周年，尤金·古斯特曼通過了圖靈測試，果這一結論獲得確認，那麼這將是人工智慧乃至於計算機史上的一個里程碑事件）。 《超驗駭客》里一個非常重要的情節，摩根弗里曼問電腦PINN：「你是否擁有真實的情感？」結果被倒打一耙，這就是電腦真正具有人類智能的表現。

2、科技恐懼
「圖靈測試」出現於50年代，當時二戰結束之後，化學武器的使用，蘑菇雲的升起，冷冰冰的計算機、充滿魔力的電子媒介產品，這些技術的發明超出了當時人們的認知范疇，加之冷戰的背景和麥卡錫主義，乃至後來的登月計劃和越戰，「科技恐懼」正式成為科幻電影的主題之一，被譽為「第一個黃金時期」的科幻電影，充滿了灰暗，焦慮和絕望的悲觀色彩。《地球停轉之日》、《奇愛博士》、《2001：太空漫遊》代表了我們對無法掌控的科技可能會出現的後果之一。比較突出的就是人工智慧，在科技恐懼電影中通常是兩條完全對立的觀點並行。就拿《機械公敵》來說，電影闡述了兩種截然不同的觀點，一方面人類擔心機器最終會叛變統治人類，一方面人類的生活又離不開機器人。充分顯示出了人類對待科技發展和人工智慧的矛盾心態。

《超驗駭客》的概念來自於監制克里斯托弗·諾蘭，一開始覺得諾蘭估計是在糊弄事，隨便瞎編了個概念湊活完事，因為諸如科技恐懼中的人工智慧主題電影在好萊塢屬於爛大街的狀態，是個科幻片都有這種主題。但仔細琢磨本片的科幻主題，會發現天才諾蘭提出的概念，沒有一個是糊弄事的。

3.超驗造物
電影的主人公是一個人工智慧體，打算征服全世界，這根大部分機器人科幻片都差不多。但本片細微之處在於當被問道是否要毀滅全世界，德普答曰：否。我只是超驗他們。電影的英文名Transcendence，翻譯過來是「超越」，其另一個涵義是宗教方面的「超然性」，相信電影「超驗」這個詞用的是後一種釋義，因為片中不止一次的說出了有關上帝方面的神學理論，德普還因為這個理念「走著也中槍」。Transcendence代表這對神的超越，也就是凌駕於造物主之上，說白了，就是讓德普變得比造物主更加牛逼。

片中智能體德普幾乎改變了人類世界，納米顆粒無處不在，他治癒了所有人的疾病，卻將所有人都「聯網」，看上去這是一件非常可怕的事情。這種在生物學上叫做「蟲巢意識」，也就是集體意識、傳心術、心靈感應，代表生物就是蜜蜂。蟲巢意識在科幻作品中是一個非常重要的概念，這種意識方式代表了一種高度進化的生物狀態，不信可以翻開任何一本科幻小說或者打開游戲，凡是涉及到蟲巢意識的生物，進化程度都比人類要高，電影中比較有代表性的就是《天外魔花》，去年搞笑片《世界盡頭》外星人也是這種意識（我在寫《異形生存手冊》里仔細分析過這種蟲巢意識，但好像被編輯在成書中給刪了，怨念啊），外星人這種意識對無拘無束和獨立意識的人類來說，我們無法接受這種狀態，所以才會覺得恐懼。1而且集體思維代表著集權，沒有個體自由，1956年版的《天外魔花》就是用這樣科幻意識，在冷戰背景下成為政治影射的工具。

而且《超驗駭客》中的概念是建立在可再生和強化機體的基礎上的，無疑更加超前。我們不可否認對這種集體意識的恐懼，但也不可否認其先進的進化模式，就像《世界盡頭》里說的：「我TM就愛這種低級的自由，你管得著嗎？」。

4、賽博格
本片另一大特色在於對人機關系的處理上，以往智能叛變的作品會混合人類與機器之間的界限，但本片沒有。最後德普操縱超驗人與人類軍隊作戰，他們沒有一個動用武力，只是採用束縛的形式，也就是說，本片中的人工智慧，在嚴格遵循阿西莫夫的「機器人三大定律」中「不能傷害人類」的第一法則，電影最後德普落點於「機器人服從人類命令」的第二法則，在控制論與反控制論的前提，人機界限劃得很清楚，這一點與新版《機械戰警》一致。但終究德普自我毀滅了，破壞了「機器人應保護自身的安全，但不得違反第一、第二定律」的第三法則，由此展開本片的第二大關鍵詞：賽博格。

賽博格即是機械化有機體，是以無機物所構成的機器作為身體的一部份有機體的碳/鐵共生形式，是由曼菲德·E·克萊恩斯（Manfred E. Clynes）與內森·S·克萊恩（Nathan S. Kline）在1960年提出，來稱呼他們想像中的一種人類，這些人類經過強化之後能夠在地球以外的環境中生存。其定義可能包括了某些使用了生物組織和基因的仿生人和生物電腦，代表作品就是《攻殼機動隊》、《銃夢》，其實老版《機械戰警》也是賽博格電影，但不純粹，墨菲只是作為有機體改造的人工智慧，類似於T-800，但在後期自我意識恢復，成為真正的賽博格。

5.主題是什麼
《超驗駭客》中的德普有些復雜，他是一台具備自主意識的電腦，屬於人工智慧的行列。但電影始終沒有說明這台電腦是否是德普本人的意識，他可以是智能電腦PINN的意識，通過讀取女主角的思維產生的冒牌貨，假如這樣就跟賽博格沒有任何關系（PINN是藉助於猴子的意識而研製，並非原始生物意識），結尾PINN遵從了機器人定律，自我毀滅，但利用德普住宅處銅網隔離，又保護了自己，也沒用違反第三定律，也可以說得通。假如電腦是德普的意識真正上傳至電影，那麼電腦就符合了賽博格的一切特點，電影的主題就就變了。

依照個人觀點，兩種都有可能，但我更希望是後一種，因為這會升華電影的結尾。本片的大半部分時間，德普被塑造成一個打算改變人類，升級人類進化，完成「超驗」的終極電腦，承擔了反派的角色。但電影最後用句俗話來表示：我猜中了開頭，但沒有猜中結尾。

本片開場，德普兩口子居家生活，德普用銅網罩住庭院，隔絕一切信號，是個超級典型的學術派，而妻子麗貝卡·豪爾就拿這件事吐槽，在出席晚宴上，妻子還替古板的德普整領帶，就是這樣一個人物，如何在成為電腦後打算超驗人類？電影結尾給出了答案，這是他妻子的夢醒，晚宴演講之前，妻子的開場白呼應了結尾：是她一直打算創造一個由智能技術進化人類的賽博格世界，這是她夢想，德普只是幫助妻子完成了夢想，她們之間的紐帶是純潔的情感，也就是宅男與女神之間的愛情。宅男對女神的情感讓他化身為電腦之後第一件事就是全國聯網，幫助妻子逃走，完成她的夢想。

6.他
電影之前一直在誤導觀眾，讓一切矛頭都指向了成為電腦後的德普，這是很多智能叛變作品最常用的方式，然而本片卻是一部賽博格電影，他幫助妻子完成構架，面對妻子的猜疑和恐懼，主動接受了病毒，叫做至死不渝的愛，讓本片結尾走了一次溫情路線，變成了純愛電影。相信假如觀眾注意到之前大量細節的話（德普從來沒有攻擊過人類，一直在治療人類），片尾這一處反轉的點睛之筆，返回頭來再來審視德普所做的一切和妻子對他的猜疑和恐懼，就會體會到宅男的辛酸，超驗人類、集體意識的恐懼已經變得不再重要，被心愛之人誤解的宅男之愛，來之不易，且行且珍惜。

這部電影讓我想起了去年斯派克·瓊斯大放異彩的《她》，在科幻外衣下講述了一段技術宅的愛情故事。《超驗駭客》從某種意義上來說，另一個名字是《他》，不同之處在於，本片大部分時間讓人覺得這是一部硬科幻作品，結尾的反轉才讓人感覺到電影里始終滲透的忠貞之愛。

7.我思故我在
電影最後沒有說智能電腦到底是德普的還是PINN的意識，因為二者在回答弗里曼的問題時，都採用同樣的回答，同一水平，很可能都有智能，或者很可能就是原來那個。這裡面有個巧勁，利用了學術界著名的「10個思想問題」之一「缸中大腦」的故事。

這個實驗的內容是：想像有一個瘋狂科學家把你的大腦從你的體內取出，放在某種生命維持液體中。大腦上插著電極，電極連到一台能產生圖像和感官信號的電腦上。因為你獲取的所有關於這個世界的信息都是通過你的大腦來處理的，這台電腦就有能力模擬你的日常體驗。如果這確實可能的話，你要如何來證明你周圍的世界是真實的，而不是由一台電腦產生的某種模擬環境？

「我思故我在」是這部電影最後一個內涵，智能電腦PINN和德普都可以思考，但仍沒有人能有力的回應其核心問題：你究竟如何才能知道什麼是真實？你要說他是PINN可以說得通，是德普也可以說得通。

其實電影可以完全沿著這條線發展下去，深層討論一下，並且可以結合人工智慧的點，電腦可以運行一個程序，處理信息，然後給出一個智能的印象，有時候這個智能足夠高，但電腦能否真正理解接收到的信息？片名Transcendence究竟是電腦超越了程序具備了智能？還是德普被數字化之後超越了上帝？

電影最後還是個商業化的結尾，畢竟討論這么多的問題，有關意識和智能的問題，估計要諾蘭親自上陣了。所以這片最後還是通俗了，而且還不咋滴。

這就是《超驗駭客》的要交代給觀眾的故事和內涵，不愧是諾蘭，在這個看似平淡的故事中，加入了復雜的元素，從人工智慧到賽博格，硬科幻題材模式中軟科幻的精神內核，造物與進化之間的博弈，最終落回到真實情感之上。然而這一切，在電影能表現力度並不大，這根導演有關，作為諾蘭的御用攝影師沃利·菲斯特的處女導演作品，這位講故事的能力雖無大毛病，但任何亮點也沒有，而且對人物的刻畫不力和讓人昏昏欲睡的節奏實在讓人難以對其深邃的主題提起興趣。而且不知道這片投資多少，從場面上來看其節奏是往死里省錢（關於3D我就不提了，中國人都知道）。

所以說《超驗駭客》是一部被平庸外表掩蓋了精彩內涵的作品，他原本可以拍得超級牛逼，最終留給觀眾只是個科幻片的表皮，但亮點還是有的。

⑻ 《追影》這部電影怎麼樣

吳鎮宇的《追影》和王晶的《大內密探靈靈狗》同一天上映，王晶事先就放出話來，說吳鎮宇根本就不是對手，因為吳以前導演的三部電影票房加起來都沒超過800萬。這話說的很恃強凌弱，這也不是拳擊賽，事先需要這樣打心理戰。現在兩部電影都看了，覺得《靈靈狗》的勝面要更大，但《追影》也不會輸得很難看，超過吳鎮宇以前電影的票房總和是肯定的，至少三倍。 由於看之前已經盡量放低了期待，所以對《追影》所表現出來的技術性硬傷有了一些心理准備，但是《追影》在各方面所表現出來的極度業余還是讓我感到很欠扁。 首先藏寶圖這個核心道具的設置就很一廂情願，皇宮里沒事收藏一個藏寶圖幹嘛？這個藏寶圖一個只讀過兩年書不諳世事的小正太就可以輕松破解，皇上身邊能人無數，幹嘛要只守著藏寶圖而不去挖寶？也許是因為這個是太祖開國秘寶，太祖有遺訓非到萬不得已不得挖掘，但最後證明那不是什麼財寶，不過是朱元璋為後人上的一堂思想品德教育課，既然是要教育後人的，你藏起來幹嘛呢？還設了那麼多機關，這已經不是吃飽了撐的那麼簡單了，簡直就是腦袋進水了。貫穿全片的戲膽都經不起起碼的推敲，我只能哀嘆這是一部瞎耽誤工夫的電影了。 影片的全部精華都集中在前10分鍾，影像風格華麗得近乎妖冶，還有那個驚世駭俗的轉場，堪稱神來之筆，但沒想到在這個華麗轉場之後，電影立刻就陷入萬劫不復的深淵了。 《追影》事先的宣傳反復強調這是個致敬武俠電影前輩的電影，但我實在是看不出任何致敬的誠意，雖然沒有對武俠片做過什麼深入研究，但好歹也是從《神秘的大佛》、《少林寺》、《黃飛鴻》一部部看過來的，你說長弓是在致敬張徹，古月金是在致敬胡金銓，在一部武俠電影中用文字游戲來致敬前輩，實在是讓我覺得有點滑稽了。致敬沒看到，只看到了無窮無盡的山寨，山寨劉德華，山寨李連傑，山寨成龍，山寨周傑倫……其實才開始看到這些人物出來，含沙射影地調侃壹基金、龍的傳人的時候，還覺得有點趣味，但不斷地拿這個東西做文章，就有點膩味了，你也做不出什麼新意來，這畢竟是電影，不是超級模仿秀。更要命的是，中間與主線情節無關聯的山寨戲幾乎佔了影片的一半時長，那個佔了很大戲份的古鎮長到底有多大作用呢？你能想像一部電影的情節在半個多小時內毫無推進原地打轉嗎？反正我是不停地在看錶的。 吳鎮宇以前導演的電影我沒看過，但通過《追影》我發現吳鎮宇在拍電影方面完全是個有想法沒辦法的人，起碼的全局觀念都沒有，也不知道該如何取捨，更不知道該如何掌握敘事的節奏，唉，不是每個演員都能成為伊斯特伍德的。也可能是前十分鍾的用力過猛導致了吳鎮宇的早泄，我也難以想像讓吳鎮宇那麼努著拍出個90分鍾的戲來，想想我都會為他累。 《追影》情節上的硬傷如果要挑起來的簡直是罄竹難書，但是我還是要說，吳鎮宇是個虔誠地做著自己的電影夢的人。我覺得吳鎮宇在這里的表現就像是個邀請朋友到他家裡做客的孩子，他會不厭其煩地展示他所有的珍藏，可能有的只是他從路邊撿來的一個沒什麼價值的破玩具，他也會仔細地把它擦拭乾凈，放在他精美的玩具箱里，在他沉浸在自己如數家珍的興奮中時，他自身的幼稚已經暴露無遺了，也許你會感到乏味，但是你不覺得這樣的孩子很可愛嗎？ 其實王晶對吳鎮宇的藐視應該也是笑談，畢竟兩人也是合作過多次的朋友了，但還是想借著王晶的話引申出一點自己的想法出來，到底一個成年人做的字通句順的八股文和一個孩子寫的盡管有點文理不通但充滿了童真夢想的習作到底哪個更有價值呢？ 雖然沒看到吳鎮宇對前輩的致敬，但在影片的結尾，全體演員載歌載舞，我看到了吳鎮宇對《座頭市》、《貧民窟里的百萬富翁》等電影的致敬，那嘹亮的三味線讓我一時間有點感動，吳鎮宇畢竟是在用自己的方式實踐著自己的電影夢想，雖然最終的結果像是一幫專業人員陪著他玩了一場票，但這又有什麼關系呢？上帝保佑有夢想的孩子！

⑼ 駭故事之往生刑的片尾曲叫什麼

一眼萬年
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歌手：林俊傑
語言：國語
所屬專輯：她說 概念
一眼萬年 - 林俊傑
詞：姚若龍
曲：林俊傑
淚有點咸有點甜
你的胸膛吻著我的側臉
回頭看踏過的雪
慢慢融化成草原
而我就像你
沒有一秒曾後悔
愛那麼綿那麼粘
管命運設定要誰離別

海岸線越讓人流連
總是美得越蜿蜒
我們太倔強
連天都不忍再反對
深情一眼摯愛萬年
幾度輪回戀戀不滅
把歲月鋪成紅毯
見證我們的極限
心疼一句珍藏萬年
誓言就該比永遠更遠
要不是滄海桑田真愛怎麼會浮現
淚有點咸有點甜
你的胸膛吻著我的側臉
回頭看踏過的雪
慢慢融化成草原
而我就像你
沒有一秒曾後悔
愛那麼綿那麼粘
管命運設定要誰離別
海岸線越讓人流連
總是美得越蜿蜒
我們太倔強
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深情一眼摯愛萬年
幾度輪回戀戀不滅
把歲月鋪成紅毯
見證我們的極限
心疼一句珍藏萬年
誓言就該比永遠更遠
要不是滄海桑田
真愛怎麼會浮現
深情一眼摯愛萬年
幾度輪回戀戀不滅
把歲月鋪成紅毯
見證我們的極限
心疼一句珍藏萬年
誓言就該比永遠更遠
要不是滄海桑田
真愛怎麼會浮現
擺渡過斜風冷雨
春暖在眼前