A. 如何進入電影行業，成為攝影師呢
不請自來~這個不僅僅需要有扎實的攝影功底~ps什麼的玩的轉，還要有平台，有機會去接觸電影。對個人的體力也有很多的要求
B. 如何可以入行影視行業
要入影視行業，你自己肯定要有一個好的學校，我們都是可以看到現在的明星，他們大部分都是北影上戲出身，一個學校就可以為他們帶來很大的優勢，如果你只是在普通的一個學校里，很多導演都不會考慮你，因為他覺得你自身的表演能力太過薄弱，而你如果是從上戲，北影出身，他會覺得你的表演功力十分的雄厚，所以如果要入影視行業，先要考上北影上戲，將自己的表演功力達到一個頂峰。
C. 怎樣進入影視文化產業
我認為張偉平與新畫面，王中軍王中磊與華誼兄弟，王長田與光線，等等都是業內頂尖代表，我前兩天剛看了《中國企業家》一篇專題，印象深刻，我想樓主您既然在製作圈工作了這么久，對文化產業必定也熟知一二，以下一些資料希望對您有幫助
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「林子大了什麼鳥都有」，影視文化行業可謂一片大森林。森林又謂之「資源」，既然是資源就有利用的價值，於是，有辛勤耕耘種植森林保護森林者，又有掠奪性濫砍濫伐只顧個人及眼前利益而將投資人的利益於不顧的人。因此，眼下中國影視文化市場就出現了三類從業人員。一類自認為掌握了某些文化知識，又有演藝經驗的文人與藝人組成的影視文化從業人員；二類則是有成功企業經營經驗又致力於影視文化行業投資的企業家或是某些機構。；三類是文化痞子和邊緣藝術者組成的所謂影視文化公司。
第一類影視文化從業人員，雖有文化基礎，但缺少對文化市場把握的獨到眼界和創大業、立大志的胸襟。自然也就沒有整合中國影視文化行業資源的能力，更不能延伸出其他文化產品而有效形成良性循環體系，因此，也就無法在行業內建立起一個可控性的產業鏈。所以，這類人每製作一部影視劇，都是在極窄的范圍內，為著某個電視台的價值取向，及單一的審美標准而生產影視作品。如此一來，單打獨斗，單兵作戰的文化商業行為，被強大的市場所震懾，缺少對影視文化市場控制、駕馭能力的他們的影視作品，企圖走高走強則是一種奢求。同時，這類佔中國大多數文化市場中的影視作品，在當前普通低端作品多如潮湧的市場中，影響力和感召力則盪然無存。
第二類企業投資經營者雖說有著較為雄厚的資金支持，但是缺少影視文化市場經營鏈條，他們拿資金狂殺出一條製作血路，只企求中央電視台能親垂於他們，因為，中央台若購進，就意味著保本，如此一來，大製作紛至沓來。但是，央視影視劇播出平台有限，收購影視作品又受到種種因素的限制。如題材的限制、收購價格的限制、製作風格的限制等等。因而使得一部分投資機構或投資人的命運不能自行掌握。因此，第二類人等在轟轟烈烈投資、風風火火製作一番後，便如冰峰坍塌溶化成投資者無奈的淚河嘩嘩流去，個中滋味也只有他們自己心知肚明。當然，最苦惱的依然是這一部分投資者，他們明明白白地看到了中國影視文化市場這塊大蛋糕，卻不能如願以償地食其美味並據為己有，而毫無疑義地成為了中國新創影視大片的殉道者，那些依靠大財團、大資金支持的作品在今天的影視文化市場就越發顯得金雞獨立、鶴立雞群。也成為了當前中國影視文化行業一道若明若暗，又有苦難訴的另類風景。
第三類人也就是影視文化行業的准敗類。這類人等在影視文化市場，不是高談闊論刻意拔高自己所謂的文化品位，站在半空虛侃所謂的藝術，以掩飾其低微的社會地位，或者乾脆把自己徹底回位到社會最底層，以藝術作為幌子，騙取圈外人的信任，融得有限資金，其目的就是到這個新型行業里撈一把。試想，一個不能投資購入好創意、好思想的草台班子，一個不能投資挖掘、培養優秀藝人、不能投資置景及道具設計，更不能投入時間成本，這樣一個低成本的影視作品，先天不足就決定了他們的命運掌握在別人手中。沒有發行、播出影視劇這樣一個物流通道，僅依靠地方台對影視作品的購買，若地方台不買，他們就只有死得其所了。影視作品製造者的急功近利，影視作品的粗製濫造充斥著今天的文化市場。他們卑劣的價值觀和蒼白的人生觀，嚴重扭曲了影視文化市場的生態環境。是這類人的行為，讓圈外人，尤其是投資影視文化產品的金融機構和個人，對影視文化市場產生了一個可怕的誤區，在一定程度上誤導了影視文化產業正常的投資理念。所以說，這第三類影視文化經營者的悲劇直接導致了中國影視文化走入低端市場的悲劇。
目前，中國影視文化市場還沒有一個能夠在全國范圍內整合起多家電視台，形成一個巨大的播出平台，造就一個同步、同時播出同一部影視劇的大舞台。換言之，如果沒有超強的播出平台，再好的一部影視劇不可避免地自斃於搖籃中。如此說來，播出平台是影視文化產品運作成功與否的重中之重。
在擁有了這樣一個播出平台後，藝術經濟的運作就有了「英雄有用武之地」。如湖南衛視創辦的「超級女聲」現象，掀起了中國選秀大潮，李宇春等「超女」們，以風卷殘雲之勢，將中國一起最大的企業冠名攬入了囊中，也給湖南衛視、給天娛傳媒帶來了不盡的財富。如此結果是因為「超女」們確有超乎尋常的藝術能量？是因為「超女」們確有非同一般的人脈力量？不是。「超級女聲」活動之所以成為一種搶眼的文化及社會現象，最根本、最核心的因素就是天娛擁有湖南衛視這個播出平台。當然，在此前的策劃創意中，運作「超女」也沒有一個固定的商業模式，或者說，並沒有一個定數，說「超女」活動就能做到全世界的觀注。「超女」之所以大獲全勝，其機遇、巧合、和當下擁有相當規模的年輕人的心理取向，以及畸形的文化市場也是「超女」成功的因素之一。當然，准確地說，「超女」這個商業模式和湖南衛視這個高端傳媒平台打造了中國新型音樂人才和新人類的一個千古奇跡。
誠然，整合中國影視文化市場是一個巨大的大工程，僅靠業內的機構顯然缺少力度。所以說，打造中國影視文化平台，沒有了政府的支持是斷不能發展壯大的。除此之外，人才戰略也是文化市場的「資源保衛戰」的重役。美國通用公司前CEO傑克•韋爾奇曾說：「你可以拿走我的企業，但不能拿走我的團隊；只要我的團隊在，我就能再開創一個更加輝煌的企業。」所以，當前中國影視文化產業的現狀，從另一個側面也反映出，人才缺少凝聚力，市場也缺少寧為玉碎，不為瓦全的精英人才。而我們打造的這個影視文化產業投資與運作平台，依靠的正是我們賴以發展的精英人才戰略。
從理論上看，人均GDP跨越1000美元時，第三產業應佔GDP總量的40%左右，其中文化產品所佔比例也大大增加。我國目前人均GDP接近1000美元，但第三產業的比例（33.2%）低於40%標准，缺口總量達5000億元人民幣，剔除誤差後仍有3000-4000億元，反映出文化市場巨大的供需缺口與結構失衡矛盾。影視文化產業存在著巨大的市場升值空間。如曾經轟動一時的《三國演義》，去年又拔得頭籌的《亮劍》，雖然說這些作品還沒有形成一個精品產業鏈，但是，這類作品在各衛視台的反復播放，正好證明了文化市場缺少精品的現實矛盾。由此可以看出，影視文化產業市場空間的存在，是當前中國文化產業的現狀，誰來佔領這個市場空間？誰來推動這個市場空間朝著更大、更遠的目標行進，將是我們的一個世紀機遇。
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製片人究竟干什麼的，他們在電影電視拍攝中到底起什麼作用？
這要先從製片人說起。可以從資金角度把製片人籠統的分為三種：1、出錢的製片人。2、籌錢的製片人。3、不出錢的製片人（或叫合約製片人）。總之不是什麼人都可以當製片人的。好的製片人應該是集企業家、藝術家和冒險家於一身。
現就製片人的工作做一個簡要概括。製片人就是一個電影或電視節目生產的總負責（或投資商），也可以說是一個企業的廠長或經營者，他擁有絕對的領導權，必須對所作拍攝的電影或電視劇負全部的責任。拍攝前期，負責對劇本、觀眾和市場的研究工作，資助和監督劇本的完成與修改，計算和確定影片的成本，聘任導演、主要演員和其他主創人員（如需要也可自己參與編、導、演）。在拍攝中期，監督拍片支出和拍攝進度，確保資金到位，甚至要為意外超支籌集資金。在拍攝後期，監督完成片的質量，並負責影、視片的宣傳和銷售工作。
在歐美國家，盡管大學電影和電視系有製片課程，圈內也有同業工會，但並無上崗證書或資格證書之類的東西（導演也是如此）。從理論上講，人人都可以製片，然而，工作效率和市場效益是最終的試金石，失敗者公司會請你走人，或由你在影、視商海中自生自滅。也許完美的製片人如鳳毛麟角，但電影、電視的發展的確需要他們。
在西方經濟發達的今天，中國的製片人要以特色文化發展中國影視文化的傳播。所謂特色文化就是以民族傳統文化和人文精神為支撐的文化形態，有較高的文化品味，給觀眾形象的把握和審美的反映，給予觀眾豐富的歷史知識和與藝術魅力。同時，也給觀眾思想上啟迪和教育，既積極地適應了廣大觀眾渴求文化營養的欣賞心裡需求，又提高了他們的審美情趣和文化修養。反之，一味適應，甚至消極順應某些觀眾的低級需求，那些「煽情的」、「調侃的」、「裸露的」、「故弄玄虛的」作品最終將被觀眾所唾棄。說白了，製片人的形態意識決定了所製作的作品對多元化影視市場的影響以及社會和經濟效益。
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關於動畫片的前期策劃，請看這兩篇
http://hi..com/%E1%B6%D3%EF%C7%D9%D0%C4/blog/item/3b74b71645f4d24321a4e914.html
http://hi..com/%E1%B6%D3%EF%C7%D9%D0%C4/blog/item/dfc1665844dc2ed79d82040b.html
關於中國動畫一些頑疾問題，請看這篇
http://hi..com/%E1%B6%D3%EF%C7%D9%D0%C4/blog/item/fa025d77c1c12e12b151b90a.html
D. 怎麼進入電影編劇這個行業
你是想做編劇還是策劃呢？策劃可以提好的點子，但編劇必須要把故事編圓了，編順了，所以，筆頭功夫和社會閱歷還是重要的。建議你寫個故事大綱，人物介紹，發給一些影視公司公布的郵箱
E. 經過工作多年如何轉行進入電影行業
電影行業本來就是聚多離少，特別是電影發行行業，你得全國各地去跑。如果你還想在這個行業中發展，就必須做好這個准備。大公司小公司其實沒有什麼區別，關鍵是看你干什麼，具體的工作都不一樣，但是每天能按時上下班的工作只有辦公室工作了。我之前做過電影行業我覺得非常的不好，也非常的累所以後來不做了。
F. 怎樣進入影視行業
如果在上學的時候你是學習動畫專業的，是比較容易進入影視行業的。如果你不是動畫專業的，可以找到相關的專業院校學習影視動漫，一般專業院校的學生都比較好就業。因為影視行業都是非常重視技術能力。在專業院校里，可以找到你喜歡的專業類別，比如前期後期等等分門別類很多。有句話講到，有技術走遍天下么！
G. 非電影專業如何進入電影行業
是金子就會發光
昆汀本為一錄像廳老闆 看了太多的電影 就對點也難怪有些新奇的想法
一部落水狗奠定他的地位
你可以拍攝一部短片去推薦自己 或者製作一個有趣的劇本去討好經紀人
史泰龍拍攝洛奇的時候可是找了幾十家電影公司。。。
H. 我想進入影視行業
大蝦偶和你差不多一樣的情況，不過多了點影視業的道路想法與實踐。如果你有長遠打算，可以做個《影視合夥人》。呵呵
I. 單純的電影愛好者，怎樣進入電影行業工作
多看電影沒有問題，提高自己的影視鑒賞能力。
考大學的話可以進入相關影視專業學習。零基礎不上學的話，可以找培訓機構學習，現在的培訓機構要考慮它的專業性。自學的話，就要買書籍和軟體，並且自己要有耐心。
主要學習的軟體有剪輯、特效、合成、包裝等 。
有不明白的可以再咨詢我們。