網劇電影劇本故事大綱怎麼寫

1. 電影與電視在編寫劇本前都需要故事梗概與故事大綱嗎電影與電視的大綱分別為多少字請專業回答！

在中國大部分是這樣的，但是周播的美劇等就不一定了。
比如香港tvb是應定要整體把握故事大綱的，這樣不同的編劇才能分集創作。編劇是分為不同級別的，而最大的編劇掌握的就是故事的整體思路，即故事梗概。
梗概的字數與電影和電視劇內容相關。如果是情節比較多的電影，往往梗概也比較多，而以情感戲為主的則會較少，更多的內容時要求內心描寫的，但整體上大綱在幾百字到一千字不等，淡然，如果是作為拍攝用途，可能在拍攝過程中會不斷完善

2. 電影大綱是什麼，怎麼寫啊

電影大綱是電影劇本形成的第一步。要寫電影劇本之前就要先擬寫大綱。何為大綱，顧名思義。：劇本大綱就是「闡述了電影所要講述的內容」。就是你的電影所要表達的故事。你的劇本講述了什麼？想要表達什麼？把故事的主線用文字形式寫下來。就是大綱，一般都是在1500字左右。大綱完成以後，在根據大綱寫下面的場景進入正題。編導闡述，是研究生的話，這個就不用講了吧！都是學過的專業知識！ 至於你這次是考試，是讓你看片子寫呢，還是自由發揮寫呢？肯定是有命題的。當初我考試的時候是看片子的，看完片子根據片子的內容來寫。這里你需了解一下什麼是電影大綱，就是向別人講述你電影的故事。通常導演看劇本都會先看大綱的，因為大綱是你整部片子的核心內容，所以劇本大綱寫好也很重要。掌握方法之後就可以融會貫通了。

3. 劇本提綱怎麼寫

劇本提綱或稱劇本大綱，就是將你的故事用簡明扼要的語言表達出來，交代出劇本基本的結構、人物關系。通常電視劇劇本大綱需8000字左右，話劇和電影大綱需1500-2000字左右即可。

4. 劇本提綱怎麼寫(有什麼要求)

劇本提綱或稱劇本大綱，就是將故事用簡明扼要的語言表達出來，交代出劇本基本的結構、人物關系。通常電視劇劇本大綱需8000字左右，話劇和電影大綱需1500~2000字左右即可。
1.
總體概括故事，介紹故事背景；
2.
介紹主要人物及其人物性格特點；
3.
詳細講述故事。
故事槪梗包括：
1.
說明主要人物的性格，姓名，性別，身份，年齡，外貌和氣質等；
2.
說明主人公幹什麼事情及其工作過程；
3.
突出重點，文理通順，情節嚴謹。

5. 怎麼寫劇本的故事概要

故事概要就是故事梗概亦稱電影故事。電影文學劇本創作前的概要描述。電影劇作者在創作電影文學劇本之前，先選用自己掌握的生活素材中最能確切表現人物性格和展示主題的一系列事件，構造成一個有簡略劇情內容的故事梗概，作為進一步編寫電影文學劇本的依據。它的基本內容包括主要人物、時間地點、情節發展和結局等。電影製片廠在物色劇本的階段,往往先要劇作者交出一個故事梗概,作為評斷和取捨的依據。
寫故事梗概分為以下步驟：
第一步：讀。通過對劇本的精讀,盡可能地和劇本、作者「對話」,了解原文內容,明確作者的寫作意圖.如果一兩遍讀不明確就多讀幾遍,不到胸有成竹絕不「善罷甘休」。
第二步：抽。在理解原文的基礎上,抽取出原文各章節的大意.需要強調的是對一些描寫具體或是富含情感的關鍵段落要注意適當保留原句；對一些簡短的、不影響文章表達的次要段落則大膽地取捨。
第三步：連。將抽取出來的各章大意有序連接起來。
第四步：理。將連接好的語句梳理通順：刪去重復的文字,做好句子與句子之間的銜接,使它成為通順的語句。
最主要的就是多讀劇本，關上劇本回想故事，知道講訴的是什麼故事，簡短的說出這個故事的就可以了。

6. 電影大綱怎樣寫有具體標准嗎和故事梗概有啥區別

小說故事對應故事梗概
電影劇本對應劇本大綱

電影劇本的話其實有詳有略，有粗有細，很多風格，（可以晚上搜一下）電影大綱的話其實也是梗概，只不過是按照劇本的形式

7. 劇作大綱怎麼寫

什麼是戲劇創作的要素呢？一般而言包括人物表、空間與時間、地點及情節或開場情境的簡要說明等。如果才開始構思就有重要的人物對白從腦海里「跑」出來，能將這些重要對白放到的相對的場次下，也是非常可取的。其它如人物關系的糾葛或是角色外觀的描述能加上去也是很好的。
大綱也並不是越詳細越好。簡略的大綱也有它的好處，它可以預留一些彈性發展的空間。因為許多重要因素有時是在寫戲時才臨時決定下來的，只要沿著基本的框架走，其實也不容易浪費筆墨。
但詳細的大綱也有它的好處，對於初學者而言，它可以增加創作者的信心。同時在強調人物心理的寫實劇中，事先將人物性格及彼此愛恨關系的糾葛描述出來，是非常有必要的，因為人物的動機在此種戲劇中十分被強調而且不能出錯。
大綱所列出來的創意，並不是全部都要用上，相反的有時為了整體的考量，許多創意都必須舍棄。取捨的標準是要讓每一部分都是不可或缺而且都恰如其分。若是嘗試拿掉一部份而對整體並不造成什麼影響，便可以大膽舍棄這部份不用＊。事先計畫好讓一出戲的每一部份，都為一個主旨或作品的完整性服務，並且讓整部戲成為一個結構嚴謹的有機體，這是對大綱工作最主要的目的之一。
具體而言，舞台劇的大綱必須包括人物說明、演出劇場的屬性、每場戲布景的安排說明，以及提示每場戲有關時空背景、開場情境或具體事件的額要說明文字。
如果這出戲是按照時間順序即正敘手法敘事的結構，幾句簡單界定整出戲情節故事發展方向的文字，不僅必要，而且可以在真正寫戲時始終維持一定的方向感。
如果是遲著眼點的寫法，亦即開場時已瀕臨事態爆發的邊緣的情形，將開場前已發生過的事先做個草稿式的詳細描述，等正式寫戲時遇有對話內容涉及前情時，便可不留痕跡地逐漸加以揭露，此時寫來覺得胸有成竹，不會有掛一漏萬、前情交代不清的憂心。
舞台劇的分場過去有分為五幕式及「法國景」的，後者也就是按照人物每上下場，台上出現新的人物組合時，就算新的一場。五幕制盛行於文藝復興時期，是將一出戲依啟程轉合等一般原則分成五幕，即五個大段落，再在每幕下區分為若干場﹙現在所看到的經後人整理過後的莎士比亞劇作，即是此種分場形式﹚。五幕制的分場方式現在已經很使少用了，目前實踐的情形，多半是加以變化的方式居多。如一個獨立事件做一場，或是一個新的情境及其演繹告終做為一場，都是常見的分法。
分場的方式其實直接反應了一出戲的構思方式，在最後劇本的文字呈現上，它的作用就好比文章斷落的功能那樣。
電影劇本大綱方面，包括人物說明，以及交代每場戲的時間、地點及場景環境。電影劇本有拍攝的考量，在構思大綱時交代每場戲的時間與地點，對於決定拍攝時的光線，及結合同一地點的幾場戲集中作業，都有許多的好處。
大綱寫下來後，還必須做許多的調整。用計算機Word軟體或是其它文字處理軟體來擬大綱，日後調整起來要比寫在白紙上的方便得多。以Word5.0以上的版本為例，在〔大綱模式〕下，可以任意搬動調整個別一場戲的標題及其說明到最適當的位置；也可以將每一場戲的文字說明部份縮起來，只看各場戲的標題，感受一下從頭到尾逐場排列順序的邏輯關系，考慮看看有沒有問題。總之利用計算機調整大綱工作起來十分方便。不然若是無法使用計算機時，可將每場戲的說明文字分別寫在個別的一張資料卡片上，再加以排列調整，也不失為一種可行的方法。

1 給自己想寫的東西定一個大綱;有一個大的框架之後,再往裡面添東西就比較容易了.
2 有大框之後就濃縮小故事,什麼是話劇,其實話劇什麼都不是,只是生活中的小細節,小故事,為什麼它叫話劇呢?因為它是話劇團演的,哈哈,開個玩笑!
3 有大框,有故事,剩下什麼,就是精練,記住,前面的都是粗枝大葉,現在開始就得分工細化了,把一個個小故事有條理的,有邏輯的排列下來,有創意就不要猶豫,先寫下來再說,把感覺啰嗦的地方刪減,把語言精練,精練到他說的每一句話都要符合這個角色的性格(每個角色是個什麼性格的人,是好還是壞,一開始最好就想好).
4 在你修改完第三遍的時候,你就可以把它拿給你的朋友們看看,看他們看不看得懂(當局者迷,旁觀者清),喜歡哪些不喜歡哪些,把意見回收,加工,整理!
5 保證演員一人一個劇本,同時告訴他們,可以根據自己講話的習慣更改自己的角色語言,不過要把更改過的地方告訴有對手戲的朋友和導演.
6 開排吧,中間會發現很多小問題的,不要怕麻煩,劇本直到開演前一天,才能最終定稿,然後存入劇團檔案!

8. 求一個電影劇本的故事梗概

《尋找》

許鄉村竟選村主任落選，妻子香英棄家出走，兒子小寶思念母親無心讀書偷偷離家尋母，鄉村去岳父家尋找妻兒卻受到岳父岳母的無端指責，鄉村決定進城尋找妻兒。

小寶沿著公路走進縣城內，四處流浪尋找母親，靠撿食垃圾為生。鄉村在縣城尋兒無果，與初中同學麗華相遇得其幫助，麗華的丈夫吳老闆在外地做生意，麗華帶著女兒小雪在家中生活，她幫鄉村租住了一間房子，鄉村一邊蹬三輪車乾重體力活一邊尋找妻兒，同時還尋求適合梨樹園子發展的致富項目，麗華教山村學會了電腦，並以網名尋找希望同鄉村網聊，給鄉村以巨大的鼓勵，而鄉村卻並不知道尋找希望就是麗華。小寶夜住工地，白天去學校玩，被小雪發現，倆人成為好朋友，小雪勸小寶回家，小寶卻跑開了，山村和麗華趕到學校找到小寶，麗華幫助小寶安排在學校小雪同班就讀，一日，小寶在超市內見到打扮得入時的母親，拽住她不放，鄉村苦苦相勸，香英不得不跟著山村和小寶來到租住房，不過，香英留下幾十元錢後又很快離去了，在外面玩的小寶得知母親又一次離去，哭著去追趕，差點被車所撞，幸被麗華所救。小寶也又一次離家尋母了，不料被人販子拐到了外地，賣給一戶沒有孩子的人家，小寶一心尋找母親不服人家管教，吃盡了苦頭。

香英的父親放羊時從山上摔下送進縣醫院，香英母親要山村出錢治療，鄉村拿出手中所有積蓄又得麗華的幫助，英香的父親傷好，這時，香英的母親又犯了急性蘭尾炎再一次入院治療，為救岳母，鄉村欲找麗華借錢卻張不開口，不得不去血站賣血換錢，麗華在網上得知了鄉村的困難後主動借給鄉村錢，鄉村不分晝夜地工作，在裝卸貨物時不慎從車上摔下重傷，僱主怕承擔責任躲了起來，麗華得知後趕到醫院出錢搶救山村。

小寶從買家逃出後又誤入一黑磚廠被逼當起了童工，每天都生活在挨打受罵中，乾的是無法忍受的苦力活，苦難讓小寶變得堅強起來，他利用自己人小的優勢成功地從磚廠逃了出來，不過，小寶再也不敢和人說話了，他巧遇本縣一個大貨車，趁司機不備扒上車跟車返回縣城，卻因此患病，在一處廢棄的工地里，小寶已經奄奄一息，幸虧被一直不肯放棄尋找的鄉村和麗華發現，送醫院搶救脫險，歷經千難萬險後小寶對母親失望了，重新回到學校讀書。

麗華被鄉村的人品所感動，和鄉村漸漸產生了感情，當麗華向鄉村傳遞這一訊息時，遭鄉村的拒絕。

鄉村因身體原因不能幹活了，靠麗華的幫助為生，懂事的小寶每天放學都去撿拾破爛，一日在一個裝滿廢紙的破口袋中發現了一張500萬大獎彩票，鄉村欣喜若狂，冷靜過後，山村決定尋找彩票的真正主人，並將自己的想法告訴了麗華。香英得知山村手中有500萬的消息後帶著笑臉回到家中，勸鄉村把500萬留下來，被鄉村所拒，香英氣急敗壞地離去。離彩票最後況獎的時間只剩下三天了，香英受吳老闆的指使偷偷潛回家中，將偽證放入山村撿到彩票的袋中，接著吳老闆找到鄉村稱自己是彩票的真正主人，鄉村雖然對吳老闆心存憂慮，但考慮到他是麗華的丈夫，將彩票交給了他。

吳老闆帶彩票駕車去省城兌獎途中發生車禍，他和香英都受傷，此時離彩票最後兌獎的時間僅剩下幾個小時了，麗華和鄉村去醫院看望麗華患絕症的哥哥時，得知他才是彩票的真正主人，麗華是哥哥惟一的親人，他委託麗華要回彩票並代自己兌獎，麗華接到丈夫受傷的消息後和山村趕到醫院，帶上彩票去省城兌獎，離最後兌獎只剩幾個小時了，為了能趕上兌獎時間，鄉村向省電視台求助，電視台立刻聯系交警部門一路為其開道，鄉村和麗華在最後的幾分鍾里終於趕到了福彩中心，順利兌獎。

經歷種種波折後，鄉村找到了適合梨樹園子發展的致富項目，決定帶上小寶回到村裡生活，臨行前，麗華找到鄉村，帶鄉村去法庭參加了自己起訴與吳老闆離婚的開庭，直到此時，鄉村才得知原來麗華就是網友尋找希望，一直和香英在一起的竟然就是麗華的丈夫，小雪也不是麗華的親生女兒，吳老闆一心想要一個兒子，因為嫌麗華不能生育，和別的女人生下了小雪，小雪的生母受不了吳老闆的冷落離開了他，麗華不忍無辜的小雪受到傷害而撫養了她，相似的痛苦讓他與麗華的心走到了一起，麗華決定將從哥哥手中繼承的400萬去梨樹園子投資辦學，並陪山村回村生活。在學校門口，小寶撲入麗華懷中喊媽媽，在麗華的幫助下，鄉村再一次參加村主任竟選順利當上了梨樹屯的村長，帶領鄉親們走上致富道路，梨樹園子希望小學也落成了。

尋找，尋找媽媽，尋找希望，尋找幸福。
求採納~~~

9. 劇本和劇本大綱應該怎麼寫

劇本寫作基礎：劇本的格式

首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。

先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。

1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。這是具體的寫作格式：

場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換，「切至」就是硬切，「化至」就是加轉場的效果，全部居右
如有特效運用，也要用黑體標出

10. 如何寫電影劇本，具體步驟，盡量詳細。

劇本創作流程圖

劇本分為不同階段，不同階段有不同的任務。不同的人關注劇本的側重點也不同。

一、創作流程

1.主控思想：

• 主題意義

• 人物背景

• 沖突層面

• 人物關系

• 類型

• 一句話梗概

2.故事梗概：

• 結構、幕、段落

• 主次情節線

• 序列、大綱、情節點

• 激勵事件

• 危機、高潮、結局

• 邏輯、懸念

• 分場

3.劇本初稿：

• 場景設計

• 橋段設計

• 動作設計

• 台詞設計

• 劇本圍讀

4.劇本二稿：

• 場景道具細化

• 事件反應加強

• 表演排練調整

• 動作台詞提煉

• 人物個性塑造

二、不同人群對於劇本面的關注點

1.投資人：考察選題定位。

2.監制：考察故事創意點。

3.編劇：考察故事編織能力。