電影評介怎麼樣

㈠ 怎麼樣去評價電影

對一定的電影創作現象進行的分析和批評。又稱電影批評。它與電影理論不同，實際上是一定的電影理論、觀點的具體運用。電影評論的對象是電影創作現象，包括電影作品、電影藝術家的創作活動、一定歷史時期的電影狀況和傾向以及某些電影的風格、流派等。電影評論的目的在於分析、評價蘊涵在銀幕形象中的審美價值、認識價值及其社會意義。電影評論的作用有二：一方面通過分析影片的成敗得失、研究創作上的經驗教訓、闡發電影創作的某些規律性的問題，幫助作者開闊視野，提高創作水平，以促進電影藝術的繁榮和發展；另一方面，通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平，觀眾欣賞水平的提高，又能反過來促進電影藝術的發展。電影評論的內容是多種多樣的，其方法也隨著時代的發展變得越來越豐富。 電影評論的可評之處，可以就其導演的獨特構思，聲音畫面，蘊含的深刻道理，影片的時代意義，影視音樂，電影內容，電影燈光照明，電影的拍攝技巧等等都可以進行評論，評論過程通過結合影片具體內容擺出自己觀點，從而近一步論證。一篇影評的吸引人之處就在於有沒有不同於別人的觀點，寫出別人一般想不到的內容，可以用兩個字總結「新」「奇」。 目的 電影評論的目的在於分析、評價蘊含在銀幕形像中的審美價值、認識價值及其社會意義，既分析影片的生活內容和思想內涵，又探討其美學價值、藝術風格和表現技巧，把影片的形像與主題、內容與形式作為有機的整體進行考察，並作出鑒別和評價。 作用 電影評論的作用有二：一方面通過分析影片的成敗得失、研究創作上的經驗教訓、闡發電影創作的某些規律性問題，幫助作者開闊視野,提高創作水平,以促進電影藝術的繁榮和發展；另一方面，通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平；觀眾欣賞水平的提高，又能反過來促進電影藝術的發展。 電影創作受時代、政治及文化的影響，電影評論認真地研究評論的對象,了解影片創作生產的實際情況,了解創作者生活的時代和作品反映的時代；為了引導觀眾對影片的鑒賞，電影評論家須了解觀眾對影片的反映、他們的興趣、他們的喜惡和願望，聽取他們的意見。在此基礎上提出自己獨到的見解和評價，以求對影片的創作者和觀眾有所啟發和幫助。 對影片或其他創作現象的分析和評價存在不同的意見是經常發生的，對重大原則分歧更應展開討論和爭論。充分說理的討論,對電影評論本身的檢驗和發展有利,對電影創作和觀眾鑒賞也有啟發和裨益。 內容 電影評論的內容是多樣的。有著重評論影片的題材、主題、人物和它的社會意義的，也有專門論述不同片種、樣式或影片的藝術風格、造型表現手段和電影語言的運用的；有對某一時期、某一流派的電影創作進行專題評論的，也有為著名的電影導演、演員等電影藝術家撰寫評傳的；既有在報刊上對當時上映的影片或某種創作問題寫專欄評論的，也有對一定時期和范圍內的影片進行評論的。由於讀者和觀眾的層次不同，既需要供電影專業工作者研究用的專題論文，也需要有提高一般觀眾欣賞水平的影評文章。 方法 電影創作在發展，電影觀念在變化，與電影評論密切有關的哲學、美學、社會學、藝術學等學科的不同學派，以其各自不同的觀點和方法滲透到電影研究和評論領域中來，尤其是20世紀50～60年代以來，其他學科的專家學者對電影的研究和評論日益增多，而從事電影評論的工作者也對其他學科的方法論進行研究，並運用到電影評論中來，如結構主義、符號學以及系統論、資訊理論和控制論等。由此造成了電影評論方法的多樣化。 在中國，電影評論通常考慮如下幾個方面：①影片的傾向性和真實性是否統一；②人物的個性化和典型性如何；③影片從內容到形式對時代的反映是否有創新精神；④影片是不是有鮮明的民族風格和創作個性；⑤影片在電影觀念和電影語言的運用上進行了哪些有價值的探索；⑥影片的觀賞性及其社會效果如何。 概況 早期的電影評論開始出現於20世紀初。義大利詩人、電影先驅者R.卡努多在巴黎率先對電影進行評論，並於1912年發表了著名的《第七藝術宣言》。隨著電影藝術的發展，電影評論越來越顯示出它的作用。定期或不定期地舉辦國際電影節的評獎活動，也是國際上進行電影評論和文化交流的重要形式。如美國電影藝術與科學學院主辦每年一次評選影片和創作者的奧斯卡金像獎和紐約影評人協會主辦的紐約影評人獎等。 在中國，20年代初報刊上開始有影評文章。1932年中國共產黨在電影界成立了以夏衍為首的電影小組，創辦了左翼電影工作者的理論與批評的刊物《電影藝術》雜志。中華人民共和國成立以後，電影評論有了進一步的發展，在及時地分析、評論新的影片，肯定成就，批評缺點，討論問題，總結經驗及評介國際上各種電影和電影理論等方面都取得了新的成就，專業和業余的電影評論隊伍成長和壯大了起來。1981年 1月24日，中國電影評論學會在北京成立，學會對新時期的影片、電影美學、電影語言和創作中的問題展開評論和探討，並通過年會交流情況和思想。同時全國不少省、市、自治區相繼成立電影評論學會，各地基層的群眾影評組織和活動更是象雨後春筍般地建立和開展起來，許多工廠、學校也在開展多種形式的影評活動。廣泛的群眾性是中國電影評論的重要特點之一。在評獎方面，廣播電影電視部、中國電影家協會和《大眾電影》編輯部分別舉辦一年一度的「優秀影片獎」、「金雞獎」和「百花獎」，從政府、專家、觀眾的不同角度，評價、表彰和獎勵每年涌現出來的優秀影片和為電影藝術做出可貴貢獻的電影工作者

㈡ 怎麼樣評價一部電影

比如：

看完《網路媽媽》這部電影，心情非常沉重，看到周圍某些觀眾更是泣不成聲，我的心靈被深深觸動！

《網路媽媽》這部電影講述的是一個真實的故事，感人的故事，一個虛擬世界真實人物無私奉獻的故事！它讓人們在熱淚盈眶中體會生命的真諦，體會世界上的真情真愛！所以面對這樣的電影，我們除了鼓掌、流淚，也再沒有別的什麼辦法了。

這樣的電影確實能讓人體會到很多，領悟到很多，至少，它讓我這顆沉溺網路麻木已久的心靈受到了久違的洗禮！

時代在發展，科技在發展，現在像我們這樣年紀的青少年感情空虛，生活空虛，終日沉迷上網、聊天、玩游戲，耗費時間，虛度年華，不了解父母，叛逆獨行！而《網路媽媽》這部影片切中當今社會家庭教育問題，令人深思，容易引起觀眾共鳴，真實的故事，感人肺腑的情節，演員朴實本色的演出，真實真切，深深打動了每個人的心，使人奮發，催人上進！

看完電影，我們感動過，流淚過，並不代表結束，帶動更多的人觀看這部電影，從而正確看待網路，感受親情母愛是我們必須深藏於心並且時刻銘記的！

「網路媽媽」自強不息，永不言棄的精神，深深觸動了我，她無私奉獻，網路播撒真情的高尚行為，深深打動了我，我們要珍惜現在的幸福生活，明白它的來之不易，學會自強自立，奮發向上，學會感恩惜福、樂於奉獻，向頹廢的生活，向沉迷網路的空虛生活說再見，做一個有理想有作為的大好青年！

㈢ 到底如何評價一部電影是不是好電影

電影本質上是一種娛樂商品，但它又有文化屬性。電影的受眾是有血有肉的人，因為每個人都有不同的知識、閱歷甚至是性格，所以電影是不太容易客觀評價的，這是因為每個人對待一部電影的評價基礎不一樣。而且電影也有不同的題材和偏好，同一部電影作品你或許視若珍寶，但換做他人可能棄之如敝履

其實，什麼是好電影，每個人心中都有一桿秤，但終其始終，能夠讓人銘記的電影，不說有垂頭頓足之處，總有回味無窮引人深思的反饋。

㈣ 借眼電影評價怎麼樣好看嗎 借眼電影精彩影評分析

借眼
犯罪 / 懸疑 / 驚悚
演員： 陳浩民 薛佳凝 王皓禎 羅蘭 楊蘇如意 游樂兒 鮑磊 卓凡
導演： 張洋
簡介：女主角明依（薛佳凝 飾）是位失明的單身母親，帶著女兒歡歡獨自經營一家花店，後經過眼科醫生高木（陳浩民 飾）的治療，明依得以重見光明。為了使自己和女兒都有一個全新的開始，明依在高木的幫助下搬進了一座百年古宅，但沒想到的是，母女二人也由此捲入一系列怪事之中。
評分不高，片子一般。

㈤ 空天獵電影評價怎麼樣好看嗎

超好看

㈥ 怎麼樣評價一部電影啊

我是一個非常喜歡看電影的人，尤其是外國電影。我認為，首先應該從電影的立意，也可以說是主旨，所反映的社會現象或對人類的意義來看；接著，應當看電影對於角色的塑造，包括主角和配角；然後，在看電影的一些細節，或者說是情節的設置；再然後，應該是電影的布局，場景；最後，是對於演員的選擇，演員演繹的是電影的靈魂，再優秀的電影，若選擇了不恰當的演員，也將會是一大敗筆。
一部成功的電影，應當在這幾個方面都具有領先地位，一些經典老片便能充分體現電影的精華。外國電影十分真實，即使是科幻片也不例外，這正是我所喜歡外國電影的原因。中國電影，以張藝謀為代表的，我很不看好，它除了華麗的外表而一文不值。
中國電影的前程令人擔憂！

㈦ 借眼電影精彩影評分析 借眼電影評價怎麼樣好看嗎

《借眼》是由張洋執導，陳浩民、薛佳凝、羅蘭、游樂兒、王皓禎等主演的驚悚片。
《借眼》擺脫了國產驚悚、恐怖電影始終無法跳脫的兩大魔咒——精神分裂、軟情色，極大豐富了電影的表現元素。不錯的一部電影，可以去看看。

㈧ 怎麼樣評價一部電影，應該從那幾個方面入手

讓你們從專業的角度還是從觀眾的角度評價啊？
一般來說，從觀眾的角度主要就是觀感了，電影哪些情節給你怎樣的印象啊、思考啊、感動啊，電影打動你的是什麼，讓你覺得不足的是什麼。等等吧
如果是專業的角度，包括的就比較多了。
包括電影的題材、要反映的主題；導演的拍攝手法、敘事風格；情節的銜接、故事的剪輯；演員的演技的亮點和不足；電影中道具和布景；燈光、攝影帶給人的感覺、演員服裝等等，不一而足。看你要選哪個重點了。
其實網路上對《獨自等待》的影評很多，建議樓主多多看看其他人的評價，有個參考，再結合自己對電影的理解來寫。不一定要很專業啦，但一定要能體現出你個人的想法和見解。

㈨ 《影》的評價怎麼樣在張藝謀的作品中處於什麼水平

張藝謀的新片《影》上映首日票房約七千萬，對於「老謀子」的這部將國風美學運用到極致的新作，觀眾給出了畫面視覺之外，關於故事深度和人物塑造的好評。一人分飾兩個角色的鄧超，在影片中有大量的「自己跟自己同框」的情節、場景，而他的表現也被不少觀眾「實名」表揚。

有人就認為，《影》是張藝謀近年來最好的作品，入圍今年「十佳」決無懸念。水墨元素的運用與故事設定統一性很高，張揚與含蓄、剛烈與陰柔，既是黑與白的強烈對比，又像片中演員的服裝一樣「黑白漸變」，你說不出是由白到黑還是由黑到白，就像人性中的善惡，從來不會單一存在。

而他全新打造的《影》，則是借用「架空」的古代背景，利用沛國、炎國之間的爭斗，將君臣權術、明暗人心用中國水墨留白、重墨的方式對比呈現，每個人物在符號意味之外，都有著屬於「一個人」的雙面性，性格飽滿，很有看點。

所以說，張藝謀這次不僅繼續將場面玩得漂亮，也在努力彌補以往被詬病的故事。有一位觀眾就說「終於有了人的存在」。或許整體來看，故事依舊是偏於簡單，但是卻又像水墨畫一樣，黑白之外別有色彩，簡單之中另有深度，令人忍不住回味。

在「國慶檔」的影片中，《影》可能是製作最精湛、最匠心、最具美感又最「疼痛」的一部電影。當然，每個人都有自己的偏好，你可能會覺得《影》不符合你的口味，但絕不會說它沒有用心！