怎麼導演一部電影或電視劇

① 怎樣才能自編自導自演一部電影或電視劇

首先要有一個好的劇本，找一些適合的演員，找好場地，有相對較專業的設備，攝像錄音配音什麼的，可以用的軟體有windows moviemaker或者是會聲會影都是一些比較簡單的軟體。可以用來後期製作。道具應該是可以在網上購買的，如今的社會就是沒有你買不到，只有你想不到。

② 我想拍電影電視劇怎麼才能聯系導演

在我家發生事可以拍成很好電視節目，實際情況收視率一定很高。我想找個人幫我寫一部電視劇。

③ 我要成為一個導演！怎麼辦第一步先干什麼拍什麼電影或電視劇

第一步，你要簽一個演藝公司或找一個經紀人，再或者利用什麼手段把自己宣傳出去，目的是吸引投資人的眼球，找到投資方，也就是能給你拿出錢來，讓你去拍戲的；
第二步，你要有一個靠譜的寫劇本的人或團隊，近期呢要有一個劇本，最好是一炮能紅的，你比如說類似於《瘋狂的石頭》哪一類的。遠期呢還真是要有一個創作團隊，你擁有它或它擁有你；
第三步，就是要物色演員。中國的演員很多，他們都能演什麼系，你要有一個大致上的認識。
既然是拍青春、愛情類的，那還是撿自己熟悉的劇本去干，你看人家趙寶剛，拍的戲，拍一部就火一部.........

④ 誰知道製作一部電影或者電視劇的流程啊

1, 選擇劇本. 這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在現在的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准. 2, 資金. 每部電影都不能沒有雄厚的資金,象<強戰世界>這樣的電影,超過了2億美金,那麼就得找到一個很厲害的公司做電影投資. 3,選擇導演、演員. 中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的. 4, 在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障. 5, 組建攝制組,進行拍攝. 6, 電影剪接. 在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了. 7, 發行商, 商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現. 8, 發行海報,廣告宣傳. 就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐. 9, 電影國際發行,發放電影配音權,剪編權

⑤ 當一個電影導演需要什麼知識

業務培養目標：本專業培養具有-定的馬克思主義基本理論素養，並具備戲劇、戲曲導演、電影、電視劇導演和表演、戲劇理論研究等方面的知識，能在劇院(團)、電影製片廠、電視台、電視劇製作中心等部門從事戲劇、戲曲藝術、電影、電視劇製作等方面導演工作和理論研究工作的高級專門人才。

業務培養要求：本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識，受到導演藝術方面的基本訓練，具有進行導演創作的基本能力。

畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：

1．掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧；

2．具有藝術創造的基本能力；

3．具有一定導演藝術創作的實踐能力；

4．了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規；

5．了解導演理論研究成果及發展動態；

6．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的理論研究和實踐創作的能力。

主幹課程：

主幹學科：藝術學、新聞傳播學。

主要課程：導演基礎、電視節日製作、戲劇、戲曲及電影表演學、導演藝術、電影電視畫面、視聽語言、中外戲劇史、藝術概論等。

主要實踐性教學環節：包括實踐與藝術實踐，一般每學期安排3周。

修業年限：四年

授予學位：文學學士

相近專業：音樂學 作曲與作曲技術理論 音樂表演 繪畫 雕塑 美術學 藝術設計學 藝術設計 舞蹈學 舞蹈編導 戲劇學 表演 導演 戲劇影視文學 戲劇影視美術設計 攝影 錄音藝術 動畫 播音與主持藝術 藝術學 影視學 會展藝術與技術 景觀建築設計 數字媒體藝術

⑥ 一般拍攝一部影視劇需要步驟

第一步，先有劇本。首先解決要拍什麼？劇本的運作一般有兩種方式。第一種，製片商先看中了某個題材，然後找作者來寫，這種方式很普遍。 第二種，製片人出錢買別人的劇本，然後請原作者或別人參與創作或修改。
您擔任投資人的話，首先要找電視劇的專業編劇來把您要表現的題材寫成劇本。寫劇本一般先設立人物、寫出情節大綱，（可以用大綱做基礎找專家預測一下市場），再寫一集集的劇本。劇作家的付款是先付一部分，再付一部分，具體根據合同來。劇作家的酬金不等，一般的兩三萬元一集，好的、忙的、名氣大的價格因人而異。例如《牟氏庄園》的編劇衣向東6萬元左右、《突出重圍》柳建偉6萬元左右、《康熙微服私訪記》鄒靜之10萬元左右、《我的兄弟順溜》《康熙王朝》朱蘇進10萬元左右。
一般劇本初稿是由劇作者單獨完成的。到劇本的修改和定稿時，導演和製片商都不同程度地參與進來。
第二步，劇組籌建。 在劇本基本定稿的同時，開始籌備成立劇組。定導演、定演員、定攝像等等。劇組的籌備一般是由導演和製片人共同完成，從國內的情況來看，一般稍有名氣的導演都有一個相對穩定的創作班子，這樣運作起來就會比較順手。製片人對劇組的制約主要出於經濟方面的考慮，他必須把劇組的支出控制在預算以內。
劇組用人在很大程度上受到經濟方面的制約，經濟實力雄厚的劇組就能請到好的演員和好的技術人員，經濟拮據的劇組在這方面則受到很大的限制。劇組分為(1)編導部門(2)攝影部門 (3)製片部門(4)演員
三，拍攝前的准備先要掛靠一個擁有電視劇拍攝許可證的經營單位（甲種證或乙種證），到當地廣播影視主管單位申請獲得 「拍攝許可證」，就可以拍攝了。 劇組的成員每人都會拿到劇本，這時整個劇組就會運作起來。導演要求場記列出分場次表，負責挑選演員的執行導演或副導演則幫助導演把劇本中的所有的人物都列出來，然後開始物色演員。攝影師錄音師照明師開始同導演和製片主任商量用什麼樣的設備，到哪裡去租借。美工師和道具師則把所有的內景戲和外景戲都列出來，考慮哪些採用實景拍攝，哪些需要置景。化妝師則考慮每個人物的造型，服妝師考慮的是人物的服裝哪些讓演員自己帶，哪些需要租借，哪些需要製作，整個劇組有條不紊運作著，每個人都知道該做什麼。 挑選演員和選外景是電視劇拍攝以前最重要的兩項工作。
四，拍攝階段電視劇是按場次進行拍攝的，即把發生在同一場景的戲集中起來拍攝。從我國目前情況來看，拍攝進度一般是五六天一集，也有三天拍完一集的，一部二十集的戲一般可在三個月內完成。這階段的主要工作包括1、拍攝前的准備。包括下達「導演通知單」，導演召開鏡頭會議，布置拍攝任務，驗收布景，檢查化裝，服裝，道具等工作，還有技術掌握一即拍攝前各部門創作人員到實拍現場，明確和熟悉自己在每個鏡頭拍攝中所承擔的任務。2、正式開機拍攝3、看樣帶。導演、攝像師、錄音師、燈光師等在每天完成現場拍攝後，要看樣帶，檢查工作情況。
五，後期製作階段後期製作階段是在對全劇進行結構，對節奏作最後調整的基礎上，經過精修細編、配音響效果、配音樂，然後進行混合錄音，製作字幕和光學效果，最後完成整個片子的製作。後期製作階段是導演和和編輯對片子進行再創作的最後一個關鍵環節，其中還包含錄音、作曲、樂隊、演唱、音響、動畫等人員的藝術創作，而不僅是一系列工藝上、技術上的製作程序。
六，發行階段目前國內電視劇的發行方式有三種，自己發行，委託發行，一次性賣斷版權。發行渠道有中央電視台、各省衛視台、地方電視台。如果播出權賣給了中央電視台，首播時至多還可以帶上一個省級衛視台，另外的省級衛視台和地方城市台就不再收購；如果播出權賣給了各省衛視台，中央台和地方電視台就不再收購；如果播出權賣給了地方電視台，那中央台和各省衛視台就不再收購，總之三個渠道互相不通融。
一般從寫劇本到電視台播出，需要一兩年的時間，或者更長。

⑦ 怎麼樣才能演好一部電影或電視劇

首先就是，你要對劇本特別的熟悉，知道這個劇本裡面，所講的每一個內容，都是什麼。你要清楚的知道，人物的內心世界。這樣對你出演這個角色，才有幫助。只有你分析透徹了，整明白了，這樣你才能演出來好的東西。

然後就是，你要不斷的練習，也就是所說的，尋找人物的那個感覺。你要讓自己真真正正的成為那個角色，你才能很好的出演這個人物，我記得我曾經看過一個電視劇，就是講演員的，在這個電視劇裡面，我看到那個人為了可以找到角色，不惜付出一切，什麼裝成乞丐在街上乞討之類的。所以說你要不斷尋找靈感，你才能變得更加優秀。

最後就是，你要多和編劇討論，一個編劇才是整個電視劇的靈魂所在，不斷的溝通，這樣才更好的幫助你，出演這部電視劇，你也才可能成為一個優秀的演員。

⑧ 一部電影或電視劇究竟是導演重要還是編劇重要對此你怎麼看

我們經常聽到就某某導演的作品，重來沒有聽說過某位編劇的作品，是不是意味著在一部影視作品中，導演要比編輯重要呢！我覺得不是，編劇的作用在某種程度上要優於到導演的，導演是一部影視作品的思想、感官以及風格，編劇則是這部作品的靈魂。

我認為編劇從劇本一開始的創作情節、章節著筆，到每一個角色的表情、動作、語言，再到環境的描述，情節的策劃，布景的設置等等都需要刻畫的清清楚楚、明明白白，我認為導演的作用是要將編劇做好的劇本，通過各種拍攝手法，盡可能完美的、立體的呈現在觀眾眼前。他更像是澆灌花朵的水分和養分，最終讓這些影視作品結出碩果，收獲好成績。

⑨ 一部電影或電視劇是導演重要還是編劇重要

‍‍個人覺著都挺重要的，不能單純的說導演重要，也不能單純的說編劇重要！導演作為一部劇的把關人和統籌者，需要花費不少的心思在劇作上，編劇在寫好劇本後，需要導演寫完分鏡頭腳本，並加以自己的思考和創作意圖，除此之外，導演還要前期策劃、找演員、盯拍攝、宣傳等等，導演是很重要的！其次，編劇可以說是打響了一部劇的第一炮，故事情節，人物背景，情節發展，等等都是需要編劇一步一步構思的，特別費腦力，重要的是有的時候需要一次一次的改劇本，這才是最難熬的！本人作為一位廣電編人員深有體會，編劇累啊！所以，個人覺得導演編劇都很重要，不能做出比較。
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⑩ 如何被導演選中拍電視劇或電影

不上藝校想當演員是需要一定過程的，而且要分清男女來解釋。男的只有去影視基地、電影廠門口蹲守等候當群眾演員這個唯一途徑，女的則不建議去蹲守，因為那裡被選上之後常有女生被性侵。女的其實有更好的渠道，不必從群眾演員開始，而是可以從別人夢寐以求的小角色演員開始。

女的如果想從小角色演員開始，就要想辦法進入導演的試鏡挑選范圍，特別是接近群眾的小角色演員，並不需要多少演技，哪怕你沒有學歷，沒有任何特長，只要你進入了導演的挑選范圍，只要你的形象氣質適合角色，只要你作為新人女演員，不拒拍藝術上需要的任何鏡頭，同時你的表現確有潛力，導演就可能選中你直接進組，正規公司也可能選中你直接簽約。哪怕不被選中，這個試鏡本身就很鍛煉人，所有要求都跟藝校是一樣的，參加免費試鏡甚至你都不需要再上藝校了！

那麼女的究竟怎麼進入這個導演的試鏡挑選范圍呢？現在北京有一個演藝界內部人士組織的完全免費的公益活動，是一個大型免費初選試鏡公益行動，直接做試鏡拍攝的當然不是導演本人，而是導演身邊的志願者朋友，試鏡之後導演會從這些資料片里選人。人家有言在先，參加這個活動如果有人正式當上職業演員了，純屬意外驚喜，如果只是臨時藝人，也是不錯結果。

我本人就是在北京這項公益活動中直接做免費拍攝的老年志願者。本試鏡活動是完全免費的。試鏡期間還免費提供工作餐，只要你自己解決住宿就可以了。試鏡期間在尚未被導演選中之前，可以為你安排一些演藝活動，都是有報酬的，讓你鍛煉一下、經歷一下、體驗一下、見識一下，為今後的演藝生涯做好准備。所以，只要你到了我這里，就等於已經是藝人了。

這個免費試鏡活動是圈內導演為被製片方硬塞進劇組的小角色年輕女演員在片場突然拒拍一些大尺度戲份時，備份隨時可以頂上的人選而開展的一項內部日常工作。由於男演員不會出現拒演的情況，包括歲數大一些的女演員也不會出現這個情況，而只有年輕女演員才需要做這種備份，所以，這項被稱為免費初選試鏡公益活動圈內日常工作，就只能以接收年輕女孩為主，並非一般的男女都要的選演員，不要誤會。如果你是男的，就當我什麼都沒說。

我們是該活動老年志願者，可以免費為你實現夢想盡最大的努力。這個試鏡活動既針對演員也針對模特，兩者統一挑選，統一試鏡，要求一致：女孩子作為演藝新人，不論你將來是做演員還是做模特，你都不得拒絕出演黨的文藝政策允許的，國產影片中出現過的最大尺度鏡頭，做模特更是無法避免裸露，不論是暴露的模特種類，還是現場更衣換褲時候的男女混合現狀，你都必須能夠坦然接受。要不然你在試鏡時就肯定會輸在起跑線上的。當然，參加試鏡並不保證一定為你搞定出路，你必須是確實酷愛這一行，包括就連試鏡拍攝本身也是酷愛的，不論選上選不上，你都為自己能夠在鏡頭前表現自己而充分享受，不要硬著頭皮來試鏡。不要以為只有角色演員才需要這樣試鏡，不是的，群眾演員也一樣要具備演裸戲的能力，那個雖然不試鏡，但到了片場萬一碰上裸戲，你是不允許拒演的！否則你就要賠償劇組的巨額損失。演了揚名立腕，日進斗金，不演損失慘重，一敗塗地，沒人那麼傻不演的

試鏡地點在北京地區的外景地。具體地點不固定，每次去的地方不一樣，都是有人預約試鏡了，我再告知她這次所去的具體地點和注意事項。由於那些用人單位的人士都是不定期到拍攝人這里看片挑人，而每次來又都只看近期的，所以如果你只拍一兩次，就很有可能被他們錯過，你只有長期堅持試鏡拍攝資料片，被他們看見的概率才更高。

絕大部分被拍攝人都是導演製片人攝影師經紀人派發過來的，我也可以自己找人來拍，最後由他們一並看片挑人。我本人前後已經做了數十年這項公益事業了，多位知名藝人均出自我的試鏡活動，你在網路上搜搜，除了那幫被我砸了飯碗的騙子公司及其同夥的的一些馬甲心懷鬼胎的攻擊謾罵之外，至今還沒有一名真正在我這里試鏡過的藝人對外投訴我有任何不規之舉，我本人甚至被人調侃為不食人間煙火、性取向不正常、不解風情等等，在京城演藝界享有較高的知名度，清者自清，這是我的驕傲

藝人初選試鏡還有一個辨別真假的試金石，就是看他們提不提要求新人女演員不得拒絕出演黨的文藝政策允許的國產影片中出現過的最大尺度鏡頭。這個要求是新人女演員從事演藝行業的前提，只有能做到這個，才能談到其它。所有藝校開學的第一課就是「解放天性」，老師就是給你們講這個。所有藝校畢業的女生，也沒有人會不演任何鏡頭的。因此，在面向業余愛好者的面試中，強調這個的應該就是真的，不提此事的應該就是假的。因為他們怕提這個把你嚇跑，他們找誰騙錢去啊？

我這個渠道究竟好不好，也是見仁見智的，酷愛拍攝照相的女孩，哪怕不掙錢也喜歡在鏡頭前表現自己的女孩，就是喜愛這種藝人生活的女孩，就是要這個感覺的女孩，不為錢純為興趣愛好的女孩，就樂此不疲，長期跟著我試鏡，無論入選與否，都毫無怨言；而那些急於掙錢，完全是為了圖財，哪怕這並不是自己最愛的行業，為了能輕松掙錢，也要硬著頭皮乾的女孩，或者功利性過強，非要真正當上演員模特出人頭地不可的女孩，從一開始可能就很猶豫，到後來就很難堅持下去了。

再一個就是你的年齡，如果你還屬於未成年女生，除非你家長能帶著你來，或者給出同意你可以接受藝術上需要的任何鏡頭的書面證明，否則你只能等到18歲以上自己來了。

我是北京演藝界的原高層，現已退休，關於應該怎麼參加這個內部免費初選試鏡活動當演員的問題請搜索我在這里的其它同類回答。也可以去參看網路貼吧的群演吧、群眾演員吧吧（注意是兩個吧字）中我的置頂帖子，帖子裡面及下面的跟帖中，都附有我的詳細信息。由於文章太長，這里不詳述。閱後可以在那裡跟帖交流。我沒有QQ，沒有微信，如有不便，謹致歉意！