❶ 電影中各種鏡頭所表達的意境還有怎麼去把一個人物的性格刻劃的淋漓盡致
特寫是局部的刻畫人物或事物的景別處理方法。運用這類鏡頭，能 夠准確地傳達故事情節，直接地反映出劇中主人公的心理狀態和情緒， 同時，也能間接地影響觀眾的心理反應，特寫不一定只是刻畫人物表情 的，手、腳、道具等與劇情有關的物體，只要需要，都可以用特寫來表現。
這種鏡頭，主要是表現人物眼睛和頭部的神態，應當注意的是通過 人物表情、手勢、動作來表現情緒，所以必要的畫面提示一定要做，而 且要做足，動作幅度的大小，包括其他輔助烘托氣氛的水、霧、煙、雲 等動態趨勢，否則帶原畫畫出來後，就會留下很多遺憾。 另外，要注意周圍環境與角色之間的距離關系，角色與背景的透視 變化關系，以及主要角色與周圍環境的氣氛是否融洽等，把握好這些， 就能比較輕松地處理和運用近景鏡頭了。
中景的畫面一般都是選取人物膝蓋以上或人物的大半身。主要表現 的是人物的半身動作，同時也是把環境等多種因素考慮進去，人與人之 間的關系，表情的變化，是一般敘事和表演場面中比較常用的鏡頭。 全景是每一場劇情發生的主要場景，所以在設計全景景別時，要把 其中的每個細節盡量詳細地表現出來，以便讓人們對這個場景有較為明確的認識。
❷ 電影人物分析要怎麼寫啊
電影人物分析最好先看懂電影，但並不是要求你明白明白導演要表達什麼，而是要明白自己從電影中感悟到了什麼。感悟到的就是人物帶給你的，從他的語言著手比較好，因為語言是人物性格最直接的體現。至於具體文章還是自己寫比較好，因為寫的過程會使你多次反復回憶電影，有助於對其體會，對自己這方面的訓練也會有幫助。文章不必拘泥於固定格式，有感而發是最好的。
❸ 分析電影中故事情節和人物形象如何運用動靜結合的『
分析電影中故事情節和人物形象，應該是運用動靜結合，通過語言動作神態以及對話，讓我們更加了解人物形象
❹ 電影里描寫人物形象特點的片段
他的臉，在我試問他的時候，好像特別的窪了。從那最窪的地方發出一點黑晦，慢慢地布滿了全臉，像片霧影。他的眼，本來就低深不易看到，此時便更往深處去了，彷彿要完全藏起來。他那些彼此永遠擠著的牙輕輕咬那麼幾下，耳根有點動，似乎是把心中的事嚴嚴地關住，惟恐走了一點風。然後，他的眼忽然發出些光，臉上那層黑影漸漸地捲起，都捲入頭發里去。「真哪!」他不定說什麼呢，與我所問的沒有萬分之一的關系。他勝利了，過了半天還用眼角撩我幾下。（老舍《犧牲》）2.客棧老闆是一個四十至四十五歲的人,身材高大強壯,骨骼粗大,實是法國南部人的一個好標本.他有閃閃發光而深餡的黑眼睛,彎曲的鼻子和象一隻食肉獸那樣雪白的牙齒.他的頭發,雖然經過時間的吹拂,卻似乎不願變白,像他那蓄在頷下的胡須一樣,茂密而捲曲,但已略微混入了幾根銀絲. 3.大門分上下兩截，門上很不講究地釘上了鐵箍、鐵鋦；門的上半截往裡開著，下半截裝有彈簧門鈴，不斷地被人推進推出。空氣和陽光從門的上半截往裡灌，或者通過氣窗、天花板和矮牆之間的空檔進入店堂，半人高的矮牆上面有便於裝卸護窗板的滑槽，結實的護窗板清早卸下，傍晚裝上之後再用鐵閂鎖得嚴嚴實實。這矮牆是用來陳列商品的，但是決沒有為招徠顧客而精心布置。陳列的商品按經營對象的不同而不同，無非是三、兩桶食鹽和鱈魚，或者幾捆纜繩和帆布；樓板的橫樑上掛幾束閃閃發亮的黃銅絲，靠牆放一溜金屬的酒桶箍，或者在幾個架子上擺出一些布匹。進去看看？一位青春煥發的白凈姑娘，裹著潔白的圍巾，露出通紅的手臂，應聲放下正在編織的活計，忙向後鋪叫她的父母；這時店東就會出來聽你吩咐，態度或冷淡或殷勤，或有問必答或愛理不理，全憑店東不同的脾性。成交的也許不過是兩個銅板的小交易，也許是高達兩、三萬法郎的大生意。你還能見到專做橡木板材生意的老闆坐在店堂門口，繞動著大拇指跟鄰居聊天；表面看去，他不過有些做酒瓶架的劣質板條，但是在碼頭那邊的木工場里，他的貨源足以供應安茹地區 4.大門分上下兩截，門上很不講究地釘上了鐵箍、鐵鋦；門的上半截往裡開著，下半截裝有彈簧門鈴，不斷地被人推進推出。空氣和陽光從門的上半截往裡灌，或者通過氣窗、天花板和矮牆之間的空檔進入店堂，半人高的矮牆上面有便於裝卸護窗板的滑槽，結實的護窗板清早卸下，傍晚裝上之後再用鐵閂鎖得嚴嚴實實。這矮牆是用來陳列商品的，但是決沒有為招徠顧客而精心布置。陳列的商品按經營對象的不同而不同，無非是三、兩桶食鹽和鱈魚，或者幾捆纜繩和帆布；樓板的橫樑上掛幾束閃閃發亮的黃銅絲，靠牆放一溜金屬的酒桶箍，或者在幾個架子上擺出一些布匹。進去看看？一位青春煥發的白凈姑娘，裹著潔白的圍巾，露出通紅的手臂，應聲放下正在編織的活計，忙向後鋪叫她的父母；這時店東就會出來聽你吩咐，態度或冷淡或殷勤，或有問必答或愛理不理，全憑店東不同的脾性。成交的也許不過是兩個銅板的小交易，也許是高達兩、三萬法郎的大生意。你還能見到專做橡木板材生意的老闆坐在店堂門口，繞動著大拇指跟鄰居聊天；表面看去，他不過有些做酒瓶架的劣質板條，但是在碼頭那邊的木工場里，他的貨源足以供應安茹地區 5.兩個月的時光，他就似乎換了一副模樣。原來的嫩皮細肉變得又黑又粗糙；濃密的黑發像氈片一樣散亂地貼在額頭。由於活苦重，飯量驟然增大，身體看 起來明顯地壯大了許多。兩只手被石頭和鐵棍磨得生硬；右手背有點傷，貼著一塊又黑又臟的膠布。目光似乎失去了往日的光亮，像不起波浪的水潭一般沉靜；上唇 上的那一撇髭須似乎也更明顯了。從那鬆散的腿胯可以看出，他已經成為地道的攬工漢子，和別的工匠混在一起，完全看不出差別。——路遙《平凡的世界》 6.布雷木先生是有名的專辦刑事案件的律師，法庭上人人都熟悉他……他是個身體高大而又相當瘦的人，肩膀很寬，腦袋很大，滿頭長著栗色的鬈發，一直 垂到上衣的領子上來，他老愛把它甩一甩，就像人們想像中的獅子甩他的鬃毛似的。他的臉颳得挺光，長著一張大嘴，一對相當小的黑眼睛幾乎長在一起了。布雷木 先生穿著一件褐色的禮服，胸前扣上了紐扣，翻領上的紐扣眼裡插著一朵玫瑰花蕾；下身穿著淺色的褲子。他胸前別著一枚寶石別針，人家可以看見它閃閃發光；他 坐下來脫掉手套的時候，又在他那隻雪白的左手上露出了一隻分量很重的圖章戒指。——[美]馬克•吐溫《鍍金時代》 7.他是一個個子高大、穿得挺講究、營養充足、持重謹慎的公司法律顧問。有一隻眼睛給下垂的眼皮遮住了一半。他的肚子相當突出，給人一個印象：他要 不是在體格上，那麼在心理上可活像一個氣球，掛在什麼非常稀薄的大氣當中，只要任何一種早先法律方面的解釋或是判例，輕輕給一吹，就可以要它東就東，要它 西就西。——[美]德萊塞《美國的悲劇》 8.她那時正微低著頭在看她的英語讀本上的圖片。漂亮的面容正似乎是風水先生手中的藤杖，它能使四面潛伏著的美立即顯露出來。柔和的陽光在那一剎那 間似乎已變成了有知覺的生物；秋天也似乎忽然具有了一定的形象。像太陽約束著一切行星一樣，這女孩使得天空、大氣、光線和她身邊的一切都圍繞著她活動，而 她自己卻顢頇地、沉默地坐在那裡，看著一本教科書上的圖片。
❺ 如何寫好電影的人物分析
電影中的人物，是電影創作中的核心，也是作品的核心。
反過來講，人物的塑造，是電影導演創作的重中之重。
我們對文學的理解是「文學是人學」「風格即人」。同其它的藝術形式相比較，電影的創作也是緊緊地圍繞塑造典型環境中的典型人物展開的。
可以這樣認為：電影中的人物是敘事的核心，是矛盾沖突的核心，是影片造型的基礎。
對於電影的基本要求，我們希望是在一系列的場景中，事件中，動作中，對話中看到的不是一般的人（具體的演員），而是鮮活的、有性格的人物。
世界電影中的常規情況是，觀眾對於電影中的人物（其實是對演員）感興趣，對於電影中的故事感興趣，對於電影的主題感興趣，才會全方位的對電影給予關注。
我們所理解的「人」，是自然的人，社會的人。
電影中的「人物」，是電影敘事中、戲劇結構中的「符號」和「虛構」的人，是由演員（職業的、非職業的）扮演的銀幕形象。在我們的潛意識中，人物——演員，演員——角色，這兩者交替的認同。
我們在分析電影時，對人物的分析應該把握住如下問題：
1．分析人物在影片中擔當的角色：
我們理解的電影中的人物，往往是電影中演員扮演的「人物」十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念，有的時候是一個抽象的概念。
電影中的人物是敘事的主體；是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者；有的時候，電影中的一些人物對情節並沒有特別大的幫助，僅僅是一種「象徵」，是一種「符號」。
我們的心理意識和思想意識無法超越的是，我們很難將某一個「演員」的形象，從影片中的「人物」形象中分離出來，往往是三種思維定式：
A：影片中的人物一演員本身。
B：影片中的人物一演員十人物。
C：影片中的人物一一人物。
2．分析影片中人物的表現方式：
電影中的人物表現，不僅僅是影片的整體敘事及情節，也不在於其出現場影的多少，對白台詞的多少，鏡頭數量的多少，而在於具體表演、表現的方式。大體有如下四種方式：
1）人物外形表現：
影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特徵和重要的視覺信息。
在影片的製作過程中，更為重視其服裝、發型、化裝的處理。例如：美國早期默片時代的經典人物卓別林，其外表很有特點，在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事，還要有鮮明的特徵。
2）人物景別表現：
某一個人物在電影的表現中，有時更多的是用某一種特定的鏡頭景別處理。其目的是想充分地利用鏡頭的景別，著意對人物進行心理、情緒、表現的描寫，即使是某一個人物用多種景別處理畫面，或者是眾多的人物分別用不同的景別加以表現，也是要對人物進行性格和心理的刻畫。
例如：《我的父親母親》中，「母親」年輕時的敘事和人物形象，更多的是採用近景、特寫和全景、遠景的交替應用，「母親」年老時的敘事和人物形象，更多的是採用全景的鏡頭來完成，影片的總體風格基本是這樣一種規律的處理。
3）人物形體表現：
電影敘事和場景中人物的形體方式處理，大多數是經過導演和演員精心設計的。因為，人物的形體處理的方式和狀態，不光是為了敘事，為了場景，更多的是為了人物形象的塑造，甚至是為推動影片的情節。
例如：影片《我的父親母親》中，彩色回憶時空段落中，年輕的「母親」，人物的形體永遠是處在運動之中，處在站立和跑動之中；而黑白現實時空段落中，年老的「母親」，則恰恰是相反的處理，大部分形體表現處理成為靜止的形態和坐姿狀態。
4）人物位置表現：
影片攝影畫面構圖中的人物位置，無論是在影片風格，畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上，有的人物在畫面上是居中處理；有的人物在畫面上是居邊處理；有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。
例如：影片《黃土地》的人物位置的整體風格是居中處理。影片《一個和八個》的人物位置的整體風格是居邊處理。這兩種不同的處理方式，使得影片畫面構圖中的人物位置有一種鮮明的造型效果。其實，這都是一種影片敘事、手段、風格的外延。
從影片的宏觀上分析人物的表現方式，在影片的創作過程中，一定是導演十分重視的技巧與元素。通過這種細致和量化的分析，我們可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技巧、結構和導演方法。
3．分析人物動作的表現技巧：
影片中決定人物動作的重要因素是環境、事件和規定要求。
作為導演，對於人物動作的簡單表現和復雜表現，在影片的敘事風格上會產生不同結果。那麼，核心的問題就是導演採用什麼樣的鏡頭技巧來反映和表現這些人物的動作。這時敘事中的人物動作成為了內容，鏡頭處理表現技巧成為了形式。
我們在分析影片的人物動作時，討論人物動作本身的存在形式和動作方式，僅僅是我們分析人物的一個方面。更重要的是，同時我們要分析影片的鏡頭中和段落中採用什麼樣的具體鏡頭技巧（方法），來表現此時此地的人物動作。
導演在實際創作和拍攝處理上，可以是用不同的鏡頭技現（方法），拍攝和表達不同的人物動作，也可以是用相對固定（一樣）的鏡頭技巧（方法），表達同一的動作和不同的動作。如果是採用後者的處理方式，就會產生影片人物動作鏡頭技巧（方法）處理上的特殊風格。
例如：導演陳凱歌拍攝的影片《黃土地》，大量地採用靜止（靜態）的鏡頭完成畫面的表達，採用極為有限的搖鏡頭表現部分的人物動作和運動，表現場景的空間；導演徐克拍攝的影片《新龍門客棧》大多數是採用誇張、變形的鏡頭畫面形式表現各種人物的近景和動作；導演吳宇森拍攝的大部分分影片，大量地在敘事鏡頭和動作鏡頭中採用高速攝影（慢動作）的鏡頭技巧，來表達影片中人物的動作的異化，具有一種人物形象塑造的浪漫、飄逸與超然感覺，有一種影片「暴力」美學的特徵。
4．分析場景中、鏡頭中人物的光線形式：
按電影的常規分析，場景中、鏡頭中人物的光線的形式應該有其相對的設計性、獨立性、形象性、鮮明性。
人物光線的形式，除了受到場景、空間、環境、光源的位置、方向、性質的影響外，還要受到影片的主題、內容、風格、樣式、敘事、情節和導演處理的制約。
有的時候，為了達到人物形象的塑造，賦予影片中某一個人物以一種特定的光線形式。只要這個人物一出現，這種專門設計的光線的效果就存在。
例如：導演張藝謀的影片《大紅燈籠高高掛》中，陳老爺這個人物的光線形式，就是具有相當程度的規定性，完全是逆光、剪影、半剪影的處理。使人物的形象刻畫十分鮮明，增加了人物的神秘感，在影片的敘事當中起到了非常重要的作用。
有的時候，為了達到影片敘事情節的表達，在影片中賦予某一個人物以一種特定的光線效果，這個人物走到哪裡，這種光線效果就帶到哪裡。美國影片《現代啟示錄》中，威拉上尉歷盡艱難，深人到叢林中去尋找庫茨上校，在影片的結尾的場景中，叢林中庫茨上校的居住地的光線效果，則完全是主觀化的處理，人物只有逆光的處理，很神秘，很形式。
有的時候，攝影光線的處理完全是為了影片全片的風格，使某個或者某幾個人物，採用一種特定的光線效果形式。
例如：導演關錦鵬拍攝的影片《阮玲玉》中，現代時空（演員扮演的段落）的人物處理，假定性的人物送光、輪廓光十分鮮明，很有現代感和唯美性，超越了早期資料影片的審美氛圍，在光線的形式上，形成了兩個不同時空的交替。
❻ 影評中人物形象怎麼分析
電影中的人物表現，不僅僅是影片的整體敘事及情節，也不在於其出現場影的多少，對白台詞的多少，鏡頭數量的多少，而在於具體表演、表現的方式。大體有如下三種方式：
1）人物外形表現：片中的回人物的外形，是影片人物的重要的性格特徵和重要的視覺信息。影片的製作過程中，更為重視其服裝，發型，化裝的處理。例如：美國早期默片時代的經典人物卓別林，其外表很有特點，在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事，還要有鮮明的特徵。
（2）分析人物在影片中擔當的角色：我們理解的電影中的人物，往往是電答影中演員扮演的「人物」十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念，有的時候是一個抽象的概念。影片中的人物是敘事的主體；是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者；有的時候，電影中的一些人物對情節並沒有特別大的幫助，僅僅是一種「象徵」，是一種「符號」。
（3）人物位置表現：
影片攝影畫面構圖中的人物位置，無論是在影片風格，畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上，有的人物在畫面上是居中處理；有的人物在畫面上是居邊處理；有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。
❼ 電影劇本中如何塑造人物形象
用電影劇本塑造人物需要用影像化來看待和表現人物，不能像寫小說一樣用一些類似「滄桑」「有故事」等詞彙來形容，劇本是在沒有具體演員形象的前提下撰寫的，所以不需要太詳細的相貌描述，需要的是些事，通過可拍出來的影像化事件來塑造人物，因為你的人物是要融入到故事中去的，這么說不知道lz喜歡嗎
❽ 影視鏡頭中怎樣刻畫人物性格
特寫是局部的刻畫人物或事物的景別處理方法。運用這類鏡頭，能 夠准確地傳達故事情節，直接地反映出劇中主人公的心理狀態和情緒， 同時，也能間接地影響觀眾的心理反應，特寫不一定只是刻畫人物表情 的，手、腳、道具等與劇情有關的物體，只要需要，都可以用特寫來表現。
❾ 電影九米中主人公性格是如何塑造的
人物是微電影劇本描寫的主要對象，是構成微電影藝術造型形象的主題。創作者通過對人物和人物的活動及其相互關系的描寫來反映生活，寄託相傳達他對生活的感受和評價。塑造鮮明生動的人物形象，是微電影劇本的根本任務。人物形象塑造的關鍵在於性格描寫。微電影劇本的典型性，其核心就是人物性格的典型件。優秀的微電影劇本都是成功地塑造了典型人物，從而反映了一定歷史時期的社會生活和復雜的社會關系。
微電影劇本所描繪的藝術形象，主要由人物和環境兩部分組成。所謂環境，主要是指人與人之間錯綜復雜的社會關系，及人情關系所造成的特定的社會環境。所謂人物，則是指被這一社會環境中諸多現實矛盾，以及種種特殊生活形式所制約的性格。就藝術對生活的把握而言，劇作者的膽識與才幹，集中體現於對人物性格的發現和創造。
微電影劇本要想起脫庸而獲得新鮮的認識價值和審美價值，必須把人物的刻畫放在藝術描繪的核心位置。人物性格的刻畫，在透過時代、社會、人生脈搏的跳動，給人以某種思想的啟迪。微電影劇本所不同於其他敘事性文學藝術之處在於，它是用微電影的特殊藝術手段來刻畫性格。
人物還是什麼呢？人物還是一種態度。態度是展現人物觀點的一種感情和行動方式。你的人物的態度是高傲的還是卑下的？對工作和生活充滿熱情還是意志消沉？ 人物還是什麼呢？人物還是個性。生活中的每個人都顯示出一種個性。你的人物是歡快的還是機智的或外向的？是嚴肅的還是內向的？是舉止可愛還是難以接近？是死心眼還是缺乏幽默感？為人冷淡還是對人熱情？
❿ 怎麼分析電影人物的職業興趣和性格
實際上，如果你用中國的周易五行，分出金木水火土更為准確，國外的還很難分清楚，