本人之死電影怎麼樣

Ⅰ 電影【風聲】中里的人死的詳細過程。。

白小年因為被發現字跡與老鬼相似而被懷疑是老鬼，在酷刑中終究忍受不了而自殺；滑頭小政客，只是有被懷疑為老鬼，但是他自己心裡承受不了被審問的恐懼，開槍自殺。顧曉夢被揭發後用計讓敵人開槍，最終犧牲自己，保全大局。王志文扮演的角色是武田殺的，武田被吳立國給殺了。

電影劇情：1940年春，原中國國民黨副主席汪精衛與日本政府媾和，在南京成立新的國民政府。自此，對日抗戰進入新的三國時期——汪精衛的南京國民政府，蔣介石的重慶國民政府，毛澤東領導的陝甘寧邊區政府勢成三足鼎立，各自為政，互為掣肘。

(1)本人之死電影怎麼樣擴展閱讀

《風聲》是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片，由華誼兄弟出品，馮小剛監制，陳國富和高群書聯合執導，周迅、李冰冰、黃曉明、張涵予、蘇有朋、王志文等主演。電影講述了汪偽政府時期的1942年，在發生了一系列高官暗殺事件後，日軍引起高度重視，為了找出代號為老鬼的共產黨員。

《風聲》劇情惡犬撕咬，坐釘子凳，精神凌遲，電擊，鋼針刺穴，繩刑。這樣強烈的視覺沖擊，再加上受刑人凄厲的慘叫。《風聲》講的是1942年，在發生了一系列高官暗殺事件後，日軍為了找出代號為老鬼的地下黨，對顧曉夢、李寧玉、吳志國、白小年以及金生火五人進行審問的故事。

《風聲》這一段令李冰冰崩潰的戲，不必看台詞、聽聲音。只看她的表情，就能讓人感知到她的情緒。她飾演的李寧玉，是受過高等教育的知識女性。被武田用尺子丈量了身體的每一個部位。剛開始，她倔強地偏過頭，掉了滴淚。然後，就剋制不住情緒，抬頭看著上方。衣服被脫掉後，即將一絲不掛。

Ⅱ 求 本人之死 百度雲免費在線觀看資源

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作品相關簡介：《本人之死》是由達倫·林恩·鮑斯曼執導，李美琪和盧克·海姆斯沃斯主演的驚悚片，2020年10月2日在美國上映。

Ⅲ 我要找一些女主角死了的悲情電影，越多越好．

為自由而戰--勇敢的心

繼凱文.柯斯特納的《與狼共舞》之後，梅爾.吉卜森的一部自編自導自演的《勇敢的心》在奧斯卡典禮上再次向人們展示了一個好萊塢才子夢想成真的故事。
這部影片的背景是真實的歷史，裡面的人物也是一個十分典型的英雄，應該說這是一部不容易表.現好的影片，可梅爾.吉布森從整體故事、情節的構思到人物形象的塑造都煞費苦心，以情動人，使得這一部可能拍成歷史教科書式的影片感人至深，頗有可圈可點之處。
首先是整體故事結構的形成，既不離蘇格蘭反抗英格蘭壓迫的大背景，也不刻意去正面表現這些矛盾，影片的開始，華萊士的父親及親人犧牲一段完全從側面切入，以少年華萊士的視角去體會那段痛苦，而後華萊士回到故鄉，也將他和梅倫的愛情故事作為前台，英格蘭對蘇格蘭人的欺侮作為背景，就在華萊士和梅倫似乎就要那樣恬然而又麻木的度過他們的一生的時候，矛盾激化了，一個英雄誕生了。
記得初次看過這部影片的時候，我的思緒著實混亂了一段時間，英雄的作為是否真是這樣而起的，讓人感到迷惑，我試圖在歷史中找尋答案，但後來我知道那是徒勞的，正如影片後來所表現的，華萊士已經成為了一個神話，不管符不符合歷史真實，老百姓都會樂於告訴你，那是真的。我們象在聽老人們講述一個很久很久以前的故事，重要的是，這個故事會感動我們。

在華萊士成為蘇格蘭民間抗英領袖之後，故事也沒有變得單調乏味，影片的戰爭場面拍的緊張刺激，氣勢不凡，帶有明顯好萊塢當代電影特色，既有鬥智，又有斗勇，華萊士的英雄形象日益豐滿。就在此時，另一個女人出現了，看夠了港台莫名其妙的歷史愛情片之後，這樣的故事卻沒有使我們感到別扭，既然有英雄當然要有美人，當我們覺得她該出現的時候，她就出現了。影片的故事情節以兩條愛情線路架構前後，中間的瑣碎的戰事與傳奇似乎也就成為觀眾心中牽腸掛肚的歷險，愛情賦予了華萊士豐富的感情色彩。

說到華萊士服刑一場戲，真是妙不可言，首先音樂的烘托十分到位，人們的情緒被充分調動，其次幾個畫面的切換也起到了很好的作用，氣氛顯得十分緊張。而當奄奄一息的華萊士鼓足力氣喊出了「自由」之後，影片中的他側目含情看到了翩翩而至的妻子梅倫，似乎在了卻繚繞許久的一段思念，與那種與敵人怒目而視的傳統英雄形象相比，我們寧可相信華萊士最後真的想著的是他的妻子。
科班出身的梅爾.吉卜森，他的外象和氣質為華萊士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那雙碧藍色傳神的眼睛有著非常出色的表現，這使得我們在任何時候都覺得那是一個感情豐富的英雄。如果說我們在《致命武器》系列中看到是極似真實生活中聰明、幽默、風度翩翩的梅爾.吉卜森的話，那麼，在這部《勇敢的心》中，我們則看到了一個具有傑出表演才華的藝壇才子的形象。

Ⅳ 韓國電影 素媛 素媛真實本人已經自殺了 是真的嗎

韓國這類紀實的講關於兒童保護的電影憑良心說真的拍得不錯，首先，故事的背景可能都很普通，所以會給人一種會直面的切膚之痛，然後就是導演最擅長的就是細節的把握，以及故事的講述。深沉的父愛，在拿下頭套瞬間，滴下的顆顆汗水中表現得淋漓盡致。
還有建議看看《熔爐》，也很不錯，不會國產電影，一涉及到小孩危害的鏡頭就用一張漸漸掩上的門一帶而過，而是將所有的丑惡清晰直接地展示在大家的面前，所以感受到的情感更加地強烈與深刻，會對所謂校長的嘴臉更加厭惡，當然，這種電影就成功了，不是嗎，具體就不說啦。
純屬個人觀點，滿意請採納哦，累死我了，嘿嘿。

Ⅳ 如何評價電影《死侍》

這是關於一個男生明明可以靠才華吃飯卻偏要靠臉的勵志故事。男主角本來有著相聲演員這么一份很有前途的職業，但是眼瞅著最近各種偶像組合都在通過各地的農村頻道宣告出道，按捺不住一顆躁動的心，也決定要當愛抖露，覺得這樣才能配得上自己的女朋友。為此他不惜接受一個滿嘴土澳口音的猛男的潛規則，後來又把這部電影里長得比他帥的人基本上都打死了，或者罵死了。最終憑借精湛的口活兒，他打動了一個叫Colossus的俄羅斯猛男，對方力邀他加入揚正氣促和諧的正能量偶像團體KGB48，卻被他婉言謝絕，因為他已經發現不需要靠臉也能守住愛情，畢竟晚上關了燈都一樣，何況他股間還有一門彈葯無限的新阿姆斯特朗式迴旋噴氣加速式阿姆斯特朗炮。
我的好基友孫師傅在看了這部電影之後獲得的人生經驗是，當滿場的鬼佬都笑得像傻逼似的，自己不笑反而顯得更像傻逼了。看了這部電影我才更深刻地體會到自己英語有多差。生活就像死侍的嘴，你永遠不知道下一句蹦出來的會是什麼，就算知道了也不一定能理解。聽懂了而且印象比較深刻的幾個笑點，大部分是主角跳出故事中的世界、從觀眾的視角對電影進行的吐槽，也就是所謂打破第四堵牆。其中我最喜歡的是主角和盲眼婆婆關於顏值重要性的那段討論，從瑞恩雷諾茲扮演的死侍口中說出「難道瑞恩雷諾茲走紅靠的是他的演技嗎？」這種話格外有喜感，當時仔細盯著演員的臉，隱約覺得他那表情是在憋笑。當然也有可能他是知道我這樣的觀眾認為他會憋笑，所以故意演出了一副在憋笑的樣子，如果是那樣就說明他的演技確實不得了（其實我一直都覺得他的演技不錯，所以他這話在我聽來更像是在說「老子的演技牛逼，但是跟老子的高顏值一比就不值一提了」，實在是臭屁賤萌到不行）。另外就是之前預告片里就有的，「制服不要紅色的或是加了特效的（多謝友鄰@林卯 提醒，也不知道怎麼就把「綠」字打成「紅」了，該不會我打字用的手是紅綠色盲吧）」，黑了一把自己之前演的《綠燈俠》，但是別忘了那爛片幫你討到一個大長腿的漂亮老婆啊！說到片中吐槽的其他電影，我比較不能理解的是，連八竿子打不著的《颶風營救》都躺槍了（後來仔細想想，其實八竿子還真打著了，畢竟連姆尼森大叔的老婆還是鳳凰女，她怎麼老在電影演到第三部時死於非命；另外主角論證出大叔不是好爸爸的那段推理嚴密的無懈可擊），為什麼不吐槽一下福克斯去年的史詩級大爛片《新神奇四俠》呢？好吧，看在這一次的新片呈現出的上佳效果的份上，那筆舊賬就先不翻了。
全片給我感覺最不得了的台詞是關於X教授以及《X戰警》系列時間線的吐槽，「去見哪一個？麥卡沃伊還是斯圖爾特？你們搞的那些時間線太糾結了……」這種會導致這個世界崩壞的台詞講出來真的不要緊嗎？雖然電影里的其他人也動不動就吐槽本片或是X戰警系列前作的劇情，甚至開場關於金剛狼的黃段子還利用上了其扮演者休傑克曼的澳洲背景，但感覺都不如上面這一句勁爆。漫畫里的死侍知道自己是漫畫人物，電影里的他當然也知道自己是電影人物，不過把同一個電影世界的其他角色的扮演者名字都講出來了去提醒周圍的人這個世界的虛擬性，這樣泄露「天機」，還是給人感覺有點危險。跟這個一比，後面吐槽一下劇組預算「這片子窮得沒錢再多請一個X戰警了吧」也就不算什麼了。
本片可以算是超級英雄電影界的《太子妃》，既賤，且污，關鍵還窮。本片的窮是由內而外的，戲里的主角沒有自己的專屬交通工具，還要自己縫衣服（蜘蛛俠也自己縫衣服，但人家起碼有蛛網發射器這種高級貨，出門可以飛檐走壁，跟人約架不用打車，何況還是坐霸王車，還坐了兩回，活該把槍全落在車上了）；戲外也能看出本片從演員陣容到動作場面都比同類型（姑且把其他漫改超級英雄片當做它的同類型片，雖然不用太仔細看就能發現它們長得一點也不像）電影要「小一號」，畢竟是限制級片，受眾縮小了，金主老爺也不敢一口氣給太多預算。不過本片一出來，發現觀眾好這一口之後，續集應該可以放心大膽地多投資一點了。當然僅就當前這一部來說，預算少也是相比於其他超級英雄片，五千多萬刀，換算成人民幣也不是個小數，但在好萊塢也僅能拍這個格局的動作片。所以國內電影市場上自認為錢多的花不掉的土豪們不用著急，真要拍大片，隨隨便便燒個十億八億都是正常的。
不過同樣是限制級動作喜劇，去年同一檔期由福克斯發行的《王的男人》論綜合素質我覺得比本片還略勝一籌。我說的是綜合素質，單純論搞笑的話，當然是本片贏，但是打嘴炮又花不了幾個錢。《王牌特工》的預算比本片略高，但是動作戲的精彩程度卻高出不只一截。本片也結合角色特性設計了不少巧妙的打戲，應該說絕不會讓人失望，但能給人留下深刻印象的，大多是那些為搞笑情節起輔助作用的動作場景；因為純粹視覺上的享受而讓人津津樂道的打戲似乎並不多。話說本片里出現的兩個X戰警有點讓我聯想起馬修沃恩執導的《海扁王1》里的老爹與超殺女。
至於劇情，本片很聰明的用了插敘，先把最精彩的一場打戲提到了開場，然後再慢慢交代前因。如果沒有玩兒這個花樣，那整部電影就會淪為徹底的流水賬，而且是故事可看性比較差的那一種。這么做還有一個好處，就是提前讓觀眾對主角的顏值有心理准備。如果不是看之前就對死侍這個角色有所了解，估計沒幾個人能接受一個長得像被基因突變的沙皮狗咬了一樣的男主角。畢竟電影主角承擔著引領觀眾的責任，甚至在一定程度上是觀眾的化身，誰會閑得沒事想像自己長得好像一隻牛油果滿懷怨恨地幹了一隻更老更丑的牛油果呢？如果電影按照正常時間順序推進，等觀眾習慣了瑞恩雷諾茲的帥臉後，再把他變成個長了滿口牙的[嗶]丸，估計會有不少人電影看到一半就憤而離席了。所以一定要先讓觀眾接受主角那副好像弗雷迪用臉操了猶他州地形圖一樣的尊榮，然後再慢慢告訴觀眾，其實他也帥過，不過大家隨便看看就行了，反正顏值就像天上的浮雲一樣，真正恆久遠的只有他那一張賤嘴。說實話，當反派在實驗室里對主角說，經歷了這里的一切後他的幽默感不會決保留下來的時候，我居然有點感動。我覺得能把自己那種玩世不恭的德性一直堅持下來，也需要一顆強大的內心。所以從這個角度去想，就覺得死侍就算不是「英雄」，起碼也是條好漢。
進入新世紀以來，《蜘蛛俠》和《鋼鐵俠》都先後成為引領風潮的漫畫改編電影，前者標志著最新的視覺特效已經可以完美呈現漫畫中充滿想像力的場景了，而後者則展示了構建電影宇宙的重要性。接下來開啟漫畫改編電影新時代的說不定就是這部《死侍》。從蜘蛛俠到鋼鐵俠再到死侍，角色性格與故事風格的演變其實也有跡可循：從蜘蛛俠的中二里帶點憂郁，到鋼鐵俠的自信從容，而到了死侍這里，則是從容過頭，變得自由散漫混不吝了。會有這種變化，我覺得跟電影受眾的年齡增長有關。雖然漫畫改編電影不斷吸引著新觀眾，但總有些核心觀眾群體是需要一直照顧到的。上中小學時看《蜘蛛俠》的那批人，到了漫威影業開始組建電影宇宙時，正好剛剛邁向成年，摩拳擦掌、躍躍欲試，相信自己將來一定會當上總經理出任CEO迎娶白富美走上人生巔峰，所以變得對鋼鐵俠這樣的角色更有認同感了；而現如今，這批人被社會操上幾年之後，迅速頹廢，變成廢柴大叔，於是《死侍》這樣的電影就成了更對胃口的選擇。我上面說的可不是我自己啊，廢柴大叔什麼的，我才不是呢（挖鼻孔）。接下來的超級英雄片不可能都拍成本片這樣，但在尺度上選擇往這方向靠近的應該會越來越多，起碼福克斯自己有這個意向，金剛狼的下一部就打算搞成限制級的。既然核心用戶都已經是大叔級的人物了，那就不妨給你們看個寶貝，來點大人們愛看的東西，用這樣的方式來深耕這塊細分市場。
之前曾說過，有些演員主演的第一個超級英雄電影系列往往不成功，要等到煥發第二春時才真正大紅大紫。比如從霹靂火轉戰美國隊長的克里斯埃文斯還有舍棄綠燈俠全面投身死侍的瑞恩雷諾茲（雖然在《綠燈俠》之前就已經扮演過死侍這一角色了，但在《金剛狼》前傳里算不上主演），接下來當上蝙蝠俠的本阿弗萊克似乎也有望一雪《夜魔俠》的恥辱（扮演過的新舊兩個角色在本片里都中槍了）。
幾年以前我搞了個小盤點，叫「不要臉的演技」，指的是像《星球大戰》里的黑武士以及《V字仇殺隊》里的V一樣，全程面具遮臉卻還讓人覺得魅力十足的角色。瑞恩雷諾茲的死侍毫無疑問也該被算在內（如果說這一部可能還不太夠格，畢竟還露臉露了一半，那到了續集肯定就該沒問題了）。演這種不露臉的角色還如此投入，足見原著漫畫里死侍這一角色的強大感召力（當然還有個原因就是瑞恩雷諾茲本人就是這部電影的製片人，所以為了追求效果壓根兒不會在乎露不露臉這種小事）。最近，死侍的粉絲們又弄了個大新聞，號召他去主持SNL。不是號召演員瑞恩雷諾茲，而是號召死侍，也就是那個紅衣服戴面具的賤人。由此可見死侍打破次元壁的功力有多強：電影里的他不停與戲外的觀眾閑聊；而處在現實世界的影迷們也瘋狂地想要進入他的世界去與他互動。

Ⅵ 電影 死路 講的什麼意思 沒看懂 誰解釋下

影片其實講述的是一場車禍，因為父親的一時瞌睡和一輛轎車相撞，也許就是那輛黑色轎車。導致一家人死亡，除了女兒。

整部影片描寫的是他們死去的靈魂而不是夢境，因為最後兩位清掃工人發現了父親的字條。結尾女兒看見了四據整齊擺放的屍體，並且專業的塑料袋封號，也證明了他們被醫務人員護理過，而他們一直在尋找的馬科特其實是一個醫生，表達了他們死亡前對生命的渴望。

(6)本人之死電影怎麼樣擴展閱讀：

死路上所有的東西都被停在原處，永遠停住的時間，永遠重復的路。在這里死是種解脫，留下才是懲罰。劇中女主不只一次強調自己懷有身孕，我想這就是她能夠獲救的原因，因為懷有無垢的生命，所以得到原諒。

死路上的黑車去往遊魂去往安寧，現實中的黑車帶著生命獲得延續。黑車最後載著醫生離開，暗喻這黑車載著的是一種救贖。

此片是法，美合拍的影片。既有著美片的懸疑恐怖，又一貫了歐式電影宗教隱喻的手法。兩種文化的碰撞，使得此片有點不倫不類深澀難懂。

Ⅶ 電影教父3最後,麥克是怎麼死的

每一類的電影都有自己的代表作，比如提起愛情電影，人們第一個想到的就是《泰坦尼克號》。提起科幻類電影，人們馬上想到的則是《星球大戰》。若是魔幻類的電影，那首先蹦入人們腦海的非《指環王》莫屬了。而提起黑幫類題材的電影，那必然就是《教父》了。

傳統意義上的黑幫電影，總是沉迷於激烈的槍戰，或者血腥的砍殺場面，又或者是浮誇的西部風情。而影片《教父》則不同，它從另一個角度詮釋了真正的美國黑幫應該有的樣子。

《教父》這部影片的主線就是講述教父的三兒子邁克，如何從一個不願意與家族事務有任何關系的局外人，一點點的被教父培養成接班人的故事。

可以說，這部影片為我們完整描述一個男孩是如何成長為一個男人的。這條隱藏在整部電影中的暗線無疑使《教父》這部影片區別於以往所有的只注重於打殺寫實的黑幫片，直接抬高了這部電影的檔次，使得人們在欣賞完影片後能有所得。

《教父》這部電影是經典中的經典，可以說這部影片是所有同類型黑幫電影的巔峰，以前及以後再也沒有任何黑幫片能超越《教父》所達到的高度。

Ⅷ 誰有悲到哭死的電影啊，本人失戀中，想哭

《失戀三十三天》 我從開始一直哭到結束
《屬於你的我的初戀》 最後哭得我都要死了
《戀空》韓國的，很好看
《夏日樂悠悠 》angelababy 演的 到最後很感人的
《音為愛 》泰國電影 感人哦
《初戀這點小事 》同樣是泰劇 也很好的 很流行
《假如愛有天意 》很唯美 很好看
《海洋天堂 》很好的電影 感人 很感人
《一個獨生女的故事 》任何人看了都會淚噴 不過很老 不知道能不能找到
《山楂樹之戀 》周冬雨
恩 目前就這些 望採納

Ⅸ 讓人能哭得要死的電影

忠犬八公(挺感人的） 螢火蟲之森（是動畫片）
第一次 戀空 傾城之淚 （沒看過同學推薦的因為怕哭就沒敢看）
（本人比較喜歡喜劇。。所以）不一定能哭的要死個人建議嘻嘻~