1. 八十年代的電影特效是怎麼製作的
在上世紀電腦方興未艾的時候,大概是70年以後,到80年之間的時候,電影特效的組成部分非常復雜,有以下幾個方式是比較主流的
1、在拍攝好的電影膠片上製作,這個成本很高昂,因為需要很多拷貝來製作。比如像同場景下的同一個人出現進行復數動作,就需要將演員單獨拍攝一段動作後從膠片上一格一格的摳下來,配合背景進行二次曝光。另外,像激光神馬的也是這個道理
這種無需純色背景,而像星球大戰中的激光製作很簡單的。舉例說下,比如說兩組膠片,A是舉槍射擊,B是熒光燈管的全畫面拍攝,比如紅色、藍色、綠色這種。那麼在A拍攝完成後,順著槍口方向和煙火爆破效果之間,逐幀刻出一條漸進的鏤空線條,將剪裁好的B貼在A下面進行二次拍攝
然後我們就可以得到一段帶著激光飛舞的A片段,即C了。而之後,將C與其他片段組合,拷貝後,就可以拿到電影院去放映了。
2、模型的製作使用,這個同上面,很早在黑白電影時就有過了,最出名的模型莫過於星球大戰,但單價成本最高昂的卻是鐵達尼號……
3、SGI圖形工作站,這種東西效果類似於現在的電腦,不過很明顯那會電腦沒那麼發達,所以說對於完整視頻的處理根本無法想像,所以被稱之為圖形工作站,因為處理製作時都是單幀進行的。
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至於一樓所說的純色背景,這個在拍攝膠片時確實被電影人認識到了,但並不是必然肯定是藍色的,在最早時期,使用白色背景的更多,然後經歷了拍什麼背底的片段,用什麼顏色的背景;青色、藍色、綠色這樣一個階段
到現在為止,仍然會有因為背景需要而改變純色幕布的情況出現
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嗯,值得一說的是終結者2的那個液態機器人,在這部電影的拍攝中,上述三種方法都使用到了。
特效師先將機器人T-1000(後稱T1K)的扮演者製作出一個完整比例的模型,芭比娃娃那麼大的。然後將其擺放成不同動作進行逐幀拍攝(單幅畫面),然後將其放入圖形工作站上進行身上的效果處理(比如創口、比如透明液態化等等)
最後,將這段視頻進行摳像,再輸出、沖洗成膠片和原始拍攝素材進行二次曝光製作成成品。
(打字不易,知道這些東西也不易,所以說,採納答案吧)
2. 電影裡面的特效都是用什麼軟體做出來的
要用的軟體太多了,很多是聽都沒聽過的 一般而言自己能接觸的大概也就是ae c4
d 3dmax maya這些了 ae是用來做特效 後面三個都是做三維動畫的也有特效的功能
基本上這幾樣軟體會在電影特效裡面起到一定作用,而很多大的電影公司會為了某一特效 而專門自己開發軟體和插件
3. 電影上面的特效是用什麼軟體做的
1、Houdini
Houdini (電影特效魔術師) Side Effects Software的旗艦級產品,是創建高級視覺效果的有效工具,因為它有橫跨公司的整個產品線的能力,為那些想讓電腦動畫更加精彩的動畫製作家們提供了空前的能力和工作效率。
Houdini是一款三維計算機圖形軟體,由加拿大Side Effects Software Inc.(簡稱SESI)公司開發,SESI公司由Kim Davidson和Greg Hermanovic創建於1987年。
Houdini是在Prisms基礎上重新開發而來,可運行於Linux, Windows, Mac OS等操作系統,是完全基於節點模式設計的產物,其結構、操作方式等和其它的三維軟體有很大的差異。
Houdini自帶的渲染器是Mantra,基於Reyes渲染架構,因此也能夠快速的渲染運動模糊、景深和置換效果。 Mantra是經過產品驗證的成熟渲染器,可以滿足電影級別的渲染要求。
當然,Houdini也有第三方渲染器的介面,比如:RenderMan、Mental ray、Vray、Arnold和Torque等,可以把場景導出到這些渲染引擎進行渲染。
2、Illusion
particleIllusion(官方簡稱為pIllusion;中文直譯為粒子幻覺),是一個主要以Windows為平台獨立運作的電腦動畫軟體。pIllusion的唯一主力范疇是以粒子系統的技術創作諸如火、爆炸、煙霧及煙花等動畫效果。
pIllusion的前身為由Impulse Inc. 代理的Illusion 2(1999~2001),由於主程序員與該公司意見不合而離開及創立新公司Wondertouch,將Illusion 2功能升級及更新商標為particleIllusion 3.0。
3、Adobe After Effects
Adobe After Effects簡稱「AE」是Adobe公司推出的一款圖形視頻處理軟體,適用於從事設計和視頻特技的機構,包括電視台、動畫製作公司、個人後期製作工作室以及多媒體工作室。屬於層類型後期軟體。
Adobe After Effects軟體可以幫助您高效且精確地創建無數種引人注目的動態圖形和震撼人心的視覺效果。
利用與其他Adobe軟體無與倫比的緊密集成和高度靈活的2D和3D合成,以及數百種預設的效果和動畫,為您的電影、視頻、DVD和Macromedia Flash作品增添令人耳目一新的效果。
4、Autodesk Maya
Autodesk Maya是美國Autodesk公司出品的世界頂級的三維動畫軟體,應用對象是專業的影視廣告,角色動畫,電影特技等。Maya功能完善,工作靈活,易學易用,製作效率極高,渲染真實感極強,是電影級別的高端製作軟體.
Maya售價高昂,聲名顯赫,是製作者夢寐以求的製作工具,掌握了Maya,會極大的提高製作效率和品質,調節出模擬的角色動畫,渲染出電影一般的真實效果,向世界頂級動畫師邁進。
Maya 集成了Alias、Wavefront 最先進的動畫及數字效果技術。它不僅包括一般三維和視覺效果製作的功能,而且還與最先進的建模、數字化布料模擬、毛發渲染、運動匹配技術相結合。Maya 可在Windows NT與 SGI IRIX 操作系統上運行。在目前市場上用來進行數字和三維製作的工具中,Maya 是首選解決方案。
5、Inferno
inferno是業界領先的在線視覺效果製作系統,可最有效地進行電影,數字影院,HDTV/DTV,高解析度廣告和視頻項目(NTSC/PAL)的製作。inferno為在更高色深和空間圖像解析度上工作,提供了直觀有效的工作流程和工具。
從Action直觀的三維設計環境到批處理工作流,inferno處理著世界上最復雜的生產製作。此外,它提供了一個更加改進了的功能選項板,包括三維和二維運動跟蹤,顏色變形Colour Warper ,運動估算時間變形,模塊化摳像,跟蹤器,繪畫,文字,24p通用主控格式編輯。
4. 誰知道、電影那些特效是怎樣做出來的例如什麼軟體
用AE或者3d max,都是先製作一個模型出來然後在用專門的伺服器來渲染上去然後就是你看到的那樣了!
5. 電影特效怎麼做的(爆炸特效)
簡單的拿ae疊素材加些效果…ak的教程里有,當然效果肯定沒電影級別………電影的爆炸,都是拿三維軟體做的比如maya,再用合成軟體合成.做火,做煙,做碎片,做被炸的假物體,做假地面,打跟正常環境差不多的光…然後把這一切假的東西合成到真實場景里……前面那個ak的素材也是三維軟體做的,只是不同環境,炸的東西不同,光線不同等等…真追求真實效果還是得針對的重新做…所以效果肯定有差距
6. 電影特效是怎麼製作到膠片上的
數字技術對好萊塢的影響是漸進的,但目前已經涵蓋了幾乎所有領域。今天,一部電影從拍攝、剪輯、分發和放映等各個環節,甚至不需要使用電影膠片。20世紀初期,當聲音和色彩被引入電影業時它們曾風靡一時。而今天,數字技術所帶來的變革可以與此相媲美,它已經迅速地普及到電影製作的各個領域和各個階段,幾乎貫穿於電影製作的每一個方面和過程中,它正在改變著電影業的商業運作模式和電影的藝術形式。
長久以來電影攝影師對數字化圖像記錄技術一直採取不歡迎甚至抵制的態度,但現在他們也開始熱衷於使用數字攝像機。因為在影片的製作過程中,數字攝像機拍攝的清晰圖片更容易進行後期處理。即使像Hy鄄birde那樣規模不大的特殊效果工作室,利用普通的電腦軟體就可以製作出導演所要求的整體虛擬視覺效果,並能夠將它們與現場拍攝的動作畫面之間進行無縫連接。
在使用電影膠片的情況下,要達到導演滿意的最終效果,必須以在某種程度上降低電影畫面的質量為代價。約翰•達克斯特是一位攝影奇才,他曾經在前兩部《蜘蛛俠》中擔任視覺效果總設計師,但即使像他這樣的天才,也不得不將拍攝的電影膠片畫面一楨一楨地輸入計算機中,然後再進行後期剪輯和計算機圖像生成工作,最終再將這些數字產品轉化成電影膠片。達克斯特指出,在廣泛利用數字技術的今天,上述情況也發生了根本性的改變。他說:「利用數字技術,現在我們這些光學攝影專家的工作重心是,專注於那些能夠最好地詮釋整個故事的電影幻覺。因為數字技術使我們可以做到任何想做的事情。」
7. 影視特效是怎麼做出來的
電影特效作為電影藝術中一個重要的組成部分,提供了強大的技術支持,旨在為觀眾營造出一個獨一無二的視覺盛宴,給觀眾們真切地感受到「身臨其境」的觀影感受。好萊塢大片大量運用了電影後期製作技術,尤其是數字特效,在創造影視藝術中的現實世界時,又在創造異乎尋常的「夢幻世界」及「超人」故事。點擊進入網校在線試聽(也可預約13家分校現場了解)8. 電影里的特效是怎麼做的
軟體是不保密的·。。好萊塢的大片·一般都是用maya。。但是2012這部電影根據官方公布是用3d max來完成動畫的·用Thinking Particles 粒子插件來完成建築的倒塌·但是maya可能也有參與要看花絮碟才能確認。還有就是MatchMove是個動作匹配系統·用來使cg的攝像機與真實攝像機運動一致·還有就是後期合成了·像專業的電影公司一般使用inferno 這個軟體只能運行在專業圖形工作站上linux系統上·不是很容易下得到·大型電影用到的軟體很多·不能一一陳列。最後就是渲染·渲染器的使用時相當重要的。我們看到的電影的畫面如此真實·不僅要有逼真的動畫,還要有光影,材質·這些都是用渲染器來表現的·。。好萊塢的第一電影級渲染器叫Renderman。是有著名動畫公司Pixar開發的··幾乎所有的電影特效都會用到renderman來渲染。還有就是mental ray渲染器·也是電影級的·兩款渲染器效果不相上下。有什麼不清楚的歡迎追問··打字很累。滿意請給最佳。謝謝!! 能告訴你的 都是那些cger們都知道的軟體 及相關插件插件,還有一些公司內部自己開發的插件 及軟體,只供內部使用,對外不開放,renderman 原來是皮克斯 的內部插件 後來公開發售了片中特效有的是 現實拍片加 三維模擬合成,有些就是純三維 製作的了用三維軟體來 模擬房屋倒塌,海水來襲。
9. 電影的特效是用什麼軟體製作的
電影特效製作軟體有以下幾種:
1、Houdini
Houdini特效方面非常強大的軟體。許多電影特效都是由它完成,指環王中「甘道夫」放的那些「魔法禮花」還有「水馬」沖垮「戒靈」的場面,後天中的龍卷風。
2、Illusion
Avid公司的Illusion是集電影特技、合成、繪畫和變形軟體於一身的合成軟體。它是基於SGI全系列平台非壓縮數字非線性後期編輯及特技製作系統,具有高效率的製作環境、製作質量和集成化的功能模塊。
3、Inferno
運行於SGI超級工作站上的Inferno系統是一個多次獲獎的世界公認的最優秀的影視特技效果製作系統,《失落的世界》、《龍卷風》、《獨立日》、《天地大沖撞》、《星河戰隊》、《哥斯拉》、《木乃伊》到電影歷史上最成功的影片《泰坦尼克號》。
4、Alias / Wavefront
軟體的前身是Alias,該系統最初由加拿大多倫多的Alias公司開發,主要運行於各類SGI圖形工作站和IBM R60000系列的圖形工作站上,該系統的產品分為許多等級,從低至高依次為:Designer、Animator、Power Animator、Studio和Auto Studio。
5、Softimage
1986年,計算機動畫電影「Tony de Peltrie」的導演之一Daniel Langlois於加拿大蒙特利爾創建了Softimage公司,並於1988年推出了Softimage 3D動畫軟體。Softimage 3D系統支持很多領域的應用,如影視製作、產品和工業設計、建築和科學計算可視化等。
6、Digital Fusion/Maya Fusion
由加拿大Eyeon公司開發的基於PC平台的專業合成軟體。這個軟體是目前PC平台上最好的合成軟體之一。而與Maya聯手,更使它如虎添翼。 它可以和Maya等三維軟體密切協作,在二維環境中修改三維物體的材質、 紋理、燈光等性質。
7、Edit/Effect/Paint
Discreet Logic公司在PC平台上推出的系列軟體,其中,Edit是專業的非線性編輯軟體,Effect則是基於層的合成軟體,用戶可以為各層畫面設置運動,進行較色、摳像、跟蹤等操作,也可以設置燈光。
8、Final Cut Pro
Final Cut Pro是一個復雜的視頻編輯程序由蘋果製成。這是蘋果電腦使用的多媒體新聞編輯軟體的選擇,是媲美Adobe的Premiere視頻編輯程序。 Final Cut Pro中並不能使一個Windows版本。
9、Adobe Premiere
Adobe Premiere是一款常用的視頻編輯軟體,由Adobe公司推出。有較好的兼容性,且可以與adobe公司推出的其他軟體相互協作。
10、Avid
Avid(愛維德)技術公司提供從節目製作、管理到播出的全方位數字媒體解決方案。作為業界公認的專業化數字化標准,Avid可以為媒體製作方面的專業人提供從視頻、音頻、電影動畫、特技到流媒體製作等多方面世界領先的技術手段。
11、AUTODESK MAYA
Autodesk旗下的著名三維建模和動畫軟體。Autodesk稱,Maya 2016可以大大提高電影、電視、游戲等領域開發、設計、創作的工作流效率,同時改善了多邊形建模,通過新的運演算法則提高了性能,多線程支持可以充分利用多核心處理器的優勢。