① 怎麼拍微電影
一、拍攝設備
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室
二、拍攝准備
1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具,在很多場合它都能起到穩定的作用,從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總,價格從幾千到十數萬不等,根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能,適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講,必須使用手動對焦,這是專業攝像的前提;很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時,能防止非成象光的進入,避免霧靄;在順光和側光攝影時,可以避免周圍的散射光進入鏡頭;在燈光攝影或夜間攝影時,可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑,可以更好的表現拍攝主體,減少雜光對主體的干擾,使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變,所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡,將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡,這樣會影響到燈光固有的顏色,使之失去特有的色溫感覺,使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。
三、拍攝要領
平 :指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平,畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪,不僅給人的視覺效果不舒服,而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀,手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
准: 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確,拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置,再從起幅開始搖,這樣既可以保證搖攝的速度均勻,又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。
穩 :指運動攝影過程中的畫面要保持穩定,不能搖晃,否則會給人一種頭暈目眩的感受,從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點,盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的,也是基本功
勻: 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻,不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼,手持拍攝時掌握好拍攝要領,運動的起步和停止要有加力和減力過程。

(1)胖女孩怎麼拍微電影擴展閱讀:
鏡頭組接
主體物在進出微電影畫面時,我們拍攝需要注意拍攝的總方向,從軸線一側拍,否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。
「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候,如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側,那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的,否則應是「跳軸」了,跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候,「景」的發展不宜過分劇烈,否則就不容易連接起來。相反,「景」的變化不大,同時拍攝角度變換亦不大,拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一,首先是根據要表達的內容,觀眾的接受能力決定,其次還要考慮到畫面構圖等因素,遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多,觀眾需要看清楚演員的內心活動,所需要的時間就相對長些。
近景、特寫等鏡頭小的畫面,所包含的內容較少,觀眾無需很長的時間來讀,所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的,電影節奏除了通過演員精彩到位的表演,鏡頭恰到好處的轉換和運動,音樂的配合,場景的時間空間變化等因素體現外,組接手段的運用是非常重要的,因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量,調整鏡頭順序,去除冗雜的枝節才能完成。
② 怎麼學拍微電影
1.學習微電影/拍出好的人物心裡斗爭及情節變化♠不管是劇場電影還是微電影,心理斗爭的戲總是很吸引人,總讓觀眾能很好的跟隨劇情走,我們從影片中知道主角很想做一件事,卻怎麼也下不了決心。這時注意觀察主角內心的矛盾沖突,也為他最後一刻的放棄嘆息不已。內心戲很不好拍,所以我們需要運用一些移動的道具,以此表現主角放棄的過程。♠拍攝開始你要給演員一個大的特寫,然後演員轉過身去,與此同時鏡頭中要有一個物體穿過,這是一個鏡頭。另一個鏡頭要從反方向拍,這一次構圖要寬松一些,這樣觀眾就能看到她身後有一個物體從一邊移到了另一邊。兩個鏡頭結合的效果很奇妙,彷彿是演員身後的物體推了演員一把,把她轉了過來,讓她最終決定放棄。♠在《天使愛美麗》中,演員身後移動的物體是一堆箱子。當然,在你的電影中,它也可以是一輛車或者是別的什麼。關鍵在於,這個物體要足夠大,但又要便於移動,這樣才能配合拍攝的時間。拍攝的時候,攝影機與頭同高,用長焦鏡頭先拍一個特寫,演員此時正凝視著她的目標。當她決定放棄的時候,她身後的物體就要開始向一側移動,同時演員轉過身去。♠第二個鏡頭從方方向拍,這一次用焦距稍短些的鏡頭,攝影機離演員也要稍微靠近一些,鏡頭中她身後的物體正好經過,拍攝這兩個鏡頭,最關鍵的是要把握好時間。在兩個鏡頭中,演員轉身的那一刻,所有東西的位置一定要保持一致,不然剪輯起來麻煩就大了。2.學習微電影/影視人物形象塑造電影作為綜合了小說、繪畫、音樂、雕刻等的第七藝術,之所以可以我們呈現更真實立體的效果原因是多方面的。在這門禮堂藝術中,我們在熒幕中所看到人物角色可能可以說是影視出彩的關鍵也可以是核心。劇影視人物的塑造總體是從人的外在形象和人物性格,以及人的聲音和影視的畫面的結合來塑造人物的形象。電影電視劇中的聲音包括三個方面:人聲、聲向、音樂。聲畫分立、是指畫面中的聲音和形象不同步,互相離異。經常使用的聲畫分立三種:反應鏡頭、用聲音來代替形象、用聲音來表達人物的回憶或幻覺把人的思維活動變為視覺形象聲畫合一的出現,宣告了有聲電影的誕生,那麼聲畫的分立的表現表示它的進一步淺熟。蒙太奇效應是在我們上課新期間講到的,「蒙太奇」這個詞不達意的願意是安裝、組合、構成是法國建築學上的一個名詞,在《舞動人生》這部電影中就體現得淋漓盡致了。性格是人物的靈魂,看到了性格,就看到了人,抓住了性格,人物就活脫了。所謂性格,從心理學角度看,是指一個人對待周圍環境的一種穩定態度,以及與之相適應的行為方式。其特徵有三:第一,性格是一種心理態勢;第二,性格相對穩定;第三,性格是個性化的。以上三點恰好是藝術描寫的重點和所追求的最終目標。因此,性格刻劃不但是塑造人物形象的最佳切入點,而且是人物形象塑造成功與否的最終衡量標准。電影《活著》這部經典電視劇中人物的塑造更能體現出人物的真實性。在劇中福貴是一個遭遇了中國農民遭遇到的所有苦難和意外,但是他朴實的認主為:「做牛要耕地,做雞要打鳴,做人就是要活著。」 《活著》是著名作家余華的經典作品,曾經被張藝謀導演搬上銀幕,葛優飾演福貴,鞏俐飾演福貴妻家珍,影片曾獲第47屆戛納評委會大獎,葛優因此片一舉摘下戛納影帝桂冠,但因為違規送去評獎,該片至今沒有在內地上映。人物性格的塑造,從來都不是停留在現實中某一類人物的機械模仿或純客觀的再現,影視劇作者愈是能把自己的理想、愛憎感情和對生活意義的審美思辯,滲透於形象的血液之中,則銀幕上的性格愈富有獨特的感染力。因此,影視劇作中的人物性格,無不是劇作家對生活的獨特發現,並且是用自己生命的乳汁所哺育出來的。凡成功的影視藝術形象,都是劇作家把自己的理想和對生活的思考以及熱烈而深沉的感情,融匯於性格的藝術描繪之中的。只有劇作家把自己對生活的剖析和思考及其熾烈的感情與人物形象的血肉交相融合,才能賦予人物性格以獨特的生命和意蘊
③ 胖女孩怎樣拍照能更好看些
使用你有的最長焦距的鏡頭。長焦距會壓縮空間,並避免變形。在PS中使用變形矯正功能來檢查你未察覺到的桶形變形2.不要從低角度拍攝3.你可以從高處俯拍,但是別忘了這是一個被用爛的招數。所以不要只有這一種照片4.你可以找另一個較瘦的人來擋住胖人的一部分身體。
④ 只有一個人怎樣拍微電影
http://www.tudou.com/programs/view/XlwJojWaYgM/
樓主去看這個吧····一學生自己拍的槍戰微電影 從頭到尾都是一個人 導演 演員 後期 音樂
⑤ 學生怎麼拍微電影
你好~想要拍攝微電影,首先需要寫劇本,劇本要有創意,不能太長,要考慮拍攝得難度,根據實際情況寫。然後寫分鏡頭,就是每個鏡頭怎麼拍,是對劇本的分解。然後找相關演員,然後踩點拍攝。後期用AE和PR剪輯加特效!
⑥ 如何拍攝微電影
1、劇本,這個可以自己寫,如果沒有這個才華可以從小說、網路段子、和顯示生活中一些有意思得故事入手。當然如果你對人有由足夠得理解和對百姓疾苦得認識也可以寫一些 類似紀錄片的。故事類的優點是比較適合快餐文化,比較適合現在的人看。而記錄風格的優點是容易打動人並且有一定深度能凈化自己和觀眾的心靈,缺點是你必須心懷悲憫。劇本是一劇之本,需要一定的文學修養和節奏技巧,但是更重要的是人文關懷和對人生的理解。
2、拍攝設備。現在拍攝設備學生的畫建議5d2,或者其他比較便宜的dv都是可以的。我們常用的一些是 red one , arri(愛麗莎)之類的,也有f3,佳能的其他設備。理論上講能拍攝視頻的都可以。5d2拍攝的優點是價格比較低,鏡頭感(景深比較好),色彩比較好(不調色的情況下,普通百姓會感覺很好。)而且拍攝中可以加逐個拍攝的技巧和大廣角,移軸鏡頭等。
3、燈光:這個方面建議你選擇自然光風格,因為你們可能沒有那個資金租賃燈光。可以帶點反光板,在室內有時候一張白紙也有很好的效果。
4、拍攝之前:需要將劇本改成拍攝腳本。對於你們來說建議開會,將主要演員聚集起來多演練幾次,這樣的好處是拍攝時可以節約時間,把不合理的地方挑出來進行修正。
5、拍攝,這個時候注意把控時間,不能落鏡頭。最好找個好點的攝影,如果攝影不理想,可以在拍攝前將你的劇本找一些跟他類似的電影,然後將這些電影截圖,拍攝時給攝影做參考。要注意錄音,很重要。
5.1拍攝時間,一般的數字電影6套播放的是拍攝15天。一般的微電影2-3天就夠了。mv1天差不多了。
演員海選這個。。。你自己看著辦。
費用這個看你自己的承受力。
6、後期,剪輯 可以用 adobe premiere (pc機器就可以),也可以用蘋果 final cut ,包裝可以用ae,調色可以用ae,也可以用蘋果final cut 有一個插件 效果很好也很簡單。[我們常用的是 達芬奇,剪輯和調整有時候我們會用jaleo,也就是現在的mistake ,這個你了解一下就行
7、加音樂音效,基本就差不多了,如果同期聲不好可以再做一點配音,也可以adobe公司的軟體
你可以安裝一個adobe的軟體包。
⑦ 胖女孩怎麼拍古裝寫真
你的身高比例來看不算胖啦,頂多是微胖,去拍吧拍出來一定很美的,女孩要有自信的喲
⑧ 如何拍一部三分鍾的微電影
首先你需要一個會拍照和處理後期的攝影師,接著你需要一個適合拍攝的好天氣和好氛圍,最後你需要好看的模特。
⑨ 請問拍攝微電影都需要什麼設備比如像《該死的胖子》『《看不見的女朋友》
前段時間剛跟朋友拍的一個微電影,叫,,愛的迷局,我們設攝像的相機好像三四萬吧,加上架子器材神的的,反正不便宜~還有反光板,用來打光,要燈光,因為拍內景的時候光線不夠,要場記板,用來打板,記場號,差不多就這些吧,相機型號確實不記得,不好意思,對著方面不懂,不過電影拍攝,前期准備,等等方面的問題都可以問我~我是做場記的~跟著導演也學了點東西~
⑩ 如何拍攝一部微電影
基本流程
step1劇組組建
包括導演(大佬、總負責人),編劇(劇本作者),攝像(拿鏡頭的),後期(各種剪輯和錄入),劇務(劇組的爸),場記(記錄鏡頭),後勤(劇組的媽)等。
step2成本預估
預估拍攝成本及集資,眾籌或拉贊助。如果是自己想做一部作品,眾籌比較快捷和合適。
step3准備劇本
很重要的一環,要讓觀眾在30分鍾內對影片留下深刻的印象,以微成本拍攝的微電影,絕對需要以劇情打動人。
step4 劇本修改
依據核心劇本/劇情,編劇修改和完善劇本。
step5分鏡頭腳本擬定
分鏡頭劇本簡單來說就是把鏡頭畫出來。它的作用,就好比建築大廈的藍圖,是攝影師進行拍攝,剪輯師進行後期製作的依據和藍圖,也是演員和所有創作人員領會導演意圖,理解劇本內容,進行再創作的依據。不要少看一部微電影的分鏡頭,海量。
step6拍攝前准備
後勤、劇務列出道具和場景需求清單,然後考察場地。根據劇情,需要用到的場景不會少於10個,可以免費拍攝的場地會被優先選擇,然後在鯨魚易租里租借些符合主題或增加亮點的裝飾品。
攝像組准備攝影器材,單反,滑軌,小斯,腳架,錄音器材,打板器等等。
導演和編劇選演員,長得好看普通話過關就行,又沒片酬,賣個臉而已。
step7開拍
攝像組開始忙,攝像機,單反,小斯,滑軌,調色溫,調這個那個,跟著分鏡頭腳本拍。
拍攝時錄音建議錄同期音,因為演員不專業,後期配音情緒很難表達到位。
重要提醒:吃飽了再拍,現場的三餐根據進度來,吃飯得在拍完後。
step8後期處理
交給專業的人用ae做,各種剪輯、色彩、聲音和畫面的學問。
step9發布作品
大多數作品是提交至各大視頻網站,當然部分精品也可以交由電影發行公司操作。