㈠ 電影試片員怎麼應聘
您直接去網路搜索招聘,以及一些招聘網站會有聯系方式的。
電影試片員是在拍攝一部電影時因某種原因而進行試片的一種行業,電影試片員待遇視電影性質不同,待遇一般一次1000-2000元。

(1)電影試片員一般在哪裡有招人擴展閱讀:
電影試片員的背後:
要想做一名電影試片員,要求18至50歲;性別不限;思維正常,有完全民事行為能力;聽力、視覺無礙;每年看電影不少於5部(含網路觀影)。
做一名電影試片員需要做到的很多,首先是根據觀眾的喜好修改電影,其次要填寫測試題,主要會問哪個篇章好看等最基礎的問題。
這是一個新的嘗試,在全中國都沒有這種事情。這是借鑒好萊塢的試片方法,讓觀眾按照喜好對電影打分,在此基礎上電影製作部門再對電影進行修改,「國外不僅在看片時有這樣的做法,而且在起片名的時候都會有這樣的征詢,還會贈送小禮物之類的」。
對此,業內也持觀望態度,影評人雲飛揚表示,試片員對影迷來說是一個好消息,既能看到自己喜歡的電影,又能賺錢,何樂而不為。
但數據是否准確、有參考價值,都有待考證:「普通觀眾提供的信息只有借鑒性,具體拿主意的還是片方。」
「不過話又說回來了,電影本來也是仁者見仁智者見智的事,讓所有人滿意的電影很難存在,但如果真要做這樣的調研的話,最好還是正規的第三方公司來做客觀些。」雲飛揚建議。
電影試片員是在拍攝一部電影時因某種原因而進行試片的一種行業;電影試片員待遇視電影性質不同,待遇一般一次1000-2000元。
在酒店熟睡之後,另一個新興職位——電影試片員讓求職者一個機會。電影公司在官方微博上發布了招聘通知:招聘電影試片員,應聘者可以提前看電影,填寫測試報告,一次可以拿到1K-2K元的工資。

(2)電影試片員一般在哪裡有招人擴展閱讀:
借鑒好萊塢的做法,公開招聘「電影試片員」以低門檻、高薪吸引了公眾的批判性眼光,影業公司的工作人員也可謂用心良苦。
這個「「新興職業」只是宣傳電影的「新興手段」。一方面,新興職業反映了社會多元化的發展現狀和各種消費群體的需求。另一方面,這些職業是否真的有發展的潛力和空間,值得深思。
㈢ 電影試片員在哪裡考試
電影試片員 ,是在拍攝一部電影時因某種原因而進行試片的一種行業;電影試片員待遇視電影性質不同,待遇一般一次1000-2000元。

這些新興職業一方面體現了社會多元化的發展現狀,消費者群體多方面的需求,另一方面更值得我們深思,這些職業是否真的具有發展的潛力和空間,還是僅僅只是形式上的改頭換面。
中國的電影製作人如若真的想了解大眾對電影的看法,逛逛豆瓣的熱門影評倒是個不錯的選擇,常常讓我們看到我們所看不到的。
可能,也常常是電影製作人不想看到的,不知,這是否是影業公司需要試片員的理由。職業的選擇是大學生步入社會所面臨的重要考驗,不能讓新興職業以奪目的光彩眩暈我們的頭腦,還是要看到表象下的本質。
㈣ 怎樣才能成為電影試片員
去橫店影視城看看,有希望
㈤ 電影試片員的簡介
電影試片員 ,是在拍攝一部電影時因某種原因而進行試片的一種行業;電影試片員待遇視電影性質不同,待遇一般一次1K-2K元。

㈥ 拍攝電視劇或電影都需要哪些工作人員呢能給詳細講講嗎
電影的製作流程基本分為五個階段:
發展階段:撰寫劇本並將之轉換為拍攝的藍圖。
前期製作:為實際拍攝作準備工作,過程中將會僱用聘請演員和工作團隊、挑選拍攝地點,以及搭建場景。
中期製作:拍攝錄制電影內容的原始片段
後期製作:剪輯影片並同時剪輯劇中對話(但是與影片分開進行);創作、演奏並錄制背景音樂(和歌曲)、設計並錄制音效;製作並加入電腦「視覺」數位特。所有音訊元素被混合成稱為「stem」的主音軌,之後將主音軌和影片合並。此時電影正式完成(好萊塢稱為「鎖定」(locked))。
銷售和發行:針對潛在可能的買主(發行商)舉行試片,發行商購買電影後將之送往電影院和/或發行成DVD等家庭數位媒體。
好萊塢風格的製作流程通常需要花費3年的時間。第1年是進行發展階段,第2年開始前期製作和正式拍攝,第3年則進行後期製作和發行。
發展階段
在這個階段,製作人(或稱監制、製片)挑選一個故事,來源可能是書籍、舞台戲劇、其他電影、真實事件或原創構想等。接著在決定主題或想要傳達的訊息之後,製作人和作家共同討論劇本的概要(synopsis)。接著他們完成稱為「step outline」的大綱,將故事分成多個由單一段落所描述的場景(scene),這些段落的內容主要是描述戲劇演出上的架構。之後,製作人和作家會撰寫前期綱要(treatment)在25至30頁的范圍內描述故事內容、情緒風格以及人物角色。其中通常不會出現太多的對話和舞台指導,而會專注在幫助視覺化關鍵部分的插圖。
如果這份綱要被電影公司、官方電影機構或獨立投資人等出資者接受,這部電影等於獲得了拍攝資金支援。接下來製作人和出資者雙方會討論並簽訂合約。當合約簽訂完成後,電影就會正式進入前期製作階段。接下來,編劇將會用數個月的時間寫出劇本。過程中編劇可能會重新撰寫數次以增強或改善戲劇張力、敘事清晰度、劇情結構、角色深度、對話內容以及整體的風格。
然而,許多製作人會略過上述的所有步驟,而直接開始發展製作已經過投資人、片廠或其他有團體分析審核的劇本,其中這個分析、審核劇本的過程稱為「script coverage」。此前期發展階段製作人也可能會連絡電影發行商來確定電影潛在的市場以及商業價值。好萊塢的電影發行商通常會採取較為商業化的方式,他們會考量包括電影類別、目標觀眾、之前類似影片的表現、影片中可能出現的演員、可能執導電影的導演等事實要素。這些要素都可能影響電影最後在商業營收上的表現。並非每一部電影都能依靠戲院的上映票房賺錢,因此電影公司也會將DVD銷售和世界其他國家發行權納入考量。
前期製作
在前期製作(又稱「前制」)時,必須將電影設計並規劃完成,成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化,並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。
製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制:
導演 Director - 主要負責電影中的演出部分,以及管理電影中的創意部分。
助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作後勤協調部分。
演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。
場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝,例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部分,就必須出外景。
製片經理(簡稱「製片」) Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室,向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。
攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部分。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。
美術指導 Proction Designer -設計整個電影視覺風格,建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。
美術 Art Director - 專指設計與搭現場的場景的負責人。
分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片,來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。
音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部分。他/她必須和導演、DOP和AD合作。
音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。
作曲家 Composer - 創作配樂。
舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。
拍攝製作
在拍攝時電影已經被計劃好了。製片公司和製片辦公室已經設立。 製片人將僱傭以下一些人員:
導演
助理導演
場記
場景經理
製片經理
攝影指導
美術指導
編劇
混音製作
音效製作
作曲人
動作編導
後期製作
主條目:後期製作
後期製作(經常簡稱「後制」,post-proction)是將完成電影的所有要素組合起來的過程。現代的電影製作分成兩種不同的工作流程:全程使用傳統電影底片(film),或混合使用傳統電影底片和數位影片(film and video)。
在傳統電影底片的工作流程中,首先會將攝影機所拍攝的原始底片沖印和拷貝後製成單一光度的毛片(one-light workprint),以便在機械式剪接儀器上進行剪輯。