河南嵩山少林寺電影哪裡拍的

❶ 李連傑版的《少林寺》是在什麼地方拍攝的

這個寺廟，就是位於河南汝州境內，與少林寺僅一山之隔的千年古剎——風穴寺。

說起風穴寺，你可能很陌生，但是你一定對《少林寺》電影過不不忘，風穴寺就是電影中其中的一個取景地，地名氣很大。一方面是因為免費開放所帶來的人氣，另一方面則是因為該寺本身厚重的歷史文化積淀。



風穴寺面積不大，但歷史綿遠，為全國重點文物保護單位。據記載，風穴寺始建於東漢初平元年（即公元190年），距今已有1800多年的歷史了。從時間上來看那可是比聞名於世的少林寺，還早了305年。其不僅少林寺、白馬寺、大相國寺同列「中原四大名剎」的地位，更是中原四大名剎中，唯一一個不收門票的寺廟。



要知道，曾經因為戰火侵蝕，國內大部分的古建都早已毀於炮火，而今遊客所看到的，則基本為近年仿建重修而成的。像風穴寺這樣至今保存完好的古建遺存，可以說為中國建築史上留下厚重的實物資料，其藝術與觀賞價值有多高，自是不言而喻。而風穴寺也因此被古建專家譽為「中國的古建博物院」。



但就是這樣一座寺廟，直到2016年9月，寺廟取消30元門票費用之後，遊客、香客才慢慢多了起來。而免費開放的風穴寺，如今香火越來越旺。值得一提的是，風穴寺更於榮獲國家4A級旅遊景區的稱號

❷ 1993年李連傑主演的電影太極張三豐，其中的少林寺拍攝地點是什麼地方

少林寺，位於中國河南省鄭州市登封的嵩山，是少林武術的發源地，禪宗祖庭，由於其坐落嵩山的腹地少室山下的茂密叢林中，所以取名「少林寺」。少林寺在唐朝時期，享有盛名，以禪宗和武術並稱於世。民國時期被軍閥石友三幾乎焚毀殆盡。現任少林寺方丈是釋永信。除了河南鄭州嵩山少林寺之外，經考據後證明在歷史上曾出現過位於福建的少林寺，被稱為「南少林」。關於南少林所處地點，共有莆田少林寺、泉州南少林寺、福清少林寺三種說法。另有1976年版電影；特別是1982年版李連傑主演的電影《少林寺》而享譽海內外。

❸ 李連傑拍的電影《少林寺》背景和主要情節

主 演： 李連傑、計春華、丁嵐、於海、於承惠
影片類型： 電影 / 動作片
地 區： 香港
語言說明： 中文字幕
隋唐年間，群雄逐鹿中原，爭為霸主。王世充擁兵東部（古洛陽）潛號鄭王，行暴政，民怨沸騰。著名武術家「神腿張」抗暴助義，為鄭王侄王仁則陷殺，其子小虎亡命嵩山，垂危時為少林武僧曇宗所救。小虎在義傷中，無意發現曇宗偕十一棍僧禁苑練武，各懷絕技，心喜復仇有望，懇請曇宗納之為徒，遂落發為沙彌，法號覺遠。這期間，他邂逅一武功不凡的少女白無瑕，互通心曲，才知白竟是恩師之女，而曇宗等遁世為僧，亦有不可告人之隱…《少林寺》80年代曾在中國乃至世界影壇掀起一股新風格武術電影熱潮，並使李連傑一舉成為國際級影星。 大江南北，長城內外，到處掀起了武術熱。與許多其它武打影片使用替身與特技不同，李連傑所展現的多是他的真實功夫，因為他曾連獲全國武術全能冠軍。
影評：
張鑫炎開一代風氣之先的功夫片，河南嵩山少林寺實地拍攝，多位全國頂尖的武術冠軍出演，硬橋硬馬拳拳到肉的武打風格雖不如徐克等後來的新武俠飄逸靈動賞心悅目，但當年那種萬人空巷的轟動依然留存心間；本片在中國上映時依稀記得是俺小學三四年級，一毛三的票總共看了12遍，其中六遍為了精彩的武術三遍為了美麗的牧羊女還有三遍為了白無暇那半截雪白的大腿，及至後來讀了魯迅先生關於看到女人的一截皓腕馬上聯想到一絲不掛的香艷俺才驀然醒悟原來意淫的毛病是從「少林寺"開始的；除此之外還學了「野性難訓"這個成語和「不野就不夠味兒了"這句流氓語言，由此深刻地領悟了鄧麗君「路邊野花不要采"與五講四美全無干係的奧妙哲理，簡直讓俺在一幫混沌未開傻了吧唧的小孩子中鶴立雞群脫穎而出哇！當然「盡形壽不淫慾汝今能持否"的隱諱含義俺還是不甚了了，因此與神童的距離還是蠻大地。總而言之，言而總之，此片對70年代生人的人生歷程意義重大，強烈推薦本片並強烈建議如今的修行條款除了不殺生不淫慾外一定要問一句「盡形壽不意淫，汝今能持否？"不能持的千萬不能收哇，否則整天沒完沒了地意淫還怎麼一心向佛啊，看來俺這輩子是出不了家啦！

背景資料：
八十年代初，我國一部分優秀武術教練員和運動員與香港中原電影公司在國內拍攝了一部大型彩色寬銀幕武打故事片《少林寺》。影片上映之後不僅受到國內各界人士的贊譽，同時一舉轟動了國際影壇，觀眾遍及全球一百多個國家和地區。僅國內的觀影人數就達到了5億人次，在日本的票房收入超過了三千萬人民幣，香港突破功夫片歷史最高賣座記錄，美國一映再映，這部電影讓全世界認識到——武術的真功在中國。
《少林寺》是中國技擊武俠電影中的一部經典之作，它最大的特點是由過去的演員學武打發展為武術運動員直接上銀幕。技擊武俠片雖然在表現題材上有其自身的限制，它不能像其他類型的武俠影片那樣神奇、那麼多變，但就武俠電影本身而言，技擊武俠片開創了中國武俠電影史上一頁頗為輝煌的篇章。自〈少林寺〉轟動世界之後，以國內實景、國內武術運動員所拍攝的武打片雖廣受歡迎，但沒有一部能超過〈少林寺〉所帶來的影響。〈少〉片不僅使中國武俠電影走向了世界，而且也使武俠電影中所表現的中國文化精神在世界上得以傳播。〈少林寺〉是新中國電影工作者的驕傲，是中華民族燦爛文化的組成部分，它作為電影史上一頁重要的篇章而永遠的載入了中國武俠電影的史冊之中。

★花絮：
在拍攝師傅給小虎喂粥的這場戲時李連傑動了真感情，激動得淚流滿面，在場的工作人員也為他的激情而吃驚，連導演張鑫炎都深有感觸的說：「演員能感動拍攝工作人員是很不容易的事！」

「日出嵩山坳，晨鍾驚飛鳥。林間小溪水潺潺，坡上青青草」。當年的這一首〈牧羊曲〉紅遍了大江南北。

少林僧人打水這一場戲給許多人留下了深刻的印象，特別是那一個個尖尖的水桶。

夏練三伏，冬練三九這一場戲是李連傑自己設計的。覺遠刻苦習武的情景成為了武俠電影中千錘百煉的典型畫面。

覺遠率眾棍僧躍馬窮追王仁則。李連傑只在出國前練過三天騎馬，但馬背上的他靈巧穩當，泰然自若，這都得歸功於李連傑扎實的武術基本功。

在拍攝最後覺遠和王仁則的決斗時，兩個演員吃盡了苦頭，最慘的是李連傑，他被於承慧失足踢中了襠部，疼得滿地打滾，半天爬不起來。

非常般配的一對金童玉女，可惜佛門有戒條：「盡行授，不淫慾，汝今能持否？」「能持。」

〈少林寺〉使少林武術名揚四海，不僅在國內興起了一片習武熱潮，同時吸引了國外許多慕名而來的遊客。少林寺成為了中國一大旅遊聖地，至今仍門庭若市。少林十三棍僧救唐王的故事越來越被更多人所熟知。

★人物介紹：
李連傑
影片中男主角覺遠的扮演者李連傑曾是全國武術比賽的全能冠軍。他在〈少林寺〉中的出色表演使其從此蜚聲影壇，並成為享譽海內外的一位武俠明星。當年李連傑只有18歲，人生道路因此而改變。

於承慧
扮演王仁則的於承慧是山東體育學院的教授，他在片中成功的塑造了一個反派形象。

於海
扮演師傅的於海當時是山東體育技術學院的總教練，他是國內有名的螳螂拳名家，90年代香港所拍攝的多部武打影片中都有他的身影。

胡堅強
胡堅強，浙江武術運動員。他在1982年的全國武術表演賽上獲得了傳統拳三類和傳統器械兩項第一名。其後與李連傑合演了〈少林小子〉、〈南北少林〉兩部影片。

計春華『
計春華飾演的禿鷹給人印象極深，天生一副反派的造型。在我的印象中計春華好象從來都沒有塑造過正面人物。

❹ 1982年版的電影《少林寺》在哪裡拍的

嵩山少林寺建於北魏太和十九年，歷史上曾興盛一時，1400多年來，幾經興衰，已三次遭火。第一次在隋朝；第二次在清朝；第三次是1928年，被軍閥石友三一把火燒了大部分建築，損失不少珍貴文物，只有幾個佛殿倖存下來。電影《少林寺》的1982年剛拍攝時，由於文革十年動亂剛不久，古寺已經年久失修，破敗不堪，難復舊貌。所以影片中除了少林寺的山門、塔林等幾處景點實地拍攝外，其餘都是在全國各地的名勝古跡、古寺拍攝的。其中一百多個鏡頭是在浙江各地拍攝的，比如眾僧練習「挑水不用擔」的鏡頭，是在浙江天台縣石樑瀑布和國清寺拍攝的，而夜晚在竹林偷吃狗肉，色空耍醉棍，草坪練武、古廟激戰，則分別拍攝於浙江杭州的北山紫雲洞竹林、花港公園和岳王廟。引據當時的：《青年報》《人民日報》《文化與娛樂》等報刊的報導。

❺ 《少林寺》的取景地是浙江天台山嗎

坐落在河南省登封市嵩山腹地的少林寺是天下第一名剎，因少室山下叢林茂密，故取名「少林寺」。如今的少林寺名揚萬里，每年都有大量的遊客前來觀光旅遊。但當年在拍攝電影《少林寺》的時候，這里卻是滿山荒野，人煙荒蕪。「色空」孫劍魁回憶說，「第一次來到少林寺的時候，山上的荒草有一米之高，而且根本就沒有路。寺里只有幾個老掉牙的和尚，泥菩薩的身體已經坍塌了一半。」少林寺的山門雖是實景拍攝，但匾上「少林寺」三個字都是經過重新粉刷的，片中那段綠樹環繞、青草茵茵的室外練功場所其實是在附近的中嶽廟和杭州的「花崗觀魚」拍攝的。在拍完影片之後二十多年的時間里，孫劍魁帶著不少國外的朋友回少林寺參觀，然而少林寺的逐日變化讓他感慨良深，「現在的少林寺總讓我覺得商業味兒太濃了，連和尚都有假的，那種原始單純的感覺真是一去不復返了。」

❻ 新少林寺是在哪拍的

不為人知的少林寺之禪宗祖庭－－《新少林寺》耗資兩千萬 打造全新少林寺 少林寺位於嵩山腹地少室山下的密林之內，因而得名「少林寺」。始建於北魏太和十九年（公元495年），起源於北魏孝文帝為安置印度高僧跋陀而敕建，後因印度高僧菩提達摩一葦渡江來到嵩山，於五乳峰山洞面壁九年，創立禪宗，少林寺也被稱為禪宗祖庭，目前已有1500多年的歷史。唐初十三棍僧救駕李世民後得到了唐王朝的高度重視，其後迅速發展，並博得了「天下第一名剎」的美譽。少林寺的主體建築為常住院，是寺中住持及眾執事僧們進行佛事活動和起居的地方，也就是人們所通稱的「少林寺」。常住院依山而建，中軸建築共為七進，即山門、天王殿、大雄寶殿、藏經閣、方丈室、達摩亭和千佛殿，兩側還有六祖殿、緊那羅殿、東西禪堂、地藏殿、白衣殿等建築。近20多年來，嵩山少林寺由於電影《少林寺》而興起，成為河南省主要的旅遊景點之一，成為登封市的經濟支柱。 在電影《新少林寺》中，少林寺整個建築群也都一一重現在銀幕之上。據悉，《新少林寺》劇組耗資近兩千萬，歷時四個月打造了一座全新的少林寺。導演陳木勝帶領美術指導奚仲文先後走遍三十多間古廟，由於天氣、地理位置、寺廟本身修葺程度、善信參拜等原因，對影片要求嚴苛的陳木勝最終決定在浙江省的方岩風景區，斥資兩千萬興建一座嶄新的「少林寺」。「新少林寺」由山門、天王殿、大雄寶殿三個主要殿堂構造而成，力求做到每一處都與嵩山少林寺相一致。除了大的場景設置，美術總監奚仲文還十分注重細節之處的打造。光是為了完美塑造大雄寶殿內身高九米九、重近十噸的大佛容貌就花費了劇組美術部數月的時間，據悉，整個佛像由半百工人、耗費兩個星期時間裝嵌完成。

❼ 新少林寺真的是在河南登封拍攝的嗎

你是說成龍，劉德華主演的那個嗎？開機儀式確實是在登封少林寺舉行的，會上，華仔還動手剪去了自己的頭發。 不過，電影拍攝地卻不是在登封，考慮到少林寺文物保護，跟遊客量會影響到拍攝進度，片中少林寺並不是真實的嵩山少林寺，而是劇組耗時4個月、花費2000萬元搭建出來的少林寺。劇組最終選定在浙江省永康市的方岩風景區搭建一座「一比一」的少林寺實景，連寺內所鋪的地磚都參考了嵩山少林寺中的實物。

❽ 精選李連傑十部經典電影，力量與美感結合，永遠的「功夫皇帝」

李連傑是華語影壇最具份量的武打巨星，在全世界范圍內都享有極高的知名度，他的功夫使力量與美感結合在一起，從而造就了力量、速度、柔韌三者有機融於一體的武術美感，更有著「功夫皇帝」的美譽。他的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」，是繼李小龍之後華語動作電影的最具代表性的人物之一。

從1975年到1979年，李連傑連續五年獲全國武術比賽的冠軍，被北京市體委授予特等功，還被評為「勇攀高峰的突擊手」，是七十年代武術界的常勝將軍，也被稱中華武術的第一高手。1979年，在第四屆全運會上創造一人奪得5塊金牌的奇跡後因膝蓋受傷逐漸淡出武術圈，而李連傑所締造的空前紀錄，至今尚未有人打破。

出道至今，他出演了逾五十部電影，基本上都是動作片，幾乎演遍了所有的大俠英雄類角色，其經典作品更是數不勝數，他的功夫片更是影響了整整一代人。作為慈善企業家，創辦中國第一家民間公募慈善基金「壹基金」，盡自己的力量去幫助那些需要幫助的人。

TOP10、《少林寺》

導演: 張鑫炎

編劇: 盧兆璋 / 薛後

主演: 李連傑 / 於海 / 丁嵐 / 於承惠 / 計春華 / 王光權 / 胡堅強 / 孫建魁 / 劉懷良 / 張建文 / 閻滌華 / 王珏 / 杜傳揚 / 崔志強 / 尋峰 / 潘漢光 / 方平 / 潘清福 / 蔣洪波

1980年著名導演張鑫炎帶著自己的電影班底從香港來到大陸拍攝武俠電影《少林寺》，張鑫炎選了當時在國內武術界創下金牌記錄的李連傑作為這部武俠電影的男主角，這是運動員李連傑的第一次觸電影，拍攝電影時的李連傑年僅十七歲。1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺實地開拍，整部影片投資120萬元（當時一人的工資一月十幾元，一斤豬肉才5毛錢）。

《少林寺》的拍攝一反舊武打片的花架式表演與鏡頭技巧的賣弄，在導演特意的長鏡頭下，完整的展示了中國傳統武術的精髓，尤其以各種兵器絕活與李連傑的少林拳為代表，讓觀眾真正欣賞到了中國武術的真功夫，影片放映後在國內掀起一股強勁的武功熱和李連傑熱。

《少林寺》對於中國的武俠電影意義非同一般，它可以說是中國內地武俠電影的啟蒙之作，而對於內地電影觀眾來講，它是最初的武俠電影精彩印象，而它也的確是出色的。對於李連傑來講，這既是他的處女作，也是他的成名作。

李連傑以功夫真、演技好、氣質純深得觀眾的喜愛，當年被日本媒體評為世界十大影星之一，成為了青少年心中的英雄，他們紛紛來到少林寺拜師學藝，走上了武術道路（知名演員王寶強即為其中之一）。

1982年《少林寺》公映，內地以當時一毛的票價，累計票房高達一億以上。有媒體評論說，光頭和尚覺遠的形象已成為了一個時代的印記。此片在中國造成萬人空巷的局面，影片在香港及亞洲、澳洲和美洲一些國家上映後，也立刻轟動影壇，讓李連傑聲名鵲起。

TOP9、《笑傲江湖2：東方不敗》

導演: 程小東

編劇: 徐克 / 鄧碧燕 / 陳天璇

主演: 李連傑 / 林青霞 / 關之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁潔瑩 / 劉洵 / 任世官 / 錢嘉樂

《東方不敗》耗資3500萬港幣，其中李連傑的片酬就達到1200萬，是當時香港影壇片酬僅次於成龍的巨星，本片雖然正如其名，塑造了一個極富吸引力的東方不敗形象，但它所刻畫的令狐沖也魅力十足，堪稱李連傑所飾演的古裝俠客里最精彩的一個。

該片是李連傑和徐克合作的第一部充滿俠義英雄氣息的動作片，徐克的創意和李連傑的功夫搭配的簡直天衣無縫。

武打設計在寫實中加入了唯美與浪漫元素，金庸原著的意境被刻畫得美不勝收。該片摒棄了傳統武俠片中舞台程式化的武打動作設計，鏡頭角度多變，快速剪輯的運用使得片中每個動作都呈現出了運動中的節奏感。該片美輪美奐的場景、瀟灑飄逸的動作、動人心魄的樂曲令一代人為之動容、為之記憶留心。

片中李連傑所使用的「獨孤九劍」更是傳神，程小東以倒拍的方式拍攝，人與劍交相呼應，達到「人劍合一」的效果，令觀者如醉如痴，這是香港電影中的劍術對決里極精彩的一幕。

TOP8、《方世玉》

導演: 元奎

編劇: 劉鎮偉 / 陳建忠 / 蔡康永

主演: 李連傑 / 蕭芳芳 / 陳松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 趙文卓 / 朱江 / 鄭少秋 / 郭濤

《方世玉》是李連傑自組正東公司後的一部作品，也是他早期的一部經典代表作，該片分為上下兩集，講述了少年英雄方世玉的個人傳奇故事。這一年的李連傑風頭正勁，才剛剛三十歲，正是一個動作演員的巔峰時期，他的「功夫皇帝」之名就是因此片而來。

影片以青春風格重新給方世玉定位，李連傑一如《黃飛鴻》中的瀟灑，大決斗時方世玉與九門提督在染坊的那段長短棍惡斗可以媲美《黃飛鴻之男兒當自強》中高潮戲李連傑與甄子丹的生死決斗，成為 娛樂 性非常強且經典的動作片。

這部影片與以往不同，加入了很大一部分感情戲。讓人難以忘記的就是李連傑獨自救母的場面，再配上那感人的音樂，想必看過的人都會記憶深刻。本片在很多打鬥的戲份中還加入了浪漫的動作，比較枯燥傳統的 歷史 故事在改編出來時，加入了比較現代的語言風格，還有很多 搞笑 的劇情和一些感情元素，這樣就把整部影片更深層次的美化後傳遞給觀眾。

TOP7、《太極張三豐》

導演: 袁和平

編劇: 葉廣儉

主演: 李連傑 / 楊紫瓊 / 錢小豪 / 袁潔瑩 / 袁祥仁 / 劉洵 / 於海

《太極張三豐》主要講述了武當開派祖師張三豐的傳奇事跡，以及創立太極拳的各種由來。李連傑的太極拳招式大開大合，飄逸灑脫，有如行雲流水般一氣呵成，看的人賞心悅目。無論是從武打設計、配樂，還是演員表演，此片都堪稱一絕，迄今仍然是不少功夫片迷的至愛。此外，這也是李連傑和楊紫瓊兩大動作影星的首次合作。

本片也是袁和平的巔峰之作，在酒樓里、在街道中、在軍營中，各式的武打動作層出不窮，令人嘆為觀止。2008年5月，《太極張三豐》被美國《 娛樂 》雜志評選為電影史上19部最偉大的功夫片之一。

另外，說起太極大家都應該很熟悉的是在一個國外訪談上，有一次，他接受美國一個脫口秀節目的采訪時，主持人嘲笑中國的太極拳是花拳綉腿，是給老年人玩的，引得現場觀眾大笑連連。李連傑二話不說，直接起身打起了太極，而這時侯主持人居然站起來，故意用滑稽的動作模仿李連傑，現場觀眾笑得更厲害了。而就在大家還沒看清楚李連傑的動作時，他對著主持人的桌子就是兩腳，這個老外主持人被嚇了一跳，下意識的往後一縮，還沒緩過神來，桌子已經裂開了，另老外尷尬不已。

TOP6、《中南海保鏢》

導演: 元奎

編劇: 陳嘉上 / 陳建忠

主演: 李連傑 / 鍾麗緹 / 鄭則仕 / 鄒兆龍 / 梁榮忠 / 黃錦江 / 元奎 / 伍衛國 / 朱威廉 / 邁克爾·米勒

《中南海保鏢》是李連傑在當時極為難得的一部時裝片，片中的他留著精緻的小平頭，英挺硬朗，稜角分明，穿起軍裝更是格外有型。而影片結尾，他和鄒兆龍的那場對決，兩人勢均力敵，旗鼓相當，可謂打的過癮，看的痛快，直到現在都讓人記憶猶新。

《中南海保鏢》的槍戰戲多，加強了電影的節奏感，極好地滿足了觀眾「英雄美人」的觀影心態。雖然從格鬥設計上算不得李連傑電影中的上品，但氣氛渲染卻格外出色，片中倪星七分張揚狠辣加上三分邪氣的動作風格與李連傑的迅捷沉穩對比鮮明，緊張與危險的情緒幾乎溢出屏幕。

李連傑的身手繼續延續《精武英雄》中的簡潔明快風格，另外在許多動作上都很酷炫，許多鏡頭有非常漂亮的效果。擅長武打戲的李連傑跟大美女鍾麗緹的感情戲也令人眼前一亮。

TOP5、《精武英雄》

導演: 陳嘉上

編劇: 陳嘉上 / 葉廣儉 / 林紀陶

主演: 李連傑 / 中山忍 / 錢小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 倉田保昭 / 袁祥仁 / 樓學賢 / 高橋利道 / 譚淑梅 / 彭子晴 / 張浚鴻 / 李文標 / 林剛 / 麥詠麟 / 黃新 / 盧慶輝 / 劉思樂

《精武英雄》是世界功夫電影史上的一座里程碑式作品，李連傑的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」。

該片很明顯是向李小龍那部經典的《精武門》致敬的意味，李連傑扮演民族英雄陳真，滿腔熱血，錚錚鐵骨，穿上中山裝的他更是正氣凌人。影片摒棄了一貫的花拳綉腿，中國功夫、西洋拳法等各類拳種在片中均有展現，再加上有「天下第一武指」之稱的袁和平保駕護航，此片簡直集動作片之大成，是一部不折不扣的格鬥教科書，在全世界范圍內都擁有較大的影響力。

《精武英雄》的突破在於它沒有將陳真設計成單純的民族英雄，而是讓陳真「中西合璧」，主動吸收西方的先進開明思想和知識技術，對於外來文化他採取取其精華去其糟粕的態度。而對待中國傳統文化他採取同樣的批判性接受態度，比如對待電影中頗具符號性質的霍家拳他主張剔除華而不實的部分，並且主張採用西方實用的鍛煉方式。

最精彩的戲份是他和滄田保昭對打的部分，在對戰中根據實際情況及時改變攻擊策略頗有點像《猛龍過江》致敬的意味。這是一個全新的富有變革精神的陳真，李連傑沒有重復前人，而且他在電影中的表演形神兼備有板有眼，值得稱道。

《精武英雄》中的功夫更簡潔而實用，劇中對於武學的闡釋，已經跨越了門派之別，上升到更高層次的中和、共融，劇中對於動作的表現，美輪美奐又大氣磅礴，在全世界公認的功夫片教科書。

TOP4、《英雄》

導演: 張藝謀

編劇: 王斌 / 李馮 / 張藝謀

主演: 李連傑 / 梁朝偉 / 張曼玉 / 陳道明 / 甄子丹 / 章子怡

《英雄》主要講述了戰國末期，三大俠客欲殺秦王的故事。該片中國內地票房達2.5億元人民幣，全球票房共計1.77億美元（約合14億元人民幣）。

由張藝謀導演的這部有著濃厚中國色彩元素的經典影片，得了世界各界人士的一致認可。而在國內，也引來了一陣陣的熱議。影片中在特效的運用上，當時來說已經非常的先進和優秀。對於李連傑飾演的無名，在雨中拔劍雨滴滴落的細節描寫，展現了非常濃厚的藝術氣息，將一位憂國憂民的熱血刺客，演繹的入木三分。

該片被視為中國電影大片時代的里程碑，拉開了商業大片的帷幕，對中國商業電影產業發展起到重要的推動作用。影片被美國《時代》周刊評為2004年度全球十大佳片第一名，認為該片無論色彩的運用、動作設計及攝影畫面都是上乘的創新，提名奧斯卡金像獎和美國電影金球獎最佳外語片，獲得多個國內外電影獎項。

據說，張藝謀曾經想過由成龍來演「無名」這個角色，但當時張藝謀考慮到成龍和無名這個人物的年齡和性格不符合，最終邀請了李連傑擔綱主演，出奇招把重情重義的李連傑感動了，李連傑決意「自降身價」出演《英雄》，貢獻了無與倫比的動作打鬥。

TOP3、《霍元甲》

導演: 於仁泰

編劇: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李馮

主演: 李連傑 / 董勇 / 孫儷 / 中村獅童 / 鮑起靜 / 鄒兆龍 / 原田真人 / 楊紫瓊

《霍元甲》籌備的時間長達兩年，他和導演於仁泰為影片確立的創作方向是：第一，拍攝一部 娛樂 動作片，為此片中除了展示中國功夫之外，還會出現泰拳、拳擊以及其他格鬥拳術；第二，要發揚中國武學精神，李連傑拍此片的目的是，希望觀眾看過此片能夠明白「暴力不是解決問題的辦法」。

此時李連傑的電影思想發生了新的變化，《霍元甲》可以看成是李連傑對自己人生觀、價值觀以及對武學思考的一個總結。真正的功夫巨星都不是只會打鬥的一介武夫，像李小龍本身也是一個研究哲學的學者，他們都非常注重自己的精神修養。李連傑從拍攝少林寺開始就研究佛學、哲學，多年的積累更是培養出他博愛、寬容的達觀人生態度。李連傑以《霍元甲》為媒介傳達出自己多年的人生哲思，我們可以看到，本片中的霍元甲和以往影視作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同，主創對這一藝術形象更偏重於思想性的心路歷程塑造，從他經歷人生巨大打擊到幡然醒悟有一個具體生動又富有內涵的過程。歷經多年磨礪後蛻變的李連傑不再是當年那個武術運動員，現在的他更應該被稱為武者，他用電影傳達給了我們「止戈為武」的武學思想和博愛又不失原則的健全人格體系。

這部影片上映之前，李連傑曾說在潛意識當中，他把《霍元甲》當作最後一部電影，他和霍元甲有太多相似的地方。影片最後的反響並不如預期，但作為一部武學生涯的總結之作，對於李連傑來說，影片有其特殊意義。

盡管大家對這部影片褒貶不一，但想傳達的核心還是正確的，本片更多傳達的是一種自強不息源源不絕的民族精神。

TOP2、《投名狀》

導演: 陳可辛

編劇: 須蘭 / 秦天南 / 林愛華 / 黃建新 / 許月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生

主演: 李連傑 / 金城武 / 劉德華 / 徐靜蕾 / 郭曉東 / 顧寶明 / 石兆琪 / 王奎榮 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗萬 / 余皚磊 / 李崇霄 / 張優 / 吳優 / 向佐 / 葉福生

「外人亂我兄弟者，必殺之。兄弟亂我兄弟者，必殺之。」，提起《投名狀》腦海中第一想到的就是這句經典台詞。

《投名狀》整部電影可以說文武兼備，武有武的精彩，文有文的深沉，尤其是武戲中的那幾場戰爭，除了血腥，更讓人看到了人性。它對中國武俠片中「兄弟義氣」這一主題的挑戰，更是勇氣之舉，在《投名狀》里，慾望壓倒了承諾，冠冕堂皇的理想原來只是骯臟的陰謀，「不求同生，但求同死」的口號在不是你死就是我亡的事實面前顯得蒼白而可笑。

在第二十七屆香港電影金像獎上，李連傑在闖盪影壇28年之後終於獲得了影帝桂冠，這也為李連傑的人生填補了一個遺憾。最佳男主角對於一個動作演員來講意義非凡，因為「動作」二字成就了他們的同時也拘束了他們，動作演員一生都被「動作」二字所束縛。

TOP1、《黃飛鴻》

導演: 徐克

編劇: 徐克 / 阮繼志 / 梁耀明 / 鄧碧燕

主演: 李連傑 / 元彪 / 關之琳 / 張學友 / 鄭則仕 / 袁錦輝 / 邱建國 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣

1989年一位有遠見卓識的新銳導演徐克趁自己赴美國學習電影製作的機會親自拜訪了李連傑，並且真誠邀請他合作，這場見面在現在看來頗有點英雄相惜的感覺。當時的李連傑正處在《龍在天涯》失利後的鬱郁不得志中，徐克的拜訪讓他真正有了到香港發展的想法。

1991年由徐克執導李連傑主演的武俠電影《黃飛鴻》上映並引起了巨大的反響，李連傑在關德興等人對黃飛鴻儒家大家長式的傳統演繹之後又一次讓這個 歷史 人物在華語電影史上大放異彩。李連傑飾演的黃飛鴻活潑生動又不失一代宗師的大家風范、正氣浩然，得到了觀眾的廣泛認可，片中黃飛鴻和十三姨的愛情故事也被許多人稱道。

《黃飛鴻》系列對於李連傑來說，意義極其重大，如果說《少林寺》讓他聲名鵲起，那麼《黃飛鴻》系列無疑就是他的揚名之作。他共出演了該系列五部，片中的他一襲長衫，一個起手式，舉手投足之間，其宗師形象可謂深入人心，那個開打前雙手展開的架勢，被無數人模仿，成為中國功夫中非常重要的架勢，特別是他的招牌動作「佛山無影腳」更是在當時風靡一時。憑借這個角色，他一躍而成為華語影壇最具知名度的動作影星。

這部電影的打鬥精彩富有創新意義，巧妙的動作設計給觀眾帶來了新鮮的視聽震撼，同時徐克也將自己對於 歷史 和 社會 的思考精心融入到電影中使這部武俠片終成經典，並且引起了一股港台武俠電影熱潮，取得巨大成功。直到今天李連傑飾演的《黃飛鴻》系列仍讓人津津樂道，可以說這部電影的巨大成功讓他終於揚眉吐氣了一把。

影片中的李連傑用他一貫的矯健身手還有英俊正義的外表把黃飛鴻的角色演繹的特別有宗師風范，直到現在也是一個無人能超越的經典，這部影片剛一問世，大家腦海里新一代的黃飛鴻就這樣產生了，從此只要一提起黃飛鴻就自然會想到李連傑，而他在當時也成為了焦點。而這部影片在電影史上也存在著重要的意義，打開了香港武俠片的新途徑，而且就憑借這部影片李連傑一夜成為華語電影的功夫之星。

《黃飛鴻》不僅僅將俠者為國為民之仁義表現的完美，民族主義在裡面表現的不卑不亢。李連傑以其矯健的身手和俊朗的外表完美的詮釋了黃飛鴻一代武術宗師風范，將黃飛鴻不苟言笑、不解風情、內斂深沉、憂國憂民的正義形象詮釋的淋漓盡致。

❾ 李連傑很早拍的少林寺是在河南嵩山少林寺拍的嗎風景真好！

是在嵩山少林寺拍的，1982年拍的，到現在正好三十年了，少林寺也因為這一部電影而一下子出名了。