放牛班的春天電影高潮在哪裡

㈠ 從鏡頭運用和聲音形式分析電影節奏——淺評電影《放牛班的春天》

     

      摘要：在2004年法國上映的影片《放牛班的春天》，原名為《Les choristes》,又名《歌聲伴我心》（港）、《唱詩班男孩》和《The Chorus》。該電影由克里斯托夫·巴拉蒂執導，由熱拉爾·朱尼奧領銜主演，曾提名第五十八屆英國電影學院獎、第62屆金球獎和第77屆奧斯卡金像獎。該影片中的鏡頭運用手法的合理運用和別出心裁的聲音形式讓作品在視覺和聽覺方面呈現出的整體風格十分和諧，對其敘事結構的總體安排和構造起了重要的推動作用，因此強有力的烘托感和渲染力成為該影片節奏感的出彩之處。本文將主要從鏡頭切換和聲音形式兩方面來分析該影片的節奏中所蘊含的魅力。

      關鍵詞：《放牛班的春天》；鏡頭運用；聲音形式；電影節奏感

      《放牛班的春天》這部電影講述了一位在音樂夢想上不得志的老師克萊蒙·馬修，在窘迫的境遇下來到塘底寄宿學校當學監，同那裡的校長、老師和孩子們等人相處，並最終用音樂溫暖了孩子們的心，改變了他們人生軌跡的故事。

      影片中採用的是過去式插敘的敘事結構，通過已經成為著名音樂家的皮埃爾·莫朗傑來翻開由佩皮諾帶來的馬修的日記本來引起這一段往事的回憶和感概。

      在影片中，運用了多種鏡頭運用方式來構建起人物在情境中表現出來的個性和品質，也使得故事的敘述和情節的演進不再單調乏味。給人以舒緩為總基調的節奏感，便於情緒層次的抒發和推進，巧妙地引起觀眾的情感帶入。

      除此之外，馬修組建的孩子合唱團的歌聲直接作為電影音樂的主要內容，既能保持當前情節的進展，又恰好可以讓其成為一種具有象徵意義的階段性總結的情感符號。音樂在該影片中具有陪襯性質和烘托作用，同時也成為影片中的重要內容和素材。無論是作為橋梁還是作為基幹，聲音在該電影中的運用時機和呈現形式等方面都值得去探究和思考。

      一、豐富的鏡頭運用方式和生動的畫面效果

        (一)多種類鏡頭運用

      《放牛班的春天》中運用了多種運動鏡頭來順應敘事人稱的切換以及故事情節的開展和過渡。

      搖鏡頭和移鏡頭在整部作品中應用的次數較多，主要出現在影片的開頭和中間的轉場，如莫朗傑得知母親噩耗後轉入參加葬禮，由白天活動轉入夜晚馬修伏案寫日記和樂譜等等鏡頭，傳達出拉長時空的效果，使情節上能夠進行自然而靈活的過渡，也保留有記敘手法原有的風格和基調。

      影片中甚至還出現了甩鏡頭，即哈杉校長審訊蒙丹是否偷錢時激怒蒙丹，後沙貝爾抓住蒙丹，哈杉校長氣急說要報警要蒙丹入獄那一幕，沙貝爾給馬修遞眼神時運用到了整部影片中唯一一次甩鏡頭，強有力地凸顯出蒙丹偷錢事件已經發展到了無法挽回的糟糕地步，緊急的情節下留給人更多無奈的惋惜和無措，與之後蒙丹被警察帶走出門時回頭頑劣一笑的慢鏡頭形成一種鮮明的反差和諷刺，這種帶給觀眾視覺上和感情上的突兀會激發起觀眾的深入探究和思考，對於尋找和理解影片旨意也是一種合適的契機。

      而主觀鏡頭在影片中也成為一個亮點。莫朗傑母親維奧莉特的美好容貌通過主觀鏡頭表現出馬修內心對她的青睞和欣賞，自然生動，富有現場感和真實感。在特寫鏡頭中，更是將維奧莉特向著陽光揚臉微笑時候的每一道眼角皺紋都拍攝出了柔和的氣質和韻味，並且因為鏡頭給的時間較長，觀眾很容易就能明白鏡頭中所展現的其實正是馬修深情地看著維奧莉特而不自覺地被她的美麗所吸引時的「眼神」，從而顧及了電影中的審美價值的同時，也巧妙的將人物心理的代入感直接傳達到觀眾那一方。

      把控和聚集一個鏡頭各方面的可利用的信息，就是使電影在穩定有序的進程安排上具有靈活機動的發展空間，在固定的時間段內盡可能多地做到細節飽滿。這便是在電影節奏中鏡頭運動方面所要著重考慮的。

      而《放牛班的春天》這樣一部影片，在主體內容上就規定了它必須要把鏡頭著重地放在馬修指揮孩子們唱歌的段落上。其中的許多推鏡頭成功地把合唱團這一整體形象立了起來，並將馬修和孩子們相處過程中情感的交流與培養穿插在合唱當中，避免了表現內容上的枯燥乏味，也藉此加強了呈現效果上的感染力和表現力，讓師生彼此心意相通、心情互曉的微妙默契通過推鏡頭發揮到淋漓盡致，努力放大想要分享給觀眾的感動。孩子們為伯爵夫人表演合唱的片段就是一個典型段落場景。

      (二)畫面景別、畫面角度和色彩基調的選擇

      約瑟夫·馮·斯登堡導演曾說：「電影是一件藝術品：當視覺畫面的流動遵循著可感知的節奏（有著特定的停頓和步調），且這些連續的畫面在各個方面都關乎整體。」畫面是構成電影的流動零件，而分析和理解畫面就是解讀好電影節奏的不可或缺的一部分。

      首先是畫面景別。中景是敘事功能最強的一種景別，適合表現人物之間、人物與周圍環境之間關系。該影片主要以人物對話為主要內容，交代各人物之間的關系，在主題思想上也注重「交流」「表達」「傾聽」「理解」等雙向或多向互動的概念，所以中景是該影片主要採用的景別。近景也是電影鏡頭中運用得比較多的一個景別，利用其著重表現人物的面部表情和有力刻畫人物性格的優勢，可以便於觀眾和人物進行情緒上的交流，由此產生的接近感也使細致畫面給人以深刻印象。

      例如「抵抗運動」中的寢室合唱的片段。莫朗傑自學學會新樂譜中的獨唱部分並驕傲向馬修展示的神態和歪頭動作，馬修預想不到莫朗傑進步之大的驚喜眼神，以及對於莫朗傑身上自滿情緒的些許無奈的撇嘴微笑，都是由於近景在兩人之間的來回切換才得以呈現出師生之間細微而生動的感情流露。

      其次是畫面角度。實際上畫面角度和鏡頭的拍攝角度密切相關。在影片中較為經典的畫面是孩子們在教室窗戶邊放飛寫著送別字條的紙飛機來送別被哈杉校長開除的馬修。當馬修感動之餘決定轉身離開的時候，通過俯拍出來的畫面傳達出的，其實是孩子們眼睜睜看著尊敬而喜愛的老師帶著的孤獨、卑微卻又倔強的背影離去時內心的不舍和心疼。由此看出，貼切的畫面角度能夠非常自然地引導觀眾思考的層次，使得影片的格局得到開拓和延展。

      最後是色彩基調。色彩的主觀性運用可在劇作內容和敘事完整上起到有效的表現和強調作用。根據劇情的發展和人物心理性格的變化，設計不同的段落場景色彩，能推動敘事發展變化，明確劇作結構，增加畫面形式感。【1】該影片在總體的敘事基調上呈現出的是偏暖的前進色，無論是故事的講述方式，還是故事內容本身，都是給人以明朗的情緒和積極的想法的。

      影片中的許多畫面視野還包含著關於自然元素的巧妙融合與設計。林蔭路是其中一個重要的場景設置，而陽光穿過樹葉縫隙形成的碎影營造出有溫和質感的打光效果，間接地舒緩了人物之間的談話節奏，有利於觀眾捕捉到「故事情節走向明朗」的暗示信息。這樣的處理方式既屬於影片在內容上的簡省化說明，同時也有效地激發觀眾在欣賞過程中對審美藝術的感應能力。

      二、聲音在影片中的多樣化呈現類型及其相應的意義

      日本知名導演黑澤明曾表達過他所認為的聲音在電影中應佔有的態度和位置：「真正的電影的聲音不僅僅是簡單的、說明性的伴奏音，或在同步錄音時捕捉到的自然的聲音。換句話說，影片的聲音並非簡單地增加圖像的效果，而是將效果放大兩倍，甚至三倍。」聲音在電影中的價值並不符號化，而在《放牛班的春天》這部影片中則更加明確地證實了這一點。

      （一）旁白

      旁白敘述貫穿了該影片始終，在營造馬修這個人物的第一人稱的視點上取得成功效果。特別是旁白的內容以日記體的形式出現，更讓觀眾有度日記的身臨其境的感覺。此外，旁白對於故事情節的補充和鏡頭的跟進也做到了准確簡潔，實現了影視中畫面和聲音的有效溝通。在組織影片的內容的作用上，旁白敘述增強了多幅畫面的拼接與過渡時的視覺震撼力。

      比如，當馬修看到孩子們的合唱有了明顯的進步時，決心要繼續編寫出新的樂譜。孩子們的歌聲作為配樂，而馬修的畫外音為「五月，我又有了新的戰果」。與此同時，畫面接連出現孩子們日常生活和學習中的近景鏡頭，並對伯尼法斯梳頭和佩皮諾作弊做了特寫，讓影片的氛圍瞬時變得歡暢和愉悅起來。隨後的孩子們在空地上滾輪胎和在走廊上放飛紙飛機的種種活潑生動的畫面，被悠揚的歌聲和旁白語調渲染得尤為純凈而爛漫。

    （二）歌聲

      在這部影片中，歌聲無疑是最打動人的一個聲音元素。聲音是表現質感、時間和溫度的重要手段，而孩子們合唱的聲音因為真實、豐厚、環繞而具有興發感動的力量，而在場景中和其他聲音形式的互相疊加使得受到觸動的感覺更加豐盈和獨特，由此大大增強了故事內容的可信度。與旁白相同，歌聲在電影結構上也具備組織情節和轉場的兩個功能，作為一種劇情手段和轉場元素而存在。

      另外值得關注的一個方面是在影片中孩子們唱出的歌詞。主題曲中有這樣一段歌詞：「希望之光，生命中的熱忱，榮耀之巷，海上的清風，海面上的清風，托起輕盈的飛鷺，從白雪皚皚的大地上飛來。冬日轉瞬即逝的氣息，遠方你的回聲飄離了，西班牙的城堡。在迴旋的風中轉向展開你的翅膀，在灰色的晨曦中，尋找通向彩虹的路，揭開春之序幕」。馬修寫出的歌詞中到處洋溢著孩子們對於自由的嚮往和對於美好的渴望，再經由孩子們唱出自己的心聲，傳達到聽眾耳里的便是師生情誼交融在一起的天籟之音了。

     

參考文獻：

    【1】郭曼.淺析電影創作中的主觀色彩的運用及其作用[J].企業家天地：理論版，2009（12）.

㈡ 《放牛班的春天》觀後感

當看完一部影視作品後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，需要回過頭來寫一寫觀後感了。觀後感你想好怎麼寫了嗎？下面是我為大家整理的《放牛班的春天》觀後感（精選12篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《放牛班的春天》觀後感1

《放牛班的春天》講述了主人公馬修到一家學校擔任學監，這個學校被稱為池塘之底，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的「行動—反應」制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作，他用愛心關懷孩子，在他的執著下，費盡心思組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導凈化他們的心靈，對他們的人生帶來了巨大的影響。看完後也讓我陷入了沉思。

每個孩子都是能教育好的，沒有所謂的壞學生。池塘之底的孩子被以前所在學校辭退，被認為是問題學生，被現在學校老師用殘暴的方式壓制，被貼上「極壞」的標簽，這些學生真的差嗎？不是。馬修老師不這樣認為，並在他的教育下改變了他們，成就了他們。我們也埋怨過孩子調皮，不聽話，但我們是否思考過我們的方法是否有問題？是否靜靜思考過他們身上的閃光點？沒有壞學生，每個孩子都是可愛的都有自己的長處，需要你去發現。遇到問題多找方法，用不求人人最好，但求每個孩子都不斷進步的心態去對待每一個孩子，教育孩子，做到無愧於心。

用老師的愛去對待每一個孩子。池塘之底的校長用暴力壓制孩子，孩子看似聽話了，但很明顯作用是極短的，並且是表層的，孩子內心不服，內心出現了叛逆，出現了反抗現象。相反馬修老師用他的愛心耐心教育愛護孩子，最終換得了孩子的認可與尊敬，改變了孩子的一生。孩子們是單純的是最懂愛的人，誰對他們好他們是能感覺到的，願我們用自己真誠的愛去對待每一個孩子，讓孩子都能健康快樂成長。

希望自己也能想馬修老師那樣去對待孩子。做像他那樣的老師。

《放牛班的春天》觀後感2

「放牛班的春天」令我印象深刻的是代課教師馬修。這部影片講的是一群被人們認定為「無葯可救」的孩子在代課教師馬修的教導下，學會了互相幫助，尊重師長並組建了合唱隊的故事。

馬修老師與其它老師和院長不一樣。他不會對學生失去信心，他在學生犯錯時，不會去體罰他們，他會靜下心來告訴他們什麼是對的。

對於這些學生來說，他們既是可憐的。因為沒有什麼人愛他們，他們還這么小，就被許多教師放棄了培養；但是他們又是幸運的，因為他們遇到了以為好老師——馬修老師。馬修沒有放棄他們，他永遠對他們抱有信心和耐心，馬修老師發掘了孩子們歌唱的潛力，還組建了歌唱隊，雖然有重重的困難，但是馬修老師從沒想過放棄，也正是這份執著，才會成就皮矣爾。

馬修老師對孩子們充滿了希望，這份希望點燃了孩子們心中的明燈，讓他們對自己有信心，讓他們感到了生命的意義。

我想未來當那些孩子們長大以後，他們一定會非常感謝馬修老師，是馬修老師幫助他們成就了他們的明天！

《放牛班的春天》觀後感3

今天，我們看了一部電影，叫《放牛班的春天》，裡面寫了一群不守規矩，沒有教養的孩子，在一位失意的音樂家馬修的耐心指導下，脫胎換骨，變成了一個個乖巧懂事的可人兒。

電影中的校長，對孩子不僅沒有耐心，而且往往對犯了錯的孩子處以嚴酷的體罰，例如：將小孩關在密室里，無視這些孩子們的害怕，而新調來的馬修老師則完全不同，他對孩子充滿了愛心，對犯錯的孩子，也不是一位偏袒，而是給予他們一次又一次的機會。

在這部電影里，有許多感動人心的鏡頭。

鏡頭一：馬修老師剛進這所學校時，很多同學都不服氣，花招百出地捉弄他，每到上課時間，同學們都吵吵鬧鬧的，在馬修老師去校長辦公室的時候，有一位同學，畫了一個馬修老師的頭像，給他的禿頭來了個特寫，正巧馬修老師回到了教師，他不但沒生氣，而且也給那位同學畫了一幅畫，因為那位同學鼻子上有一顆紅痣，所以馬修老師也給這顆紅痣來了一個特寫，變成了小丑頭像，惹得同學們鬨堂大笑。

鏡頭二：在影片快結束時，馬修老師指揮全班合唱一曲，那個最有天賦的男孩因為犯了錯而晾在一邊，神情顯得十分寂寞。第一節音樂快結束時，馬修老師突然轉向那個男孩，那個男孩很驚訝，但更多的是驚喜，他出色成功地完成了這次演唱。如果是換成任何一位別的老師，同學們犯了錯誤，一定會不相信他們，而馬修老師卻給了他們許多機會。

我真想去那所學校里，成為馬修老師的一名學生。

鏡頭三：當馬修老師被校長開除時，校長下了一條命令：不準讓學生和馬修老師見面。於是，那些孩子們想出了一個辦法。當馬修老師快走到校門口時，突然從教室窗口飛下來了一些飛機，上面寫的都是對馬修老師的不舍，馬修老師抬頭一看，無數只小手在教室窗口擺動著，孩子們都捨不得這位擁有著父愛般的老師。

看完影片後，我才知道這個「放牛班」是指那幫調皮的學生，「春天」，是代表希望的意思，而那位馬修老師就像一位放牧人，用他的愛找回了一群迷失的羔羊，用愛為他們指引方向。

《放牛班的春天》觀後感4

電影的經典部分自然是馬修老師將孩子們組建成一隻合唱團，充分的給與他們才能發揮的空間，讓他們在音樂中建立自信，贏得尊重。也讓他們對自己的未來不再迷茫。莫杭治也在後來進入到音樂學院學習，使他的將來也逐漸清晰。不可否認，馬修確實是一位好老師，他總是想法設法的幫助孩子們，沒有私心，有的對工作的熱情。記得一位企業家說過：「一個人最難辦到的就是沒有私心。」但在馬修老師身上，我們看到了這種精神。與之相對比的是院長的行為，院長想得最多的只有自己的升遷與仕途。尤其是最後院長在回答是自己創建的合唱團時，讓我們清楚地認識到了院長的卑鄙，而馬修老師的不與辯解也讓我們感到了他人格的偉大，因為他們是兩種不同的人：一個是熱衷官職，一個淡泊名利，關心的只是孩子們得學習與生活。

任何事情都不會是一帆風順的，馬修老師因得罪院長最後得到的是被解僱的命運，這也讓我們不由想起了電影開始時馬修老師的自敘：當自己在一系列領域受挫之後才來到的這所學校——。也許以前也正因為馬修老師的正直行為才不斷被人排擠。這也無疑是對社會某種現象的的諷刺！雖然馬修老師走了，但他卻成功的走入到了孩子們中間。於是在最後的電影畫面中， 在馬修老師站在樓下面，頭頂不斷有紙飛機飄落，在身邊慢慢盤旋。馬修老師的臉上不再有被解僱的失落，帶有的是會心的笑容。

在最後馬修老師蹬車離去時，佩皮諾主動要求與他一起走，當我們聽到電影中的一個聲音告訴大家那一天是周六時，我們也豁然想到在電影開始時的哪一個小小的伏筆，告訴我們佩皮諾每周六就會到校門口等待父親來接他。同時我們心中也湧起了一陣感動，馬修老師被解僱這個看似不完美的結局也在這時變得圓滿。

這部電影其實告訴了我們很多東西，人與人之間的交往需要的是理解與寬容，同樣重要的就是尊重。尊重才能讓人與人之間平等，理解與寬容則能讓人與人之間交流與共鳴。

《放牛班的春天》觀後感5

春天應該是一個充滿盎然生機的季節，可教育院里的孩子被高聳的院牆鎖住了他們應有笑臉。教育院，實則為一座禁錮心靈的牢籠，而在這牢籠中孩子們失去了原本的童真換來的卻是頑劣調皮。馬修老師的到來使他們迎來了春天。

本片中馬修老師是一個沒有多少名氣，性格溫和善良的音樂家，當他初入「牢籠」時，因迫於無奈而體罰學生，但他並沒有在這種環境下變得麻木不仁，反而想幫助這些孩子走上正路。

莫翰奇，一個年近十歲的男孩，只有一位美麗的單身母親，由於受周圍人影響而疏離母親，性格變得越發孤僻，再加上環境的影響，他變成了一個問題男孩，打架、惡作劇、滋生事端。校長的排擠，老師的厭惡，自己更加墮落。但上帝卻毫不吝嗇地賦予他天籟般的嗓音。當然他自己也沒有料到，若是馬修老師沒有出現，他的才能也不會被發掘，可能終生埋沒，一生碌碌無為。馬修的出現，伯樂的賞識，才能讓千里馬的才能發揮到極致。遇到良師，莫翰奇也終於發現自己對音樂的迷戀和痴愛。馬修恰好利用這一點一步步的突破他的心理防線，在孩子們的激勵下，他組成了一支合唱軒，但由於校長的壓迫，不得不輸給強權勢力。馬修敢於與惡勢力對抗，盡管最終失敗了，但他讓孩子們學會了反抗，不再墮落，他釋放了孩子們的天性，讓他們感受到了溫暖，也讓他們懂得了友好對人。

馬修打開的不僅僅是一扇鐵門，打開的卻是孩子們禁錮了已久的心，他雖是一們不知名的音樂家，但他卻是一位懂得與孩子進行交流的教育家。他以一位長者的角度對待和關心呵護他們。莫翰奇，貝比諾，孟丹等教育院里的孩子們在他的帶領下，也有一定改變。每個人都有天分，任何人都是天才，只要對自己有信心，才幹終將被發掘。世界上缺的不是伯樂，而是千里馬。因此不論人生有何逆境，都要敞開心扉，不要把自己鎖在小小的世界裡。

《放牛班的春天》觀後感6

新的學期，讓我們回想起曾經的往事；新的老師，讓我們回想起曾經的老師，前個學期趙老師伴我們度過美好的半年，如今新來的班主任老師讓我們好陌生。

趙老師對我們多好啊！我們班那時對音樂的感悟特別差，因為我們不喜歡唱歌。趙老師為了讓我們喜歡上音樂，還親自讓自己的兒子去上音樂輔導班。而每次在學習時，也順便聽課學習，每節數學課，總要抽出十分鍾，把她自己學到的音樂重點傳授給我們。她教我們發准每個音名，教我們練習視唱、教我們識譜，我們漸漸地喜歡上了音樂。在趙老師的指導下，我們班的音樂表現突飛猛進，就連音樂老師也不得不贊嘆我們的進步。

每當想到趙老師，我就會想起那部電影《放牛班的春天》。電影中，馬修老師進入這所寄宿學校教音樂。當他看見那些調皮的學生對老師惡作劇時，就下決心用音樂改變他們。當他看到校長對學生們懲罰殘酷時，又對學生感到痛惜。在這地獄般的學校里，馬修老師用音樂感化學生們，想把他們從地獄拉出來。終於，在馬修老師的指導下，孩子們從黑暗中和陰影中走了出來，而自私自利的校長，卻想依靠他們優美的合唱歌聲為自己臉上貼金，最終沒有成功。

啊！黑夜，讓我從黑夜中逃出來的馬修老師啊，他是黎明中的希望，他是給我們光明的太陽，是他給我們溫暖，最美的「風箏」，你多久回來啊！讓我們沐浴陽光的是老師，讓我們幸福成長的，也是老師！

音樂是我們心靈的啟迪，是夢想，的港灣，是音樂感化了我們，是音樂讓我們茁壯成長，要是我做了一名老師，我一定要讓我的學生生活在快樂中、美好的音樂聲中！

《放牛班的春天》觀後感7

這個救贖心靈、充滿愛的故事發生在法國一個名叫「池塘底教養院」的地方。

這個教養院中有一位心胸寬大的老大爺。他在開門時被一位同學的惡心作劇弄傷了眼睛。還有一位電影中不可缺少的主角馬修老師，他是失敗的音樂家，了不起的代課老師。他以愛和音樂拯救了這群無葯可救的「問題少年」。

當然有學院就會有院長，這個院長自私、冷酷，他相信讓學生嘗到皮肉之苦就會讓他們的心靈變得更加反抗。

在馬修老師剛剛入院的時候，門口站著一位小男孩，他的名字叫佩皮諾。一個可憐的孩子，他堅信每個星期六父親會接他回去。但人們早已告訴他，父母在二戰時就已經雙亡。

馬修老師聽到許多老師在他面前說這些孩子的壞話，馬修老師不信，便用寬容的心和音樂來馴服這些桀驁不訓的孩子。我的心中忍不住地感嘆道：「一個多好的老師啊，用心愛他們。不管孩子如何不禮貌地對待他，他也不生氣。」

有一次，院長想盡辦法拿音樂天才皮埃爾撒氣，都被這位善良的馬修老師阻止。他不畏懼一切危險，保護自己的夢想。

還有一個片段，讓我難忘馬修老師不顧校長的威脅，偷偷地在地下搞了一個合唱團。並在裡面發現了一個天才皮埃爾。可以說這個馬修老師真是慈祥和善火眼金睛呀！一群差生中都能被練出如此多的精英，誰能不服呢？

在最後一段學校發生火災時，一件和馬修老師不相關的事卻怪在了他的頭上。冷酷的校長，把一位好老師逼到無處可逃，被開除。當校長把他開除時，他多想擁抱自己的學生啊！他默不作聲地去大門口。這時，小小的窗口飛出60架紙飛機。「這漫天飛舞的紙飛機，是我們對你的敬意。」看到這里，我的心不由地顫抖起來。

這是一個用愛和音樂救贖心靈的故事。

《放牛班的春天》觀後感8

這是一部講述師生關系的法國影片，片頭以兩位滄桑的老人，也就是主角長大後的樣子，翻看了兒時一位重要老師的日記，而引出了這么一段回憶。

整部影片語氣都很平淡，看似沒什麼高潮，但是就是這種平平淡淡的氣氛帶給人無法言喻的感動。學校的名字為池塘之底，顧名思義，那裡面的學生都是些令老師頭痛畏懼的壞學生。而這一切全都因為一位名叫克萊蒙·馬修的代課老師而改變了。他很特別，對這些孩子抱有希望，他不止看到了這些學生邪惡的一面，更發現了他們的天賦——唱歌。從而建立起了一支合唱隊，其中最為突出的是莫翰奇，一個很有音樂天賦的學生，沒有過多的語言，全靠眼神在演戲，從一開始的怨恨到最後被寬恕的感激與喜悅，不得不佩服這位代課老師，與院長形成巨大反差，正直、仁愛、保護幼小心靈，正因他如此，才感化了這一群「放牛班「的孩子，就像個奇跡。

這個世界也許有卑微的人，但卻沒有卑微的情感，全篇讓人感覺非常真實，感情的流露很自然，或許不一定會在現實生活中發生這樣的事，但是如果能遇上一個像馬修這樣的`老師，真的很幸福。馬修是真的愛這些學生，而這些學生也被他所感化。馬修除了教他們唱歌，更重要的是把他們帶入正軌，教他們如何做人如何尊重他人。

「你一直在做與你本性相反的事。」這是馬修一直對莫翰奇說的話。每個人誕生時都不會是這樣的，他們就像冰封的冬天，缺少的是融化冰雪的春天，馬修到來時正好是春天，而他對於這群孩子的人生來說，就是一場美麗而難得的春天。

每個人都是一個完整的世界，都應該得到尊重，存在就是有價值的。即使是「放牛班的孩子」，春天也會到來的。

《放牛班的春天》觀後感9

《放牛班的春天》是一部無比感人的好電影。1949年，一個名叫克萊蒙·馬修的音樂老師走進了一所管教寄宿學校擔任代課老師。在他上任的那一天，他親眼目睹了學生們可怕的惡作劇和學校對他們的嚴厲懲罰。後來馬修老師發現了孩子們愛唱歌，就用這能凈化心靈的音樂把學生們純凈的心從地獄深處拉了回來。

面對這一群行為和思想極端惡劣的學生，馬修老師並沒有恨之入骨，對他們進行嚴厲的懲罰，也沒有把他們交給窮凶極惡的拉齊校長，而是不斷的包容、寬容，給予他們無私無限的愛，這種愛，就是音樂。這音樂把學生們感動，把他們拯救。

這部由音樂貫穿始終的電影，採用倒敘手法，生動地講述了一個好老師用音樂感化一群學生的故事。看著這部電影，曾經對著能凈化人類心靈的音樂嗤之以鼻的我羞愧得恨不能從地縫鑽下去，可轉念一想，這事就只有我一個人知道，怕什麼？現在，我就要把它說出來。

那是很早以前的事了，媽媽總覺的要學一門藝術才好。學什麼呢？不如就學唱歌吧！在我4歲那年，我和我的發小在媽媽的要求下無奈地去學習唱歌。

一開始，我根本不想唱，只是草草應付了事。第四周時，老師讓我去預習一首歌，可到第五周時，我完全把此事拋到九霄雲外去了。老師叫我唱，可我唱得五音不全，被老師批評了一頓：「你不學就算了，還胡唱一氣，音樂這么美妙的東西就被你破壞了。」我頓時無地自容。

後來，我認真地學起音樂來，才發現音樂原來是這么美妙——音樂陶冶了我的情操，凈化了我的心靈。

如果說老師是人類靈魂的工程師，那麼音樂就是當之無愧的凈化人類靈魂的清潔劑。無論是馬修老師，還是我的音樂老師，他們用音樂凈化了我的心靈。

《放牛班的春天》觀後感10

電影中，合唱團的演出非常成功。正當校長哈珊假借馬修的功勞向公爵夫人邀功請賞時，意想不到的事情發生了。蒙丹為了報復哈珊點燃了學校，此時馬修與馬桑大叔卻帶著孩子們上山野餐，哈珊憤怒之下解僱了馬修，並且勒令所有孩子不得再與他見面。可是真情是任何事物所無法阻隔的，孩子們反鎖上門，從窗戶上扔下一架架寫有姓名的紙飛機，送給馬修作留念。隨著一架架紙飛機盤旋而下，孩子們將手臂伸出窗外，奮力揮動，向馬修告別……

一直等待父母在星期六來接自己的孤兒佩皮諾，終於等來了馬修帶他離開這個監獄般的地方。佩皮諾的執著是正確的，他的等待最終迎來了圓滿的結局。馬修被解僱的這一天剛好是星期六。

"池塘之底"的沙貝、朗古盧瓦和馬桑大叔聯合起來揭發了哈珊虐待學生的事實，最終哈珊被辭退，而其他孩子們各奔東西。馬修繼續給別人上音樂課，這份對音樂的執著與熱愛一直持續到他去世。

結局是美好的，心底充溢著暖暖的感動，默默地為馬修，為這些孩子們祈禱、祝福，希望他們獲得幸福。他們的歌聲總是在耳畔久久回盪，震撼著心靈。只要你仔細去聆聽，就會發現歌聲中充斥著滿滿的愛……

看完電影，我的內心久久不能平靜，老師深深的影響著孩子的一生，就像影片里那個最不被看好的孩子也是班裡最調皮的孩子，最後成了一名偉大的指揮家，就是因為有了老師的鼓勵和無盡的愛，才成就了這名指揮家。就是他這種無私的愛深深的打動了我。只要你用心去對待每一個孩子，他們會給你意想不到的驚喜!

《放牛班的春天》觀後感11

今天的教研改了一種新的形式，觀看教育電影《放牛班的春天》，這個電影初次聽說還是在一個娛樂節目上，印象中只有那群歌聲如天籟般的孩子們，這次藉助這個機會和大家一起欣賞了這部電影。

在片初是以回憶倒序的形式向我們展示了故事。我印象最深的就是那群頑劣的孩子各種惡作劇的戲弄老師，同時老師們也在用嚴厲的方式懲罰者他們，「犯規—懲罰」是校長及老師的口頭禪，孩子們的舉動就像彈簧一樣被壓制再反彈。

終於，主人公馬修老師給人們帶來了一種希望。他沒有偉岸的身軀，沒有滿腹的才華，僅僅是一個落魄的音樂老師，可他的到來就像一汪清泉注入了沙漠，讓我們瞬間就發現了這群孩子的優點，他用音樂拯救了這群無人問津孩子。

這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使觀眾在天籟般的童聲中欣賞著電影,是本影片的一大特色。雖然馬修不是聖人，他無力堅持自我的真理，但他盡自己所能做著一切。最讓我感動的是合唱團表演的那一刻，那個最具有音樂天賦的男孩因為過錯被晾在一邊，心情沮喪，神情顯得格外落寞。而第一節音樂結束時老師突然轉向男孩示意他演唱，男孩很驚訝更驚喜，而後帶著一種幸福的滿足感完成了他的演唱。一位老師可以讓一個孩子得到對自己的肯定，對人生的期待，真的很偉大！像馬修老師，雖然被校長開除了，但那一雙雙從窗口伸出的小手，那一個個寫滿了孩子最真摯祝福的紙飛機已足以讓他感動，讓他幸福！

但願普天下所有的老師都能用尊重、用溫和、用愛心、用情感去感動學生，都能得到學生的認可，都能收到孩子們的紙飛機，寫滿了祝福與期盼的紙飛機！讓我們堅持著最初的夢想，把愛帶給每一個孩子！

《放牛班的春天》觀後感12

短短九十多分鍾的片長，卻蘊藏著一個社會。

池塘之底是一個小社會，等級分明，制度森嚴。院長哈森是剝削階層的代表，冷酷無情，貪得無厭。他殘忍地對待那些犯錯的孩子們，濫用私刑，為了他的仕途他不惜毀掉孩子們的前途，但沒有孩子有能力反抗，直到馬修的到來。

是馬修改變了這個社會。

面對被摧殘了心靈的孩子們，他循循善誘，面對孩子們過火的惡作劇，他用一顆仁愛之心去包容。他用音樂之光照亮了孩子們長期陰暗的心靈。

馬修是一個落魄的音樂家，仕途上的失意使他偶然來到這個被鐵門緊鎖的院落——這個塵封心靈的地方。一道鐵門，囚禁的不只是軀體，還有心靈。

院長根本不懂孩子們的心，他只知道「一犯錯，就處罰」，在他眼中，孩子們只是他追名逐利的工具。對，孩子們是桀驁不馴，可這是誰造成的？人之初，性本善，他們因後天教育者的不負責任已經沾染惡習，院長還要把他們推入叛逆的深淵。他只管用暴力使孩子們屈服，卻不曾想過馴服烈馬要用溫情照料而不是兇狠的馬鞭。

可恨的是，我們現實生活中偏有這種人，騎在學生、家長頭上作威作福，卻少有馬修這樣的好老師。為什麼哈森這種無能又喪盡天良的人能在社會上興風作浪，馬修這種善良負責任的人卻不得重用，鬱郁而終？這不只是電影，更是現實。

是馬修給放牛班帶來了春天，試想如果池塘之底沒有馬修，將會葬送那裡所有孩子們的未來。那麼，現實生活中沒有心靈引導者，又會怎樣？我們不能強求每個老師都成為馬修那樣的好老師，那是不現實的，但根本原因在哪兒？

每一個家長和老師啊，如果你們對孩子們少一分不聞不問，多一分仁愛和關懷，就沒有池塘之底。

㈢ 請從「壞小孩」角度解讀，電影《放牛班的春天》所傳達的教育理念

這部電影所傳達的教育理念其實就是對待孩子還是要用愛去引導，而且也要給他們足夠的空間

㈣ 簡單聊聊故事線 - 《放牛班的春天》觀後

九月看的第一部片子。

講的是名不見經傳的音樂家馬修通過歌聲感化教育了一批問題少年的故事。

電影的故事敘事比較簡單，手法也比較經典。簡單捋一捋。

講故事，欲揚先抑。有一個引子故事。

引子故事的時空，是幾十年後的皮埃爾指揮音樂會中，得知母親去世，參加完母親的葬禮後，與佩皮諾相遇。

佩皮諾帶來了老師馬修的日記，交給皮埃爾，皮埃爾翻開日記，由此打開了主線故事的敘事。典型的倒敘。

主線故事，主要是線性敘事。由馬修下放學校開始，遭遇孩子們捉弄，意外發現孩子們喜歡唱歪歌，於是動了用音樂和歌聲改造孩子們的想法，歷經種種磨難，意外發現歌唱天才皮埃爾。

高潮部分是伯爵夫人想聽合唱班的演出，最後的結局是馬修因為帶孩子們出去玩，造成學校被蒙丹縱火，遭到校長開除。

主線故事講到這，日記已經讀完，再次回到引子故事的時空，由佩皮諾繼續講完馬修日記中沒有寫到的，後來的故事。

故事編排很巧妙的地方是，結局佩皮諾被馬修收養，完美的把整個故事邏輯環路串了起來。形成了閉環。

所以才有了電影開頭的佩皮諾找皮埃爾，按馬修的遺願，把日記交給皮埃爾。頭尾互相呼應，完美。

講完故事線，聊點別的。

總體來說，這還是一部很不錯的電影。馬修用音樂給孩子們的心靈帶來了自由和愛。

其實這個世界上，大部分人和馬修一樣。普普通通，一輩子名不見經傳。悄悄的來，默默的走。

可人的一生中，如果有那麼一些時光，能把愛和溫暖帶給他人，能讓這個世界在那一刻，看起來變得更加美好，就是值得的。

最後說點意象。無論是從窗口飛出的紙飛機，還是歌聲中多次出現的風箏，都隱喻著孩子們渴望自由放飛的心靈。

即使層層高牆，高壓管教，也禁錮不住孩子們渴望愛與美的自由心靈。

㈤ 放牛班的春天電影觀後感

認真品味一部作品後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，是時候抽出時間寫寫觀後感了。那要怎麼寫好觀後感呢？下面是我整理的放牛班的春天電影觀後感（通用10篇），希望能夠幫助到大家。

放牛班的春天電影觀後感1

這周，我們在音樂廳觀看了一部風靡全球的溫馨而感人的法國電影：《放牛班的春天》。

《放牛班的春天》所講述的是著名的指揮家，因為母親的葬禮，回到了闊別多年的故鄉，遇到了童年的同學，一本特別的日記，打開了一段塵封了五十年的記憶，追憶了一位偉大教育者的過去。

透過日記泛黃的扉頁，依稀可以看見1949年1月15日的字樣，那是克雷芒馬修先生來到「池塘畔底」寄宿學校當老師的日子

讓我印象最深的是：當樂格科設置的陷阱將馬桑大叔的眼睛刺傷後，馬修並沒有讓他去關禁閉，而是讓他每天去照顧馬桑大叔，直到他康復為止；當莫康志因為辱罵院長而被關禁閉，釋放出來後罰做清潔工作，聽見馬修訓練他的同學們合唱，每天放學後獨自一人偷偷在教室里練習唱歌，馬修發現後並沒有責怪他，而是給他「開小灶」……馬修用它寬廣的胸懷包容著這些可憐的孩子們。

在為公爵夫人演唱時，無論是合唱部分整齊甜蜜的歌聲，還是領唱莫康志那清亮的天籟之聲，都給人一種美的享受。

最後，雖然馬修被迫辭職，但是馬桑大叔，孩子們以及另一個教師聯合起來，告發了院長濫用懲罰，院長被驅逐了。

看完這部電影，我十分敬佩馬修那博大的胸懷。他不但因為他的孩子們編寫歌曲來罵他，便厭惡他們。他是從中發現出孩子們與眾不同的特點，來組建合唱團。

他還積極與那喜歡懲罰學生的院長做斗爭，讓院長無地自容，只好按照馬修的話來行事。

通過這部影片，我們知道，其實人人心中都有愛，人人心中都有一顆熾熱的心。馬修，就是點燃這顆熾熱的心的人！

放牛班的春天電影觀後感2

每一個夢都會有一片天堂，每一個孩子都會是一個天使。而馬修便是這群孩子的造夢者，為他們插上夢想的翅膀，用愛為他們指引方向。

故事發生在法國某個小鎮的「池塘底教養院」，池塘底是沉寂的。可馬修的到來意外地打破了這片沉寂，濺起層層漣漪。「池塘底」聚集著來自各個學校的問題少年，校長採用高壓體罰的方式來管制這些看似無可救葯的孩子們。但他們並沒有因此變得乖巧懂事，反而只會用武力解決問題。而馬修的出現徹底改變了孩子們的命運，他用對音樂的熱情來感化孩子，用純凈的音樂喚回孩子們冰冷已久的心，讓野男孩個個成為發光的天使。

沒有特別激動人心的畫面，沒有痛苦悲情的劇情。《放牛班的春天》以溫情扣心弦，以簡約為主調，從頭至尾都讓人保持微笑。用汩汩清泉慢慢浸潤我們乾涸已久的心田，如久旱逢甘霖。就在馬修無奈被辭的那天，寫有臨別贈言的紙飛機從窗口紛紛落下，他的為師之道得到了肯定，同時音樂的魅力也得到了一覽無遺的肯定。「放牛班」的孩子們因為馬修迎來明媚的春天，因為馬修重拾自信並露出微笑。

我想，面對一群不同個性，不同資質的學生，選擇一位好的老師至關重要。馬修就好似一個善良的牧人，他用愛找回了一群迷失的小牛，迎來放牛班的春天。一位好的老師 往往能用一句溫柔的鼓勵讓壞孩子破繭成蝶，也能用一個肯定的眼神讓壞學生振翅高飛。當然，好老師固然重要，但一顆強大的心亦可貴。我們的起點或許千差萬別，但無論是雲巔之上還是池塘之底，總會有一個夢在涯邊等著我們去造。每個人都會有一段異常艱難的時光，再苦再累再痛再難熬，只有也只能自己獨自撐過。而那個夢是我們窮極一生的追求，我們還可以在斜陽下疲倦地微笑說著"有夢真好"。 我們需要造夢的勇氣，也需要追夢的毅力。即使我們有時像放牛班的孩子們最初那般不堪，也要相信上帝不會讓有夢的孩子永遠活在地獄，因為我們用最純真的故事詮釋著春天的絢麗多彩。寒風會帶走冬天，北歸的燕子也會給我們帶來生機勃勃的春天——一個新的開始。

而那個夢關於春天......

放牛班的春天電影觀後感3

新的學期，讓我們回想起曾經的往事；新的老師，讓我們回想起曾經的老師，前個學期趙老師伴我們度過美好的半年，如今新來的班主任老師讓我們好陌生。

趙老師對我們多好啊！我們班那時對音樂的感悟特別差，因為我們不喜歡唱歌。趙老師為了讓我們喜歡上音樂，還親自讓自己的兒子去上音樂輔導班。而每次在學習時，也順便聽課學習，每節數學課，總要抽出十分鍾，把她自己學到的音樂重點傳授給我們。她教我們發准每個音名，教我們練習視唱、教我們識譜，我們漸漸地喜歡上了音樂。在趙老師的指導下，我們班的音樂表現突飛猛進，就連音樂老師也不得不贊嘆我們的進步。

每當想到趙老師，我就會想起那部電影《放牛班的春天》。電影中，馬修老師進入這所寄宿學校教音樂。當他看見那些調皮的學生對老師惡作劇時，就下決心用音樂改變他們。當他看到校長對學生們懲罰殘酷時，又對學生感到痛惜。在這地獄般的學校里，馬修老師用音樂感化學生們，想把他們從地獄拉出來。終於，在馬修老師的指導下，孩子們從黑暗中和陰影中走了出來，而自私自利的校長，卻想依靠他們優美的合唱歌聲為自己臉上貼金，最終沒有成功。

啊！黑夜，讓我從黑夜中逃出來的馬修老師啊，他是黎明中的希望，他是給我們光明的太陽，是他給我們溫暖，最美的「風箏」，你多久回來啊！讓我們沐浴陽光的是老師，讓我們幸福成長的，也是老師！

音樂是我們心靈的啟迪，是夢想，的港灣，是音樂感化了我們，是音樂讓我們茁壯成長，要是我做了一名老師，我一定要讓我的學生生活在快樂中、美好的音樂聲中！

放牛班的春天電影觀後感4

這個救贖心靈、充滿愛的故事發生在法國一個名叫「池塘底教養院」的地方。

這個教養院中有一位心胸寬大的老大爺。他在開門時被一位同學的惡心作劇弄傷了眼睛。還有一位電影中不可缺少的主角馬修老師，他是失敗的音樂家，了不起的代課老師。他以愛和音樂拯救了這群無葯可救的「問題少年」。

當然有學院就會有院長，這個院長自私、冷酷，他相信讓學生嘗到皮肉之苦就會讓他們的心靈變得更加反抗。

在馬修老師剛剛入院的時候，門口站著一位小男孩，他的名字叫佩皮諾。一個可憐的孩子，他堅信每個星期六父親會接他回去。但人們早已告訴他，父母在二戰時就已經雙亡。

馬修老師聽到許多老師在他面前說這些孩子的.壞話，馬修老師不信，便用寬容的心和音樂來馴服這些桀驁不訓的孩子。我的心中忍不住地感嘆道：「一個多好的老師啊，用心愛他們。不管孩子如何不禮貌地對待他，他也不生氣。」

有一次，院長想盡辦法拿音樂天才皮埃爾撒氣，都被這位善良的馬修老師阻止。他不畏懼一切危險，保護自己的夢想。

還有一個片段，讓我難忘馬修老師不顧校長的威脅，偷偷地在地下搞了一個合唱團。並在裡面發現了一個天才皮埃爾。可以說這個馬修老師真是慈祥和善火眼金睛呀！一群差生中都能被練出如此多的精英，誰能不服呢？

在最後一段學校發生火災時，一件和馬修老師不相關的事卻怪在了他的頭上。冷酷的校長，把一位好老師逼到無處可逃，被開除。當校長把他開除時，他多想擁抱自己的學生啊！他默不作聲地去大門口。這時，小小的窗口飛出60架紙飛機。「這漫天飛舞的紙飛機，是我們對你的敬意。」看到這里，我的心不由地顫抖起來。

這是一個用愛和音樂救贖心靈的故事。

放牛班的春天電影觀後感5

這是一部講述師生關系的法國影片，片頭以兩位滄桑的老人，也就是主角長大後的樣子，翻看了兒時一位重要老師的日記，而引出了這么一段回憶。

整部影片語氣都很平淡，看似沒什麼高潮，但是就是這種平平淡淡的氣氛帶給人無法言喻的感動。學校的名字為池塘之底，顧名思義，那裡面的學生都是些令老師頭痛畏懼的壞學生。而這一切全都因為一位名叫克萊蒙·馬修的代課老師而改變了。他很特別，對這些孩子抱有希望，他不止看到了這些學生邪惡的一面，更發現了他們的天賦——唱歌。從而建立起了一支合唱隊，其中最為突出的是莫翰奇，一個很有音樂天賦的學生，沒有過多的語言，全靠眼神在演戲，從一開始的怨恨到最後被寬恕的感激與喜悅，不得不佩服這位代課老師，與院長形成巨大反差，正直、仁愛、保護幼小心靈，正因他如此，才感化了這一群「放牛班「的孩子，就像個奇跡。

這個世界也許有卑微的人，但卻沒有卑微的情感，全篇讓人感覺非常真實，感情的流露很自然，或許不一定會在現實生活中發生這樣的事，但是如果能遇上一個像馬修這樣的老師，真的很幸福。馬修是真的愛這些學生，而這些學生也被他所感化。馬修除了教他們唱歌，更重要的是把他們帶入正軌，教他們如何做人如何尊重他人。

「你一直在做與你本性相反的事。」這是馬修一直對莫翰奇說的話。每個人誕生時都不會是這樣的，他們就像冰封的冬天，缺少的是融化冰雪的春天，馬修到來時正好是春天，而他對於這群孩子的人生來說，就是一場美麗而難得的春天。

每個人都是一個完整的世界，都應該得到尊重，存在就是有價值的。即使是「放牛班的孩子」，春天也會到來的。

放牛班的春天電影觀後感6

《放牛班的春天》是一部無比感人的好電影。1949年，一個名叫克萊蒙·馬修的音樂老師走進了一所管教寄宿學校擔任代課老師。在他上任的那一天，他親眼目睹了學生們可怕的惡作劇和學校對他們的嚴厲懲罰。後來馬修老師發現了孩子們愛唱歌，就用這能凈化心靈的音樂把學生們純凈的心從地獄深處拉了回來。

面對這一群行為和思想極端惡劣的學生，馬修老師並沒有恨之入骨，對他們進行嚴厲的懲罰，也沒有把他們交給窮凶極惡的拉齊校長，而是不斷的包容、寬容，給予他們無私無限的愛，這種愛，就是音樂。這音樂把學生們感動，把他們拯救。

這部由音樂貫穿始終的電影，採用倒敘手法，生動地講述了一個好老師用音樂感化一群學生的故事。看著這部電影，曾經對著能凈化人類心靈的音樂嗤之以鼻的我羞愧得恨不能從地縫鑽下去，可轉念一想，這事就只有我一個人知道，怕什麼？現在，我就要把它說出來。

那是很早以前的事了，媽媽總覺的要學一門藝術才好。學什麼呢？不如就學唱歌吧！在我4歲那年，我和我的發小在媽媽的要求下無奈地去學習唱歌。

一開始，我根本不想唱，只是草草應付了事。第四周時，老師讓我去預習一首歌，可到第五周時，我完全把此事拋到九霄雲外去了。老師叫我唱，可我唱得五音不全，被老師批評了一頓：「你不學就算了，還胡唱一氣，音樂這么美妙的東西就被你破壞了。」我頓時無地自容。

後來，我認真地學起音樂來，才發現音樂原來是這么美妙——音樂陶冶了我的情操，凈化了我的心靈。

如果說老師是人類靈魂的工程師，那麼音樂就是當之無愧的凈化人類靈魂的清潔劑。無論是馬修老師，還是我的音樂老師，他們用音樂凈化了我的心靈。

放牛班的春天電影觀後感7

電影中，合唱團的演出非常成功。正當校長哈珊假借馬修的功勞向公爵夫人邀功請賞時，意想不到的事情發生了。蒙丹為了報復哈珊點燃了學校，此時馬修與馬桑大叔卻帶著孩子們上山野餐，哈珊憤怒之下解僱了馬修，並且勒令所有孩子不得再與他見面。可是真情是任何事物所無法阻隔的，孩子們反鎖上門，從窗戶上扔下一架架寫有姓名的紙飛機，送給馬修作留念。隨著一架架紙飛機盤旋而下，孩子們將手臂伸出窗外，奮力揮動，向馬修告別……

一直等待父母在星期六來接自己的孤兒佩皮諾，終於等來了馬修帶他離開這個監獄般的地方。佩皮諾的執著是正確的，他的等待最終迎來了圓滿的結局。馬修被解僱的這一天剛好是星期六。

"池塘之底"的沙貝、朗古盧瓦和馬桑大叔聯合起來揭發了哈珊虐待學生的事實，最終哈珊被辭退，而其他孩子們各奔東西。馬修繼續給別人上音樂課，這份對音樂的執著與熱愛一直持續到他去世。

結局是美好的，心底充溢著暖暖的感動，默默地為馬修，為這些孩子們祈禱、祝福，希望他們獲得幸福。他們的歌聲總是在耳畔久久回盪，震撼著心靈。只要你仔細去聆聽，就會發現歌聲中充斥著滿滿的愛……

看完電影，我的內心久久不能平靜，老師深深的影響著孩子的一生，就像影片里那個最不被看好的孩子也是班裡最調皮的孩子，最後成了一名偉大的指揮家，就是因為有了老師的鼓勵和無盡的愛，才成就了這名指揮家。就是他這種無私的愛深深的打動了我。只要你用心去對待每一個孩子，他們會給你意想不到的驚喜!

放牛班的春天電影觀後感8

今天的教研改了一種新的形式，觀看教育電影《放牛班的春天》，這個電影初次聽說還是在一個娛樂節目上，印象中只有那群歌聲如天籟般的孩子們，這次藉助這個機會和大家一起欣賞了這部電影。

在片初是以回憶倒序的形式向我們展示了故事。我印象最深的就是那群頑劣的孩子各種惡作劇的戲弄老師，同時老師們也在用嚴厲的方式懲罰者他們，「犯規—懲罰」是校長及老師的口頭禪，孩子們的舉動就像彈簧一樣被壓制再反彈。

終於，主人公馬修老師給人們帶來了一種希望。他沒有偉岸的身軀，沒有滿腹的才華，僅僅是一個落魄的音樂老師，可他的到來就像一汪清泉注入了沙漠，讓我們瞬間就發現了這群孩子的優點，他用音樂拯救了這群無人問津孩子。

這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使觀眾在天籟般的童聲中欣賞著電影,是本影片的一大特色。雖然馬修不是聖人，他無力堅持自我的真理，但他盡自己所能做著一切。最讓我感動的是合唱團表演的那一刻，那個最具有音樂天賦的男孩因為過錯被晾在一邊，心情沮喪，神情顯得格外落寞。而第一節音樂結束時老師突然轉向男孩示意他演唱，男孩很驚訝更驚喜，而後帶著一種幸福的滿足感完成了他的演唱。一位老師可以讓一個孩子得到對自己的肯定，對人生的期待，真的很偉大！像馬修老師，雖然被校長開除了，但那一雙雙從窗口伸出的小手，那一個個寫滿了孩子最真摯祝福的紙飛機已足以讓他感動，讓他幸福！

但願普天下所有的老師都能用尊重、用溫和、用愛心、用情感去感動學生，都能得到學生的認可，都能收到孩子們的紙飛機，寫滿了祝福與期盼的紙飛機！讓我們堅持著最初的夢想，把愛帶給每一個孩子！

放牛班的春天電影觀後感9

短短九十多分鍾的片長，卻蘊藏著一個社會。

池塘之底是一個小社會，等級分明，制度森嚴。院長哈森是剝削階層的代表，冷酷無情，貪得無厭。他殘忍地對待那些犯錯的孩子們，濫用私刑，為了他的仕途他不惜毀掉孩子們的前途，但沒有孩子有能力反抗，直到馬修的到來。

是馬修改變了這個社會。

面對被摧殘了心靈的孩子們，他循循善誘，面對孩子們過火的惡作劇，他用一顆仁愛之心去包容。他用音樂之光照亮了孩子們長期陰暗的心靈。

馬修是一個落魄的音樂家，仕途上的失意使他偶然來到這個被鐵門緊鎖的院落——這個塵封心靈的地方。一道鐵門，囚禁的不只是軀體，還有心靈。

院長根本不懂孩子們的心，他只知道「一犯錯，就處罰」，在他眼中，孩子們只是他追名逐利的工具。對，孩子們是桀驁不馴，可這是誰造成的？人之初，性本善，他們因後天教育者的不負責任已經沾染惡習，院長還要把他們推入叛逆的深淵。他只管用暴力使孩子們屈服，卻不曾想過馴服烈馬要用溫情照料而不是兇狠的馬鞭。

可恨的是，我們現實生活中偏有這種人，騎在學生、家長頭上作威作福，卻少有馬修這樣的好老師。為什麼哈森這種無能又喪盡天良的人能在社會上興風作浪，馬修這種善良負責任的人卻不得重用，鬱郁而終？這不只是電影，更是現實。

是馬修給放牛班帶來了春天，試想如果池塘之底沒有馬修，將會葬送那裡所有孩子們的未來。那麼，現實生活中沒有心靈引導者，又會怎樣？我們不能強求每個老師都成為馬修那樣的好老師，那是不現實的，但根本原因在哪兒？

每一個家長和老師啊，如果你們對孩子們少一分不聞不問，多一分仁愛和關懷，就沒有池塘之底。

放牛班的春天電影觀後感10

「每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。」一名正處於人生低谷的法國音樂家馬修，從一個個「壞孩子」身上，領悟到這樣一個真理。

法國的一個冬天，馬修，曾經的大音樂家，此時正站在「池塘之底」學校的大門前，即將成為一名代課老師。在這里，馬修隊校長處罰式的教育極為不滿，通過對孩子的觀察，馬修決定成為一名「佈道者」，用音樂救贖孩子。晚上作曲，白天教唱歌，成立了一個合唱團。與此同時，他還發現一個很有音樂天賦的男孩皮埃爾，一邊努力教導，一邊與家長溝通。然而，馬修也並非一切順利――蒙丹，一個心理變態、有暴力傾向的男孩，就不止一次的製造麻煩。最後，因孟丹縱火，馬修最終丟掉了工作。

這部電影有兩個情節引人思索，一是蒙丹被帶走的情節。那時蒙丹私自逃學，又恰好學校的經費不翼而飛於是他便認為是作案者。在即將被警察帶走的那一刻，他轉過身來，對著默送他離開的馬修令人匪夷所思的一笑，然後才一邊掙扎，一邊被警察帶走，馬修也喃喃說道：「再見了，男中音……」這一段中，最令人捉摸不透的或許就是蒙丹的笑容吧，那笑容或許是對馬修的肯定，也許是對馬修的猜疑，也許是在告訴馬修：「我還會回來的。」

最讓我深思的是結尾那時馬修正欲登車離開，最小的孩子，佩皮諾小跑著叫住了馬修，央求著馬修帶著他一同離開。佩皮諾從小就沒有父母，可他總是堅信父親會在星期六帶他離開，馬修與他離開的那天，正是星期六。沒錯，馬修並沒有兒女，可對於「放牛班」，他就是「放牛班」60個孩子真正的父親。

曾經，六十個孩子也許是池底的污泥，而馬修卻如一束陽光，把池塘之底變成最純潔的流雲。

㈥ 音樂電影放牛班的春天賞析

《放牛班的春天》是一部著名的音樂電影，你有看過《放牛班的春天》這部電影嗎？下面就讓我給大家介紹一下音樂電影《放牛班的春天》賞析的相關內容吧!

音樂電影《放牛班的春天》的賞析
“池塘之底”是一所專為“再 教育 ”問題少年們而設置的寄宿學校的名字。一如其名，學校擁有陰森古陳的建築、笨重重疊的大門，灰色斑駁的教室以及幽暗閉塞的氛圍。

夏丏尊格言：”教育沒有了情愛，就成了無水的池，任你四方形也罷，圓形也罷，總逃不了一個虛空“。處於池塘之底，那就意味著幽晦如地獄，沒有陽光溫暖心靈;意味著井底之蛙，籠中之鳥，沒有湛藍的天空任意飛翔;意味著冰冷如冬，污穢叢雜，亦沒有真情實愛的潤澤。

在這里，觀眾看到教育的“理念”：“行動—反應”原則，如果有孩子觸犯了紀律，全校師生立即集合，肇事者將受到嚴厲的懲罰。設若三秒內找不到肇事者，所有人都要關六小時的禁閉，輪流進行，取消所有娛樂活動，禁止任何外來探訪，直到肇事者自首或被揭發為止;在這里，有著嚴格的客人探訪條例，只可以在規定時間段親子見面，其餘時間都處於鞭子與辱罵的凌威之下;在這里，缺乏公義、尊重、愛心。

拉齊校長，自私貪婪、刻薄威嚴而又剛愎自用。曾經是鼓號手的他，也有過夢想與激情，可是面臨教育的異化，逐漸將自我的心靈扭曲變形。為了向同業委員會爭取經費，為了晉升和榮譽勛章，他可以不擇手段，任意掠取馬修的艱辛努力。為了逃避自己的責任，他可以把蒙丹送進監獄，可以宣告合唱團解散，可以解僱馬修。在他眼裡，唯有絕對的權威，才能控制消極行為的發生，抑或懲罰消極行為。他不再關注學生的靈魂生長，不再傾聽教師的善意建議，只在尋求通達的路徑，只在解決經費的來源。面對學生的種種變化，他無法認識到音樂的育人功效，認為音樂帶來的紀律改變只是湊巧。

學校的教師個個行為乖戾，面目可憎，令人匪夷所思。他們忘記了說笑，也就失去了生活的情趣與品位。在他們眼裡，看什麼都覺得是壞事，這幾乎成了職業習慣，或者說思維定勢。每天如臨大敵，與學生沒有任何情感的交流。

正因為如此，學生敵視教師，與教師形成敵對壁壘。在馬修剛出現的時候，大家諷刺辱罵他“禿子”、“光彈頭”;因為哈讓沒收了穆東的香煙，而被剪刀所捅人;被視為無葯可救的孤獨的靈魂縱身跳樓自殺;隨時准備陰謀襲擊教師;蓄意報復教師的批評懲罰;課堂創作漫畫羞辱校長;遠離家長，叛逆心理極其嚴重……

馬修，一個落魄的藝術行俠，一個倉皇的生活男人，一個另類的學監教師。在所有領域經歷了系列挫折後，他終於跌入人生的最低谷。音樂創作的夢想，愛情詩意的浪漫，年少意氣的輕狂都被捲入生命的池塘之底。

在陰雨霏霏的冬末，馬修將孤獨的身影寫進另一方“池塘之底”。悲哉，同是天涯淪落人!馬修看到在校門翹首南望、苦等周六的戰爭孤兒佩比諾;看到跪地洗刷、冷漠敵意的被罰者。
音樂電影《放牛班的春天》的劇情簡介
世界著名指揮家皮埃爾·莫昂克重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友佩皮諾送給他一本陳舊的 日記 ，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特·馬修遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。

克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，名為“池塘底教養院”。這所學校有一個外號叫"池塘之底"，因為這里的學生大部分都是一些頑皮的 兒童 。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的 方法 改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

馬修開始教學生們如何 唱歌 ，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫昂克，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的調皮的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情，但卻是一廂情願。最後因為失火事件被校長解僱，臨走前帶走了佩皮諾(Pépinot alte)。這是一部十分感人的電影，引人深思。
音樂電影《放牛班的春天》的穿幫鏡頭
1.在影片快要結束的時候，當拉辛和他的家人離去，他走進汽車的時候，可以在車窗玻璃上看到工作人員的倒影。

2.在影片快要結束的時候，馬修乘坐的公車第一次離開時汽車尾部有白底黑字圓牌“限速85km/h”，但帶著佩皮諾第二次離開時，圓牌消失了。

3.扮演成年皮埃爾的演員雅克·貝漢有一雙棕眼睛，但扮演少時皮埃爾的演員Jean Baptiste Maunier有一雙藍綠色眼睛。

4.在電影開頭，佩皮諾拿出相片(也就是那張大合影)，大合影上中間的佩皮諾拿的牌子是在他的膝蓋前面但是在電影00.58.07中，牌子卻到了他的大腿上

㈦ 《放牛班的春天》講述一個什麼樣的故事，評價如此之高

《放牛班的春天》講述的是在一間學校裡面，有一個特殊的班級，裡面的學生是非常的調皮搗蛋的，有一天一個失業的音樂家克萊門特來這里做助理教師，他看見這所學校體罰隨處可見，他決定用音樂改變這種現狀，但是一開始並不是特別的順利，後來因為發現皮埃爾•莫安琦很有天賦，最後順利的用音樂打開了孩子們的心扉的故事，評價高是因為這個故事情節流暢有吸引力，主旨也非常的感人，是一部治癒系電影。

《放牛班的春天》從電影的名字來看就非常的接地氣，放牛這個詞語，可以看出本來像牛一樣被放養的“壞學生”們，因為一位意外到來的老師，從而人生開始往更好的方向發展，迎來了他們調皮搗蛋路上的指路明燈，也告訴我們孩子並非生來就這樣，只要我們找到合適的教育方式，人人都是可造之才。

㈧ 《放牛班的春天》觀後感

認真看完一部作品以後，一定有很多值得分享的心得吧，需要回過頭來寫一寫觀後感了。可能你現在毫無頭緒吧，下面是我精心整理的《放牛班的春天》觀後感，歡迎閱讀與收藏。

《放牛班的春天》觀後感1

影片是從兩個老人看馬修老師的舊相片和日記開始的。這兩位老人是派皮諾和莫昂奇，他們曾經是「池塘之底」學校的學生。「池塘之底」，顧名思義，是最差的學校，是一所專為問題少年設置的寄宿學校。這里的教育理念是「行動與反應」原則。

但他們是幸運的，他們遇見了馬修老師。馬修老師是一個其貌不揚的禿頂老頭兒，也是一個才華橫溢的音樂家。他在事業低谷期選擇來到「池塘之底」學校做了學監。他從不打罵學生，給學生最大的寬容和保護，尊重每一位學生，不放棄每一個孩子。他讓不會唱歌的小派皮諾當副指揮，讓老走音的郭邦當架子。他讓每個孩子享受到音樂和集體合作的快樂，讓他們認識到自己的價值，給自己的人生帶來「春天」。

《放牛班的春天》這看似老套俗氣的故事，卻使很多人在這里找到了一位人生老師該有的樣子，馬修是愛情生活事業上局失敗的最低點的男人，卻用自己的人格，改變了許多孩子的人生。他的愛如拍打的浪濤奔流不息，也似大河中緩緩流淌的河水平靜且有力，在黑暗中照亮前行的遠方，冰冷中溫暖渴求的心房，不強迫，不妥協，不壓抑孩子的天性。正因如此，孩子們流浪的心得以重返家園，疲憊的靈魂得以恢復出生的活力。馬修，一個外貌與內心的紳士高雅毫不匹配的男人，一個擁有遠見洞悉人性的才智，卻做著卑微學監的普通人。即便事業坎坷愛情無望，但他沒有將不得志遷怒於孩子，沒有將得不到的憤懣發泄於他人，對人對事馬修皆是用心良苦，從一而終。

《放牛班的春天》觀後感2

電影講述了一位叫馬修的老師來到一所寄宿學校當助教，在一段時間的觀察下，他了解了拉齊校長的凶暴以及孩子們的無法無天，追求自由的心。馬修老師用音樂激勵孩子們，使他們久已禁錮的心得以釋放，並且領孩子們愛上了音樂，使孩子們的人生有了巨大的改變。孩子們純潔無瑕的心靈，與神聖的音樂，打破了束縛孩子們追求自由的枷鎖。其中，最主要的力量，其實是愛。是愛把誤入歧途的孩子們帶回了正道，馬修老師是這個地獄般的學校變成了孩子們人生的轉折點。

是這個學校針對問題學生開設的學校，覺得一定要用心做老師，其實老師不單單是教授知識，更要教會孩子們一些做人的道理。而身為老師應該在孩子最困難的時候，去尊重、相信、理解、寬容他們。馬修老師雖然僅僅是一位代課老師，他做的事情也沒有什麼驚天動地，也沒有創造什麼完整的教育理論，但他卻是一位偉大的老師，至少在他的學生心目中。

我們應該善於去細心地去觀察我們的學生，發現他們的長處。如果說皮埃爾是千里馬的話，那麼馬修老師便是決定他命運的伯樂了，這要取決於馬修老師對皮埃爾的細心觀察和培養，才讓他做了合唱隊的領唱，並有了展示自己才華的機會，以至於最後成為著名的音樂家。

《放牛班的春天》觀後感3

今天下午的二、三節課，老師決定讓我們看一部電影子——《放牛班的春天》。這部影片主要講的是池塘底教養院的學生和代理老師馬修之間發生的事，這個教養院里的學生個個都十分不聽話，而院長則是一個老古板，一犯錯誤就處罰關禁閉，這使馬修十分反感。為了讓這樣一個班級的學生聽話，馬修成立了合唱團，其中一個叫皮埃爾的學生進了里昂音樂學院，長大後成了世界著名的音樂家。

看完這部電影，我不由得感慨，這是一個怎樣的老師啊！用自己全身心的愛來關心自己的學生，要做到這一點，難道不值得眾人所佩服嗎？這時，一個問題竄入我的腦海——老師是什麼？放學路上我思索著，台燈下我皺著眉頭沉思著。

啊！我懂了，老師就是《放牛班的春天》中給學生帶來快樂的馬修，他便是春天，這個放牛班的春天；老師就是黑暗中的蠟燭，在我們茫然無措時，燃燒自己，為我們指明方向；老師就是人生路上的導航標，一生默默無聞的站在路邊，指引了多少人不再誤入歧途；老師是茫茫人海中的指路人；老師是永遠亮在每一個學生心中的一盞明燈！

台燈下，我刷刷地寫著，在這一刻我懂了許多，老師就是如此偉大、無私，奉獻了自己，成就了他人，這一刻，老師這個詞猛地變得生動鮮活，啊！是就是老師！無法用語言說得清，道得明。此刻，我的心變得澄澈，老師，這盞明燈，在我心中照亮，讓我去分分辨世間的善惡美醜，大愛真情。

《放牛班的春天》觀後感4

四十八年前，主人公馬修到一家學校擔任學監，這個學校被成為池塘之底，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的「行動—反應」制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作，他用愛心關懷孩子，在他的執著下，費盡心思組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導他們的心靈。當然，最後的結果是音樂凈化了孩子的心靈，也對他們的人生帶來了巨大的影響。

這部影片採用了倒敘的方式，當年合唱團中的領唱皮埃爾後來成了指揮家，因為母親病逝回家的時候，當年合唱團的夥伴派皮諾來找他，給了他一本馬修的日記。馬修在日記中記載了這感人的一切。派皮諾當時是個孤兒，總在周六的時候等在大門口，希望父親會來接他。後來馬修被學校解僱了，當他要登上汽車的時候，派皮諾一路奔跑趕來，要馬修帶他走，馬修先是拒絕，後來又不忍心，回來把派皮諾帶走了。派皮諾的執著是有道理的，那天正好是星期六。

看完這部影片，我為校長的粗暴殘忍而憤恨；為孩子們曾經不幸的遭遇而惋惜；為孩子們遇到馬修而慶幸；為馬修的善良真誠而感動；為杭莫治的改邪歸正而釋懷；為佩爾諾的執著堅守而歡欣。

我的記憶深處從此烙下了一個不可磨滅的情節：當馬修神情黯然地離開學校大門時，收到了曾經是頑劣甚至邪惡的學生在卡片上寫滿了的思念與祝福，那一雙雙揮舞著的手訴說著留戀與不舍，這一刻，馬修露出了幸福的笑臉，我十分感動！

《放牛班的春天》觀後感5

「啊，黑夜，如此的溫柔……」這優美的天籟之音縈繞在我的耳畔揮之不去，那一雙雙真誠熾烈的眼睛彷彿就在眼前……

馬修，到一個寄宿學校報到上崗，成為一名地位平凡的學監，這的校長勢力、虛偽，特別是這里的學生，頑劣、叛逆。但馬修，他是可愛的，他用智慧與胸懷「破譯」了學生們一次次的嘲弄。以此換來了學生們的刮目相看。他更是偉大的，在他眼裡，學生們的劣根性只是表面，他們骨子裡都是純真的天使。他處處為學生著想，並傾心愛護他們、教導他們。

在教育一個故意傷人的學生時，沒有粗暴的採取「行動反應」，而是用語言用道理真正疏導了學生，使其真正懂得了責任與愛。「天使眼睛」是一個外表冷漠叛逆的孩子，馬修真誠地與他溝通，卻屢遭釘子，但決不放棄，並在合唱中是男孩兒找到了人性的美麗與人生的價值。更是在犯罪少年身上，馬修仍然採取了他一貫的原則，用愛給予引導。當少年被誤判再次入獄後，他與校長開展了唇槍舌戰，為此，他也失去了工作，但他，是毫不反悔的。

人常說「將心比心」，但馬修用他的善良及真誠與學生的敵視冷漠作交換，最終換來了漫天飛舞的紙飛機。他成功了，無愧於偉大這個詞。他是我們的榜樣，為人師表，就應本著不離不棄的原則，用愛心與真誠引導學生認真譜寫他們人生的旋律，這才是老師的首要職責。

電影中還有一個畫面給我留下了深刻的印象——馬修在孩子們睡下後，獨自一人在微弱的燈光下寫日記，那黑夜，是如此的溫柔……

《放牛班的春天》觀後感6

剛看了電影《放牛班的春天》，很老套的劇情，看到開始就猜到結局了，不過導演很成功，他用了一些小細節讓整部影片都充盈著一種溫馨感動的氣氛。

馬修是個好老師，不重名利，對學生有愛心、有耐心，感化了那群無惡不作的混世魔王，用音樂讓他們找到了生命的曙光。

這部片子的定義是文藝片，之前我一直沒有清晰的定位過文藝片到底是什麼，不過看了這部片子以後好像有那麼點感覺了。

最感動的應該是馬修被校長開除後離開的那場戲吧。沒有孩子來送他，他在心裡想：孩子們的懂事在我看來更像冷漠。可是當他走到教學樓下時，看到地上成片的紙飛機，撿起來看，每一片上都是孩子們稚嫩的筆跡，每一片上都是他的學生對他的祝福。孩子們反鎖上教室門為他唱歌送行，在窗口伸出小手向他告別。這一切的一切都讓馬修感動不已。

最最讓我欣慰的是最後一個情節的設計——那個最小最可愛的貝比諾被馬修帶走了，而那天剛好是星期六。在二戰中失去父母的貝比諾一直不肯接受這個事實，幼小的他堅信自己的父親會在星期六來接走他，可是一次又一次的失望。最後被善良有愛心的馬修老師帶走，會是最好的結果吧。

影片始終充滿著人性的光輝，最後還貫徹了那個壞人終將不會有好下場的定理，勢利狡猾的校長被舉報被下崗了，讓人不得不感到痛快。

總之，是一部很好的片子啦，中文譯名也很文藝很契合主題。

《放牛班的春天》觀後感7

看了這部電影以後，我只體會到了愛與責任。那幫被關在學校里的還孩子們，或許由於缺乏愛或許由於過於溺愛而被送到那裡。他們叛逆反抗情緒強烈，與所有管理他們的人為敵，整天調皮搗蛋，搞惡作劇。真的像放牛的孩子一樣自由散漫沒有任何紀律性和集體觀念。

那個校長和那個音樂老師就是兩個典型的對比，校長只顧個人利益和名利，而那個音樂老師卻一心為學生只想教好學生，用自己的愛和責任去感化那些學生讓他們發想自己的長處重新振作起來。或許真的是老師的愛心感動了孩子們，有原來和老師作對到最後於老師統一戰線共同對付可惡的校長，孩子們也唱出了最純真的聲音，當那美麗的聲音響徹藏從的時候，老師醉了，孩子們也醉了，所有的人都醉了，多麼美妙的歌聲，像春天的甘露滋潤人的心田。孩子們是多麼的純真，他們終於找回了自我，或會了屬於他們的天地。是愛挽救了他們，是責任挽回了他們，最後那勢力的校長也得到了報應，這才是真正的蒼天有眼。

從校長對老師說的那話中，也讓我對教師這個職業有了全新的認識，跟確切的說是對音樂教師這個職業有了全新的認識，我想說我選這音樂教育專業我不後悔，我覺得當老師難，當音樂教師更難。需要更多的責任與愛，我們不是學監，我們是園丁我們是成就夢想的工程師，我們是用心工作的職業者。沒有誰可以蔑視我們，因為愛讓我們始作俑者，因為愛讓我們甘於奉獻。我們是音樂教師不是學監，我無悔。

《放牛班的春天》觀後感8

這部電影主要講了一個老師很喜歡合唱，他就來到一所寄宿學校。

這所學校的校長很兇，也很濫用體罰。學生一做不好什麼，他就讓學生關禁閉、擦地板，甚至是舔腳趾。這位老師看到了，就到了他的教室。剛開始，學生們都喜歡惡作劇，比如在人體骨骼上讓它叼支煙，在他的鞋底上塗上玻璃膠……

有一次，他進宿舍的時候，聽見學生們在唱侮辱他的歌。但是，他並沒有生氣，而是耐心的教他們。最後，老師找到了他們的愛好，他叫學生們唱一句歌，二分出他們的高、中、低聲部。

從此，他們班成立了一個合唱團。

不過好景不長，他們班轉來了一個很不好的學生，他嗜酒，抽煙，打算教壞老師的學生。不過老師沒有受干擾，反而發現了一個唱歌的天才。

幾個月後，一群聽課的女教師來到了學校。聽到了他們的表演，覺得棒極了。

最後，老師與校長發生了糾紛，說不應該用提發來教育學生。他們吵了起來，最後，校長打算解僱他。他的學生們為他唱了最後一次歌，然後，他就離開了這所學校。

最後，校長辭職了。因為他濫用體罰。

我看完了這部電影，覺得：只要自己做自己的事，就會等到希望，雖然善人有時會倒霉，但結局總是善良的人獲勝。

《放牛班的春天》觀後感9

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著克萊門老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深處……

克萊門是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這里有一所學校是教養院，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里是家常便飯，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。但是院長不喜歡克萊門的性格把克萊門開除。但後來皮埃爾成為了音樂家。院長則被教育局開除，因為總是體罰學生讓學生受苦，一點知識都學不到。

如果我是一名老師，我會感受到體罰、罵同學、亂冤枉同學是不可以的。這不是問題的解決方法，要向克萊門老師學習；站在同學的方面的感受是：看上去有些老師壞有些老師好，但是大部分都是好的。我們要體諒老師。

《放牛班的春天》觀後感10

這次，我看了一部電影叫《放牛班的春天》。

這部電影主要講了一個音樂老師叫馬修，來到一個學校，那個學校很不好，學生也很不聽話，一個老師在為馬修說這個學校的教師在那在進醫務室的時候，醫務室的門打也打不開，後來馬修本來被校長叫到辦公室的時候，忽然為馬修介紹的老師被學生給陷害了，在打開門的那一瞬間，為馬修介紹的那個老師被一把斧頭砍傷了眼睛，後來校長叫馬修去敲鍾教大家集合，後來學生集中在教學樓的門口，校長說如果在三秒鍾之內，兇手站出來，否則每一個人都要去禁閉室里個，關6個小時，3秒鍾過去了，沒有人站出來，校長讓馬修來點名，點到誰誰就去禁閉室里關6個小時，可是第一次點到的是全校最好的學生，有一天馬修發現自己的皮夾里的東西全不見了，是被一群學生拿走了，那3個學生在廁所，就這樣一天一天的過去了，後來馬修在這個學校生活的日子，他走了，在准備上車的時候，他的音樂助理跑來叫他帶他回去，馬修接他走的那一天，正好是星期六。

《放牛班的春天》觀後感11

今天下午，我看了一部電影《放牛班的春天》。開始時我並沒有看懂，有一點兒漫不經心、迷惑不解，可看完時我卻感慨萬分、感動不已。

噢!「放牛班」中的「放牛」二字也就是「放羊」的意思，指的是那些行為品德不好的學生。面對這樣一群「放羊」的學生，通常的老師總是會搖頭嘆氣，表示無能為力。可是新來的馬修老師卻創造出了一個奇跡，他用音樂打開了孩子們封閉的心靈，幫助他們走進了自己快樂的春天。

這部電影有兩個地方讓我很感動。第一次是合唱團在表演時，領唱莫郎奇因為犯錯被罰正沮喪地站在一邊，他以為老師不會讓他唱了，可當第一小節唱完後，馬修老師突然轉身示意他開始獨唱，莫郎奇高興極了。他帶著一種驕傲、一種幸福和一種寬恕後的滿足感唱完了歌曲。從他的眼神里，馬修老師讀出了莫郎奇第一次學會了感激。

第二個讓我感動的地方是，馬修老師被校長開除，他很傷心。沒有想到的是，一雙雙小手在窗戶里向他揮動著告別;一架架從窗口飛出的紙飛機上寫著孩子們的真心祝福，馬修看完了這些紙飛機，不再傷心，他感動、幸福……

回家後，我又看了一遍這部電影，眼前總能浮現出孩子們天使般的笑臉，聽到他們天籟般的歌聲……

《放牛班的春天》觀後感12

這個星期老師給我們看了一部電影，很有意思——《放牛班的春天》。故事是有一個老師和一群學校的孩子展開的，故事情節很感人，也讓我感到傷感……

教師可以造就一個人，同時也可以毀掉一個人，我在課上看了這部電影《放牛班的春天》，讓我感觸很深。因為電影特性把故事情感表現得很生動，電影里的孩子們的無法無天但又被這種教育制度壓迫得可憐無助。孩子們都有愛玩的心裡，但是教育制度卻是截然相反的，所以就有了反抗，幸好老天還是派人來解救他們了。

馬修是一個禿頭的老師，他其貌不揚，但人不壞。他服從制度，但能在制度下盡自己所能為孩子干點事情。他喜歡音樂，於是他便開始用音樂來教化那些問題少年們，藝術的確有其自身的魅力，但尊重同樣起著決定性的作用。所以孩子們，也開始改變了，他們也愛音樂，在音樂中獲得快樂。

看完電影很長時間後，孩子們那純潔的天籟之音還久久地縈繞在我的心頭。這就是影片的味道，使人的心靈受到震動，也受到了洗滌。這部影片形象地刻畫出了孩子們的心理，最後在馬修老師走的那極為平淡的環境中，紛紛揚揚落下的紙片和從窗戶伸出的許多隻能看到半個胳膊的小手卻讓我極為震撼，這就是被感化的心靈。憂郁的小佩皮諾最終也跟著馬修老師離開了學院，找到了屬於自己的溫暖。讓人喜悅和感傷。

放牛班的春天——天真純潔、可愛善良，每一個音符中都帶有春天的氣息，讓我們感受這春天的`氣息，這來自天堂的美妙聲音……

《放牛班的春天》觀後感13

其實我很喜歡看電影，但是總有些把電影當作故事會看的感覺，或哭或笑地跟著鏡頭進入別人的生活，關機後又繼續自己無聊的日子，並沒有想過去寫下那些電影帶給我的思考。今天，老師給我們觀看《放牛班的春天》，讓我們寫觀後感，我剛開始並不知道怎麼動筆，可是細細品味一下那些美麗的畫面留給自己的感動。不為什麼，或許為了自己重新嘗試有大腦的感覺，筆這才落下。

我並不是第一次看這部電影，以前同學也推薦我看過，很多人都喜歡善良的馬修老師，喜歡莫翰奇天使般的面孔，喜歡他如天籟的聲音，而我駁斥，卻是那個永遠等待星期六的孩子——貝比諾。

貝比諾有什麼？他沒有強悍的身體保護自己，也沒有莫翰奇那樣的天賦，連吃飯還得用珠子去的盤子，睡覺還要付錢，智商很低，無法明白馬修冒險提醒的手勢，以為被槍決的元帥是打錯死的，故作聰明，套近乎得來的「5+3=53」的答案讓他喜笑顏開。但他有愛，他知道他的爸爸已死，但他依然趴在鐵門上等待，春天來了，馬修老師會在他睡覺的時候替他掖被角，會警告孟丹不要靠近他，會從他這個助手裡接過觸手可及的東西。春天真的來了，所以他才會帶著傻笑當著眾人的面向馬修告莫翰奇的秘，是愛給了他勇氣，依然是愛，給他勇氣與馬修老師坐上通往幸福的班車。

誰說我們一定要聰明？我們或許不會用嗓音去吟唱動人美麗的歌曲，但我們可以用愛去感受生命中美好的時光。

《放牛班的春天》觀後感14

《放牛班的春天》講述的是一位懷才不遇的音樂創作者——克萊門特·馬修來到號稱「池塘之底」的學校擔任學監時發生的故事。這里有一群被大人稱作「壞孩子」的學生，有一位殘暴、只顧自身前途的校長，體罰在這里司空見慣。為改善這種狀況，馬修組織了學校合唱團，並讓這些孩子們唱他所創作的歌曲，一切彷彿給學校致以新的活力，給孩子們新的生機。

這部法國電影在全球斬獲許多獎項，精彩之處也數不勝數。現在就讓我們一起深入剖析這部電影吧!

學校的校長為了壓制住「難纏」的孩子們，採取體罰，關禁閉的手段。校長就像池塘中的水，被送來的孩子就如同被關在池塘之底，被壓抑的無力喘息。仔細想，採取體罰和關禁閉的手段真的能「治好」這些孩子，讓他們不再頑皮搗蛋嗎?顯然是不能的。在影片中我們可以看到，這些孩子只是暫時被壓制住，壓根就沒有起到實質效果。蒙丹最後火燒校園是本影片的重大轉折點，也是本片高潮，這時我們可以更加清晰地明白，這種教育方式的劣根性——他無法告訴孩子什麼是真正的希望與善良。

不只是作為教育工作者的校長，很多的家長為了減少麻煩，教育孩子往往採用最直接的「竹筍炒肉」形式。根據班杜拉的觀察學習理論，人格就是在觀察榜樣、模仿榜樣的過程中形成的。父母是孩子的第一榜樣，如果採用打罵式教育，不但不會解決根本問題，反而會形成一種打罵可以解決一切問題的心理，無法擁有正確的價值觀，形成易怒人格，甚至可能走向犯罪。

《放牛班的春天》觀後感15

沒有看過影片的內容介紹帶著疑問開始了觀看……

影片給我印象深刻的是主人翁馬修老師（一位落魄的音樂家）來到了一所問題孩子的學校（孩子都是被家人放棄管教，被老師貼上問題孩子標簽的孩子們），通過自己的教育方式關注、激勵、賞識、平等、尊重每一個孩子，孩子們在這位善良老師的言傳身教下都發生的翻天覆地的變化，他們變得沒有那麼叛逆、沒有那麼無可救葯！相反每個孩子神上都有閃光點，如：馬修老師讓每個孩子試唱低、高音的分配，就連最叛逆的孩子蒙丹也被發現是最好的中音。

讓每個孩子都找到自己的價值所在，讓每個孩子都知道自己存在這個集體的意義讓他們都參與音樂表演中，孩子們得到賞識都很開心也很配合一起合唱。

他也非常關心孩子的生活，比如孩子們有很長時間沒有洗熱水澡了，他就去找校長反映，校長冷漠他就和別的老師一起想辦法解決了，這更像是一個父母對孩子的關愛！

在和唱團就要在伯爵夫人面前演出時，他故意冷落皮耶爾讓他承受一下挫折教育，合唱團不是離開他不行的，正式演出又給你孩子閃亮的機會，讓孩子校學會的感恩和珍惜！

反思我們自己在教育孩子的過程，是否也這么用心，用情，用愛在教我們的孩子，去了解我們的每一個孩子？說教不如做給孩子們看，繁星閃閃顆顆璀璨！每個孩子都有閃光點，做為老師要給孩子犯錯改正的機會，並做正確的引導。

㈨ 電影放牛班的春天電影賞析

(一)

說實話，我一直對法國電影心存敬畏。沒看正片之前看故事梗概，感覺不過是一個簡單的司空見慣的師生故事而已，而這么乏味老套的架構，大概也脫不了我想像中的法國藝術片慣有的面目可憎。

然而我錯了。這是一部輕松愉悅，並給人帶來實實在在的藝術享受的電影。它一點也不壓抑沉悶，而是活潑輕快的，還略帶那麼一點詼諧幽默，但它也不會像通常的法國喜劇片如《鬱金香芳芳》那樣的聒噪吵鬧。它是潮濕溫暖的記憶，是輕輕飛揚的柔風，你就那樣蒼白地面對它，不會喜悅，也不會悲傷，只會感動，而且是回味無窮的唏噓感動，像我，則更會心存感激。

我終於成功而完整地看完一部法國文藝片，這是我的奇跡，而改變我對法國電影的普遍刻板印象，則是《放牛班的春天》的貢獻和可喜之處吧。

(二)

這部電影當然也不會是深奧晦澀的了。一個其貌不揚的老師來到一群野性難馴的孩子中間，接下去會發生什麼故事，我們基本上可以猜到十之八九。但馬修這個人物的獨特魅力在於，他的懷才不遇和落拓，他的悲憫和眼底溫柔，乃至他暗戀學生的母親，滑稽幽默的言行舉止和非常顯眼的禿頭，都使他像個善良而和藹可親的父親。他不是完美的，但是立體生動的，是一個說服力很強的可親可信的老師形象。

至為關鍵的，是馬修真正懂得開啟孩子的心靈。

在他到來之前，"池塘之底"是一個典型的專制殘暴的寄宿學校和教育制度的縮影。哈珊校長及他以下的教工，都是暴戾而簡單片面的，一概地只看到孩子們叛逆、偷竊、抽煙、打架的一面，也習慣了用嚴厲的懲罰方式如禁閉、毒打虐待學生；而學生在皮球效應下也反彈得更為厲害，總是想方設法地報復整蠱老師，也因此導致師生間日益緊張的關系氛圍。從純粹意義來說，"池塘之底"不像個學校，而是師生間，成人與孩子間冷漠對峙的戰場。

馬修來了之後也只不過是一個新學監，他無力全面地改變現狀，卻可以對犯錯的學生寬容地放一馬，在力所能及的范圍內挽回孩子的尊嚴。更重要的是馬修懂得尊重每一個孩子，認為每一個孩子都有自己的才能和天賦。他組建合唱團，分析每一個孩子的音色，給他們安排合適的角色，用老話來講，是懂得因材施教，人盡其才，其實也是在暗示、激發每一個孩子，讓他們認識到自己有他人所不可替代的價值，每一個人都可以在人生社會中找尋到自己的位置。導演克里斯-巴哈蒂自己解釋說這部電影要講的就是生命的意義。就這點來說，馬修可謂是孩子們真正的啟蒙導師，也因此馬修能夠漸漸贏得孩子們的信任，獲得他們的真誠依託。影片最感人的橋段是馬修離開"池塘之底"時帶走了佩皮諾，那一天剛好周六，終於圓了佩皮諾在周六可以等到"父親"的願望。佩皮諾跟馬修的離去，是對馬修所施行的教育方式的最好回報。而莫杭志後來成為著名的音樂家，更是馬修教育理念頗有成效的明證。

與之相對照的是，影片還設置了蒙丹這一角色，他被心理學家作為試驗品投送到"池塘之底"，因為"實驗品"的特殊身份和更惡劣的品性，他沒有得到應該的關愛，而是遭遇更過分的歧視和虐待，還被誤會錯怪為盜竊學校10萬法郎資產的小偷，懷恨在心的他最終一把火燒了學校宿舍。這種暴力舉動可以說是對專制教育制度的最直接而又極端的報復和抗議。如果我們撇開庸俗的教育話題不談，也可以從中看到導演的人文關懷。

本片導演的叔叔，更著名的導演雅克•貝漢說：孩童時代的面孔，連同內心深處的情感對我們是如此珍貴，以至在日後的人生道路中，幼年時期的記憶永遠無法磨滅。聯系本片那些心靈有著缺陷的孩子，其實他們內心深處記住的是兩種截然對立的回憶：他們的不幸是他們或者因各種原因(比如"二戰"，"二戰"也是成人發起的戰爭)被成人拋棄，或者逾越了成人世界制定的規則，辜負了成人對他們的暫時期望，就被以哈珊校長為代表的成人世界排斥在自由正常的生活之外，承受粗魯殘暴的辱罵、毆打或者禁閉。這種愚蠢野蠻而形而上的處理方法給孩子們帶來的是顯然是更大的心靈災難。蒙丹的縱火，便是最明顯的反面教材。孩子們的幸運在於他們遇上了馬修。馬修的偉大或者說可貴之處就在於他真正懂得與孩子進行心靈的對話與溝通。他的民主平等意識，他的寬厚仁慈，善良耐心，就像一縷縷春天的陽光，撫慰照耀孩子們殘缺受傷的心靈，還給他們一個明媚溫暖的未來與世界。這兩種記憶，相信也是深植於作者心中的經歷感慨和本片的故事來源及情感源泉。

(三)

現在來看，馬修的確是一個非常了不起的教師形象。影片中那個乾瘦的數學老師也懂音樂，可是他並沒想到可以和孩子們一起分享音樂帶來的快樂，而是一天天麻木下去，到最後連說笑也不會了；哈珊校長也聲稱他有教育夢想，可是他此刻只是個人人討厭的自私、虛偽、邀功諂媚(在公爵夫人面前說組合唱團是他出的主意)的暴君。馬修之所以贏得尊敬，是因為他在對待孩子問題上有與眾不同的足夠的信心與耐心。而他慧眼識天才，發掘每一個孩子的優點和個性，開啟他們的音樂智慧，這都不是常人能做到的。眼界再放寬一點，不是每個不幸的孩子都可以遇到馬修這樣通情達理的而且還是音樂家的老師的，盡管有點落魄。

所以馬修終究是一個帶有理想色彩的被寄託了美好願望的人物形象。他也不再是"失敗的音樂家，失業的學監"，而是心靈救贖者和光明使者。這也許是因為導演自身有幾十年的音樂修養的緣故，音樂及音樂家的作用有所美化而誇大。但不可否認的是，本片的音樂也因此運用得出神入化，不僅絲絲入扣地銜接劇情，而且烘托影片氛圍，推動劇情發展，是音樂與劇情結合得相得益彰的絕佳典範。

片中共出現三首完整的插曲，都是抒情柔緩的優美之作，分別對應故事敘述的時間與節氣，從寒冬到初夏，也逐步反映音樂漸漸融化孩子們冰封的心靈，影片的整體情緒也隨之漸趨歡快明朗。如"在迴旋的風中轉向，展開你的翅膀，在灰色晨曦中，找尋通往彩虹的路，揭開春之序幕""夏日的微熹，驛動的夢，我的心燃起，驟然飛舞飄離大地""歡樂的震顫，一切在跳躍，榮辱恐懼拋諸腦後，遠離孩子們的困擾，無窮哀傷全無蹤影""黑夜中的方向，希望之光，生命的熱忱，榮耀之巷"等等，從這些歌聲中可以聽到孩子們對音樂及馬修的感恩，也似乎可以聞到他們漸漸開朗樂觀的氣息。而音樂及馬修作為身處"池塘之底"的(黑暗中的)孩子們的指路明燈和希望之光的隱喻，也是昭然若揭。尤其第二首歌響起的時候，整個校園似乎都被空靈悠揚的童聲清唱包圍，沉浸在聖潔的音樂世界之中，"池塘之底"曾經的陰暗和殘酷好像一掃而光，一切都是如此的祥和安樂，連數學老師也跑來為孩子們伴奏，而一向不近人情的校長，竟也自顧自地在辦公室里學孩子們折紙飛機玩。可見音樂的感染力之巨大無窮。

如果有這部影片的原聲碟，我推薦收藏。

影片在音樂之外的其他方面俱表現出色，尤其是對節奏和整體基調的把握非常純熟，一點也不像初次出手的作品。導演敘述之流暢，轉場之自然，情節之清晰利落有條不紊，都顯現出手法嫻熟功底深厚，如果不是因為導演出身電影世家，耳濡目染，便是藝術相通，天分過人。要拿華語片來比較的話，處女作即能達到這種不溫不火恰到好處的風范，似乎只有李安的《推手》才有相似感覺。《放牛班的春天》是一首優美抒情的人性贊美詩，就是不知假使離開音樂題材，克里斯-巴哈蒂是否還會有如此過人表現。