中外動畫電影的差距在哪裡

❶ 國產動畫片與國外動畫片差別到底在哪

大概是在製作的用心程度，經費的投入，劇情的設計之類有差別。國產的動畫很多製作成本都很低，比較敷衍，而且適合看的人群太低齡，這樣導致國產動畫受眾范圍太小，也導致成年人普遍認為動畫片幼稚。並且國內的抄襲現象太嚴重，有新意的也很少。之前的《秦時明月》是一大良心，現在《大聖歸來》《狐妖小紅娘》等等國漫的出現導致國漫水平也逐漸提高，以後大概也會發展起來的。

❷ 東西方動畫片差異

在畫面風格上，美國的動畫的線條偏向簡單硬朗，不羅嗦，人物描繪寫實，突出肌肉和骨骼，活潑生動，富有趣味性，人物個性鮮明；日本的動畫則要相對柔和，畫風較復雜，畫工精細和傾向唯美，並注重細節描繪。在用色方面，美國動畫喜歡用大的色塊，看起來很粗獷；日本的動畫用色則多樣，比較活潑。日本動畫很明顯的具有東方小巧的氣質，運用故事多變曲折、情感的糾葛和架空的世界來敘述和塑造故事和人物，並用大量的效果來烘托氣氛。而美國的動畫顯得大氣，具有強有力、陽剛的男子氣，情節清晰明朗，寓教於樂、積極向上，非常適合全家人一起觀看，小朋友在被逗得哈哈大笑的同時也意識到了親情、友情地可貴。在功能上，美國動畫作品更側重於娛樂性，語言、動作活潑幽默，表情豐富。而日本動畫似乎更看重敘事性，畫面優美，表情、動作則沒有美國來的豐富多彩，並且主題還帶有一定的成人化。所以，使得美國動畫看起來更加活潑，而日本動畫看起來更加厚重深沉。這也代表了東西方民族的品味與性格，以及人的不同欣賞趣味和需求。

然而東西方動畫在風格上的不同，在一定程度上是東西方歷史、文化、哲學、審美心理、生活習慣等的差異所造成的。在歷史方面，長期以來日本島國生存環境本來就相當艱苦，使得日本具有相當強的往外發展的開拓精神、尋求突破。日本在二戰中的失敗，使日本要去接受一種類似奴役的「管制」，其特殊的歷史使其追求突破，而且由此激發了日本人心中對於自己的內省情節，養成了日本人內斂的性格，並通過動畫的形式表現出來。其喜歡博斗、殺戮，且在其中突出自我價值，不斷突破自我。此外，日本的歷史悠久，傳統的文化保存良好，其取材也是相對容易的。而美國是一個移民國家，本土除了內戰外，幾乎沒有什麼大的戰爭發生，只有兩百多年的歷史，長期在和平的環境中養成了美國人的幽默、簡單，追求感觀享受的性格，只能通過藉助童話、科幻來取材。在繪畫傳統方面，日本動畫在傳統上受到浮式繪影響講究簡約，通過注重意境而輕形態的處理方法的重大影響，所創作的作品較為細膩而平面化。而美國迪斯尼的動畫則建立在西方的素描、油畫藝術風格的基礎上，其對線條、形體以及動作有嚴格的要求，顯得相對較為寫實。這種不同的繪畫方法也是導致其差異的重要原因。在生活習慣方面，美國有陪小孩夜讀的習慣，晚上睡覺前給小孩子講故事，而比較適合給小孩講故事的題材多為童話、科幻方面的故事，造成美國迪斯尼的動畫面向兒童的局面。而日本則較少夜讀，面向的觀眾兒童和成人皆有，並且形成了成人看動畫的習慣，這也造成其取材方面的差異。

總之，東西方動畫在美學風格上有著鮮明的差異，東方的細膩微妙、深沉厚重，西方的大氣激情、輕松詼諧。東方的柔美含蓄，西方的壯美張揚。東方的側重於微觀世界的描繪與把握。西方的側重於宏觀世界渲染與誇張。如果用一個詞來概括的話，可以這樣說，東方的顯得優美，西方的偏重崇高。

❸ 各國動漫區別.差距

1、日與美

日、美兩國的動畫電影各自包含多樣化的風格，但同樣不容置疑的是，作為一個整體來看，兩國的動畫電影還是有各自鮮明的特色。總的來說，如果以飲料來比喻，日本動畫電影就像茶，而美國動畫電影就是咖啡：茶清香雋永，咖啡濃香醉人。此外，在保持這種總體風格的同時，不同種類的茶與咖啡又有不同的風味，顯示出兩國動畫在總體風格下多採的創造力。例如，不妨把宮崎駿的作品當作一壺壺極品西湖龍井——朴實而清新，大友克洋和押井守的作品則像是上好的明前「鐵觀音」——凝重而深遠。

2、日與中

中國，作為與日本相鄰的國度，也同時是最相近的人文背景的國度，中國的文化自古以來就大大影響著日本，這一點，在日本的動漫中也是顯露無疑的。

其一，整個故事都發生在中國。如照搬或改編中國名著的《三國志》，《水滸傳》，《最游記》，《封神演義》等。

其二，以大量的中國文化摻雜其中。這種類型的代表作品有《十二國記》，《火輪》等。

其三，以某個中國人作為故事的主角或配角。這一類型是日本動漫中最為常見的。《櫻花大戰》中的李紅蘭，《亂馬》中的珊璞 ，《聖鬥士星矢》中的童虎，《七龍珠》中的「多林寺」等。

3、中與日、美

相比前兩者，中國的動畫片水平的不足之處是顯而易見的：一是喜歡一味說教，娛樂性較差。二是缺乏思維層面上的創新。三是國產動畫技術手段落後，畫面色彩單調，人物造型多有雷同，更缺少國外動畫中精靈古怪的想像力。動畫片是需要先進的技術支撐的，如電腦繪畫、三維動畫。許多人腦中的最新創意，只能依靠電腦來表現。所以說，國產動畫的落後，不完全是觀念更新的問題，在很大程度上，也有技術如何創新的問題。四是缺乏專業的推廣。（數年前，《寶蓮燈》的推廣只能算是個並不成功的嘗試。）這些缺點，使得中國的動畫片在方方面面流於平淡。想提高我國的動畫水平，還有很長的路要走。

4、專家發言

第六屆世界漫畫大會組委會主任游琪說：「本土漫畫業先天不足，舉步維艱，好不容易出了一些東西，在與世界高水平的對陣中就顯出了不足，首先我們收到日本漫畫的影響。中國年輕一代對日本漫畫情有獨鍾，他們已經習慣了日本動漫的表現形式，更願意接受那種風格。於是我們就有一個如何既借鑒又創新的突破問題。

在上一世紀，中國漫畫原本也有過輝煌，動畫片還獲得過國際最佳期影片獎，曾經出過不少優秀的、受歡迎的作品。但是後來，面對旬國動畫片及出版物的大舉進入，民族動漫業卻逐漸式微了。」

❹ 日本動畫電影和歐美動畫電影的區別是什麼

日本動漫主要強調萌屬性和宅屬性，同時將同樣動漫延伸出很多領域，比如真人電影、廣播劇、角色歌、游戲等，推崇聲優偶像化，為知名聲優籌備演唱會等活動。動漫內容方面在幻想、魔法、機器人、校園、後宮等主題居多，畫風精美，情節緊湊，引人入勝。多經典作品受到大量漫迷追捧，甚至風靡亞洲和歐洲國家。動漫甚至已經成為日本的一項招牌，無人不曉。美洲動漫，尤其是美國動漫，多強調個人英雄主義，如《超人》、《蜘蛛俠》等，畫風算不上精美，講究氣勢，多與好萊塢大片類似。喜歡改編一些格鬥類的動漫為電影，近年來也多少受日本動漫的同化，漸漸著迷於萌屬性。美國人熱愛COSPLAY，並且十分狂熱大方。 歐洲動漫，喜歡作一下精小的短篇，或搞笑，或寫意，發人深省。尤其是法國的。

主要還是體現在人設上吧,歐美沒有日本那麼發達的GAL,漫畫產業,所以畫師少,想畫出好看的人設不太現實.不要說日式大眼風格,就連寫實的也是畫不出個像樣的人設,這也就是為什麼歐美游戲人設那麼糟糕.總之ACG(ANIME,COMIC,GAME)在日本是密不可分的整體,而歐美動畫和游戲產業缺少的就是C這個環節,質量是數量堆出來的.歐美現在整體的動畫製作方向,基本都是畫動物什麼的,當然動物能畫得可愛也是種技術,這是優勢,肯定要利用.畫動物跟國內很像,都是給孩子看的,只是歐美沒有這么挑刺般的審核,是做給觀眾看的,而不像國內的作品是做給廣電局看的.而日本的動畫主題就非常廣了,可以說電視劇上能演什麼動畫就能做什麼,成本也低,反倒是針對孩子動畫的幾乎沒多少.

人物造型不同，日本的漫畫人物一般都是三大：眼大，胸大，屁股大。而歐美的造型看上去比較滑稽。

❺ 國內外動畫電影究竟差距到底有多遠

不論經濟產業鏈渠道的完善性、人才選拔與培養、體系分工明確性、行業的普及等等等等還根本沒個譜以外有一個原因，我們落後了10年可能更多。正，攵體，。 樓上有人說態度，好吧我們暫且聊下夢想，一個普通人有了夢想就是天才。一個心灰意冷的人有了夢想就是太陽。為什麼我國13億人口有動漫夢想的人口比例在結局中甚至不如小日本的十分之一？因為夢想是需要呵護的。愛情公寓中有個片段我印象很深，關谷演了個有畫漫畫夢想的人，最後他畫的 愛情三腳貓一漫畫書上作者名卻很可笑的成了別人的，國家批的動漫發展基地成了他人的飯店？？？ 事到如今我們把生活的責任都推卸給權利一詞本身就是不負責的，但現象在這，我們還要問原因，難道人們攀上高層終會被墮落的慾望纏身嗎？是框架結構錯誤嗎？是因為主角無能無法像電影劇情一樣沖出無論是誰的各種阻擋做最單純的事嗎？是我們都沒有精力。這條路太長了，如同明星最重要的不是演技而是做人、如同官員最重要的不是意識形態而是關系。一旦我們早上醒來希望打心底產生時，晚上我們都會發現，啊，原來在我國做好一件事要有做好十件事的覺悟，想要轟轟烈烈的革命一件事就要有革命一百件事的實力

❻ 技術上，我國動畫電影跟好萊塢有差距嗎差距還有多大

技術差距不大。

第一，國內並沒有公司開發類似於Maya、3dsmax這種專業工具，因此我們在技術更新上是滯後的，Maya很多新功能會在歐美的動畫公司先用，成熟後才會全球推。

而《瘋狂動物城》雪的效果比《冰雪奇緣》中又有了提高，這說明是迪斯尼公司的技術團隊在不斷地對這些演算法進行優化，關鍵在於這些演算法都是內部自用的，並不對外商業化的運作，這是一個公司的核心競爭力。

❼ 關於中外動漫電影

差距之一，題材。很羨慕日本動畫創作者的想像力，大到國家政治軍事，小到生活中的點滴雞毛蒜皮都可以製作成高素質的動畫。高達系列取材於戰爭，自0079後又陸續創作了多部後續作品，題材的選擇上勿庸置疑。曾經，國產動畫有過一段黃金時期。三毛，黑貓警長，葫蘆兄弟，邋遢大王歷險記，舒克和貝塔一一成為經典。可現在呢？《封神演義》,《西遊記》之類翻拍了一遍又一遍。沒人敢說這兩部書不是寶貝，但天天鮑魚燕窩的吃也會膩。再者，電視劇上早把所有劇情暴露干凈，所剩的只是個過場。沒了新鮮感的東西誰都提不起興趣。題材，已成為現階段國產動畫的切膚之痛。為什麼美國敢把《超時空要塞》，《超時空騎團南十字》，《機甲創世紀》三部毫無關聯的作品改了對白湊成一部換個名字叫太空堡壘就賣到中國來賺版權費？因為他美國佬知道你沒看過，新鮮！
差距之二，情節。高達系列之所以長久不衰完全是因為歷代作品都能推陳出新，在戰爭的大環境下玩出新花樣。盡管有時很誇張，甚至出現明顯BUG，但它確實做到了迭盪起伏，讓你有繼續看下去的慾望。反觀國產動畫，動輒大頭兒子小頭爸爸，藍貓三千問。如此幼稚的話題空洞的內容老套的情節，讓我們看過之後很是無奈，這就是國人的想像力？！國產動畫情節上的無趣逼得中國動漫迷倒向了日本動畫。
差距之三，人物刻畫。高達二十多年，創造了眾多經典主角，阿姆羅夏亞卡繆，包括現在正活躍的基拉阿斯蘭飛鳥，甚至一眾配角都不能讓我們忘記。每一個人物都有自己不平凡的經歷，有自己的思想和閃光的一面，讓我們振奮感動嘆息。而國產動畫除了老片子塑造了少數經典角色之外，大多都因缺乏個性讓人很快遺忘。有些讓人記住的角色，不是動畫有多出色，是因為實在太爛，這真是一種悲哀。
差距之四，教育意義。高達的意義多年來一直未變，在動畫中體現得極為徹底，就是消滅戰爭。如此沉重的主題可以在動畫中張顯出來，首先要佩服動畫的表現力。其實日本很多動畫在娛樂大眾之後留下了深刻的反省。日本動畫觀眾的平均年齡是三十二歲，在日本大眾喜愛的動畫在中國卻受到了洪水猛獸的待遇。現階段國產動畫做給誰看？是十五歲以下的小孩子。而其教育意義也不過是教小孩子要講禮貌講衛生，過馬路要走人行道看紅綠燈。這我就不明白了，動畫片里凈教五講四美，那這些孩子的父母都干什麼去了？
差距之五，動畫音樂。日本動畫基本都有自己的配樂，高達也不例外，OP，ED，IN，OST一應俱全。其中還不乏經典之作，遠有暴風雨中的光輝，近有Desitiny的ED4你與我相似。曉之車更是萬年不下榜的神曲，無數動漫迷的最愛（聲明：本人最愛是宇宙騎士的OP2永遠的孤獨）。高素質的音樂與動畫結合，日本動畫借音樂為翅膀飛得更高更快，也讓國貨越追越遠。與之形成對比的我對國產動畫音樂的記憶還停留在幾十年前的「葫蘆娃，葫蘆娃，一根藤上七朵花」上。而如此壓韻又膾炙人口的動畫歌曲沒人發揚光大，反倒是中國的垃圾流行音樂屢屢沖出國門將演唱會開到了東南亞。日本動畫在音樂的推動下賺了滿缽的人民幣，中國又靠音樂賺了多少日元呢？
差距之六，聲優。聲優對於動畫角色的重要性不言而喻。估計Desitiny40集里賽蘭的聲優那嗲到讓人汗毛倒豎的聲音使很多人雞皮疙瘩掉了一地吧？但要的就是這個效果！用聲音塑造一個動畫角色比其他任何手段都要來得完美。林原惠，石田彰，子安武人，置鯰龍太郎等人用自己獨特的聲線造就了無數經典形象。八十年代末九十年代初，中國大量引進動畫，以遼寧電視台為首的譯制單位培養了方樹橋為代表的一代動畫配音演員。但近年來對日本動畫的禁令，使得中國聲優後繼無人。現在國產片里的配音，也基本由各少兒節目主持人客串。在聲優一項上，中國和日本相比可以算還未起步。
差距之七，製作水準。高達一路走來，畫面日漸精美，國人見過之後羨慕不已。日本製作動畫，每個細節都由手繪完成，通過大量稿紙的連貫成為動畫。為什麼日本能做到如此精細？因為人家有大把動畫人才。中國正缺這種人才，沒有精得起來的資本。那為什麼會缺人才？因為五千年耳濡目染的讀書為上思想影響著中國父母：「看動畫片是不會有出息的，搞動畫更是邪門歪道。」我們還未來得及在動畫上稍有想法，長輩們早已擺出要將我們這種隨時可能萌發的念頭扼殺於萌芽的姿態。有這種思想大行其道，難怪中國動畫幾十年不見長進，也難怪我同學史泰豬會說：「如果國產片能做到日本H動畫的一半水準，我都不再看日本動畫了。」
差距之八，產業化水平。今天的高達，由於SEED和Desitiny兩部商業元素濃重的作品再度成為最成功的動畫之一。從OP和ED結束後BANDAI的廣告看，日本動畫產業化不是一天兩天了。在中國動畫還在片尾鳴謝某某單位時，日本動畫早在廣告的贊助下籌夠了再開發的費用

❽ 中外動畫有什麼區別

區別：

1、幽默感：

中國動漫題材內容嚴肅、缺乏幽默感，以育人為主。

而西方動漫非常注重幽默感。

3、取材范圍：

中國動漫所有的題材都是反映我們民族自身的，很少有以國外故事編寫、改編的。

西方動漫取材范圍廣，以迪斯尼為例，三十多部大片的成績，其中很多是取材於美國以外的故事編寫、改編而成，其取材范圍是全球性的。

❾ 中外動畫電影的差距到底在哪裡

1題材運用

看《花木蘭》和《功夫熊貓》就知道，中國對於自己本土題材的運用上確實讓人失望，兩個極具中國特色的形象，卻美國人搬上了大屏幕，《花木蘭》代父從軍的故事，《功夫熊貓》片中「蓋世五俠」，老虎、螳螂、蛇、鶴、猴子沿用中國武術里象形拳，連阿寶的絕招五夕提指扣都是參考拈花指，還有建築、道具、生活場景，可謂將中國文化展現的淋漓盡致（第三部中國參與了拍攝，也將中國風推向了巔峰）。

《花木蘭》里人物與中國的水墨畫的完美結合

中國的卡通片從製作上來看，大部分顯得粗製濫造，而國外是精雕細琢。

❿ 中國動畫和西方動漫的差異

中國動畫和西方動漫的差異有幾點
1、國家政策在動畫內容上的開放程度不一樣。例如喜羊羊與灰太狼這樣的動畫片都被央視批其暴力，我笑了， 不說跟西方比較，就跟鄰國日本比起來，在內容審查方面國內就是硬傷，就這一點就不知道毀了多少優質動畫。
2、我國動畫思想及創新遠遠不及他國，一味模仿抄襲。曾經我國的小蝌蚪找媽媽之類的經典水墨動畫在新技術不斷誕生的浪潮中，被無情拋棄，其實我很懷念小時候的經典動畫，因為那是中國風，一個沒有特色，一味只知道模仿別人動畫的國產動畫，終究不可能成為動畫大國。
3、創新人才凋零。本身國內動畫前景目前確實是很不錯的，但是由於教育這塊，國內做得很差，大學幾乎沒有相關專業，加上國內的教育模式，註定了相關專業的畢業生出來全是菜鳥，只會說不會做。加上這幾年日美動畫的侵襲，造成了動畫人才思維固化，走不出自己的路。現在的動畫人才大多是從校外的類似四維夢工場這樣的教育培訓機構中走出來的，在這一點上，國內的動畫培訓還是盡了綿薄之力，為我國的動畫發展做出了貢獻。