陋室電影在哪裡拍的

『壹』 陋室電影講了什麼 陋室電影劇情解析

《陋室》是一部由約翰·福斯克 / 安德魯·蘭納姆 / 德斯汀·克里頓 / 威廉·P·楊 / 韋恩·雅克布森 / 布拉德·卡明斯編劇，斯圖爾特·哈澤爾丁導演，薩姆·沃辛頓 / 奧克塔維亞·斯賓瑟 / 蒂姆·麥格羅 / 拉妲·米契爾 / 梅根·查彭提爾主演的美國奇幻電影。

影片的主角是一個中年男人，在一次家庭聚會中，他的女兒被綁架、被帶走。之後，她的遺物在一個簡陋的小屋中被發現。數年後，這個男人收到了一個字條，從書寫的內容來判斷，寫這張字條的人是上帝本人。字條讓男人重新回到了小屋之中，而他在這里所發現的一切都將改變他的生活。

『貳』 哈利波特電影影評

今天晚上去電影院看了哈六。看完以後感觸很多。很欣賞自己的殘忍，最後鄧布利多死的時候，盡管內心有很大的震撼，但是卻沒有哭出來，只是覺得這樣一個「壓抑」的結尾非常適合哈七的發展。

回來以後看到吧友們對哈六的意見褒貶不一，甚至有的都說出一些過激語言。其實，大家沒有必要為了這事而傷和氣。有人對導演不滿，對電影不滿。其實大家可以這樣想。「哈利波特」系列叢書，原著是西方人，導演、編劇都是外國人。英國的JK羅琳用她高超的想像力寫出了這一小說巨著，美國華納兄弟電影公司憑借出色的特技手法，拍出了哈六。應該說整部電影都是由西方人的思想，西方人的理念來拍（除了電影裡面斯拉格霍恩Party上的中國燈籠）。因此，我覺得大家審視這一部電影，應該換一個角度來欣賞，從西方人的觀念著手，並不是只注重劇情，偏重劇情，整部電影就會顯得很水。

其實個人覺得本片的亮點有很多，有好多吧友認為本片刪掉太多的情節，諸如德思禮一家、霍格沃茨的激戰、鳳凰輓歌等。事實上，我們可以從一些細節處入手，去發現一些微妙的「修改」。

我在看電影前，在網上找了許多關於哈六的信息。到了真正觀看的時候，發現那些「信息」其實都是冰山一角。

【鏡頭一】開篇就有麻瓜咖啡店的女孩子問哈利：「哈利是誰？」並且向哈利質疑《預言家日報》上照片會動的事情。哈利的回答女孩子關於哈利是誰的問題：「他誰也不是。」
其實這一點就有所反映：哈利自己並不認為他就是所謂的「救世之星」。這只是後文的一個小小的鋪墊。這個情節也反映出了羅琳「人人皆英雄」的觀念。因此，盡管這個情節原著中沒有，但是我個人覺得這個鏡頭還是有意義的。

【鏡頭二】接下去就是鄧布利多帶著哈利去拜訪斯拉格霍恩的「房子」。這里發生的一些事情，雖然微小，但是反映出許多作者、導演的思想。
首先從小角度入手，（我說的話可能有點格式化）鄧布利多和 斯拉格霍恩 在 斯拉格霍恩所謂的「房子」裡面的對話就有一些有意義的語句。我記得一點。
①鄧布利多（指著被斯拉格霍恩偽裝得很混亂的房子）說：「那我們最好幫他們修復好。」②鄧布利多從洗手間里出來：「這本雜志（麻瓜雜志）能給我嗎？我很喜歡這種款式的毛衣。」
（台詞我記得不太清楚，大致是這樣）
這些對話，僅從電影角度來看，是增加搞笑的。但是對於那些沒有看過原著或者第一次接觸哈利波特的人來說，細心的人就能發現：巫師喜歡麻瓜的東西。這點能反映出鄧布利多親近麻瓜，屬於保護麻瓜的一類人。因此有人認為這些鏡頭是所謂的「無聊」，可是事實上它們卻有一些作用。

【鏡頭三】有吧友認為關於魂器記憶的三個片段太粗略。其實我認為這樣已經達到了效果。
① 鄧布利多去孤兒院看望少年伏地魔時，導演已經概明了重點：湯姆里德爾是一個有超能力的孩子。
② 斯拉格霍恩拒絕為青年伏地魔解答魂器的事（盡管這段記憶被篡改了），導演又點明：斯拉格霍恩在逃避，為後來哈利在海格的小屋與斯拉格霍恩的交流埋下了一定的伏筆。
③ 斯拉格霍恩為青年伏地魔解答魂器的事情，導演已經通過青年伏地魔的語言、神態闡明：湯姆里德爾製造了許多魂器。

綜上所述，這三段記憶所要表達的意向以及作用已經很完善了，已經達到了預想效果。但是據吧友們的想法，這些記憶應該更加具體一些。事實上如果記憶部分加重描寫，說的多了的話。會影響整個電影的結構。這部電影的主要色調就是灰黑色，給人一些陰郁的感覺。因此如果在回憶部分加重描寫。就會極大地加重了這一情調。因此，導演在「回憶」一塊的處理，在我個人看來，已經盡善盡美了。

【鏡頭四】我想大家討論最多的，也是最有爭議的一項就是鄧布利多死後的一些情節。
其實我在看電影之前，就聽說了葬禮被刪一事。那時我也覺得很不可理喻。因為在原著里，《白色墳墓》和《鳳凰輓歌》兩章是全書的重點。羅琳在寫這兩章的時候一定費了很多心思。所以，我在期待哈六的時候一直都期待著鄧布利多華麗的葬禮。
但是正如傳言所說，這一段真的被刪掉了。可是我個人認為。在整部影片的講述上，通過全校師生用魔杖驅逐黑魔標記一情節，已經完成了電影感情的表達（感覺一事非常難說，我想看過哈六的人在這個片段的時候一定會有些感觸，具體我就不說了）。其實這是一個伏筆，一個非常大的伏筆。看完全套「哈利波特」的人一定記得哈七最後的《霍格沃茨大反攻》。這個篇章其實就通過刻畫人們群起而攻之的團結來闡明團結就是力量這一事實。也達到了羅琳的寫作意圖——團結起來，就沒有驅散不走的黑暗。而這一情節正是通過了大家團結驅散黑魔標記，來暗示最後大反擊時候大家的團結。因此，我覺得與其花大錢去拍葬禮（聽說拍葬禮很費錢的），還不如用這個鏡頭描寫好，這樣一來既符合了電影的發展公式，也有了一個更深遠的意義。

【鏡頭五】本人認為最有伏筆的鏡頭——斯內普在天文塔地板下對哈利的一個「不要講話」的手勢。
其實我看到這個鏡頭的時候。真的可以說是要用拍手叫絕了。暫且不說這個鏡頭，在電影後篇——食死徒們離開霍格沃茨的時候，哈利對著斯內普大喊：「你這懦夫！」，而斯內普回擊：「別叫我懦夫！」這一情節，在原著里就是點睛之筆。在電影裡面，這一鏡頭當然是電影的最好收尾。然而斯內普在天文塔對哈利的那個手勢，其經典就經典在於它已經亮明斯內普不是一個懦夫。大家應該察覺到，斯內普在和哈利做完手勢後才上樓加入了食死徒。這也提前說明了其實斯內普一直在暗暗地保護哈利。如果大家沒有看過原著，我想大部分人看到斯內普用魔杖指著哈利時都會想：斯內普會殺了哈利。正是由於斯內普行為的巨大反差。也使這個鏡頭成了本片的一個亮點。

最後再說一些吧，有好多吧友都認為本片的情節上有一些不足之處。其實我個人覺得已經不錯了。有人覺得「記憶」一塊不夠重點，魁地奇比賽都沒看到哈利抓住了金色飛賊，德思禮家連露面的機會都沒有，鄧布利多的葬禮沒了，閃閃、多比、克利切、格里莫廣場什麼的全都被cut了。雖然有一些遺憾。但是就像吧友們說的，受經濟危機的影響，電影是會有不盡人意的地方，大家要知道，電影裡面「記憶」片段一里，孤兒院門口50年前的英國老轎車是劇組非常不容易才弄到手的。製作一個簡單的魔法效果也是非常不易的，製作一個閃閃、多比更是要好幾個星期，甚至幾個月的時間。所以大家要學會知足啊，能拍出這樣的電影，實在已經很不容易了。
又話說有好多吧友對哈六的特效不滿意。比如魁地奇比賽看似草草了事，少了許多次要角色的登場亮相。但是我們看的電影名字叫《哈利波特與混血王子》，而不是一場純粹的魁地奇比賽，不是來看演員陣容，更不是為了原著的情節而看電影。每一部電影都有改動。而電影的偉大之處便是在於敢於適當地改編原著，導演們懂得在哪些地方需要增添一些什麼，在哪些地方需要刪減一些什麼。這才是電影的看點。設想，要是所有的情節都照搬原著，那麼看電影還有什麼樂趣呢？如果哈六完完全全就像原著寫的，德思里一家的窘樣啦，魁地奇的驚險啦，鄧布利多的葬禮怎麼怎麼催淚啦。請問你還會期待哈七嗎？我想大家都不會吧，無非就是哈利千辛萬苦摧毀了六個魂器，最後一個他自己被伏地魔自己幹掉，然後伏地魔又被他自己傻掉了。這樣所謂「華麗」的電影，事實上它的主題是干癟的，精華早已被原著吸幹了。一般陣容太華麗的電影，比如《赤壁》、《滿城盡帶黃金甲》，陣容上是出奇的華麗，但是在主題上就有那麼一些不盡人意。我們看哈利波特，喜歡看電腦特技出的奇妙魔法，但是請記住，羅琳寫哈利波特不是為了賺錢，不是為了用魔法伎倆唬大家，她是為了給大家闡述道理。而某些道理，只有我們自己才能體會。

其實看電影，何必為了電影情節爭個面紅耳赤呢？這些本身就是為了消遣嘛。況且，電影還要考慮到從沒看過原著和第一次接觸哈利波特的人。導演要確保他們在第一次看的時候能看懂大概的意思，不能讓他們看了一頭霧水，因此我認為電影已經達到了這一效果。大家都是看過原著的鐵桿哈迷，如果拍出來的電影我們都得花點時間去消化，那麼沒有看過原著的人豈不是在看天書了？

所以我認為，從意義、手法等來評論，《哈利波特與混血王子》不失為一部不錯的電影。人各有所好，大家也沒必要去為好與不好爭論了，電影拍好已經既成事實了。所以，還是希望大家坦然接受吧。

『叄』 求一部二戰英軍與日軍在緬甸戰爭電影

緬甸的豎琴

可能是這個~

二戰中近千名日軍被英軍逼上死亡島餵鱷魚

並不少見，不過在第二次世界大戰中，近千名日本侵略軍遭鱷魚襲擊並被吃掉的事情，一般人可能不知，故寫此文述之。

環球時報報導,位於孟加拉灣東岸緬甸的蘭里島，以風景秀麗著名。小島周圍水面波平如鏡，水中到處矗立著數不清的莽莽蒼蒼的「山嵴」，其實這些「山嵴」是鱷魚———這是一座著名的鱷魚島，島上長期居住著數萬只鱷魚。它們藉助這里奇特的地形地貌和特有的保護色，平靜地生存和繁衍。

1945年2月19日，太平洋戰爭已接近尾聲。在孟加拉灣海域巡邏的英國艦隊截擊了一支企圖從海上撤回日本的侵緬日軍船隊(由於記錄的殘缺，這支日軍的番號無從查考)。雙方展開了激烈的炮戰，英軍艦隊力量遠勝於日艦，不一會兒，日軍的幾艘護航炮艇被擊沉。裝載有1000多名日軍的兩艘運輸船，慌忙駛到蘭里島周圍，日軍在那裡登陸。日軍打算把蘭里島作為陣地負隅頑抗。

島上日軍的頑強抵抗給英軍造成了很大的麻煩。激戰到天色漸晚，英國艦隊一時很難消滅這股上島的日軍部隊，於是一邊對小島進行海上封鎖，一邊研究和制定第二天的作戰方案。各艦指揮官接到命令後陸續地來到了指揮艦上。

入夜，疲憊的日軍七零八落地躺在地上。正當他們准備好好睡一覺來應付第二天的戰斗時，突然，他們白天沒有注意到的那些鱷魚躥出水面，向他們凶勐地撲過來。原來，當英日海軍白天激戰時，鱷魚被嚇得藏入了水中。天黑以後，隨著潮水退去，一群群鱷魚都被岸上死傷士兵身上發出的血腥氣味引了出來。已經疲憊不堪的日軍被突如其來的鱷魚的凶勐進攻驚呆了，他們雖然拚命用機槍、步槍向鱷魚射擊，但還是招架不住鱷魚群的凶勐襲擊，頃刻間，慘叫哀號之聲響遍整個沼澤。

在島外指揮部里，英國軍人正在討論，突然艦上執勤人員急匆匆地跑來報告說，島上日軍突然傳來激烈的槍聲和亂哄哄的喊叫聲，估計可能是與其他部隊發生了戰斗。

這種情況讓英軍非常困惑。指揮官詢問值班軍官有沒有部隊同英軍聯系，值班軍官回答說沒有。艦隊指揮官立即下令派遣一艘小艇去調查情況。

東方發白的時候，前去偵察的小艇飛速返回指揮艦報告，從艇上下來的偵察兵個個臉色蒼白，一副恐懼的樣子。「報告長官，全是死人，還有鱷魚！」被驚嚇過度的偵察兵語無倫次地說。

當英國軍隊上島時才發現，滿島都是被鱷魚撕碎了的日軍屍體和上百隻被槍彈擊斃的鱷魚屍體。1000多名日軍幾乎都成了鱷魚口中的美味佳餚。整個小島都被血水染紅了。最後，僅找到了20名倖存下來的日軍士兵，但看上去，這些倖存者的神經已徹底崩潰。

『肆』 地雷戰導游詞400

大家好！歡迎來到紅色旅遊勝地地雷戰景區。我是此次為您服務的導游員xx，今天將由我和大家一起開啟我們的紅色之旅，再次預祝此行旅途愉快。
地雷戰景區位於海陽市朱吳鎮，距離城區10公里煙鳳一級路處，佔地面積6000餘畝，是集大型實景演出、影視拍攝基地、自然名勝、休閑度假、游樂探險於一體的大型綜合性旅遊勝地。1962年八一電影製片廠《地雷戰》就是在此實景拍攝的，並成為了家喻戶曉的紅色經典之作，也讓人們記住了這片紅色的土地。1945年10月許世友將軍為贊揚海陽地雷戰曾揮毫寫下「英雄造地雷、雷鄉出英雄」10個大字；1989年8月遲浩田將軍題寫了「地雷戰倭寇喪膽、衛海防壯我國威」；1991年7月楊得志將軍題寫了「地雷戰」三個大字。
海陽地雷戰是抗日戰爭時期海陽民兵最重要的作戰方法之一，地雷是當時最重要的作戰武器。抗戰時期，海陽地雷大顯神威，共斃傷敵人1025人，涌現出於化虎、趙守福、孫玉敏3名全國民兵英雄和13名膠東民兵英雄（於化虎、趙守福、孫玉敏、於晉江、趙同倫、紀常勝、紀中勝、陳桂香、紀彥、紀洪福、欒恆悅、隋良萱、冷世竹）、99名膠東模範、11名膠東爆炸大王，在海陽人民的革命斗爭史上寫下了光輝的一頁。
《大門》：首先展現在我們面前的是我們景區的大門，它主要由仿古建築的古槐、碉堡和世界上最大地雷之一的巨型雷組成。寓意著地雷戰精神將繼續走向全國，走向全世界。地雷戰三個雄渾有力的大字是1991年7月楊得志將軍題寫的。
1962年，八一電影製片廠出產了一部著名的軍教片《地雷戰》，後來成為了百看不厭的經典故事片。與《地道戰》、《南征北戰》稱為「三戰片」，風靡全國。並且《地雷戰》在1974年獲得了第十四屆維也納電影節紀念獎。當閃耀著金光的庄嚴軍徽出現在銀幕上，威武雄壯的《中國人民解放軍軍歌》隨之響起------無數次，我們在那些老電影的片頭見到這一幕。這一次，我們又在《地雷戰》里看到它，它就是八一電影製片廠獨一無二的銀幕標志。
正如貧困時代的粗茶淡飯，《地雷戰》哺育了幾代人。「不見鬼子不掛弦」、「偷地雷的」、「踩地雷啦」，這些台詞已然成為全民共同認可的暗號。《地雷戰》究竟承載了多少集體記憶與文化符號？面對這些問號，我們迎來了一批又一批的遊客。
為了弘揚地雷戰旅遊文化，再現抗日戰爭年代海陽人民使用自製石雷英勇殺敵的情景，景區推出了集觀賞性、教育性、娛樂性為一體的大型《地雷戰》實景演出，利用真實的煙火爆破，專業的武打特技演員，讓您彷彿回到了烽火連天的戰爭年代，重溫那段硝煙彌漫的歲月。
景區內瀑布成群，古樹參天。沿途大家可以觀賞到民俗一條街，紀念民兵英雄的三大石三大瀑，同時景區還為喜歡探險的朋友提供了盪木橋、情侶橋、漂流、重走長征路等項目，大家可以盡享驚險與刺激。
展覽館則通過大量的圖片、實物為我們再現了抗日戰爭時期海陽民兵積極參加抗日，人民群眾踴躍支援前線的壯觀場面。而膠東民俗實物的展現則可以讓大家對那個年代海陽的民俗風情有更進一步的了解。
《民俗一條街》：我們左邊的建築就是民俗一條街，有很多建築古樸的房子，牆上有很多的文字，具有鮮明的時代特徵，大家可以仔細看一下，是毛主席語錄。在那個久遠的年代，吃飯之前要背毛主義語錄，唱毛主席語錄。再往前走這座建築就是以前有錢人所居住的地方，旁邊是糧倉，糧倉上一個大大的「豐」字，用來寄託農家人的五穀豐登，風調雨順。在那個大家都吃不飽的特殊年代，地主家的屯糧確可以達到很多。
大家可以看一下右邊的山脈當地人叫它糊塗夼，清光緒年間這里才有人煙，以前這里是一片茂密的大森林，人走到這里特別容易迷路，因此叫它糊塗夼。左邊綿延出去的山脈是跑馬嶺，主峰海拔549米，有海陽屋脊之稱。據說當年秦始皇東巡蓬萊時曾在此跑過馬，因此得名跑馬嶺。
《東方紅大舞台》：前方這座建築就是東方紅大舞台，三樓四樓為大型的舞台餐廳，在餐飲的同時還可以欣賞到很多精彩的表演。像忠字舞、大海航行靠舵手等紅色經典，重新把我們帶回到那個年代！
說起海陽大秧歌我相信大家都會有所耳聞！據《海陽縣志》記載：明洪熙元年，即1425年，樂舞生聞韶在大嵩衛扮演秧歌，為海陽大秧歌之始。現在老百姓還流傳著口頭禪「沒有秧歌不叫年」。一進臘月門兒，家家蒸餑餑，戶戶扭秧歌，村村鑼鼓響，鄉鄉秧歌開了場。「拜正月、耍二月、哩哩啦啦鬧三月。作為民間百姓自娛自樂的節目，看秧歌、扭秧歌已成為海陽人不可缺少的一大樂。冬閑時節，每當秧歌鑼鼓一響，男女老少便蜂擁而至，爭相觀看。海陽大秧歌到現在已經有將近600年的歷史，其粗獷豪放的特點為我們海陽贏得了「中國民間藝術之鄉」的美譽，並被列入了國家首批非物質文化遺產名錄。08年北京奧運會開幕式上其精彩的表演極大地活躍了大會的氣氛，2010年上海世博園山東周的展區上還作為迎賓納客的禮儀向遊人開放。
《天棺洞》：上邊是天棺洞，傳說當年指揮整個山東軍區的許世友將軍曾在此駐扎過。通往洞內這段獨特的台階是兩位民工歷時兩年的時間開鑿而成，共91級，9是陽數的最大級，而91則代表著「九九歸一」，台階從下往上看只見台階不見平台，代表著地雷戰時期是艱難坎坷的。
《鎮妖石》：大家現在可以把視線往右邊移一下，這里有我們鎮區之寶---鎮妖石，此石已被列為國家重點保護文物。這個場景我相信看過《地雷戰》電影的朋友肯定會有印象，在老電影中這也是頻繁出現的一個場景。在影片的結尾日軍的最高長官中野就是在慌亂中把鎮妖石看成了越來越大的地雷，最終揮刀砍向「侵略者必死」的牌子而最終喪命。鎮妖石重約300餘噸，傳說這三個血紅的大字是抗日戰爭時期用烈士們的鮮血染紅的，很多遊客慕名而來就是想一睹它的風采。鎮妖石泛指鎮壓的是一切的邪惡力量！
《瞭望石》：瞭望石，天生奇石一方，屹立山腰，此石為海陽抗日戰爭立下了汗馬功勞。影片中的女民兵英雄石玉蘭、趙二曼、鐵嫂就是在這里瞭望伏擊敵人的，而智慧過人的男民兵英雄就在這條路上設置地雷區，伏擊敵人的。
《暢游樂園》：前面這片區域就是我們的暢游樂園，有很多的娛樂設施組成。大家在遊玩的同時一定要保護好自己的貴重物品，像手機、數碼相機、鑰匙等。最最重要的是安全。
《長征路》：大家可以看一下山上那條木柵道的路我們叫它長征路又名氧吧路。因為空氣中負氧離子含量特別的多，人走在林中可以體會鳥語花香人與自然和諧相處的益處。說起長征大家有沒有想到毛主席的長征詩啊，我們可以在詩中重溫那段崢嶸的歲月：紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閑。五嶺逶迤騰細浪，烏蒙磅礴走泥丸，金沙水拍雲崖暖，大渡橋橫鐵索寒，更喜岷山千里雪，三軍過後盡開顏。這首詩在現在讀起來依舊是盪氣回腸，山上的長征路走起來大約需要20多分鍾的時間，肯定不能和歷史上的兩萬五千里長征艱難相比。但是在現在的和平年代，重走長征路又被重新賦予了新的時代含義。
其實海陽人民並不是最早使用和發明地雷的，火葯被發明後不久便有了早期的地雷。最初，古人發現用黃泥將火葯緊密包裹起來後具有不曉得爆炸威力，便將其用於軍事使用，這就是最早的地雷。後來在使用過程中經過多次改良，開始用密封的鐵罐盛裝炸葯，這時的地雷就比較接近我們現在看到的鐵雷。據史料記載，海陽在明朝末年就有使用地雷作戰的記載。明末時期，倭寇橫行，駐扎在大嵩衛的官兵在沿海地帶埋設地雷，讓倭寇心驚膽顫，聞風喪膽。在抗日戰爭時期，海陽人民為了更好的保衛家園，重新拿起了地雷這一武器與日本侵略者抗爭。
《招虎瀑布》：抗戰時期，我們海陽涌現了三位民兵英雄，趙守福、於化虎、孫玉敏。老電影中趙虎的形象就是趙守福和於化虎綜合的化身，而把她的大辮子奉獻給趙虎研究了頭發絲雷的玉蘭姑娘就是孫玉敏的化身。這個瀑布名為招虎瀑布，是為了紀念全國民兵英雄於化虎，象徵著地雷戰的精神將繼續源遠流長。
《拉弦石》：「不見鬼子不掛弦」——電影《地雷戰》中的這句膾炙人口的台詞，讓多少代中國人民都永遠無法忘記。中國勞苦大眾的智慧，也在這里表現的淋漓盡致，當年讓敵人聞風喪膽的就是這塊著名的拉弦石。在影片中民兵英雄趙虎就是在這里埋伏好，拉動地雷引線。
海陽民兵在實戰中發明了十多種地雷，像拉雷、拌雷、子母雷、頭發絲雷。當時在群眾中還流傳著很多膾炙人口的順口溜！一開始的地雷很多是鐵雷，大家親切的稱它「鐵西瓜」，海陽的小朋友沿街這樣傳唱：「鐵西瓜，威力大，炸得鬼子飛上天，炸得漢奸地上爬，爬呀爬，像王八。」而當時對地雷戰戰術概括最全面的是：「鬼子少了咱就干，鬼子多了咱就轉，躲在暗地打冷槍，埋好地雷遠遠看，鬼子挨打還挨炸，一個人影看不見」。這是民兵當時對付鬼子的最好辦法，尤其是在這樣的一個山谷地帶，這種戰術更被運用的淋漓盡致。
《招福瀑布》：為了紀念趙守福的！在招福瀑布的前邊，細心的朋友可以發現有三棵樹。古語有雲：一生二，二生三，三生萬物。三樹相連，乃福宅之地。所以說也是一塊風水寶地，大家從這過，都可以沾一下它的福氣！
《地雷戰實景演出》：在前面就是我們地雷戰大型實景演出場地，是集娛樂性、觀賞性、教育性於一體的大型實景演出，演出中我們融合了很多的現在元素，可以讓我們在歡聲笑語中進入那段硝煙彌漫的年代。1940年2月，日寇的鐵蹄踏入海陽，燒殺擄掠，無惡不作。海陽人民在中國共產黨的領導下，同仇敵愾，奮起抗戰。以民兵為作戰主體，以地雷戰為主要作戰方式，與日寇展開了殊死的戰斗。從此，日寇陷入了人民戰爭的雷山火海之中，直至被驅逐出海陽。在這里微縮了當時的據點，村莊、革命根據地等建築物，大日本黃村司令部、趙家莊等這些熟悉的名字都來源於這里。
《陋室亭》：朋友們，可以看一下這里是長征路的終點。山上的這個小亭子有一個很秀雅的名字。名為陋室亭。是根據劉禹錫一首文章的意境而來，「山不在高，有仙則名。水不在深，有龍則靈。斯是陋室，惟吾德馨……」朋友們可以走上去體會一下做當代隱士的感覺，願您能收獲一份簡單與怡淡。
《十六字方針》：朋友們還記得毛主席的十六字方針嗎？他是這樣說的：敵進我退，敵駐我擾，敵疲我打，敵退我追。生動而形象地展示了游擊戰的精華，和「農村包圍城市，武裝奪取政權」一度成為了抗日戰爭時期的重要轉折點。
《地雷戰展覽館》：地雷戰展覽館展示了大量的圖片、文物，以及大量《地雷戰》電影圖片，在這里將會穿梭時空，重新把我們帶回到那個久遠的年代，而且展覽館還展示了從戰場上真實搬下來的石頭雷。

《水牢·刑房》：展館的下邊是水牢和刑房，為了紀念我們的前輩先烈們，對更多的小朋友進行愛國主義教育，景區還原了抗戰時期日本人對我們中國共產黨各種殘酷的刑罰！擺放了大量刑具，讓我們在參觀的同時，真切的感受到了我們現在美好生活的來之不易。
《二曼瀑布》：前邊的這個景觀在老電影中也是場景之一，原名雙龍瀑布，後來為了紀念當時為抗日戰爭作出重大貢獻的二曼同志，改為二曼瀑布。（曼是整個膠東對小姑娘的稱呼！）
《緣》：秀美的風光也吸引了無數的情侶們來此締結百年好和，這里更是很多婚紗外景的拍攝地，正如那一句美麗的詩句所言，一低頭的溫存，從此緣定三生。
《櫻桃採摘》：海陽的特產有小櫻桃、白黃瓜。這邊就是我們的櫻桃採摘基地。小櫻桃每年的成熟期是五月下旬，每年的櫻桃節是5月28號，在這邊我們每年都會組織櫻桃採摘活動。
《高空漂流》：前方就是我們的高空漂流，驚險、刺激、高達50米的落差、90度急轉螺旋，從高空俯沖如水的剎那濺起水花無數，而滑道兩側風光旖旎，讓大家在領略無限風光的同時，盡享高空漂流的激情四溢。

『伍』 看完《無問西東》這部電影有什麼感受

這個時代缺的不是完美的人，缺的是從自己心底給出的，真心、正義、無畏和同情。

電影《無問西東》是清華大學百年校慶的獻禮片， 電影名出自清華大學校歌中的一句歌詞——」立德立言，無問西東「。靜坐聽雨無畏，無問西東求真，我想，我們亦應該如此。

《無問西東》講述了四代人，四個故事，穿越了一個世紀相互呼應，闡述了一個個鮮活的生命。時代不同，青春卻殊途同歸。

『陸』 陋室和寒舍的區別

一、含義不同

陋室：簡陋狹小的房子；2017年美國奇幻電影；安徽省馬鞍山市和縣景點。

寒舍：（名）謙辭，指自己的家。

二、出處不同

陋室：老舍《民主世界》二：「不平則鳴，以堂堂的委員而住這樣的豬圈差不多的陋室，裘委員搬來之後就狂吼了三天。」

寒舍：歐陽予倩《桃花扇》第一幕第一場：「倘若各位不嫌棄，請到寒舍奉茶，等我來唱給各位聽一聽，當面請教如何？」

筆畫

例句

1、各位莘莘學子能夠光臨寒舍是我們全家人的榮幸。

2、今天寒舍真是蓬蓽生輝，高朋滿座。

3、今天蒙您大駕光臨，頓使寒舍蓬蓽生輝，不勝榮幸。

4、您能降貴紆尊來到寒舍，真讓我們感激不盡。

5、您光臨寒舍，頓使蓬蓽生輝。

『柒』 《寄生蟲》觀後感

當觀看完一部作品後，這次觀看讓你心中有什麼感想呢？是時候靜下心來好好寫寫觀後感了。快來參考觀後感是怎麼寫的吧，以下是我整理的《寄生蟲》觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

《寄生蟲》觀後感1

很久沒有一部韓國電影進入自己的視線了。前天看了奧斯卡的頒獎名單，這部電影讓我為之一驚，帶著拜讀希區柯克、黑澤明類大師的經典作品的心境在網上找了資源觀看，結果發現是一部偏商業電影，在文藝與商業的平衡中趨向商業，很失望，當然不可否認是一部優秀甚至優良的電影，但是匹配奧斯卡的四項大獎，甚至名作還有些差距。

首先需要肯定的是電影的技術水平，無論是劇情的銜接還是各種反轉的過渡、處理都堪稱自然合理流暢，台詞和布景的設計都堪稱完美，意象處理也很優秀。導演秦俊昊社會學專業，所以作品也大多反映社會現實，以旁觀冷峻的口吻展現社會事實。這種視角很凸顯，很冷漠。讓觀眾沒有很強的代入感，似乎只是在向朋友，媒體觀眾講述隔壁鄰居家的一個故事。但是產生了一種獨特的黑色幽默的效果。這是導演的一貫特立獨行的風格。整部電影鏡頭的長短，人物的心理把控，劇情的走向十分精準，合理，並且採用了蒙太奇等手段吻合整部電影的立場和意境，可以說是一個成熟導演的掌控力。

電影就是講好一個故事，但是放在經典電影的角度有很多硬傷。首先是劇情，得承認韓國藝術大膽前衛，通俗的話就是敢拍，無論是暴力還是性，都那麼凸出生鮮。劇情上富人家傻白甜的構想顯然不符合現實，從換司機，換幫佣等過程的無腦操作不符合主人成功商業家，家庭主婦的人設，導致故事顯得淺薄，蒼白，是可以更精彩的在矛盾的前提下碰撞出更多理性和感性的火花的。窮人家庭很快融入到富人家庭的角色和工作也顯得突兀，這么有能力，會找不到工作嗎？然後一直沒看懂雯光的丈夫的復仇行為，顯得無計劃，無構想，大庭廣眾下直接實施，就算做好了同歸於盡的心理准備也顯得不夠深入生動。硬傷太多，不再一一挑剔，因為劇情已經比國產電影好太多了。

其次是價值觀。這部電影無疑是一部政治正確，主題深刻的傑作。無論是對北韓的嘲諷，對貧富差距的無情揭露，都堪稱經典。但是首先少了一項東西，愛情。孔子雲，食色，性也。這部作品作為一部偏商業電影，無疑缺少愛情的產生、發展變化的橋段。導演無意對此主題傾注筆墨，但是一部經典偉大的電影是不能缺少人性中愛的成分。其次價值觀簡單，導演只是想講述一個善惡有報，貧富仇恨的主題電影，但是對現象的產生缺乏原因的探究和解決的方案，對背後的政治制度和社會風尚缺乏解讀，無疑顯得有些稚嫩和膚淺。一部偉大的作品是要反映現實、擊中人性的，從這個角度考量，這部電影無疑是失敗的。

這部電影在戛納摘得金棕櫚獎，奧斯卡四項大獎，從商業角度無疑是成功的，並進一步拉大和國產電影的差距。韓國電影喜歡打政治和色情的`擦邊球，這部作品亦是如此。從商業電影的角度考量無疑是成功的，反映了韓國民眾的社會現實和心理取向，並且詼諧幽默。但是從文藝電影的角度，缺乏深度和辯證，不能算作經典。

最後一個問題，誰是寄生蟲，為什麼會這樣？基澤一家是朴社長家的寄生蟲，朴社長家是資本主義的寄生蟲。或者說在獨特的韓國經濟模式中，窮人是富人的寄生蟲，富人是國家制度的寄生蟲，這樣一個扭曲病態的社會現實是資本主義發展過程中的自然壟斷結果。看完覺得，還是社會主義好，窮是窮了點，但是窮人富人都活得有尊嚴，有情操，有精神境界。

結語，國產電影現實題材的還處於校園愛情階段，社會愛情初見苗頭，縱觀和對比先進國家的電影主題發展史，我們還有很長的路要走，不要閉門造車和掩耳盜鈴，我們才有可能拿下第一個奧斯卡。

《寄生蟲》觀後感2

昨天刷知乎得知奉俊昊導演的這部作品獲得了第92屆奧斯卡四項大獎（最佳影片、最佳導演、最佳國際影片、最佳原創劇），被推上知乎熱搜前三，引起了很多討論。

我一般秉承了解後才有權利發言，便想找來看看，發現國內還沒上映，幸好好友金發了資源過來。

故事主要是講述長年住在地下室的一家四口中的兒子基宇通過好友敏赫的引薦得以進入富豪朴社長家裡做其女兒的英文補習老師後，再推薦其妹妹基婷做社長兒子的美術老師，接下來再在陸續設計擠掉原司機和保姆後將其父母安排進來，然而卻在別墅慶祝一家終於「成功進入上層階級」時，因與原保姆的爭執，導致了後面大趴體殺人悲劇的發生，造成家毀人亡。

有的人說，這部劇反映的是貧富差距以及資本社會里難以逾越的階層；有的人卻說，它反映的其實是從被日本殖民統治到現在親美的歷史；還有人說，它暗示著資本社會的無限魔力，人們一邊鄙視它又一邊渴望擁抱它。

至於其它那些覺得它被過於贊譽配不上奧斯卡的聲音，我就看看好了。

我始終覺得，不能用是否獲獎來衡量一部電影的好壞，尤其是涉及到文化的差異以及某些大國對我們國家抱有的敵意，我們不能因為不獲獎就妄自菲薄。

同樣，我也覺得，能在那麼多作品中脫穎而出、尤其是斬獲國際大獎，除了符合了西方國家的口味迎合了他們的某些觀點外，肯定也引起了很大的共鳴，值得我們觀看和思考。

本片用了很極端的手法去描述這兩個階級，生如螻蟻活如寄生蟲卻又貪婪自私玻璃心的窮人，帥氣專一自律精明、美麗溫柔善良和藹的富人。因為這種巨大的割裂，看完後，雖然也為窮人一家的不幸難過，但卻更多是為富人一家感到無辜，對於他們來說簡直是無妄之災——他們的不幸是我造成的嗎？有錢就是原罪嗎？

可能因為自己生活的環境和影片中的兩個家庭都天差地別吧，我所認識的即使住著漏水的瓦房那些最貧窮的人也是淳樸善良勤奮的或者至少是善良的，即使在廣州這些一線大城市，也還是有幾百塊一個月的房租，還是一房一廳一廚一衛加上有很好陽光的陽台，所以看完後並無法產生共鳴。

雖然我沒見過影片中那樣的貧民窟，但是，它的存在自然是預示著那樣的社會肯定是有毛病的，根源在那個制度上，雖然不可能有一個完美的制度存在，但是，一個即使努力了也無法讓人看到希望的社會制度肯定是病態、需要去救治的，否則它會讓人性變得更加扭曲，也會造成更大的社會矛盾。

雖然我們國家也有不完美的，然而，就貧窮而言，它並沒有任由它滋長，而是積極扶貧、開通各種能讓人向上的渠道，讓人民看到活著的希望，雖然貧富差距依然很大，但是，即使貧，我們也不是螻蟻不是寄生蟲，我們有生為而人的房子、食物、陽光、驕傲、自尊、以及對未來的希望。

就拿現在人傳人的新型感染肺炎來說，雖然因為疫情影響，我們都被迫困在家裡將近三周了，但是，每天看新聞看到整個國家都在忙碌中、大家眾志成城地抗擊疫情，內心是激動和充滿感動的，所以除了不能經常出門活動空間有限比較乏味之外，內心並沒有過多的焦慮，也堅信我們終將能戰勝病魔的，我相信曙光就在不遠處……

《寄生蟲》觀後感3

前不久看了一部韓國的電影《寄生蟲》，是在別人的推薦下看的，主題很深刻，今天要分享一下個人的感想。

有一家四口人，住在半地下室的房子里，他們都沒有正式的工作，有時候會做些兼職，例如幫披薩公司在家裡折疊披薩盒子。有一天，兒子基宇的朋友敏赫到他們家，說讓基宇去代替他去一家富人家當朴社長女兒多惠的家教，原因是敏赫要出國一段時間，想讓基宇看著多惠，因為敏赫看上多惠，想著回國之後娶多惠，這段時間，讓自己的窮朋友看著，是最安全的。

基宇就在妹妹基婷的幫助下，偽造了證書就去當了家教。接下來他撒謊把妹妹也弄進朴社長家當小兒子的美術老師，他們又使出計謀，把朴社長家的司機和保姆弄走，把自己爸爸媽媽也弄進來做司機和保姆。只是主人家並不知道他們是一家人。

他們一家人白天在朴社長家，晚上回他們地下室陋室。主人不在家時，他們就把這個豪宅當自己家一樣，這前面有多歡喜，後面就會有多悲慘。

有一天晚上，朴社長一家要外出露營，基宇一家人晚上就在豪宅里享受富人生活，這時候，前保姆過來，說有點東西漏在豪宅地下室了，想過來取。原來前保姆老公一直躲在地下室，前保姆被炒之後幾天都沒送東西進去給她老公，他老公欠了債，為了躲債才一直住在地下室，而這地下室的存在，只有他們知道。

這時這兩家人面對面，都知道對方的秘密，而朴家人也准備要臨時回來，為了不被拆穿謊言，基宇媽媽把前保姆和她老公鎖在了地下室，並不小心踹了前保姆，令其滾下地下室的樓梯，弄成腦震盪，最終過世。

當天晚上由於下暴雨，令基宇家被水淹了，他們在體育館過了一夜。第二天朴社長夫人就邀請他們過來參加小兒子的生日派對。

基宇想打開地下室看下前保姆家人，被前保姆老公用東西砸了頭，流血躺下。接著前保姆老公沖出去往基婷的身上擦了一把刀。現場大家都驚了，基婷的爸爸，媽媽沖向自己女兒，保姆（基宇媽媽）後用東西扔前保姆老公，把他砸死了，朴社長讓司機（基婷爸爸）把車鑰匙扔過去，鑰匙落在屍體邊，朴社長捏著鼻子撿起鑰匙，這時，司機卻用刀捅了自己的僱主朴社長。

這部電影，就是導演在一層一層地給我們講了一個故事，但是其中卻透出階級分化的嚴重性。

基宇一家和前保姆一家都是社會底層人士，而朴社長象徵著上層社會，在劇中，朴社長對老婆說，感覺司機身上有股味道，好像坐地鐵的時候，會聞到的味道。這味道難道不就是窮人的窮酸味嗎？還有一幕，小兒子對爸爸說，保姆身上的味道和美術老師是一樣的。基宇媽媽還認為他們會不會用同一種沐浴露導致的。只是後來基宇爸爸才領會到這是富人階層鄙視窮人階層，才導致最後殺人的後果。

在我看來，朴社長家的這些行為都是很自然的，朴夫人在電影里是非常善良的一個人，很容易相信人，但是他們一家人的善良，換來了這種後果，最主要的原因是階級分化的嚴重，導致窮人和富人之間行為和思想有很大差異，窮人妒忌富人，富人看不起窮人，劇中保姆說過一句話，「朴夫人善良，是因為他們有錢了才善良，如果我有很多錢，我比她更善良。」金錢和地位都有了，品德是不是會自然地變高了呢？

《寄生蟲》觀後感4

《寄生蟲》是由奉俊昊執導，宋康昊、李善均、趙茹珍、崔宇植、樸素丹等主演的劇情片，影片講述住在廉價的半地下室出租房裡的一家四口，原本全都是無業遊民。在長子基宇隱瞞真實學歷，去一戶住著豪宅的富有家庭擔任家教後，一家人的生活漸漸起了變化。

貧窮是一個哲學問題更是一個社會問題，從古至今，貧窮一直是社會發展和進步的頑疾。猶太經典《聖哲箴言》中曾言說：世界上沒什麼比貧窮更糟糕的了它是所有痛苦中最可怕的如果把世界上所有的痛苦都放在天平的一邊，天平的另一邊放的是貧窮，而貧窮在重量上將超過所有痛苦的總和。

因此，貧窮也是無數文學作品和文藝作品表現和深究的對象。古語有雲：文所以載道也。故而，無論是電影《霧都孤兒》還是紀錄片《垃圾場》亦或是去年上映便火遍全球的寄生蟲皆是反映貧窮的，反思現實的佳作。

《寄生蟲》是韓國導演奉俊昊的作品。講述了一家四口全是無業遊民的爸爸(宋康昊飾)成天游手好閑，一家人折披薩紙盒掙點錢，後來，寄託了家人生計希望的大兒子（崔宇植飾）偽造學歷，前往有錢人IT公司老總朴社長（李善均飾）家應聘課外教師，又推薦自己的妹妹去做美術老師隨之，在兩個貧富差距懸殊的家庭之間發生了一連串的意外事件。

生而貧窮，我很抱歉《寄生蟲》影評

朱門酒肉臭，路有凍死骨，這是我國詩人筆下的最具特色的貧富差距。同樣的，貧窮沒有國度、民族的界限，韓國亦是如此。在導演奉俊昊的鏡頭下我們看到了一個社會問題頻發、貧富差距顯著的世界。在這個世界裡，沒有公平而言，只有生而貧窮的抱歉。電影里的一家四口並非是一無是處，毫無所長之人。劇中匆匆掃過的鏡頭，我們可以看到媽媽曾經是女子鏈球項目的冠軍，還有就是當哥哥基宇播放了如何快速疊披薩盒的視頻後，爸爸金基澤在極短的時間內就領悟學會了這一技巧，達到了閉著眼睛也能疊的境界雖有才卻無法施展，這就是對於志大而才短；名重而識暗的社會諷刺。

當一家四口進入到朴家開始寄生蟲生活時，似乎是看到了希望。因為他們也開始生活在陽光下，開始憑借著一技之長掙錢養活自己。殊不知，這種看似靠自己的生活依舊深深打上了貧窮的烙印。劇中最讓人印象深刻的應該就是朴家出門露營，而金家登堂入室的表現。深居地下的蟑螂也會偶爾的曬曬太陽，渴望陽光，但終究是害怕陽光的。就如媽媽說了一句話，她說家裡的蟑螂，會在人開燈的一瞬間四處逃散鑽入黑暗之中。他們又何嘗不是呢？維鵲有巢；維鳩居之，終究會被現實打回原形，貧窮依舊是如影隨形。

生而貧窮，我很抱歉《寄生蟲》影評

奉俊昊曾在訪問中這樣說道：我認為，描繪社會持續兩極分化和不平等的方式，是一種悲傷的喜劇。寄生的過程是搞笑的，一家四口之間的故事充滿了喜劇意味。但是在這樣的笑料下卻隱藏著悲哀。導演奉俊昊在《寄生蟲》里不僅僅解開了貧富差距的這道社會瘡疤，也展現了對貧富關系的反思。皮之不存，毛將焉附，若是真的完全消滅了貧富差距，社會真的會變得完美么？這是奉俊昊留給我們的反思，也是社會發展到今天必須思考的問題。

暴雨夜的到來，蟑螂的私下逃竄，防空洞與地下室的鐵門，上上下下的台階以及懷中的那塊石頭，奉俊昊用高超的調度，獨特的鏡頭視角、真實的角色演繹、妥帖及時的配樂，完美的實現了對觀眾情緒和反應的百分之百掌控，讓觀眾深陷其中難以自拔。

生而貧窮，我很抱歉！十層樓的努力，也許只是你的地下室！

《寄生蟲》觀後感5

沒有曲高和寡、沉悶枯燥，卻步步為營、生動幽默、緊張刺激，用黑色犯罪題材洞察人性陰暗面，這讓首次奪得金棕櫚大獎《寄生蟲》很精彩耐看。群戲表演鮮活，鏡頭語言運用精巧，對社會貧富差距的審視與諷刺，相當獨具匠心，這是在《殺人回憶》導演奉俊昊這輩子從沒拍過寫實經典佳作，遠比《漢江怪物》《雪國列車》《母親》《玉子》那種偽神作耐看。

一家四口由於投資失敗目前都處在失業狀態，被迫擠在貧民區陰暗潮濕的半地下室中，原本都是無業遊民卻在兒子隱瞞真實學歷，去一家豪宅當家教，逐漸把所有人都帶過去，悄然產生變化。一家人躲在廁所馬桶上蹭樓上鄰居的wifi，在公共噴霧消毒時不願關上窗戶，只是為了讓其為自己的居室免費消毒，這對社會底層真實描寫，可比《漢江怪物》美軍犯傻不跟怪物打，叫人信服！

前面故事很輕松幽默，除了貼近生活現實，甚至有一點老千電影的味道。古靈精怪的小女兒基婷在偽造證件、角色扮演，進行大展拳腳。她車內脫掉自己內褲，誣陷帥氣司機的人品，還抓住女管家對水蜜桃極度過敏，直接聯合老爸用陰謀詭計轟走這些司機、女管家。故事生動娛樂化敘事，模糊了道德的邊界，使得觀眾都被帶入到這家人狂歡中。

朴社長一家出遊後，這家人猶如寄生蟲佔領者對方豪宅，窩在舒服沙發，大吃大喝去狂歡。這時，影片突然風格大變，突如其來的暴雨傾城，前任女管家神秘到訪，帶眾人到了那個陰森詭異的地下室。那裡有吃有喝，還是很敞亮隱蔽的住處，原來她老公為躲債，早進來變為上流社會寄生蟲。

兩幫人爭奪生存權，而進行死磕爭斗，偏偏主人即將返家，勝者還得忙於隱藏自己的鼠竊狗盜，原來在富人面前，寄生蟲根本是渺小而膽怯退縮。當一家人手忙腳亂躲避在沙發下，女管家和丈夫被綁在地下室，故事變得越加不可收拾。

全片用氣味來鋪墊沖突矛盾，國民影帝宋康昊飾演的老司機基澤，由於長期生活在貧苦底層，身上自帶一種腐朽臭味。朴社長夫婦聊天時，直接把這種氣味拿出來調侃、鄙視、侮辱，這叫躲在沙發下那家人更為難堪。

然後，那邊是富人在豪宅激情嬉戲，愛子躲在屋外帳篷模擬露營，這邊則是基澤一家地下小屋被暴雨淹沒，小女兒坐在噴涌骯臟黑水的馬桶上，無奈點燃一根香煙，兩方貧富差異，瞬間形成鮮明對比，乾脆叫人唏噓不已。

仔細捕捉底層人物生活的點點滴滴，但慾望背後爭斗發人深省，更是不可小覷。尤其在生日宴會上，為了博取公子的寒顏一笑，基澤被迫像小丑一樣扮演印第安人，女管家老公殺上來行凶，兒女紛紛血淋淋倒地，土豪捏著鼻子從凶徒屍體身下取走車鑰匙，則讓男一號積蓄已久的憤怒爆發，瞬間捅去一刀，完成底層人民的絕地反擊。

用精確計算和細密編織故事，有傳統韓片那種小搞笑與幽默，包括片尾處還有燈光打出摩斯密碼的溫情信件，在超現實主義的情境中，男主角幻想著兒子所能帶來的終極拯救，等於把《寄生蟲》變成懸疑、喜劇、偷盜、欺騙、倫理、荒誕等綜合類型的商業大片。

從主題深度和現實主義視野廣度而言，遠遠超越了《母親》《雪國列車》，跟《小偷家族》一樣叫人肅然起敬，難怪昆丁《好萊塢往事》戛納顆粒無收，這片勇得金棕櫚大獎。奉俊昊導演拍得妙趣橫生，同時充滿憤怒與譏諷，《寄生蟲》對貧富階層的關系呈現得如同一碗清水般透徹，俗套故事卻有猜不到的反轉與腦洞，包括精妙節奏與拍攝手法，皆充滿深刻的現實關懷。

『捌』 搞笑版《陋室銘》

學生篇

分不在多，六十則行；書不在讀，能抄則贏。日晤周公，夜談愛情。吃穿問父母，出入坐計程。談笑皆游戲，往來一大群。可以呼友朋，摔酒瓶。無學習之天分，無讀書之閑情。晚上網吧睡，白天街上行。老師雲：「何用之有？」

寫作「銘」

寫不在多，有字則靈，詞不在好，能用則行。斯是作文，惟吾真心。段落巧安排，構思有創新，敘寫中外事，感慨古今情。可以用記敘，抒真情。無文體之規范，無語法之束縛。議論說明文，敘事抒情篇，學子雲：「好文妙文。」

交友「銘」

友不在多，知心就行。貌不在美，心仁則靈。斯是好友，唯吾真情。遭難捨身救，遇福共分享。彼此存信任，處事有默契。可以同生死，共患難。無爭吵之亂耳，無猜嫉之勞形。戰國廉藺交，盛唐李孟情。好友雲：「君交如水。」

網路「銘」 （之一）

網速不在快，能上就行。游戲不在多，好玩則靈。斯是網路，唯吾盡情。網站進的多，游戲打的勤。琢磨發信息，尋思看視頻。可以發圖片，看電影。無嘮叨之亂耳，無家務之勞形。雖非天堂，堪比學堂。網客雲:"好玩好玩。"

網路「銘」（之二）

級不在高，有錢則名。練不在久，有號就行。斯是游戲，惟吾獨尊。「葯水」吃得快，絕招發得勤。琢磨哪打怪，升級怎麼靈。可以用外掛，看情形。無父母之教誨，無題目之勞心。雖非真世界，裡面有真情。玩家雲：「好玩好玩。」

妝扮「銘」

衣不在貴，合身就行。穿不在多，遮羞則靈。斯是妝扮，惟吾閑情。上衣里無扣，褲腿上有洞。化妝講技巧，整理有花樣。可以染頭發，穿耳洞。無胖瘦之憂心，無高矮之困擾。江南美容院，塞北理發廳。帥哥雲：「好酷好酷。」

人不在高，有德則名；話不在多，有理則靈。斯是鄧公，智勇超群。歷史建豐功，當代創理論。談笑論國事，浮沉驚風雲。可以挽狂瀾，頂惡風；無落難之頹唐，無功高之忘形。南疆特區設，北國定乾坤。萬眾雲：「偉哉小平！」

室不在"超」,PC則靈,錢不在多,"奔四則名.斯是陋室,電腦先行."太狠蓋茨利,"DOS入眼輕.談笑有"WINDOWS,往來"伯君.可以調"伊妹(E-MAIL),閱盡經.有CD之悅耳,無抄寫之手疼.忘卻別墅夢,氣煞阿房宮.張子雲:何陋之有?

人不在大,技高成名,人不在多,參與就行.斯是奧運 ,眾星如雲.隊員現絕技,教練出奇兵.場上爭金牌,場下敘友情.可以破記錄,論輸贏,有拼搏之雄姿,有交流之文明.東方雄獅怒,西方蒼鷹鳴.國人雲:"看我奧運 ."

球迷銘

人不在多，同好就行。錢不用多，有票則靈。場上你爭我奪，場下加油不停。談笑有博士，往來無貴賤。可以吹口哨，侃球經。有狠毒之裁判，無瘋狂之球迷，怎能行？英國球氓，中國鐵桿。吾輩雲：游戲一場。

奸商銘

文憑不在高，小學就行，腦瓜不用活，卑鄙則靈。斯是商場，惟我獨尊。棍棒到處揮，紅包衙門扔。談笑有鈔票，往來無窮人。可以住酒店，泡小妞。無忠言之逆耳，無**之勞形。南有走私販，北有假貨商。百姓雲：何德之有？

電游銘

人不在多，一人則行。錢不在多，幾塊則靈。斯是游戲，惟吾控制。鍵盤瘋狂按，滑鼠放肆擊。談笑有同伴，往來無騷擾。眼睛定屏幕，閱攻略。無父母之責備，無作業之勞形。長沙伍家嶺，株洲煤氣廠。陳佳雲：何爽之有？

老人銘

年不在低，沒病就行。子不在多，孝字先行。斯是居室，詩畫書琴。夕陽無限好，霞光暖人心。說學逗唱嘆，樣樣我都行。可以澆澆花，散散心。無紛爭之亂耳，無病痛之勞形。別人聲聲嘆，我卻笑吟吟。旁人雲：童心未泯。

『玖』 找一部曾經看過的關於父愛，和上帝有關的美國電影

陋室

影片的主角是一個中年男人，在一次家庭聚會中，他的女兒被綁架、被帶走。之後，她的遺物在一個簡陋的小屋中被發現。數年後，這個男人收到了一個字條，從書寫的內容來判斷，寫這張字條的人是上帝本人。字條讓男人重新回到了小屋之中，而他在這里所發現的一切都將改變他的生活。