風聲電影厲害在哪裡

❶ 12年前，號稱中國首部諜戰巨制的《風聲》，能吊打《懸崖之上》嗎

很多人誇藝謀的《懸崖之上》，最多的一句話是，「華語電影10年來最好的諜戰片」。我想說的是《懸崖之上》真的算不上優秀，華語電影已經整個消費降級，而諜戰片最好的時代已經過去。12年前的《風聲》堪稱電影界諜戰片的天花板。

李冰冰和周迅的地位就不用說了，還有王志文，英達，張涵予，蘇有朋，以及我們親愛的黃教主，就連出現了幾分鍾的配角，也有倪大紅（大明王朝1566的嚴嵩）吳剛（人民的名義的達康書記）和段奕宏（士兵突擊的袁朗）這樣的實力演員。

這整部電影在我心中的地位也很高，因為正是這部電影，周迅從此成為了我最喜歡的中國女演員，也正是因為這部電影，讓我把麥家原著買回來一周讀完，開啟了對諜戰類題材小說的大門。

結語：網上關於正在熱映的《懸崖之上》分析很多，我這里就不想多說了。通過我以上關於《風聲》的分析，我個人覺得《風聲》是完全吊打《懸崖之上》的。

❷ 《風聲》這部電影怎麼樣

《風聲》有典型諜戰片的先天優勢，好劇本做底，再加上奢靡考究的布景，香艷典雅的人物造型，絢麗而懷舊的色調，漂亮炫目的攝影，能把握心理細節的好演員，以及乾脆利落行雲流水的剪輯——每個細節都做足了功夫。

我看到這兒，立馬想到霸王別姬里，小樓帶著菊香第一次見蝶衣，菊香沒穿鞋子，蝶衣拿了雙綉鞋往地上一扔時那個腔調和神氣。

唯一美中不足的是蘇有朋這個白小年或許是因為配角的關系，並沒有專門的配音演員，以至於在跟金生火的幾句對詞中，音調抬高時嗓子有點劈。

❸ 《風聲》國產諜戰片巔峰之作，劇情撲朔迷離，經得起細細品味，咋看

2009年《風聲》橫空出世，密室狼人殺式的結構、幽暗緊張的氛圍、盪氣回腸的情感，讓這部影片成為不可多得的國產諜戰影片里程碑。然而十二年中，影院銀幕上甚少再次出現口碑票房雙豐收的諜戰大片。劇作領域依舊有優秀作品不斷涌現，但電影領域卻似乎「斷檔」，一斷十二年。

直到張藝謀導演攜首部諜戰影片上線，全員演技封神，節奏緊張、劇本扎實、情感動人、立意高遠。《懸崖之上》不僅是這個五一檔評分最高的影片，也是近些年來可以排進第一梯隊的高能主旋律大片。不論是票房還是口碑，表現都非常可圈可點。

與樣板戲嚴格遵循的「三一律」和「三突出」創作原則完全不同，電影版《智取威虎山》運用「反『三一律』」的手法，讓一代英雄人物楊子榮的形象有別於傳統的英雄形象，塑造擺脫了樣板戲中完全神化和嚴肅刻板的一面，在展現楊子榮富有經驗的偵察力和勇猛機智外，同時展現了他的幽默開朗，甚至帶有幾分土匪氣。

不過，讓冷絲感到遺憾的是，其他4部諜戰片《秋喜》《東風雨》《聽風者》和《密戰》，雖然都由當紅一線明星主演，但是劇情漏洞頗多，演員的演繹也沒有到位，口碑一般般，很難與《風聲》《智取威虎山》一較高低。

❹ 如何評價《風聲》這部電影

《風聲》中，鬼子黃曉明被共產黨給收拾了，漢奸王志文死在自己人手裡，太委屈了。他們這樣的結局在影視作品中幾乎是註定了，中外都是如此。一個反面角色越是遭到觀眾的恨，他活命的機會就越少。不如此，影片人民就不愛看，這樣才符合觀眾的心理。不過現實中可能並不是這樣。

現實中的鬼子黃曉明可能在戰爭結束後，放下武器，安全的回到日本。也許現在還活著，說不定還能在靖國神社的遊行隊伍里看到他頭包白布的樣子。而我們的漢奸王志文，搞不好看到日本不行了，就找門路成了地下工作者，當年的漢奸們，上至周佛海，丁默邨，下至偽軍小兵，戰爭後期哪個不想給自己找個國軍內應的招牌。

因此，二戰結束時，王志文們可能反水成了國軍。國共內戰中，國軍快不行了，王志文們可能又起義了，成了功臣。不過以後他的漢奸和國軍身份可能會給他惹麻煩，在文革中挨斗可能是跑不了了，挺不過來就過去了，如果能挺過來，王先生可能又控訴文革，大罵專制，弄不好成了自由主義者也說不定，被人尊稱為王老。這樣的人，總是能看準潮流，自身利益最大化。用一句詩來形容：弄潮兒向濤頭立，手把紅旗旗不濕。王先生就是這樣的弄潮兒。影視中，壞人總是慘死。現實中，壞人對社會的適應能力，總是好於好人，因此他一般比好人活得滋潤。我們只能通過文藝來對壞人意淫了。

❺ 電影《風聲》取得了怎麼樣的成就

電影《風聲》是2009年上映的，上映26天以後票房便突破了2.2億，取得了非常優秀的好成績。

這是一部考驗觀眾智商的戲。它沒有把觀眾當白痴，影片無時不刻需要你思考，作為觀眾這一方，我們的感情天平自然是傾倒在「老鬼」這一邊----當然，我琢磨著為了保持生物多樣性，也不排除有喜歡日偽的人，不過那種人完全屬於可以無視掉的級別。觀眾害怕「老鬼」被抓出，同時我們也擔心，「老鬼」的情報能否按時發出。

❻ 為什麼說《風聲》是一部優秀的諜戰電影

在2009年的國慶檔，上映了《風聲》。 看過的人都知道《風聲》雖說是一部諜戰歷史大片，但也像極了一部偵破懸疑片。這部影片但情節設置還是比較合理的，而且環環相扣，劇情也是非常燒腦的，讓人看了之後覺得驚心動魄，常常有捏一把汗的感覺。所以說劇情就讓人覺得非常喜歡，能夠讓人感覺到那種緊張恐怖的氣息。

在這部電影中有著很多實力演員的加盟，比如周迅、李冰冰、張涵予、段奕宏等，都是實力強勁的演員，他們的作品也從來沒有讓人失望過，他們傾情演繹，讓這部電影更是受到了大家的關注和喜歡。

這部電影的製作也非常精良，各種細節設置很良心，大家才能夠感受到電影中的氣氛，特別坐在電影院中觀看這樣一部電影，更是讓大家有一種身臨其境的感覺，直到離開電影院才能夠緩過神來。

總之這是一部非常優秀的電影，整個故事設置和製作水準以及演員的演繹都非常到位，不光在諜戰片中，即使和其他影片比起來也是具有著很高的水準，所以才能夠得到很多觀眾的認可和喜歡。

❼ 《風聲》能取得這樣的成就是因為演員陣容強大嗎

我覺得《風聲》能取得這樣的成就不只是因為陣容強大，演員的演技跟故事情節也是很重要的。

那個殘酷的年代，還有許許多多像顧曉夢一樣的英雄，為了民族的獨立犧牲了自我。吳隊長(張涵予飾)就是這樣的一個頂天立地的男子漢。他以優異成績畢業於德國軍校，但他放棄了其他軍事強國高官厚祿的邀請，義無反顧回到了戰亂中的祖國。是他最早發現了特務們安裝的隱蔽竊聽器，也是他教會顧曉夢用手語交流，而用言語迷惑敵人。在敵人酷刑面前，他把能暴露自己身份的香煙放到顧曉夢手裡，是為了保護黨的秘密，也為保全戰友生命。顧曉夢又把香煙放到了逐漸覺醒的李寧玉手中，地下黨「老鬼」保住了戰友「老槍」的生命。電影即將結束時，全國解放後的「老槍」吳隊長擦拭眼淚，那是在為所有保家衛國而犧牲的戰友而流淚。

❽ 2009年上映的《風聲》為什麼很多人都說值得一看

《風聲》在大時代的背景之下，民族生死存亡時刻，聚焦一起地下工作情報人員的一次審判，讓我們看到了在個人生死存亡時刻，每個人情感、心理的變化。這部影片將日軍的慘無人道、滅絕人性表現的淋漓盡致，因為它聚焦幾個人的受刑狀態，讓我們見識到了是何等的殘酷......

1）我們先來看看本影片的主要內容介紹：日偽時期，西子湖畔，一座有著豐富歷史背景的裘莊裡困著五名軍事要員。上頭為了查明他們當中誰是卧底，上演了一系列誘惑性拷問、逼供、彼此撕咬的戲碼。身份即將暴露，命懸一線的卧底「老鬼」在絕望中如何脫離險境，又如何向組織傳出風聲.....

❾ 看完《懸崖之上》，我才發現《風聲》是一部很優秀的諜戰電影

張藝謀導演的電影《懸崖之上》必定會被觀眾拿來與2009年上映的電影《風聲》作比較，而一個豆瓣7.6，一個豆瓣8.3，觀眾更喜歡哪一部電影也就一目瞭然了。

那麼，《懸崖之上》比《風聲》差在哪呢？

不少人看完《懸崖之上》都反應一個問題，日本人為什麼消失了？

哈爾濱明明是被日本佔領的城市，為什麼日本的元素卻那麼稀少甚至沒有呢？

與《懸崖之上》不同，在電影《風聲》里，隨處可見日本人自己日本元素。

就比如電影的第一個鏡頭，禮炮炸開，鏡頭自上而下移動，觀眾看到：印著日語的橫幅，牆上插著日本國旗，人們揮舞著汪偽政府的旗幟，慶典遊行隊伍里有一排身著日本傳統服飾的人……

這些鏡頭，無一不揭露了汪偽政府與日本人媾和，狼狽為奸！

最主要的是，黃曉明飾演的日本軍官武田主導審訊，這就非常直白地告訴觀眾：日本侵略者是我們的敵人。

而在《懸崖之上》這部電影里，在偽滿洲國統治下的哈爾濱，觀眾卻看不到日本元素，甚至看不到日本憲兵。

這是非常奇葩的事情！

要知道，不管是偽滿洲政府，還是汪偽政府，這兩個偽政府本質上都是日本人在華扶持代理人，它們代表的是日本人的利益。

那麼，偽滿洲政府統治下的東北是什麼樣子的呢？

從1931年至1945年，日本通過扶持偽滿洲政權佔領了中國的黑龍江、吉林、遼寧全部，以及內蒙古東部和河北北部。

在這個期間，日本在東北實行奴化教育，偽滿洲政權管轄下的中小學生大多以日語為主進行教學，官方文書採用日語和蒙語，日語使用面越來越廣，地位也越來越高。

日本的目的是：欲滅一國，先滅其文化！

所以，《懸崖之上》里的哈爾濱，這座漂亮的大都市，那麼多櫥窗，居然沒有擺放一些顯眼的日本貨。

也沒有安排一些穿著和服的日本人招搖過市，或者安排日本藝妓表演，又或者讓咖啡館放一些日語歌曲……

這導致很多觀眾的直觀感受是：這座被日本侵略者佔領的城市，還挺和平與繁華的。

和平與繁華的從來都是假象！

日本侵佔的東北地區是抗日斗爭最嚴峻的地區，日本侵略者為了鎮壓反抗者，製造了眾多"萬骨坑"和"無人區"，還有731部隊進行慘絕人寰的人體實驗。

很可惜，日本人在東北犯下的這些的罪惡，都沒有出現在《懸崖之上》的影像中。

而且，日本侵略者也彷彿消失了一般。

電影作品中的個人風格和腔調展示了導演的個性，也讓觀眾看到了導演的標記。

比如，提起周星馳的電影我們馬上想到了無厘頭，而張藝謀導演的作品，無論是文藝片還是商業片，他對影片畫面之美的把控是非常卓越的，尤其是對色彩的迷戀，張藝謀可謂非常執著。

張藝謀在電影《滿城盡在黃金甲》里大量地使用金黃色，代表了帝皇的尊貴與霸氣；在《影》這部電影中，運用的黑白灰三色，讓整部電影彷彿浸潤在水墨畫之中，典雅而又濃重。

而在《懸崖之上》這部電影里，張藝謀大量地使用了雪的白，觀眾可以直觀地看到：林海雪原之美、大雪覆蓋下的哈爾濱美得像展示在櫥窗里一樣……

毫無疑問，張藝謀的電影畫面做得真是卓絕，忽略掉故事的話，張藝謀的電影就沒有一部不好看的。

（如果考慮到畫面的美感，讓日本侵略者有多遠滾多遠，這似乎也能說得通。）

《風聲》就很實在，這部電影並沒有過多地去描繪城市之美，並且兩次移動鏡頭俯瞰或平視，展示了裘庄的全景，觀眾看到的是： 建立在懸崖邊上的裘庄，在夜幕的籠罩下，更顯陰森可怖。

形式之美只能是錦上添花，電影最重要的還是故事本身，而諜戰片的重點是：懸疑。

《懸崖之上》的主線是：4名地下黨為了保護一名知情者離開偽滿洲國，他們空降到距離哈爾濱幾百公里的密林，為了避免同時被抓導致任務失敗，4人分成兩兩一組分開行動。

支線是：由於叛徒泄密，偽滿洲警察明面上是在搜捕4名地下黨的同時，暗地裡卻要查內鬼。

首先，電影交代了4位地下黨為了這次任務在蘇聯接受了七個月的訓練。

那麼問題就來了，既然經過了七個月的特工訓練，在火車上，楚良（朱亞文）居然還頻頻看向小蘭（劉浩存），都選擇分開行動，他不知道這樣做會把對方暴露？

更 搞笑 的是，小蘭都暴露了，也沒有人鎖定小蘭，居然讓這個青銅耍到了最後。

還有一處，叛徒都跑到廁所改掉張憲臣（張譯）留下的暗號，居然也沒人鎖定張憲臣？

好吧，叛徒不知道誰做的記號，也可能偽滿警察想一網打盡，並藉此揪出內鬼吧。

再者，張憲臣在逃跑過程中發現疑是自己孩子的小乞丐，他便以身犯險下車詢問，難道他不知道，在不當的時機相認，是會將危險帶給他小孩的嗎？好吧， 情感 戰勝理智。

好著急，論特工的職業修養喲！

青銅小蘭，我敢說她絕對是拿到了王者劇本。

小姑娘在車站逃跑時都開槍打死了個落單的偽滿警察，那麼大的響聲也招不來一個抓她的人，我也是驚呆了。

小蘭的王者劇本當然遠遠不止這些，她成功到達了哈爾濱，成功與張憲臣會合，成功和周乙（於和偉）接頭，成功完成任務。

但是吧，除了和周乙接頭有相關解釋，其他的情況，小蘭是怎麼辦到的？

編劇和導演也不愛說，電影看完了，觀眾也不知道。

說好的諜戰片，我以為觀眾最關注"怎麼送出情報"的，在《懸崖之上》這部電影里卻變得沒那麼重要。

再來看《風聲》，《風聲》的主線是：一次刺殺任務失敗後，一名地下黨被捕，在遭遇嚴刑逼供後，透露出司令部有地下黨潛伏，代號老鬼。

以武田（黃曉明）為首的特務為了揪出老鬼，找到老槍，摧毀中共地下組織，他故意設下陷阱，讓老鬼傳出錯誤的刺殺情報。

然後，武田把5個"嫌疑人"關在密閉的山莊，切斷他們與外界的聯系，而老鬼要做的是送出"撤退"的情報，保護組織不被團滅。

《風聲》設置懸疑的方式採用的是阿加莎的"暴風雪山莊"模式，相信喜歡看懸疑片的觀眾都不會陌生。

武田要從這五個人中找出誰是老鬼，經過三輪的試探，被老鬼用字跡誤導，把目標鎖定在張司令的侍衛官白小年（蘇有朋）身上，經過一番不可描述的用刑之後，白小年領盒飯。

此時，剩下四個人：李寧玉（李冰冰）、顧曉夢（周迅）、金生水（英達）、吳志國（張涵予）。

老鬼知道，可能沒有人能活著走出這個山莊，送情報得用非常手段。

故事節奏緊湊，觀眾被帶入緊張的氛圍中。

觀眾會跟著猜：究竟誰是老鬼？他要怎麼送情報？

武田一開始是懷疑李寧玉的，白小年死後，他立刻鎖定了李寧玉。

武田再一次使用不可描述的刑罰來摧毀李寧玉的意志，然後安排一場飯局，最終才把目標鎖定在顧曉夢和吳志國身上。

在這些反復試探的過程中，敵人聰明而又狠辣，但是，因為一開始就認定了五個人中只有代號為老鬼的一個地下黨，並沒有考慮到老鬼的上級領導老槍也在其中，這才讓地下黨們有可乘之機。

最後，編劇和導演也解釋了送情報的兩個途徑，一個是保住老槍（張涵予），讓老槍傳遞情報，另一個老鬼自我犧牲，用自己的屍體運送情報。

《風聲》在懸疑的設置上，做到了環環相扣，層層遞進，觀眾被劇情帶著走，跟隨著武田去揣測老鬼究竟是誰，參與感十足。

而《懸崖之上》的參與感就顯得比較弱了，尤其是當特務科科長高彬（倪大紅）在懷疑周乙是內鬼時，觀眾就已經知道周乙確實是地下黨了，這還怎麼玩？

最 搞笑 的是，結局時，高彬屬下問他還查不查內鬼，他說："到時候讓他自己跳出來"，一個特務頭子竟然那麼善良，要找足證據才抓捕內鬼？

好吧，反正我看周乙拿了小蘭的毒葯，可能編劇和導演要安排周乙再玩一票大的，最後才讓他服毒自盡吧。

懸疑片要蒙的就是觀眾，如何讓觀眾參與到解疑的痛並快樂中，這是懸疑片首要考慮的。

假如大多數觀眾過早猜對答案，這部懸疑片基本就失去了魅力。

《懸崖之上》還能拿到7.6的豆瓣分數，這實屬佔了畫面精良的便宜，當然了，畫面美也是一個不能否定掉的優點。

關於諜戰片，除了講清楚怎麼完成任務之外，有兩個問題也必須講透徹：

1.我們在和誰斗爭？

2.我們為什麼斗爭？

《風聲》在這兩問題上交了一份優秀的答卷，第一個問題很清晰明了，關於第二個問題，就藏在顧曉夢（老鬼）的遺言里。

當李寧玉看到秀在衣服上的摩爾斯碼遺言，當周迅用她輕柔的聲音說出這段台詞時，我相信打動了觀眾。

《風聲》里的敵人強大而又狡詐，殘忍又無情。

要打敗這樣可怖的敵人，需要鋼鐵的意志和崇高的信念，而《風聲》用顧曉夢的遺言來完成這個主題的升華。

老鬼、老槍，他們不是某一個人，他們是一種精神！

反觀《懸崖之上》，結局處，拿著王者劇本的小蘭傷感地說："……我還沒和他（楚良）好好道告別，沒想到火車上遠遠看一眼，就是最後一面了。"

這段台詞把觀眾帶進了個人的小情小愛中，以至於不少觀眾看這一幕的感受是：確實有無限感慨，眼睛也有濕潤，但是，眼淚愣是沒能滾成珠子掉下來。

不過，老謀子把浩存妹妹拍得真美呀！我見猶憐，楚楚動人！

總之，如何不刻意煽情又能表達崇高，這也是《懸崖之上》要向《風聲》取經的地方。

不管怎樣，期待下一部諜戰片的懸疑與形式齊美。

❿ 《風聲傳奇》這部影視作品怎麼樣有哪些出彩的地方

電影版的《風聲》得到了人們的廣泛認可，開啟了諜戰劇的高峰，電視劇版的《風聲傳奇》，很明顯沒有獲得和《風聲》一樣的成就，雖然劇版的《風聲傳奇》刻意地改變了人物和劇情，但還是收到了很多爭議和不好的評價。

在這部電視劇當中，最出彩的地方應該就在於廖凡的演技，不愧是影帝，把老潘曾經遭受到的苦難和老潘的隱忍扮演的淋漓盡致，廖凡在這部劇當中也突破了自己以往的演技，他扮演了一個成熟睿智，善於隱忍的角色，人物心理上的轉變，也有很好的轉折，細節上的處理也特別不錯。