好多特效電影是在哪裡拍攝

1. 為什麼有些電影會使用特效而不是實地拍攝

最大的原因是很多實景拍攝非常耗費時間。比如說很多電影會涉及到世界各地，而且電影一般情況下都是有檔期的，也就是說拍攝這個電影不能太長時間，這個時候如果我們世界各地的去跑的話，可能相當耗費時間，即使是有私人飛機去供電影團隊使用也需要很長時間才能拍攝完畢，因此電影團隊為了節省時間的話只能選擇使用特效。當然除此之外還有以下幾點原因：

2、給顧客留下想像的空間

我認為帶上特效的電影，還可以充分給客戶留下想像的空間，比如說我們看到一個特效的時候一般會有兩個想法，第1個想法就是這個特效做的特別好看，不知道真實的情況會怎麼樣。第2個想法是這個特效做的不怎麼樣，不知道真實情況會怎麼樣。也就是說無論我們產生了哪個想法，都會想像真實情況會怎麼樣，這種對真實情況的想像就是給顧客留下的想像空間。

2. 在一些科幻片裡面場景怎麼弄出來的 非常真實啊 還有美國一些電影裡面，那些拍的什麼中情局 國安局

在影視中，人工製造出來的假象和幻覺，被稱為影視特效(也被稱為特技效果)。電影攝制者利用它們來避免讓演員處於危險的境地、減少電影的製作成本，或者理由更簡單，只是利用它們來讓電影更扣人心弦。微型模型：人、妖怪、建築物以及交通工具的模型都被用來製作電影特效。當模型必須被移動的時候，我們可以通過以下三種方式中的任意一種來移動它們：用手、機械，或者電來使它們移動。運用手工來移動它們需要很長時間，因為模型在銀幕上一秒種內的活動，至少需要有24個動作。影視特效做為電影產業中或不可缺的元素之一，為電影的發展做出了巨大的貢獻。電影電視作品中為什麼要出現特效?1 影視作品的內容及片中生物/場景有的完全是虛構的，現實中不存在的，比如說怪物，以及特定星球等。既然不存在，但是需要在影視中呈現出來，所以需要這方面的專業人士為創造和解決。2 現實在可以存在，但是不可能做出某種特定效果，同樣也需要特效來解決。比如說，某人從三十層樓跳下來，現實中不可能讓演員這么做，這就需要電腦合成。另外就是現實中完全可以呈現，但由於成本太高或效果不好，就必須用特效來解決。比如戰爭片中常見的飛機爆炸等。

3. 一般拍完電影後。後期特效製作都是找誰去做的自己做還是

暈 特技公司啊 如果你自己能完成的話那就自己做唄 省錢
如果稍微有點難度或者要求 就要找專業的特技公司來弄了

4. 電影《倚天屠龍記》據說只拍了七天，電影中很多特效外景，還有不少大場面，七天夠嗎

在上個世紀九十年代的香港影壇，王晶是出了名的活「快」。

以前軋戲是敬業，現在大部分純粹是為了賺錢了，那個一周拍一部經典的王晶胖子也墮落了。

王晶當年基本沒拍個什麼爛片，不管是《倚天屠龍記》《城市獵人》還是和周星馳合作的無厘頭喜劇，都留下了非常多的經典，在當時王胖子就是高效率高質量的保證，基本他導的電影一出來票房就穩了。可惜到了最近幾年，王胖子也墮落了，那個一周出一部經典的導演再也回不來了。

5. 電影特效採用了超多動作捕捉設備來協助拍攝，是怎樣實現的

太空科幻大片《星際迷航：暗黑無界》難得一見的用IMAX攝影機拍攝了其中三十多分鍾的場景，堪稱科幻題材片中IMAX3D版先河之作，同時也受到超過90%的科幻迷熱烈期待。

電影特技作為電影藝術中一個重要的組成部分，為其提供了強大的技術支持，旨在為觀眾營造出一個獨一無二的視覺盛宴，給觀眾們真切地感受到"身臨其境"的觀影感受。

好萊塢大片大量運用了電影後期製作技術，尤其是數字特效，在創造影視藝術中的現實世界時，又在創造異乎尋常的"夢幻世界"及"超人"故事

一些高難度、大投入的科幻片、災難片、動作片廣泛地使用了數字特效，變幻出了"虛擬現實"和"未來世界"。

那麼，這些電影特效到底是如何運用的呢？

人、妖怪、建築物，以及交通工具的模型都被用來製作電影特效。

當模型必須被移動的時候，我們可以通過以下三種方式中的任意一種來移動它們：用手、機械，或者電來使它們移動。運用手工來移動它們需要很長時間，因為模型在銀幕上一秒種內的活動，至少需要有24個動作。

人、妖怪、建築物，以及交通工具的模型都被用來製作電影特效。

當模型必須被移動的時候，我們可以通過以下三種方式中的任意一種來移動它們：用手、機械，或者電來使它們移動。運用手工來移動它們需要很長時間，因為模型在銀幕上一秒種內的活動，至少需要有24個動作。電影攝制者利用它們來避免讓演員處於危險的境地、減少電影的製作成本，或者理由更簡單，只是利用它們來讓電影更扣人心弦。在影視拍攝中，經常用微型模型，例如：人、妖怪、建築物等各種，來實現電影中特效的需要。

伴隨著計算機圖形計算技術的發展，使電影特效的製作速度和質量有了巨大的進步，製作者可以在電腦在完成更細膩、真實、震撼的畫面效果。

比如可以使用Maya軟體來製作風雨雷電、山崩地裂、幽靈出沒、異形、房屋倒塌、火山爆發、海嘯等用實際拍攝或道具無法完成的效果，也可以使用Maya軟體製作模擬的角色，例如：精靈鼠小弟中的老鼠，冰河世紀中的松鼠、星球大戰中的Yoda大師等等。

在影視電影中，人們通過計算機技術製造出來的假象和幻覺，被稱為影視特效。

特效可以分成兩大部分，一是三維特效，二是後期特效。兩者在特效領域都非常重要，缺一不可，相鋪相成。

三維特效很容易理解，即通過三維軟體技術，製作三維相關的內容。

後期特效指通後實拍內容、照片素材和三維軟體渲染的素材進行合成，得到最終的效果。

這兩部分相輔相成，熟知後期特效，可以幫忙製作人員在三維製作過程中提供更多的想法思路和解決方案。有些效果可以在三維中完成，也可以後期下完成，而有些效果只能在後期下完成。如果製作人員熟練掌握後期特效和三維特效的應用，可以選擇一條最好的製作方案，在高效率情況下追求最好的品質。

摳像，屬於後期特效部分，摳像就是摳素材，去除實拍素材中的多餘部分。比如我們在看電影時經常看到很壯觀的場景，有一個人站在山上，在遠處火山爆發，火光沖天，實際上拍的時候一般找不到這種景觀，這就需要做後期處理。

我們經常在電影花絮中看到，演員站在以藍色或綠色布為背景的前面進行拍攝，這樣使前景角色和背景之前產生顏色差異，由製作人員將藍色或綠色拍攝區域摳掉，然後再通過電腦圖形技術將特效場景與拍攝人物合成在一起，得到真實的震撼效果。

6. 為何拍特效電影、拍攝時背景要放綠色的布

背景放綠色的布因為：熒光綠色在電腦系統中更容易與前景分離，同時這種顏色較為明亮，不易產生黑邊。除了綠色也有用藍色背景的。

近年來特技拍攝更多採用綠幕，是因為綠幕使用的熒光綠色在電腦系統中更容易與前景分離，同時這種顏色較為明亮，不易產生黑邊。另外多數攝像機CMOS的拜爾像陣中綠色像素是紅藍的兩倍，其信號最強，噪波最少，包含了大部分的亮度信息。藍色噪波最多、最暗，所以一般不推薦採用藍幕。

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在亞洲，一般使用藍幕，而在歐洲，一般使用綠幕。主要是因為歐洲人藍眼睛的居多，使用藍幕的話，後期摳像容易把演員的眼珠摳掉。

摳像意思是吸取畫面中的某一種顏色作為透明色，將它從畫面中摳去，從而使背景透出來，形成二層畫面的疊加合成。這樣在室內拍攝的人物經摳像後與各種景物疊加在一起，形成神奇的藝術效果。

7. 電影拍攝時的特效都是怎麼製作的

許多特效不是一個軟體就可以實現的，通常是多個軟體共同來完成的，但是後期合成目前在國內的電視台最多用的就是afterEffect了。也就是江湖中傳說的AE了。
關於AE的教學你可以到中國DV原創聯盟去看，也AE6.5版本的下載！
http://www.dvlong.com
另外我一個朋友是專門做電視台片頭特效的，你可以去他網站看看，有一系列的免費教程。
http://www.cgpop.com
希望我的回答能夠帶給你幫助

8. 為何電影拍攝基本都用特效呢

市場需求不斷變化的結果。市場從來都是順應歷史並促進歷史發展的。任何新生事物不是天然地為市場所推崇。特效電影從出生到現今，逐漸地被觀眾所接受並喜歡，有一個市場培養並被接納的過程。及至市場逐漸成熟，對特效電影的喜歡，更進一步培養了特效電影的產出。只有特效好的電影，然後才能更加適應社會發展。

9. 有哪些著名的電影鏡頭是實拍但觀眾以為是特效鏡頭

說到電影的特效史，那是有些年頭了，從19世紀末遮幕技術問世，到90年代綠幕技術風靡，從喬治.梅里埃到詹姆斯卡梅隆。電影特效技術可以說一直在跟著科學技術的進步而進步，應用越來越方便，效果也越來越逼真。

但總有那麼些個較真的導演，為了追求極致的真實效果，一定程度上放棄電影特效（此處特效特指CG，下同），不惜大成本來拍攝一些「看起來像是電影特效但其實不是」的電影鏡頭。下面是我裝為大家盤點了一些相對較為」吃雞「的這類鏡頭。

《速度與激情7》

據說，《速度與激情》劇組光報廢的車輛就有200多輛，從這也能看出導演組的較真勁和好萊塢電影產業到底有多「壕」。

諾蘭搭建了一個可旋轉的影棚，在裡面用實拍的方式完成了所有的「特效」鏡頭。