電影霸王別姬哪裡好

『壹』 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

作為華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別姬》集文藝性和觀賞性與一身，在保留導演創作理念的同時，也很好的兼顧了觀眾的審美情趣，是一部近乎完美的經典電影[38] 。電影描述了中國文化積淀最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活，細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事。電影不僅具有縱深的歷史感，還兼具細膩的男性情誼與史詩格局，它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的中國歷史發展盤旋糾錯地展現出來。

『貳』 電影《霸王別姬》好在哪裡

《霸王別姬》的好在於超強的編劇和專心講故事的導演。

我常常和別人講，所有的故事，撇去所有細節，都可以用一句話概括。比如《東邪西毒》講述了歐陽鋒的人生經歷以及他和其他七個人的愛恨糾葛；《伊利亞特》講述了特洛伊戰爭結束前的幾十天；《阿甘正傳》講述了在美國歷史進程中阿甘的一生。而《阿甘正傳》的故事和《霸王別姬》非常相似，也是在歷史進程中人的一生。

『叄』 電影《霸王別姬》究竟經典在哪裡

?

《霸王別姬》是一部常看常新的電影，有人說它貪婪，就像他們也說《一代宗師》貪婪那樣，但是——可能隨著歲月增長，我慢慢的懂得看「一句話後面藏著的東西」。

侯孝賢說審美，看多了自然就有啦，我補充一句，不要忤逆自己的生理感受，如果你生理不喜歡它，它讓你覺得非常不舒服，那麼旁人分析再好也是虛無的，如果你覺得《霸王別姬》就是讓你感覺不適，那麼對你來說，它就不是部好電影，僅此而已。

『肆』 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

影片圍繞兩個京劇藝人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。
底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性，其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。[36-37] 該片不但在藝術上被國際影壇認可，而且發行上也獲得了成功，影片在法國、美國等西方國家乃至東歐、非洲賣得很好。
作為華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別姬》集文藝性和觀賞性與一身，在保留導演創作理念的同時，也很好的兼顧了觀眾的審美情趣，是一部近乎完美的經典電影[39] 。電影描述了中國文化積淀最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活，細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事。電影不僅具有縱深的歷史感，還兼具細膩的男性情誼與史詩格局，它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的中國歷史發展盤旋糾錯地展現出來。

『伍』 《霸王別姬》究竟好在哪，為何稱它是中國電影的巔峰

我認為《霸王別姬》之所以能夠被稱為中國電影的巔峰主要有以下三方面原因，第一、電影《霸王別姬》的陣容極其強大；第二、電影《霸王別姬》的內容十分精彩；第三、電影《霸王別姬》的製作十分精良。

最後，電影《霸王別姬》中精良的製作也是令其他中國電影望塵莫及的存在。且不說服化道的精緻和准確，就連電影中隨處可見的樓房、物件也都是專屬於電影中表現的那個時代，這樣精良的製作實在是十分難得。

『陸』 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。

1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片，金棕櫚大獎也是華語電影在國際電影節上贏得的最高榮譽；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代周刊》評出的「全球史上百部最佳電影」。
作為華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別姬》集文藝性和觀賞性與一身，在保留導演創作理念的同時，也很好的兼顧了觀眾的審美情趣，是一部近乎完美的經典電影。電影描述了中國文化積淀最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活，細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事。電影不僅具有縱深的歷史感，還兼具細膩的男性情誼與史詩格局，它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的中國歷史發展盤旋糾錯地展現出來。

『柒』 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

1.張國榮與程蝶衣

2.虞姬的版本

3.閹割與自刎，鏡子與舞台

《霸王別姬》是影史上把人間之苦的各個面向都刻畫到極致而到位的作品，這些「世事無常變幻、不能如所願所得」的苦，的確就是我們生活中正在悄然醞釀並發生的，但電影片頭的「霸王別姬」的京戲畫卷卻也暗示著人生之苦背後的戲劇屬性，電影正是如此共情並召喚我們去看懂這苦的前前後後、里里外外擺放著的鏡子與舞台。

『捌』 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

《霸王別姬》是編導專業要拉片子的片子，所以一些拍攝手法，劇本結構都是典範。

很多人說沒文化的人才會說《霸王別姬》不好，我不認同這個觀點，即使是鑒賞大師，也是各有偏好。有的人喜歡畢加索，有的人喜歡梵高，蘿卜青菜各有所愛。

《霸王別姬》不是媚眾片，而是教學片、典範片。
它的藝術手法比較豐富，如：重復的對稱、器物的象徵、性的表述、符號化形象。。。

客觀的說，從評分來講，確實有跟風的嫌疑，而主要原因有兩點：1 是因為明星薈萃 2 是因為專家給予的評價很高。

為什麼這么說？因為這個片子內涵太深，並不是非電影專業的人或者是看片少的人能體悟到的。

送寶劍是什麼意思？
小豆子在張公公府上，用水晶罐子撒尿是什麼意思？
剛一開始時，小石頭對小豆子說，睡我被窩里吧，是什麼意思？ 能否聯想到暗示劇情的發展？
一開始，娘切掉小豆子的六指暗示什麼？
我本身男兒郎，總唱錯意味著什麼？
用煙袋鍋子捅小豆子嘴是什麼意思？暗示什麼？
袁世卿用刀割王八頸，是什麼意思？

小賴子上吊前拚命吃糖葫蘆，是否能根據他開始的時候說的，天下最好吃的就是糖葫蘆，等我成了角，我拿糖葫蘆當飯吃聯想到一起？

後來，在現代討論會上，菊仙從樓上扔下一把傘救段小樓，是否能和一開始在妓院，段小樓從樓上跳下來救菊仙聯繫到一起？
一開始燒衣服，和最後燒衣服能否聯想到什麼？
小豆子為什麼不能容忍菊仙？除了他和段小樓的關系外，還有什麼別的關系嗎？

還有很多很多類似的、需要細琢磨的、值得玩味的地方。。。

一般只為了從片子里找樂趣的人，可能也懶得去想，即使想了，也不一定想的明白。

這個片子前後呼應的地方用閃回比較少，增加了幾分高雅，也增加了幾分理解難度。

『玖』 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

不得不承認，我第一次看 霸王別姬
的時候是沒有看懂的，單純覺得很動人，然後又是哭得稀里嘩啦的。不過我第一次看完的理解是，蝶衣就是女的，然後她一直女扮男裝，不讓小樓發現（請盡情嘲
笑，在看 霸王別姬
前，我一直以為世界上只有，男生喜歡女生，女生喜歡男生。我傻，請再次盡情嘲笑）。基於這個理解，雖然覺得這電影演的不錯，但情節也忒不合理了吧。其實，
現在想來，這也可以體現到這部劇的強大，在覺得情節不合理的情況下，也能吸引一個人再看一次再看一次，而要做到這一點，演員的演技，只能說，怎一個贊字了
得。

在第3到4次看了霸王別姬之後，我才意識到，網上有很多喜歡這劇的人。然後我才腦殘的翻了各種影評，然後才知道，原來蝶衣是男的（請嘲笑我）。在知道蝶衣是男的後，我又看了遍這劇，終於能把我理解不了的解釋通了。

之後大一選修，選了一個中國電影賞析，讓我興奮的是，老師拉片兒講的是 霸王別姬。然後我開始了新的旅程，這一次才是真正去了解 霸王別姬 這部電影和張國榮。

電影開始的時候，蝶衣和小樓從明亮處，慢慢走到 台前。蝶衣走在小樓身後，手拽著小樓的小臂，不知道大家有沒有注意，背景音樂是和傳統戲服形成巨大反差的 五星紅旗迎風飄揚，勝利歌聲多麼嘹亮〜〜這也是個伏筆吧，勝利的歌聲，朝代更替，時代「進步」，即使是同樣的戲服，同樣的劇本，同樣的唱詞，但早已物是人非了。
還有一個細節，蝶衣站在小樓的右後方，其實這個和後面，蝶衣說「就讓你和我，不就讓我和你，唱一輩子的戲」，這個「你和我」和「我和你」有異曲同工之妙。
然後導演給了個 遠景。一束 暖色
光打過來，兩個拉長的人影，空盪盪的舞台（我覺得像是球場），以及帶著回聲，略顯刺耳的對話。一直是小樓在答，蝶衣只是插了句嘴「二十二年」「十一年」。
蝶衣為什麼記得這么清楚，因為他是數著和小樓的分離的日子過活的，這也是遺憾，因為只有他是數著日子，只有他是如此在意這個時間的。這也是一個伏筆，其實只是蝶衣單方面的在意，他單方面的愛。
還有就是小樓對答時候的情態了。看小樓年輕的時候，他曾是霸王的時候，他拍磚，他血氣方剛的罵那些學生「看好了，這可是正兒八經的中國人...」，他罵日
本人，他轉變的過程我慢慢寫，這片里伏筆比較多。繼續，看小樓現在對答的情態，「哎呦，是您二位啊」，點頭哈腰，笑卻不接話。如果結合我們平時的生活，這
種感受就很明顯了，路上遇到一個認識你但你不認識他的人，熱絡跟你的打招呼，不好意識直接告訴對方，我不認識你啊，便接著他的話茬，寒暄兩句。現在的小
樓，現在的小樓很懂人情世故了，「是是」 「您受累」 不再是那個喝壺花酒，拒絕袁四爺的小樓了。接下來，「都是四人幫鬧的，明白」，小樓那一楞，「可不，現在好了，是，是」，和蝶衣的對視，兩人略帶不安的動作，也是伏筆。

這部片讓我重新認識了陳凱歌，他是真的有才華。即使只是片頭這一段兒，對光線的運用，背景音樂營造的氛圍，簡單幾句對白，幾個動作，卻為後面埋下了很多伏筆，留了懸念吸引觀眾接著往下看。越是看起來簡單的東西，往往得下很大的功夫，沒人能輕而易舉的成功。

片
裡面第一次出現字幕。艷紅的出場。1924年，這個時代的女子大多仍是保守的，女子出門，衣領得扣的整整齊齊的，頭發得紮好，披頭散發成何體統。而看艷紅
的著裝，嘴唇，特別是頭發。就這一亮相，加上路遇嫖客，輕佻的摸臉，嫵媚的笑，低頭躲閃，最後嫖客一句「臭婊子」，十幾秒，讓我們立刻了解到艷紅的身份。這功力，嘖嘖~
接下來，看戲。給了艷紅和小豆子五次鏡頭，眾人的喝彩以及艷紅的表情，這是在寫小豆子的看，看什麼呢？看接下來的小癩子又跑了，小石頭救場的行為。這是第一次在小豆子心裡種下小石頭英雄的種子，也是我們看到的霸王第一次展現他霸王氣概的情節。
注
意小石頭這個動作，為什麼他要把妝抹花呢？其實關二爺後來給了解釋。「別當你今天玩了個邪，拍了個磚，你當我饒了你啊」
「那是下三濫的玩意兒」。小石頭演的是什麼，猴王。猴王怎麼能做這下三濫的事兒呢，所以他不能帶妝拍磚，他把臉抹花，他就不是猴王了。而為什麼妝又這么重
要呢？其實後來你注意看就會發現，這帶妝和卸妝的區別，就是戲和現實生活的區別。而蝶衣，大多情節是帶妝的，他是活在戲裡面的，伏筆很多，我後面慢慢貼圖說。
接下來，艷紅帶著小豆子來到戲院。

這里開始出現一個反復的畫面和反復的台詞 「磨剪子捏，戧菜刀」
這是第一次出現這個畫面，路有凍死骨，和擔著扁擔的人，空盪盪的巷子。請注意這個畫面和這句台詞，這也是伏筆。
不得不提這個bug，表示不能理解。左右手怎麼會弄錯呢？
第二次出現這個畫面+台詞。
看這個動作，這個眼神。贊演技~
看她跪的動作，看她的表情。請贊演技~
緊
張的背景音樂+鏡頭跟隨人物移動 =
有事兒要發生了。大事兒。想必艷紅是下了決心要把小豆子留在這兒了，「男孩大了留不住」。書裡面寫的是，艷紅的害怕，她在妓院工作，辦事兒的時候，抬頭看
見小豆子在看著他，那個眼神，巴拉巴拉，總之，電影裡面沒寫這事兒（突然再想，為啥沒人翻拍 這
片兒呢？雖然的確是很難超越，但依國內大面積翻拍四大名著+金庸作品的架勢，為什麼沒人翻這個？困惑...）。
又是這個巷子，切手指的刀，案板，現在知道它的重復出現的原因了吧。艷紅不想讓小豆子看見自己手指砍下來的樣子。「娘，手冷，手都凍冰了」。冬天到了，每次洗完衣服，我就會說這句台詞，自言自語。
這部電影 有自己的審美方式，它從沒有直接展現那種暴力或者血腥的畫面。其實手指斷了，有人會拍那沾著血的刀，拍落下的手指，而陳凱歌展現的卻是，尖叫聲，已經被嚇一跳摔下來的人。它弱化了血腥的東西。這是這部電影的一個特點。
能想像么？你是艷紅，你切了兒子的手指，你現在就要離開他，並且再也不相見，你現在的心情。
鏡頭平移，門。在電影裡面，門是個奇妙的東西，它的出現，往往意味著，物是人非，或者別離，或者情節大轉變，人物大的變化。這也是小豆子和母親分開，新的人生的始端。

小豆子和戲院學徒們的第一次爭執。大家還記得路有凍死骨的那個小巷么，可巧，背景又有 「磨剪子捏，戧菜刀」的聲音，導演在暗示大家襖子在這里有多難得，而小豆子卻把它燒了，眾人就這么安靜的看它燒。這兒不同的人有不同的理解，我覺得，小豆子心裡是懷著恨的，所有人都拋棄了他，沒有人關心他，沒有人愛他。他燒了襖子，也可體現出來他這個人的固執，如果母親不愛他，那她帶給他的東西，曾帶給他的愛和恥辱，他都不要。這樣的固執也表現在他和小樓的感情上，他不能和別人共同分享小樓，不能僅限於和他做戲里的夫妻，他不能接受菊仙，這種固執也是他的 「從一而終」 的體現。小時候就這樣~

『拾』 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

分析一部影片，可以由很多角度去切入，我從影片主題的角度來解讀一下《霸王別姬》這部電影，也就是主觀地分析一下這部電影表達了什麼。其實，要想更准確地理解本片的主題，需要有個前提，就是不能代入「LGBT電影」的預設立場來解讀，理由如下：
一，假如這部電影講的是「愛情」主題，則不論作為LGBT電影還是非LGBT電影，都是表達「愛情」主題，並不存在「LGBT愛情主題」這種特殊類型，取消預設立場不影響主題的理解。二，倘若影片表達的並非是愛情而是其他，那麼在代入LGBT標簽之後則會嚴重干擾觀眾對影片的觀感，會讓觀眾將故事主角的一系列行為邏輯和內心變化主觀判斷為是「為愛痴狂」，而忽視了他其他方面的心理動因，這樣就無法更好的理解故事角色從而梳理出影片真正的主題。三，對影片世界觀干擾，在影片擺出「人是被環境逼成LGBT人群」這樣的態度後等於是承認「LGBT是人類悲劇」這樣一種三觀不正的立場，這就又錯了。
當然，為了避免由此觀點引發的一系列爭議，幾句話說在前面：對影片主題的理解是很主觀的，我僅代表我自己，僅以個人立場來表達觀點，既不代表其他觀眾，也代表不了導演和真理。因此願意接受這個前提條件的看官們請隨我來，不妨把「LGBT電影」的這個標簽先拿掉，僅把主角程蝶衣作為一個「自然人」，將這個角色的成長軌跡和內心變化再梳理一次：
幼年蝶衣：渴望母愛——反抗命運——被迫接受命運——產生新的執念：渴望做男兒郎
少年蝶衣：渴望做「男兒郎」——反抗命運——被迫接受命運——產生新的執念：和師哥（霸王）唱一輩子戲
青年蝶衣：渴望和師哥（霸王）唱一輩子戲——反抗命運——難以接受命運——崩潰，迷失自己。
晚年蝶衣：和師哥重逢，同台唱戲——喚起「男兒郎」和「想好好唱戲」的執念—奪過霸王劍自刎
所以在我看來，這就是一個「個體對抗命運」的故事，核心講的是「命運」，也就是影片中反復提及的「命」。既然是以影片主題為切入點，那麼答主就片中主要角色內心變化的關鍵點做梳理，沒有按照故事線索的時間線嚴格來走，下面進入具體分析：
幼年蝶衣: