在哪裡可以看穆赫蘭道電影

❶ 美國電影《穆赫蘭道》在哪裡可以看

南瓜電影有看。還可以有免費的幾天會員。挺好的

❷ 西安哪個電影院能看穆赫蘭道 求助 幫忙想想辦法

這個電影太老了 現在應該不會公放了

❸ 推薦大家看看 穆赫蘭道 這部電影

我看過了，很不錯，喜歡大衛林奇的電影，他的《我心狂野》和《藍絲絨》也挺好的，樓主品味挺高啊

❹ 怎麼看電影《穆赫蘭道》

《穆赫蘭道》里對於情感的描述有「愛情」和「嫉妒」，特別是女主角，最終因為嫉妒心完全喪失理智。在情感上，電影的切入點也挺特別的，隱隱約約有點危險的嫉妒心，從很多不切實際的幻想都能感受到，而如果要觀眾去感受這些，最重要的還是不要去過多的想其中「應該怎麼樣」，只要充分「相信」劇情，裡面的情感也都能梳理清楚。這部電影里，「共情」遠遠大於「講述」，有很多細微的感念也並不是每一個人都能捕捉到，但我想這里頭一定有能與你「共情」的部分，這是一個普遍的五味雜陳的夢。進入他的電影的視角，你一定能「夢游」其中。【「這全是幻覺」是整個電影的台詞里，最「真實」的一句話。】這句話第一次明確的說明了電影的基調，這一切都是幻覺，不僅僅是女主角在夢醒時分的喃喃自語，也是告訴所有的觀眾，這一切不合理，都是因為「幻覺」本身導致。可是這句話卻是在夢中的一句真話，也就是，在一個虛擬的環境里的一個真實，所以巧妙的解決了之前電影里的「埋伏」。這就是整體！一首歌，有主歌有副歌，本質上是一個動機到一個解決同時再引發動機重復循環的過程，如果這個動機和解決是合理的，在一個c段我們還需要一個「升華」，這就是簡單意義上的結構，這個「一切都是幻覺」就是《穆赫蘭道》之前所有劇情的解決，「升華」則在最後一段里。

❺ 在哪能下到"穆赫蘭道"看看啊!~~!

穆荷蘭大道 (2001)
(Mulholland Dr)
其他片名：
穆赫蘭道
黃褐色的旅車
Mulholland Dr.
Mulholland Drive

導演：
· 大衛·林奇(David Lynch)

編劇：
· 大衛·林奇(David Lynch)

演員：
· 娜奧米·沃茨(Naomi Watts)
· 勞拉·哈林(Laura Harring)
· 佩內洛普·安·米勒(Penelope Ann Miller)
· 丹·希達亞(Dan Hedaya)
· 加斯丁·特奧克斯(Justin Theroux)

語 言： 英語(English)
播映時間： 145分鍾
類 型： 劇情(Drama) / 懸念(Mystery) / 驚悚(Thriller) (更多...)
分級級別： ETGO 0 級
總 點 擊： 1138

國家/地區： 法國(France) / 美國(United States) (更多...)
上映日期： 2001年10月06日
製作公司：
發行公司： Universal Focus

宣 傳 語： A Love Story In The City Of Dreams / A woman in search of stardom. A woman in search of herself - in the city of dreams. A key to a mystery - lies somewhere on Mulholland Drive.
官方網站：

收錄時間： 2005-11-23

點播服務根據實際的網路流量，每兆流量消耗 0.32 元現金 E 幣。欲獲取現金 E 幣，請見《消費和充值指南》。

該部電影已經被 59 位用戶收藏入收藏夾。

發現有錯誤，歡迎前往《報錯區》報錯。

影片描述

好萊塢的穆赫蘭道上，一個名叫麗塔的女人遇上了一場車禍。車禍中的另外兩個看上去顯然不怎麼正經的男人當場喪命，而麗塔則幸運地死裡逃生。但是她完全失憶了，甚至連自己的名字也無法記起。她從車里爬出來，跌跌撞撞地來到一座公寓，藏身於公寓外的灌木叢中……

與此同時，丹尼餐館里，丹在與赫伯聊天中提起他曾經做過一個關於這家餐館的惡夢。沒想到很快他的惡夢竟然就開始變成現實，他與赫伯倉皇地逃進鄰近的小巷中。不過這個可怕的惡夢仍然沒有結束：可憐的丹在小巷裡不明不白地丟了性命……

故事再度回到麗塔藏身的公寓。立志要做演員的女孩貝蒂懷抱著夢想來到洛杉磯，她搭了一輛計程車來到魯絲姨媽居住的公寓。公寓管理員可可把她帶到魯絲的房間，留下她在那裡獨自等候外出未歸的魯絲。可可走後，貝蒂驚訝地發現房間里竟有一個陌生的女孩。這個女孩正是在影片開頭的車禍中逃生的麗塔。麗塔告訴貝蒂她對自己的姓名、身份以及過去一無所知，於是貝蒂開始幫助她尋找失落的記憶，在這一過程中，貝蒂也逐漸追尋自己的「完整生命」……

還是在這座城市——洛杉磯，魯奇與文森諾·卡斯格林兄弟正企圖誘騙電影導演亞當·凱歇爾為他的新片僱傭一位十分獨特的女演員。亞當拒絕了他們，回到家中，卻發現妻子竟然與清潔工同床共枕。他怒不可竭地揮起了拳頭，但根本不是清潔工的對手，他只好落荒而逃。倒霉的亞當來到旅館過夜，誰料禍不單行，卡斯格林兄弟早已暗中將他的錢洗劫一空，他身上所剩不多的一點錢只夠過一夜……

http://movie.etgo.cn/movie/10523/index.html

可以下載可以在線收看 速度都很快

要注冊 不過是免費 也不會太麻煩

最重要的是夠清晰

❻ 穆赫蘭道，完整版的，誰知道在哪看，或者誰有謝謝

穆赫蘭道_hd.mp4

不好意思轉的，應為我有鏈接，但提示回答可能違反了知道回答規范，所以，復制了一個試下

❼ 哪裡有穆赫蘭道的觀後感 長點的

「此刻，我生活在現實中，還是夢中」，這是看完《穆赫蘭道》後我心中突然湧起的想法，看完該片我有一種長舒一口氣的感覺，但又不能馬上從片中掙脫出來，在腦海中還回轉著片中的情節，片中的夢。這是一部考驗你耐心的影片，但是，如果你經受了這樣的「考驗」，那麼你應會覺得這是一部非常出色的作品，詭異的林奇又獻上了一部詭異的電影。
影片剛開頭不久，我就已經暈了頭，一個看上去很上流的女子看上去要被劫持，突然而來的車禍讓她逃生，但是失去記憶。但是突然片中又出現一個神經質的男人在咖啡屋裡嘮叨，然後莫名奇妙的似乎被嚇死。到這里，我心中已經給這部片子定了調，一定是一部懸疑片，是的，這部片子非常懸疑，比如「麗塔」的身份，不過這部片的懸疑也太調我的胃口，而且其中的情節也夠「混亂」。一會是對「麗塔」身份的探尋，一會是莫名起妙的辦公室內的槍殺，一會又是一個怪異導演的出現，在我夠糊塗的時候，又出現一段同性之戀，接著的詭異的舞台表演又讓我張口半天。這時候，最刺激人的情節出現了，原來片中的一切都是夢，都是一個名叫黛安娜的懷揣好萊塢夢想的不得志女孩的夢境，我看過不少主人公生活在自己的精神世界的片子，向這樣整部片子幾乎就沉浸於夢中的影片還是讓我有些驚嘆。通常，看這樣的在你觀看過程中把你折磨一通的影片，如果沒有一個出人意料的「通俗」結局，是會讓你很不爽的事情。這部片子的結局讓我說不出味道，似乎在最後已經「真相大白」，一個女孩在好萊塢不得其志，夢想的破滅讓她在夢境中沉醉，而對一個女演員的同性之暗戀更是讓她備受折磨。到了最後，我已經不知這部片子是處於黛安娜的夢境，還是現實了，當我明白一切是一個夢時，我才理解該片中很多看上去不相關的情節的交錯，我們都有做夢的經歷，我也體會過夢中這樣的片斷的夢境中交錯的感覺，這樣想來，林奇的情節設計令人稱道。
任何如《穆赫蘭道》這樣的影片在上映後，都會引來一陣的解讀和討論，這也正是這部影片的魅力，它讓我在觀看時有些暈頭轉向，但是我卻死死坐在椅子上盯著屏幕，沒有產生放棄的想法。在黛安娜自殺後影片在一陣壓抑悲哀的氣氛中結束時，我還是死死的坐在椅子上，這自殺是黛安娜的現實還是夢？帶著這樣的情緒我又不停的回味這部令人回味的影片，每當看了一部令人回味的影片後，我都會有興奮之感，當然這是在我回味之後，如這部在有些傷感的氣氛中結束的影片，實在令我的在回味中也略帶傷感。
這部《穆赫蘭道》究竟要講述一個怎樣的故事，對影片理解的爭論已經太多。我倒寧願相信這是一部很個人化的影片，是一部從個人角度多重體會的佳作。你可以說它揭示了好萊塢的罪惡毀掉了一個美麗的女孩，你也可以說它展示了生活在殘酷現實中的人們的痛苦，你還可以說它表現的是在夢境與現實交織中的精神錯亂或身份錯位，或者乾脆不要去自虐般的思考它，就是單純的體驗林奇帶給我們的夢境，然後目瞪口呆，然後錯愕發愣。我同意有人的評論，這是一部最接近「夢的現實」的電影，片中情節的交錯真的就如夢一般。我認為這是一部殘酷的影片，我們常說「借酒消愁，愁更愁」，那麼，夢呢？看完這部影片，我只能說，夢比現實更殘酷，就如黛安娜在夢中以貝蒂的身份實現著現實中無法實現的夢想，她面試演出大獲好評，她與心愛的卡米拉肌膚相親，可是，殘酷的現實又讓她在夢中也經歷了些如床上腐屍一樣噩夢般的場景。而當從夢中醒來時，她現實的落魄讓我看著也頗為揪心，她甚至不願從夢中醒來，在一陣近乎歇斯底里的自慰中，希望重回夢境，重回那「美好」的生活。對於黛安娜這樣的女孩來說，從美夢中醒來無疑是無比殘酷的事，越是美好的夢就越是殘酷，因為越是美好越是離現實越遠。雖然，導演沒有向我們講述黛安娜經歷了怎樣的人生挫折，但是從結尾她在夢中的自述，從她在現實中不多的鏡頭中的絕望表現看，我已經可以了解了她深深的痛苦，了解了一個曾經心懷好萊塢美夢的女孩莫大的絕望，她最後的死令人唏噓，我的腦海里也久久是她最後在歇斯底里的絕望中揮槍自盡的殘酷畫面，殘酷的令我感嘆導演為何如此殘忍，但是，這確是一種真實的殘酷。
每個人都有夢想，而當你在現實中屢經挫折，夢想破滅時，或許你就真的只有在夢中去追逐你的夢想。夢想破滅的痛苦是巨大了，當然，你可以對夢碎之人說出一大堆勵志的話語，但是，那樣的話語有時卻顯得那樣的蒼白，而對黛安娜這樣孤獨的女孩來說，她說面對的就只能是夢境與現實的牽扯了，最終，這樣的牽扯徹底撕裂了她的心靈，心已死，她也最終走向肉體的死亡。我們對自殺之人總是充滿了鄙夷，我們總是說，堅強的面對生活吧，我們總是大力宣揚那些從困境走出的人的勵志故事，在我們眼中，自殺之人自殺的原因就是他們懦弱。林奇殘酷的揭示了現實與夢境的殘酷，讓我們得以體會一個人自殺前被夢魘折磨的痛苦處境，或許我們應該學會對自殺者表示尊重，只有你能深深的體會自殺者心靈的痛苦，你才能更深的體會那些或許就在你身邊的雖然活著但是被殘酷夢境折磨的人。夢比現實更殘酷，他們在夢中的殘酷往往是現實殘酷的反應，而造成這樣的殘酷的往往就是她身邊的你，我，他。

❽ 電影穆赫蘭道有看過的嗎

恩
大衛林奇導演的
在2000年上映的
很不錯的一部電影
這個電影其實就是女主角做的一個夢
剛開頭就是有提示的
但是我們都沒有注意到
呵呵
我當年也是看了好幾遍才看懂
你可以接著看看

❾ 誰看過電影穆赫蘭道的~~~

弗氏認為：一、夢是願望的滿足。夢的解析公式是：夢＝被壓抑的慾望＋偽裝起來的滿足。也就是說，一定的夢境總是用以表達做夢者一定的願望的，不過這個願望的滿足可能經過偽飾，不那麼一目瞭然。二、夢有仿同作用：簡單說就是一個人因某原因把自己代入另一個人的心理現象。
下面，我按照影片情節的展開順序來試著解釋一下這個夢。
影片的開場畫面是幾對舞伴在虛擬紅幕前跳舞，他們的影像被復製成了很多份。這時戴恩的影像出現了，她像是在看他們跳舞，臉上洋溢著興奮和憧憬的神情。接著戴恩和她姨父姨母依偎著出現。這一段交待了戴恩的身世———她由姨父姨母撫養和她的理想———好萊塢式的生活。
第二個鏡頭是戴恩的第一視角鏡頭，伴隨沉重的喘息聲，她的眼前搖晃著出現床、被單、枕頭。鏡頭淡出，其實是戴恩開始進入夢境。
夢魘
夢境第1段：鏡頭淡入，是穆赫蘭道的路牌，這個影像在現實中其實是戴恩坐轎車去亞當家的派對途中看到的，不過在夢中，人物換成了卡米拉。車突然停了，卡米拉問了與現實中戴恩一樣的問題：「你在幹嘛？我們不該在這停呀？」司機掏出手槍對著她，命令她下車。這時迎面開來一輛填滿飈車族的跑車，與卡米拉的車相撞。所有人都遇難了，除了卡米拉。她踉蹌著下山，躲在了一家公寓里。在得知車禍發生的消息後，電影公司的那幫幕後黑手互通電話並確認卡米拉不見了。而最後一個響起鈴聲的電話，是現實中戴恩家裡的電話。
分析：戴恩入睡前最強烈的心情和願望是什麼？我想，是後悔、愧疚，她希望卡米拉還沒有死。所以，在夢中出現了卡米拉躲過一劫的情景。但是戴恩還有一個心魔在作怪，她不願承認或是相信自己請了一個蹩腳殺手殺害了卡米拉，換而言之，她希望殺卡米拉的不是自己，因此，在夢中，要殺卡米拉的成了電影公司的幕後黑手。戴恩的這一意識一直在夢中延續著，並以此發展出了夢境的另一條主線————導演亞當的遭遇和選角風波，當然，那又是另有意義的。
夢境第2段：貝蒂從加拿大來到好萊塢，她和飛機上認識的一對老夫婦在機場道別，老夫婦對貝蒂表示衷心的祝福。隨後貝蒂坐計程車前往她姨媽留給她的公寓。
分析：(1)貝蒂是戴恩的化身，她的名字是來自戴恩在咖啡館瞥見的女服務員的名字，貝蒂外表亮麗、樂觀、自信、真誠，這與戴恩頹廢、潦倒、有些自卑的真實形象大相徑庭。貝蒂其實是理想化的、戴恩內心深處希望自己成為的形象！戴恩的遭遇使她逃避真實的自己，所以在夢中，她索性連自己的名字都換了。(2)老夫婦的形象其實是戴恩的姨父姨母，不敢面對對自己有養育之恩並懷殷切希望的姨父姨母，是戴恩最後自殺的重要原因。但這里姨父姨母成了陌生人，原因有二：(a)戴恩希望減輕自己的愧疚感，畢竟對自己滿懷希望的只是陌生人而已；(b)戴恩希望姨父姨母還沒有去世，所以她虛構了一個理想化的姨母。
夢境第3段：一家咖啡廳，兩個男子在談話，其中一個是戴恩與殺手交易時在咖啡廳見過的男子，另一個人好像是個心理醫生。男子說他在咖啡廳後面的牆後看到魔鬼。他們走出店外，牆後果然出現了一個魔鬼———那個乞丐。
分析：現實中的乞丐是代替殺手將藍色盒子交給戴恩的人，是戴恩罪行的見證者。戴恩的內心深處非常懼怕見到乞丐，更不願自己提起此人。所以在夢中，戴恩把自己仿同成了一個路人，把自己裝在路人的外殼里，來間接宣洩自己對那個乞丐的恐懼。
夢境第4段：導演亞當為一部大製作影片找女主角，然而製片公司的幕後勢力派人送來一個金發女子卡米拉的照片，強迫亞當選她為女主角。亞當憤然離去，回家後又發現老婆和清潔工在鬼混，亞當一氣之下拿回了妻子的珠寶，但被妻子的情人痛打一頓後趕出家門。
分析：(1)亞當是造成卡米拉離開戴恩的關鍵人物，戴恩的意識中除了對卡米拉離她而去的恨之外，當然還有對亞當的奪愛之恨。因此，她在夢中狠心地報復了亞當：他被公司脅迫，老婆與人鬼混，又被掃地出門……
夢境第5段：殺手出場，他殺了一個長發男子，又不小心打中了女秘書，好不容易殺了女秘書，又被清潔工發現，殺了清潔工，又不小心打中了吸塵器，弄得警鈴大作。
分析：戴恩知道卡米拉已經被殺手殺死了，這會被人知道么？這個強烈的疑慮和恐懼在夢中表現為殺手殺人後欲蓋彌彰又屢屢失手，越想掩蓋殺人事實就越弄巧成拙。
夢境第6段：貝蒂來到姨母留給她的公寓，房東Coco來歡迎她，公寓豪華舒適，貝蒂非常滿意。(分析略)
夢境第7段：貝蒂發現了躲在浴室里的卡米拉。卡米拉在車禍中失憶了，完全忘了自己的名字和身份，她只有以麗塔來代稱自己。貝蒂明白麗塔的遭遇後，決定幫麗塔找出真相，她們在麗塔的手提包里找到大量現金和一把藍色鑰匙。
分析：(1)現實中的卡米拉是個冷艷、高高在上的冰美人，而在夢中她成了無助、憂郁的麗塔，這其實是現實中戴恩的氣質。卡米拉與戴恩的強弱關系在夢中對換了。戴恩希望自己(貝蒂)成為強者，而弱小的麗塔必須依靠著自己才能活下去，讓卡米拉永遠留在自己身邊，這是戴恩最強烈的願望之一。而只有卡米拉成為弱者這才有可能。因此在夢境中，卡米拉失憶，成了依附於貝蒂的弱者。(2)錢的意向來自於戴恩付給殺手的錢。現實中戴恩只用了一疊紙幣雇殺手，而在夢中麗塔袋中的錢遠遠多於這些。因為戴恩一個很隱蔽的願望希望即使卡米拉已死，也不要死於自己僱用的廉價殺手，而應死得更「值錢」一點！(3)藍色的鑰匙是現實中用來打開裝有證明卡米拉已死之物的藍色盒子的鑰匙。
夢境第8段：導演亞當住進廉價旅館，旅館老闆告訴他他的銀行賬號已被封，而後亞當又被一名神秘牛仔要挾，這個牛仔很明顯是電影公司幕後勢力的打手。
分析：「選角風波」的延續。
夢境第9段：貝蒂去試鏡，她完美的演出征服了所有人，她被帶到片場，准備見導演亞當。此時，那個被電影公司力薦的金發女子卡米拉正在試鏡，亞當很不情願地妥協了，他說：「這就是我要找的女孩。」但他卻注意到了身旁的貝蒂，他倆眼神接觸的剎那，兩個人似乎都觸電了。但是貝蒂卻以要幫麗塔為由，莫名其妙地逃離片場。
分析：這是影片中很關鍵的一段夢境。前面已經說過，戴恩與卡米拉的地位在夢中是互換的，貝蒂除了是戴恩的理想形象外，她身上也有很多現實中卡米拉的氣質。這不難理解，戴恩想成為卡米拉那樣的人。這段夢境在現實中是發生過的，不過成功試鏡的不是戴恩，而是卡米拉！這里，貝蒂的身份更多的成了現實中卡米拉的化身。(這里戴恩把自己協同成了夢境中的卡米拉。)現實中，是卡米拉在片場與亞當一見鍾情，亞當那句「這就是我要找的女孩」應該也是對卡米拉說的。但戴恩多麼希望這一幕沒有發生過啊，她多麼希望亞當當初選的不是卡米拉而是其他的女孩子，因此她在夢中虛構了一個電影公司幕後勢力操縱亞當選了一個與自己無關的女孩的「選角風波」，亞當選的是一個金發的，自己根本不認識的卡米拉，而不是自己的那個卡米拉(麗塔)。這是戴恩的「亞當在試鏡時要是沒選卡米拉就好了」這個願望經過選角風波偽裝後的滿足。這也是選角風波的意義所在和夢中的卡米拉被換成一個自己素不相識的金發女子的原因。而後，當亞當與貝蒂一見鍾情的場面出現後，戴恩的意識也要強行把貝蒂與亞當分開，於是貝蒂就這樣離開了片場。
夢境第10段：麗塔看見咖啡館一個服務員的名字牌「戴恩」，她想起了自己可能叫戴恩，她們找到了戴恩所住的公寓，發現一名女子已經腐爛在床上！
分析：戴恩那深深的恐懼終於出現在夢中了！那所公寓的確就是現實中戴恩所住的公寓，而那具腐屍，不知你是否仔細看了：黑色的睡衣，一頭披肩的黑色卷發————那是現實中的卡米拉的樣子啊！這其實是戴恩想像中的卡米拉的死相。而且她的死都與戴恩這個名字聯系在一起。「卡米拉已經被戴恩殺死了！」戴恩的這個意識是這段夢境的成因。
夢境第11段：貝蒂和麗塔逃回家中，麗塔深感自己也會遭此厄運。貝蒂幫她換上金色假發。貝蒂邀麗塔同床共寢，兩人做愛並相互表達了愛意。
分析：戴恩幻想卡米拉重回自己身邊的願望得到暫時的滿足。
夢境第12段：麗塔在夢中不斷地用西班牙語叫著「寂靜」一詞。貝蒂叫醒了她。她們來到一處叫「寂靜」的戲院觀看錶演。表演的主題是「你所看到、聽到的都是假象，是幻影。」貝蒂在台下不停地啜泣甚至出現劇烈的顫抖，麗塔在自己的包里發現了那隻藍色的盒子。
分析：這個噩夢快要結束了！「寂靜」戲院其實是戴恩和卡米拉在現實中去過的地方，這從「寂靜」劇場的一個演員————那個白鬍子老頭可以看出來。在前面的夢境里，他是亞當落難時住的旅館的老闆。「寂靜」劇場的演員才是他的真實身份。演出的主題是揭露幻象，這恰好對應著：夢境是虛幻的，殘酷的現實即將來臨。因此意識到這點的貝蒂(戴恩)不停地抽搐。同時，藍色的盒子也出現了，「寂靜」劇場成了夢境與現實的結合點。
夢境第13段：她們回到家裡，麗塔拿出藍色鑰匙，這時貝蒂不見了，麗塔一個人打開了藍色盒子，鏡頭進入盒子，一片黑暗。
分析：夢已經接近尾聲了。貝蒂不見了，這時的麗塔幾乎已完全是戴恩的化身，世界彷彿只剩下麗塔(戴恩)一人，無助、惶恐地承擔自己犯下的罪過(藍色的盒子)。

夢境第14段：夢的尾聲：貝蒂的姨母環視了一下自己的公寓，然後離開。鏡頭突然轉到了戴恩的公寓，睡在床上的是夢中戴恩公寓里那具死屍完好時的模樣，牛仔推開門說：「美女，該起床了！」鏡頭轉回到床上，屍體已經腐爛！噩夢結束。
我對夢的理解是很膚淺的，在上述的分析中，有些只是推測，有些只是幾個推測中較合理的一個。我用弗洛伊德的方法來釋夢，也許會在內行人面前貽笑大方。但我希望以這篇影評拋磚引玉，讓一些看到這篇文章的心理學專業人士用專業的釋夢方法來解析這個噩夢。
-瘋狂鑽石
-周黎明版《穆赫蘭道》人物形象解析
《穆赫蘭道》是一部奇怪的文藝片，它那揭露好萊塢造夢機器的思想內涵一點也不含糊，但它的表象卻讓人猜不透。換言之，這是一部「水」很渾濁、但又能「見底」的作品。從這個意義上講，它的外在內容比它的深層涵義更值得玩味。
每年都有成千上萬的青少年，從世界各地來到好萊塢，希望闖出點名堂。但要在好萊塢成名，其概率比中六合彩高不了多少。任憑你有多少才華，往往沒有多大用處，有時好運及「獻身」精神更加重要。
大多數懷著明星夢而來的少男少女，最終都走上餐館端盤子、販毒、賣淫的路。他們在艱苦奮斗的時候，會合租斗室，互相幫助，互相鼓勵，產生同病相憐的友情，這種友情有時不受性別的約束。但當其中一方成名後，要維持這種「情」幾乎是不可能的。
《穆赫蘭道》不難看出的一點是：貝蒂和戴恩是同一個人，她初來好萊塢時對未來充滿希望，她才華橫溢，引人矚目；但不知怎的，自從失去某部戲的機會，加上戀人被奪走，她成了「復仇女神」。
美國影迷中比較一致的觀點，認為影片的前三分之二都是戴恩的夢囈，整個故事是戴恩買下殺手並自殺前的臆想，有事實依據，但更多是幻想。但筆者覺得，我們可以嘗試用影片中的任何一部分作為「真實」事件，把其他部分當作夢，因為任何角度的詮釋都自有道理，但都無法完全自圓其說，因為任何推理都留有大堆收不了的線頭。
無論是小燕子般的貝蒂，還是精神恍惚的戴恩，那隻是進軍好萊塢的兩個不同階段罷了，反映出事業和人生的兩極。更大膽的假設：也許影片中的所有女角都是一兩個人或一兩個類型的人。如，那相貌酷似戴恩的餐館服務員及街頭妓女可能暗示同批人的各種命運，而片中好幾個形象鮮明的女配角，包括可可、貝蒂的鄰居、戲院包廂里的女人，彷彿都出自《日落大道》，是那個過時女明星的變形。
同理，輪椅上的小個顯然暗示那些控制好萊塢機器的幕後勢力，而山頂的牛仔則是操縱明星製造的化身。牛仔本來就是電影塑造的美國神話，因此這里的牛仔不管從正面還是反面看，都象徵著好萊塢的經濟和精神之根。說得淺一點，牛仔是老土，他們只會挑綉花枕頭似的明星，而冷落真正有才華的。
那對出現兩次的老夫婦可謂是世俗觀念的化身：當你剛踏上明星路時，家人和朋友也許會祝福你；當你星夢破滅、窮困潦倒時，他們便譏笑你。
戴恩出五萬元殺死戀人，其實這招已得手，因為影片用桌上的藍鑰匙加以暗示。但她幻想戀人並沒有死，神奇地逃脫一劫，失憶後回到她身邊。她並用艾雪畫的手法把整個劇情繞了回來。至於那傲慢的導演亞當是不是她仇殺的目標，可以有多種理解，筆者認為男青年在辦公室里連殺三人一場，也可當作戴恩復仇的一部分，因為那被害者也是導演。那人顯然不是亞當，但該片中的人物可拆可合，不然那場戲似乎游離於主題。這場戲借用了昆丁• 塔倫蒂諾(《低俗小說》編導)的風格，又超越了他，那種暴力幽默的融合簡直是青出於藍勝於藍。
卡米拉是最難解的一個人物，在影片的最後部分，褐發的卡米拉和金發的卡米拉都曾亮相，當然那褐發美人是導演及戴恩的追求對象，但為什麼在戴恩的夢境中，那卡米拉成了金發呢？筆者的解釋是，那金發卡米拉可看成是戴恩自己對自己的投射———那人跟戴恩長得有點像，在派對上戴恩多麼希望能公開上前跟卡米拉親熱，而戴恩也一定希望她能有一個幕後大老闆為她撐腰，讓導演改變初衷、接受她為主角。
影片中某些片斷有著懷古的美，有一絲凄婉。「寂靜戲院」一場乃夢中之夢，台下坐著被時代拋棄了的明星，台上那些表演者卻在假唱。雖說是假唱，但那一首回腸盪氣的《哭泣》(羅伊•奧比森原曲，瑞白佳•戴爾•瑞爾清唱西班牙語版)，彷彿是湯姆•漢克斯在《費城故事》中獨白時伴隨著的卡拉絲歌劇詠嘆調，你也許聽不懂歌詞，但你能由此感受到人物達到情緒高潮時的心理狀態。
這場戲帶出來的藍色盒子究竟是啥東東？最簡單的解釋是穿梭不同境界之門，跟《怪物公司》中的門、《回到未來》中的汽車具有同樣功效。另一說，盒子象徵電視機，因為大衛•林奇原本要把此片拍成電視劇，後來電視公司變卦，使得該片中途改道。拍電影的向來看不起拍電視的，也許在他們看來，藍盒子能吞噬純真，吐出來變為殘渣。還有一種偏弗洛伊德心理學的解釋，把鑰匙和盒子的搭配理解成性愛。筆者傾向於把它理解成「命運」———在好萊塢當明星，運氣比什麼都重要；其他行業也需要好運，但明星最不可或缺。當你的命掌握在街頭乞丐手裡時，你的奮斗還有什麼用呢？這也許是編導要傳遞的悲觀思想，但影片無處不在證實這一點，即便是那個叱吒風雲的導演亞當，還不是一夜間可以失去一切？
大家都知道好萊塢是一個造夢的工廠，但誰也未曾像大衛•林奇那樣，如此大膽地揭示出它那製造惡夢的本質。誇張地說，製造明星的過程是人格分裂的過程，而大衛•林奇反映好萊塢造夢，則用了「劇情分裂」的手法，也許這是潛意識中的比照。