雜記忍者無門是什麼電影

① 呂克貝松監制的電影有那些

亞瑟和他的迷你王國
我剛查了一下 他參加製作而不是導演的電影有如下：
Procer:

Ombre des autres, L' (2007) (announced) (procer)
Arthur et la guerre des deux mondes (2010) (pre-proction) (procer)
Arthur et la vengeance de Maltazard (2009) (pre-proction)(procer)
Un monstre à Paris (2009) (pre-proction) (procer)
Come Like Shadows (2008) (pre-proction) (procer)
Ruby Tuesday (2008) (filming) (procer)
Taken (2008) (filming) (procer)
Hitman (2007) (filming) (procer)
Boomerang (2008) (filming) (procer)
Un château en Espagne (2007) (post-proction) (executive procer)
Invité, L' (2007) (completed) (executive procer)
The Secret (2007) (completed) (executive procer) (procer)
Frontières (2007) (completed) (co-procer)
Taxi 4 (2007) (procer)
Michou d'Auber (2007) (executive procer)
"Valérian et Laureline" (2007) TV Series (procer)
Arthur et les Minimoys (2006) (procer)
Ne le dis à personne (2006) (executive procer)
Love and Other Disasters (2006) (executive procer)

Nuovomondo (2006) (associate procer) (uncredited)

Jungle, La (2006) (associate procer) (uncredited)
Dikkenek (2006) (executive procer) (uncredited)
Avril (2006) (associate procer) (uncredited)
... aka April in Love (International: English title)
Quand j'étais chanteur (2006) (executive procer)
... aka The Singer (Australia: festival title)
Meurtrières (2006) (associate procer) (uncredited)
Filles botaniste, Les (2006) (associate procer) (uncredited)
... aka The Chinese Botanist's Daughters (International: English title)
Bandidas (2006) (procer)
Angel-A (2005) (procer)
Boîte noire, La (2005) (executive procer) (uncredited)
Bunker paradise (2005) (associate procer) (uncredited)
Colour Me Kubrick: A True...ish Story (2005) (executive procer)
... aka Appelez-moi Kubrick (France)
... aka Color Me Kubrick (USA: new title)
Entre ses mains (2005) (associate procer) (uncredited)
... aka In His Hands (Australia: TV title)
Revolver (2005/I) (co-procer)
Transporteur II, Le (2005) (procer)
... aka Transporter 2 (USA)
Au suivant! (2005) (associate procer) (co-procer) (uncredited)
The Three Burials of Melquiades Estrada (2005) (procer)
... aka Three Burials: The Three Burials of Melquiades Estrada (Australia: DVD box title) (UK: DVD box title)
... aka The Three Burials of Melquiades Estrada (International: English title)
... aka Trois enterrements (France)
Imposture (2005) (procer)
Nordeste (2005) (associate procer) (uncredited)
Akoibon (2005) (associate procer) (uncredited)
Souffleur, Le (2005) (co-procer)
Ze film (2005) (co-procer)
Danny the Dog (2005) (procer)
... aka Unleashed (Australia) (Philippines: English title) (UK: DVD title) (USA)
... aka Danny the Dog (Hong Kong: English title)
Banlieue 13 (2004) (procer)
... aka 13th District (International: English title) (Singapore: English title)
... aka District 13 (UK) (USA: literal English title)
... aka District B13 (Canada: English title) (USA)
... aka B13 - Banlieue 13 (France: poster title)
Taxi (2004/I) (procer)
... aka New York Taxi (France)
... aka Taxi 2004 (UK: promotional title)
Mensonges et trahisons et plus si affinités... (2004) (co-procer) (uncredited)
... aka Mensonges et trahisons (France: short title)
À ton image (2004) (associate procer) (uncredited)
Rivières pourpres II - Les anges de l'apocalypse, Les (2004) (co-procer)
... aka Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse (International: English title)
... aka Fiumi di porpora II - Gli angeli dell'apocalisse, I (Italy)
Michel Vaillant (2003) (co-procer) (uncredited)
Cheeky (2003) (co-procer)
Haute tension (2003) (co-procer) (uncredited)
... aka Switchblade Romance (International: English title) (UK: DVD box title)
... aka High Tension (USA)
Côtelettes, Les (2003) (procer)
Fanfan la tulipe (2003) (procer)
Tristan (2003) (co-procer)
Moi César, 10 ans 1/2, 1m39 (2003) (co-procer) (uncredited)
... aka I, Cesar (International: English title)
Felicità non costa niente, La (2003) (co-procer) (uncredited)
... aka Happiness Costs Nothing (International: English title)
... aka La felicità, le bonheur ne coûte rien (France)
Taxi 3 (2003) (procer)
Rire et châtiment (2003) (associate procer) (uncredited)
... aka Laughter and Punishment (International: English title)
Ong-bak (2003) (executive procer) (uncredited)
... aka Ong-Bak: The Thai Warrior (Philippines: English title) (USA: trailer title)
... aka Daredevil (USA: informal literal English title)
... aka Ong Bak: Muay Thai Warrior (Singapore: English title)
... aka Ong-Bak: Muay Thai Warrior (International: English title: festival title)
... aka Thai Fist (Hong Kong: English title)
The Transporter (2002) (procer)
... aka Transporteur, Le (France)
Blanche (2002) (co-procer) (uncredited)
Peau d'ange (2002) (associate procer) (uncredited)
... aka Once Upon an Angel (International: English title) (USA: review title)
Turbulence des fluides, La (2002) (procer)
... aka Chaos and Desire (Canada: English title) (International: English title) (USA: review title)
Wasabi (2001) (procer)
... aka Petite moutarde qui monte au nez, La (France: subtitle)
... aka Wasabi - The Japanese Dip That Kicks Like a Mule (France)
Kiss of the Dragon (2001) (procer)
... aka Baiser mortel dragon, Le (France)
... aka KOD: Kiss of the Dragon (USA: promotional abbreviation)
15 août (2001) (procer)
... aka August 15th (International: English title)
Exit (2000) (associate procer) (uncredited)
The Dancer (2000) (procer)
Taxi 2 (2000) (procer)

The Messenger: The Story of Joan of Arc (1999) (co-procer)
... aka Joan of Arc (Australia) (UK)
... aka Jeanne d'Arc (France)
Cour interdite (1999) (co-executive procer)
Taxi (1998) (procer)
Nil by Mouth (1997) (procer)
... aka Ne pas avaler (France)
Truffes, Les (1995) (associate procer) (uncredited)
Léon (1994) (co-procer) (uncredited)
... aka Leon (UK)
... aka The Cleaner
... aka The Professional (USA)
Enfant lion, L' (1993) (executive procer) (uncredited)
... aka Sirga
Mamies, Les (1992) (associate procer) (uncredited)
Chasse gardée (1992) (associate procer) (uncredited)
Atlantis (1991) (co-procer)
... aka Atlantis - Le creature del mare (Italy)
Lune froide (1991) (procer)
... aka Cold Moon
Nikita (1990) (co-procer) (uncredited)
... aka La Femme Nikita (USA)
... aka Nikita (UK)

Grand bleu, Le (1988) (co-procer) (uncredited)
... aka The Big Blue (Philippines: English title) (UK) (USA)
... aka Grand bleu, version intégrale, Le (France: director's cut)
... aka Grand bleu, version longue, Le (France: director's cut)
Kamikaze (1986) (procer)
Subway (1985) (procer)
Ne quittez pas (1984) (procer)
Dernier combat, Le (1983) (procer)
... aka The Final Combat
... aka The Last Battle
... aka The Last Combat (UK)
Avant dernier, L' (1981) (procer)

Writer:
In Proction
2000s
1990s
1980s
Arthur et la guerre des deux mondes (2010) (pre-proction)
Arthur et la vengeance de Maltazard (2009) (pre-proction)
Taken (2008) (filming)

Taxi 4 (2007)
... aka T4xi (France: poster title)
Arthur et les Minimoys (2006) (also books)
... aka Arthur and the Invisibles (Philippines: English title) (USA)
... aka Arthur and the Minimoys (Hong Kong: English title)
... aka Arthur et les Minimoys (France)
Bandidas (2006) (written by)
Angel-A (2005)
Revolver (2005/I) (adapted by)
Transporteur II, Le (2005) (characters) (written by)
... aka Transporter 2 (USA)
Danny the Dog (2005) (written by)
... aka Unleashed (Australia) (Philippines: English title) (UK: DVD title) (USA)
... aka Danny the Dog (Hong Kong: English title)
Banlieue 13 (2004)
... aka 13th District (International: English title) (Singapore: English title)
... aka District 13 (UK) (USA: literal English title)
... aka District B13 (Canada: English title) (USA)
... aka B13 - Banlieue 13 (France: poster title)
Taxi (2004/I) (earlier screenplay)
... aka New York Taxi (France)
... aka Taxi 2004 (UK: promotional title)
Rivières pourpres II - Les anges de l'apocalypse, Les (2004)
... aka Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse (International: English title)
... aka Fiumi di porpora II - Gli angeli dell'apocalisse, I (Italy)
Michel Vaillant (2003) (scenario)
Fanfan la tulipe (2003)
Taxi 3 (2003)
The Transporter (2002) (written by)
... aka Transporteur, Le (France)
Wasabi (2001)
... aka Petite moutarde qui monte au nez, La (France: subtitle)
... aka Wasabi - The Japanese Dip That Kicks Like a Mule (France)
Kiss of the Dragon (2001) (screenplay)
... aka Baiser mortel dragon, Le (France)
... aka KOD: Kiss of the Dragon (USA: promotional abbreviation)
Yamakasi - Les samouraïs des temps modernes (2001) (original idea) (scenario)
... aka Yamakasi (France: short title)
The Dancer (2000) (story)
Taxi 2 (2000)

The Messenger: The Story of Joan of Arc (1999)
... aka Joan of Arc (Australia) (UK)
... aka Jeanne d'Arc (France)
The Fifth Element (1998) (VG) (screenplay) (story)
... aka Cinquième élément, Le (France)
Taxi (1998)
The Fifth Element (1997) (screenplay) (story)
... aka Cinquième élément, Le (France)
"La Femme Nikita" (1997) TV Series (unknown episodes)
... aka Nikita (Canada: English title)
Léon (1994)
... aka Leon (UK)
... aka The Cleaner
... aka The Professional (USA)
Point of No Return (1993) (film La Femme Nikita)
... aka The Assassin (Australia) (International: English title) (UK) (USA: video title)
... aka The Assassin - (Point of No Return) (UK: DVD box title)
Nikita (1990)
... aka La Femme Nikita (USA)
... aka Nikita (UK)

Grand bleu, Le (1988) (screenplay) (story)
... aka The Big Blue (Philippines: English title) (UK) (USA)
... aka Grand bleu, version intégrale, Le (France: director's cut)
... aka Grand bleu, version longue, Le (France: director's cut)
Kamikaze (1986)
Subway (1985) (dialogue) (scenario)
Dernier combat, Le (1983)
... aka The Final Combat
... aka The Last Battle
... aka The Last Combat (UK)
Avant dernier, L' (1981)

② 誰能推介一部關於日本忍者的電影必須要精彩的……

忍之國 (2017)

導演:中村義洋

編劇:和田龍

主演:大野智/石原里美/鈴木亮平/知念侑李/槙田雄司/平祐奈/滿島真之介/緒方義博/古關安廣/立川談春/國村隼/伊勢谷友介

類型:喜劇/動作/戰爭

製片國家/地區:日本

語言:日語

上映日期:2017-06-21(上海電影節)/2017-07-01(日本)

片長:125分鍾

又名:忍者之國

劇情簡介

根據日本著名小說家、劇作家和田龍小說《忍者之國》改編，原著日本戰國時期天正年間發生的兩次伊賀之亂為線索，描寫了伊賀忍者和伊勢家族之間的武力和心理的攻防之戰，反映了日本戰國時期諸侯割據、你爭我奪的混亂局面。
大野智飾演伊賀國第一忍者「無門」，石原里美則飾演無門的妻子阿國。伊勢谷友介出演無門強有力的對手日置大膳。

③ 成龍電影

香港武俠電影《追影》由「神經刀」吳鎮宇，「港片第一剪」麥子善聯合導演，程小東高徒馬玉成擔任武術指導。《追影》講述了在明朝末年的亂世下，黑白兩道的各大高手為奪得「明朝藏寶圖」在皇宮大打出手，但藏寶圖卻不翼而飛，於是高手們展開千里尋寶歷程，最終在寶藏所在的小鎮紮根尋寶的故事，因為此片向多部武俠經典致敬而被影評人譽為內地「磨坊電影」開山之作，該片主要有演員吳鎮宇、吳佩慈、房祖名、謝娜等。
[編輯本段]概述
電影：《追影》
英文名：Tracing Shadow/Zhui Ying
出品公司：華誼兄弟
出品人：王中磊/王中軍
影片類型：武俠/喜劇
導演：吳鎮宇/麥子善
編劇：魏海軍/邢鶴濤/邵慶明
武術指導：馬玉成
音樂：劉樂
攝影：鄺庭和
剪輯：林安兒
主演：吳鎮宇 飾 葉赫長弓
吳佩慈 飾 明月心(明雲心）
謝娜 飾 唐薇
房祖名 飾 許三官
賀剛 飾 洪佳良（大內高手）
黨淏瀚 飾 古月金
上映日期：2009年7月30日
片長；90分鍾
劇組宣傳活動：湖南衛視《快樂大本營》 中央電視台《愛秀電影》
主題曲《追影》
歌手：叢浩楠
插曲：《Freestyle》
歌手：吳鎮宇 謝郡
片尾曲：《大英雄》
演唱者：吳鎮宇
詞：二水
曲：劉樂
票房成績：500萬
明末，天下大亂，黑白兩道武林高手錦衣衛、鏢頭、賊頭等為爭奪太祖開國秘寶藏寶圖齊聚京城，而關外第一高手葉赫長弓(吳鎮宇飾)和來自琉球的忍者明月心(吳佩慈飾)各有目的來到京城。眾高手為搶藏寶圖一路從皇宮明爭暗鬥到邊城小鎮，藏寶圖突然失蹤。為了隱藏身份方便尋找藏寶圖，葉赫長弓和明月心扮作夫妻做客棧老闆，其他高手亦各自開店。但鎮上地主少爺許三官(房祖名飾)不知天高地厚，經常欺負眾高手催租逼債……
影片將以章回體展開敘事，融入五大名導經典公式，每一回題目都是一部電影片名：《第一回：殘缺》——張徹盤腸大戰、《第二回：迎春閣風波》——胡金銓客棧鬥法、《第三回：鬼打鬼》——洪金寶僵屍斗鬼、《第四回：地獄無門》——徐克亂世笑罵、《第五回：明月刀雪夜殲仇》——楚原浪漫奇詭。主要角色則包括：葉赫長弓、古月金、徐俠客、洪佳良、楚千萬、納蘭漢降，但凡熟悉港片的影迷，都應該能從主要角色中窺出玄機。
影片的類型將是武俠+奪寶，題材將是客棧+鬥法，背景將是明史+亂世，風格將是喜劇+懸疑。影片將以章回體展開敘事，融入五大名導經典公式，每一回題目都是一部電影片名：《第一回：殘缺》——張徹盤腸大戰、《第二回：迎春閣風波》——胡金銓客棧鬥法、《第三回：鬼打鬼》——洪金寶僵屍斗鬼、《第四回：地獄無門》——徐克亂世笑罵、《第五回：明月刀雪夜殲仇》——楚原浪漫奇詭。主要角色則包括：葉赫長弓、古月金、徐俠客、洪佳良、楚千萬、納蘭漢降，但凡熟悉港片的影迷，都應該能從主要角色中窺出玄機。
演員方面，魏君子告訴記者，香港藝人房祖名將扮演一介書生許三官，是幾大高手的房東，收房租之餘，愛上女真族高手與女忍者的養女，為高手們的尋寶生活增加不少黑色幽默。除房祖名及可能客串一把的徐克、洪金寶等人之外，大俠們的扮演者「也會非常好玩，非常出人意料」，但魏君子拒絕現在就透露，「這是個很瘋狂的想法，更大的噱頭，不過現在得保密」。
除了硝煙四起的賀歲檔，近段時間最令影迷關注的莫過於香港藝人吳鎮宇即將聯手華誼開拍新武俠片《追影》。早前宣傳稱，該片不僅要向華語影壇張徹等武俠片大師致敬，香港影壇一等一的好手洪金寶、劉家良、徐克等還將親自出演。昨日，記者采訪影片編劇魏君子，他將自己與吳鎮宇並稱為兩大神經刀，期待能聯手拍出滿意作品。

魏君子：港片發燒第一人

對於一個熱愛香港電影的粉絲來說，魏君子是一個絕對熟悉的名字，若將他稱作內地的香港電影發燒第一人，絕不為過。昨日凌晨，通過博客，魏君子透露了由他兩年前的作品《當年明月黑》改編而成，由吳鎮宇和麥子善聯合執導，華誼兄弟投資拍攝的電影《追影》故事梗概以及進展。
在博客中，魏君子透露影片的類型將是武俠+奪寶，題材將是客棧+鬥法，背景將是明史+亂世，風格將是喜劇+懸疑，影片的意義則被他定義為：華語武俠電影致敬之作，五大名導經典橋段合而為一，以全新風格包裝。
魏君子並介紹說，影片將以章回體展開敘事，融入五大名導經典公式，每一回題目都是一部電影片名：《第一回：殘缺》——張徹盤腸大戰、《第二回：迎春閣風波》——胡金銓客棧鬥法、《第三回：鬼打鬼》——洪金寶僵屍斗鬼、《第四回：地獄無門》——徐克亂世笑罵、《第五回：明月刀雪夜殲仇》——楚原浪漫奇詭。主要角色則包括：葉赫長弓、古月金、徐俠客、洪佳良、楚千萬、納蘭漢降，但凡熟悉港片的影迷，魏君子認為都應該能從主要角色中窺出玄機。
《追影》：向香港影片致敬

雖然魏君子在博客中透露一二，不過多數網友可能還是看不明白，昨日在接受記者采訪時，魏君子向記者詳細解說，即將在橫店開拍的《追影》，以明朝末年清軍即將入關為時代背景，如此亂世氣氛下，「黨頭」（錦衣衛）、「鏢頭」、「捕頭」及「賊頭」四大頭，為奪得「明朝藏寶圖」而進入皇宮，巧遇正在等愛人女忍者的女真族高手。之後，藏寶圖不翼而飛，一場誤會之下，高手們展開千里奪寶歷程，最後在寶藏所在的小鎮共同生活，但還是繼續尋寶。幾大高手白天做裁縫、理發師、開客棧，晚上就打鬥不斷各自尋寶。
魏君子並就主要角色的含義向記者解釋說，一直以來都很想拍一部能向香港武俠片致敬的影片，所以主角們才會有著這樣的名字：葉赫長弓（張徹）、古月金（胡金銓）、徐俠客（徐克）、洪佳良（洪金寶）、楚千萬（楚原）、納蘭漢降（李翰祥），而這種種細節正體現出他與香港武俠片有著心照不宣的默契，「熟悉香港武俠片的人應該會會心一笑。」不過，魏君子也向記者強調，這部影片的主旨不是惡搞這些名導，也不存在所謂的山寨，「《追影》是通過細節來傳達香港武俠電影文化，也探討人生。影片里尋寶到最後，寶物會讓大家大吃一驚，其實也是想問一下觀眾，到底你心中的寶是什麼，武俠是一種手段，想想自己最重要的是什麼，才是我想表達的」。
這個電影的目的不是向很多武俠片致敬，是向很多武俠片導演致敬。
據我所知，它要致敬的武俠片主要有《龍門客棧》（注意，並非《新龍門客棧》）
故事有的地方仿照《龍門客棧》，而場景是根據很多武俠片來設置的，比如《新蜀山劍俠》，《卧虎藏龍》等等，為的是向胡金銓、徐克、程小東、張徹、李安等人致敬。
至於電影方面，它模仿致意的不只有武俠片，還有去年大火的《貧民窟里的百萬富翁》，《非誠勿擾》，還向奧運會的李寧空中走步致敬呢。
影片的意義則被定義為：華語武俠電影致敬之作，五大名導經典橋段合而為一，以全新風格包裝。
這五大橋段和致意的作品為：
：《第一回：殘缺》——張徹盤腸大戰、
《第二回：迎春閣風波》——胡金銓客棧鬥法、
《第三回：鬼打鬼》——洪金寶僵屍斗鬼、
《第四回：地獄無門》——徐克亂世笑罵、
《第五回：明月刀雪夜殲仇》——楚原浪漫奇詭。
主要角色包括：葉赫長弓、古月金、徐俠客、洪佳良、楚千萬、納蘭漢降
但凡熟悉港片的影迷，相信都能看出其中隱含的意思~-~
葉赫長弓（張徹）、古月金（胡金銓）、徐俠客（徐克）、洪佳良（洪金寶）、楚千萬（楚原）、納蘭漢降（李翰祥）
主創人員說，這個故事的背景類似於《明朝那些事兒》（搞笑吧,哈哈），竹林、皇宮、大漠等，則是香港武俠片中常出現的場景因素，如今統統被揉在了《追影》中。也模仿了周星馳的武俠——搞笑之餘也有許多精緻的打鬥場面。
當然，徐克的笑傲江湖三部曲自然也被搞進去不少。
《追影》隱射了人們對物質的病態追求：財富，權力，追來追去都只是幻影。尤其在金融海嘯的時代背景下，很多人為之奮斗終身的銀行賬戶里的數字，頃刻之間化為烏有。

吳鎮宇：兩把神經刀

在香港影壇有「神經刀」稱號的吳鎮宇，此次與麥子善共同擔任《追影》的導演，魏君子說，「我想吳鎮宇對我很有信心吧」。一向私交不錯的兩人，在拍電影這件事上有驚人默契，「吳鎮宇是個主題很明確的人，要講一件事，就要講到極致，也很有想法，他需要一個劇本來表達自己的想法，看到我的劇本後就跟麥子善興奮很久，數次跟我談論怎麼拍這部戲」。
據魏君子透露，他與吳鎮宇兩人都熱愛北野武和昆汀，所以當准備拍一部具有醒目香港武俠風格的電影時，當然要以致敬為主調，「這樣我們需要把很多場面做得精緻，所以華誼的投資，我們都會用在精緻的武戲上，有些經典場面我們會照搬，比如《東方不敗》的一些場面」。
演員方面，魏君子告訴記者，香港藝人房祖名(動態、檔案)將扮演一介書生許三官，是幾大高手的房東，收房租之餘，愛上女真族高手與女忍者的養女，為高手們的尋寶生活增加不少黑色幽默。除房祖名及可能客串一把的徐克、洪金寶等人之外，大俠們的扮演者「也會非常好玩，非常出人意料」，但魏君子拒絕現在就透露，「這是個很瘋狂的想法，更大的噱頭，不過現在得保密」。
總的來說，《追影》開拍在即讓魏君子「夢想成真」，至於票房和觀眾，「就沒法考慮了，只能盡力去做好」。
另據了解，眼下《追影》前期已准備就緒。除《追影》之外，魏君子還在加緊寫另一個與香港電影人合作的劇本。
[編輯本段]精彩片段
精彩片段一 城外大漠，劍舞狂沙。影片一開始便迅速將觀眾帶入了一個刀光劍影的江湖世界，葉赫長弓和納蘭漢降這兩位武林高手在長城外的大漠上狂奔飛舞，橫刀相向，將港式經典的武俠魅力展示得淋漓盡致，也讓觀眾看得透不過氣來，直呼過癮。
精彩片段二 紫禁之巔，花前月下。盡管這是一部古裝武俠喜劇，但其中也不乏唯美感人的親情與愛情。寒風凜冽的屋檐上，兩個追夢的身影佇立在冰冷的月光下，誰也不知道是否能在搖擺不定的江湖歲月中尋找到自己的真愛。
精彩片段三 龍門客棧，卧虎藏龍。客棧中高手雲集，殺機重重。徐克的《新龍門客棧》為武俠電影開辟了一個新的時代，而《追影》再次復制這一經典場景，不但是為了向前輩致敬，也是力圖再攀武俠電影的新高峰。
精彩片段四 台詞經典，瘋癲搞笑。由房祖名飾演的許三官和由謝娜飾演的唐薇承擔了影片大部分的搞笑片段，許多新奇古怪的台詞都有可能在年輕觀眾中廣為流傳，成為2009年的流行用語。許多業內人士在看過這些片段後，都不禁感嘆周星馳式的香港武俠喜劇終於重返影壇了。
[編輯本段]幕後製作
曾經為《功夫之王》製作視覺特效的韓國HFR公司是亞洲最頂級的特效團隊之一。它的代表作《老男孩》、《漢江怪物》、《好傢伙，壞傢伙，怪傢伙》分別是2005年，2007年，2008年韓國電影的扛鼎之作。這三部作品同時也是吳鎮宇最喜愛的韓國電影：在影像風格上濃郁的亞洲風明顯區別於任何西方電影——既有80年代電影的復古色調，也有非常現代化的特效處理，正是《追影》希望達到的效果——全新的角度致敬經典。考慮到《追影》中有很多致敬的段落和喜劇的元素。吳鎮宇一開始擔憂因為語言不通，特效製作不能達到自己的要求。誰知在觀看沒有任何字幕的粗剪片時，韓國團隊非常容易就投入其中，不僅理解劇情無障礙，連笑點也在恰當時機。他們表示：盡管只是粗剪，我們也看的很有意思，劇情很出乎意料，幽默的段落非常具有智慧。
《追影》的兩個重點段落「紫禁之巔決戰」和「古墓尋寶」已經由韓國團隊完成了初步的特效工作，吳鎮宇看完之後非常滿意：「紫禁之巔」出現過很多武俠電影中，我一直想打造一個另類的詩意的場景，這次通過攝影和特效的共同努力，把四季變化融入在飄逸的武打動作中，優美的甚至超越了我的想像。另一個「古墓尋寶」段落，不論是內部場景，還是各種新奇的機關，都可以媲美「古墓麗影」。香港武俠電影在國際上的地位毋庸置疑，可謂是讓香港電影永遠屹立在國際影壇上的定海神針。因此也就不難解釋為何這部向香港武俠電影致敬的《追影》剛在國際舞台上初顯端倪便獲得了如此豐厚的優待。影片巧妙的結合了多部經典武俠電影的精彩橋段，並富有創意的加上了自己獨特的構思，讓觀眾在回顧經典的同時，也獲得了更多的新奇視聽感受。
復古色調＋現代特效
曾經為《功夫之王》製作視覺特效的韓國HFR公司是亞洲最頂級的特效團隊之一。它的代表作《老男孩》、《漢江怪物》、《好傢伙，壞傢伙，怪傢伙》分別是2005年，2007年，2008年韓國電影的扛鼎之作。這三部作品同時也是吳鎮宇最喜愛的韓國電影：在影像風格上濃郁的亞洲風明顯區別於任何西方電影——既有80年代電影的復古色調，也有非常現代化的特效處理，正是《追影》希望達到的效果——全新的角度致敬經典。
中國版「古墓麗影」
考慮到《追影》中有很多致敬的段落和喜劇的元素。吳鎮宇一開始擔憂因為語言不通，特效製作不能達到自己的要求。誰知在觀看沒有任何字幕的粗剪片時，韓國團隊非常容易就投入其中，不僅理解劇情無障礙，連笑點也在恰當時機。他們表示：盡管只是粗剪，我們也看的很有意思，劇情很出乎意料，幽默的段落非常具有智慧。
《追影》的兩個重點段落「紫禁之巔決戰」和「古墓尋寶」已經由韓國團隊完成了初步的特效工作，吳鎮宇看完之後非常滿意：「紫禁之巔」出現過很多武俠電影中，我一直想打造一個另類的詩意的場景，這次通過攝影和特效的共同努力，把四季變化融入在飄逸的武打動作中，優美的甚至超越了我的想像。另一個「古墓尋寶」段落，不論是內部場景，還是各種新奇的機關，都可以媲美「古墓麗影」，特技效果完全不輸於好萊塢。
[編輯本段]電影看點
看點一：致敬香港經典武俠電影
影片的類型將是武俠+奪寶，題材將是客棧+鬥法，背景將是明史+亂世，風格將是喜劇+懸疑。影片將以章回體展開敘事，融入五大名導經典公式，每一回題目都是一部電影片名。但凡熟悉港片的影迷，都能從主要角色中窺出玄機。
看點二：將惡搞進行到底 締造「明星臉大聚會」
《追影》最大的看點除了向經典武俠致敬外，還締造出了史上首個「明星臉大聚會」。預告片中先後出現的「成龍」、「李連傑」和「劉德華」是片中戲份相當重的配角，並稱「三大高手」。據透露，片中所有明星臉演員都是目前國內最像的，一舉一動都模仿得惟妙惟肖。
看點三：以荒山野嶺為背景 槍戰戲致敬《喋血雙雄》
幕後製作是亞洲最頂級的特效團隊之一，曾經為《功夫之王》製作視覺特效。風格上濃郁的亞洲風明顯區別於任何西方電影——既有80年代電影的復古色調，也有非常現代化的特效處理。

[編輯本段]演員介紹
吳鎮宇 飾 葉赫長弓
葉赫長弓是一個背負國仇家恨的角色，在漫長的復仇過程中，漸漸放棄了以前認為要追求的東西。清廷高手納蘭漢降為了獲得「天下第一」的名號，一直找葉赫長弓決斗。但在決斗中，已經占絕對上風的葉赫長弓選擇認輸，因為他認為所謂的天下第一都是虛幻。武林高手爭奪不休的「明朝開國寶藏」，葉赫長弓更是覺得毫無意義。面對喜愛的女人明月心，雖然屢次被利用，心裡雖痛苦但又心甘情願，葉赫還會彈奏馬頭琴，一生最大的願望就是能與明月心全心全意合奏一曲。
吳佩慈 飾 明月心
明月心是一位琉球女忍者。其任務是奪取明朝開國皇帝朱元璋的寶物，藉此威脅明朝，解除琉球作為明朝附庸國的地位。為了這個目的，不論接受多大的打擊，明月心都要堅持下去，甚至可以不擇手段：把葉赫長弓對自己的愛當作護身符，利用古月金對自己的著迷尋找寶藏線索，利用義女唐薇的親情，去換取許三官的藏寶圖。直到最後，明月心才意識到所謂的財寶、任務，都是幻影，唯有愛情親情才是真實的財富。
謝娜 飾 唐薇
唐薇從小被葉赫長弓和明月心收養，一方面耳濡目染兩位俠客的豪氣，另一方面葉赫長弓和明月心的面和心不和也影響了唐薇的性格：表面大大咧咧，動不動就發脾氣，但內心深處敏感脆弱，渴望親情。面對「富家子弟」許三官的瘋狂追求，她本意拒絕，但為了幫明月心找到寶藏，被迫與許三官約會。沒談過戀愛的她，要和許三官虛與委蛇，總是掌握不好火候，鬧出不少笑料。
房祖名 飾 許三官
許三官是一個很有錢的書生，擁有整個鎮的地產，還經常在國外留學，因為父親去世回到小鎮，每天什麼都不做，只是到處收租，連鎮長古月金也對他非常客氣。許三官迷戀上了葉赫長弓與明月心收養的義女唐薇，每天除了收租就是想方設法讓她開心。隨著藏寶圖初露端倪，許三官在百無聊賴中終於找到了生活的目標——幫助唐薇尋寶。

追影-關於主演

影帝吳鎮宇這回自導自演，影片中會不時地透露出他的「宇式幽默橋段」。在拍攝過程中，導演允許演員隨性現場發揮，幾位主演更是投入其中，為影片增添了不少即興的幽默。
吳鎮宇和吳佩慈在電影中分別飾演女真族高手——葉赫長弓和日本女忍者——明月心，兩人假戲真做成為小鎮上一對「普通的夫妻」，並收養了義女——唐薇。幾年後，唐薇成為「鎮花」，被房祖名飾演的許三官少爺糾纏不休，不管是真情還是假意，兩個人最終成為「歡喜冤家」。關於劇中這個活潑伶俐，聰明中又帶著單純的唐薇，當初在選角時，吳鎮宇費了一番腦筋，最後一眼挑中謝娜。吳鎮宇表示拋開謝娜的古靈精怪，最欣賞的還是她骨子裡的一種豪爽和真性情，「唐薇這個形象既有江湖女子的豪氣，又有不被污染的天真，與當年鄭佩佩在《大醉俠》中飾演的金燕子有一脈相承的品質，而謝娜的氣質與之非常吻合。」另一位實力派青年演員黨浩出演小鎮鎮長古月金。曾在《玉戰士》中有精彩表現的黨浩，本次飾演吳鎮宇的「情敵」——和女真第一高手葉赫長弓爭奪女忍者明月心青睞的古月金，同時他肩負 「統管」鎮里所有武林高手的重任。而許三官追求唐薇和古月金追求明月心的部分將成為整部電影中最輕松幽默的部分。
《追影》賺盡口碑 票房曲線飆升院線追加場次
古裝武俠喜劇片《追影》自從7月30日上映以來，一直以其眾多喜感元素讓場場充滿爆笑，影片主創更是把「今年暑假不看《追影》你就OUT了」這句宣傳語，帶到了全國各地。面對暑期同檔的多部電影的競爭，《追影》在喜感口碑上明顯佔了上風。「山寨明星」大薈萃，A版巨星一籮筐，「龍太子」房祖名冷不防的「這是為什麼呢？」，謝娜張口閉口四川普通話以及吳佩慈令人腿軟的回眸一笑，寶藏中多個致敬奧運的元素，結尾處模仿《貧民富翁》的歌曲秀……《追影》不出所料的用各種幽默逗笑了所有觀眾。吳鎮宇導演攜眾主創到全國各地宣傳，都得到了當地觀眾的熱烈歡迎和追捧，甚至還有熱心網友專門為《追影》製作了一段搞笑視頻，在各視頻網站上點擊率極高。
有多少人需要《追影》是關鍵
首先劇本時文字堆砌出來的，本身很抽象，許多形容詞不是很直觀，我作為導演自然要通過自己的理解去實現出來。我覺得夏天這么熱，大家就可以當《追影》是汽水，用來舒服一下就好，需要舒服的人多了，票房也就好了。
吳鎮宇自導自演《追影》玩轉山寨武俠
成龍、李連傑、劉德華，全是山寨貨。高度模擬的全明星陣容讓影片《追影》（9月11日起華數互動電視可點播：家庭電影院－喜劇）獨有一番風味。其中山寨版的成龍、李連傑、劉德華，這三個角色帶來的笑料幾乎佔了整部影片的百分之九十。
影片抓住了成龍、李連傑、劉德華的特徵進行調侃和惡搞：「劉德華」唱起二人轉，「成龍」賣四個兜的唐裝，而「李連傑」對每個人宣講沙漠也會遇到海嘯，推銷起自己的羊皮救生圈，還有唱不清歌詞的「周傑倫」輪番爆周董的口頭禪……這些都讓觀眾忍不住捧腹大笑。

④ 忍者無門是什麼電影

忍者無門是《忍者之國》這部電影的角色。

《忍者之國》於2017年7月1日在日本公映，是中村義洋執導的古裝動作電影，由大野智主演，石原里美共演。

《忍者之國》講述了日本戰國時代，「魔王」織田信長一步步剪滅諸國，勢力不斷擴張。信長的下一個目標是伊勢的北畠家。他派次子信雄到北畠家做婿養子，從而成功收服了包括日置大膳、長野左京等重臣在內的北畠家。

然而，還有一個國，沒有被織田征服。那就是伊勢的鄰國——伊賀。伊賀的居民是一群不可思議的忍者，他們被稱為可怕的「虎狼之族」。那些忍者之中有一個技藝高超、名叫「無門」的人，再堅固的門在他面前也宛如無物。

不過平時無門只是個平庸的懶漢，每天被妻子阿國責罵。另一方面，技藝足以匹敵無門的伊賀忍者下山平兵衛，對於連家人的性命都視如草芥的伊賀忍者的生存方式產生了疑問，認為這樣的忍者應該滅亡。

這一天，織田終於舉兵討伐伊賀。平兵衛則決定背叛祖國，引領織田軍進攻伊賀。面對具有壓倒性優勢的織田軍，伊賀無論是戰鬥力還是人數都完全沒有勝算。然而，無門率領的忍者軍團准備以無法想像的秘計與織田軍對抗到底。

《忍者之國》以輕快的節奏貫徹喜劇的格調，雖然文戲略顯冗長，但是精彩紛呈的戰斗場面卻彌補了這一缺陷。不論是群斗混戰的大場面調度，還是單挑決戰時的拳拳到肉，韻律的把控與尺度的掌握都相當精準，而且在時代劇中融入了搖滾樂等現代元素，為觀眾提供了一場視聽盛宴。

結尾，雖然觀眾始期待這群同生共死、並肩作戰的忍者們會有一絲情感與立場的轉變，但是那些根植於人心深處的冷漠與自私卻未能被感化。這意料之外的「無反轉」結局，充滿了現實的殘酷，也讓整部影片的主題得以升華。

⑤ 剝削電影的子類型

剝削電影可採用電影類別的題材和電影風格，特別是恐怖電影和紀錄片，剝削電影子類型以其運用的特徵做分類。 主題方面，剝削電影也會受到其他所謂剝削媒體的影響，例如：紙漿雜志（Pulp magazine）。 剝削電影可能同時包含二種、或更多的電影類別，常常模糊類別的界線，例如：桃樂絲·維斯曼（Doris Wishman）的《我要死於女兒身》（Let Me Die A Woman）包含驚悚紀錄片和性剝削的元素。
勸諭電影
1930年代和1940年代的剝削電影，成功克服了當時嚴格的電影審查和監督，無論以多麼驚悚的主題為特色，只要宣稱具有教育性質即可。通常是關於所謂婚前性行為和毒品危險的警世故事（cautionary tale），例子包括：《大麻》Marihuana（1936）、《大麻狂熱》Reefer Madness（1938）、《瘋狂性愛》Sex Madness（1938）、《老爸老媽》Mom and Dad（1945）、和《野草》She Shoulda Said No!（1949）。 探討同性戀的剝削電影《寂寞孩子》Children of Loneliness（1937），如今被認定為逸失電影（lost film）。
File:Coffy.jpg黑人剝削電影的海報
由馬龍·白蘭度領銜主演的《飛車黨》The Wild One（1953），是首部關於摩托車黑幫的摩托飛車手電筒影（biker films）。 隨後，在1950年代興起一系列以改裝車和摩托車為中心主題的低成本不良少年電影。 1966年美國國際電影（American International Pictures）《野幫伙》（The Wild Angels）的成功，引燃了風潮，並持續到1970年代初期。 其他的摩托飛車手電筒影包括：《瘋狂車手》Motorpsycho（1965）、《地獄飆車天使》Hells Angels on Wheels（1967）、《天生失敗者》The Born Losers（1967）、Satan's Sadists（1969）、Nam's Angels（1970）、和 C.C. and Company（1970）。（請參見摩托飛車手電筒影清冊）
黑人剝削
黑人剝削電影（blaxploitation）以黑人演員為主，明顯訴求於黑人觀眾，常常是刻板印象上城市背景的非裔美國人，並以非裔美國人透過狡猾和暴力戰勝「大人物」（the Man）為重要的主題。 此子類型的先驅是梅爾文·范·皮布爾斯（Melvin Van Peebles）的《甜甜的壞屁眼之歌》Sweet Sweetback's Baadasssss Song（1971）。 其他例子包括： 《黑色凱撒》Black Caesar（1973）、Black Devil Doll、《黑古拉》Blacula（1972）、《黑色香波》Black Shampoo（1976）、《黑種治安官》Boss Nigger（1975）、《科菲》Coffy（1973）、《浣熊皮》Coonskin（1975）、《棉花闖哈林》Cotton Comes to Harlem（1970）、Dolemite（1975）、Foxy Brown（1974）、Hell Up in Harlem（1973）、《生死關頭》Live and Let Die（1973）、The Mack（1973）、《曼丁哥家族》Mandingo（1975）、《黑豹》Shaft（1971）、《毒山》Sugar Hill（1974）、《超級蒼蠅》Super Fly（1972）、 The Thing With Two Heads（1972）、和 Truck Turner（1974）。 昆汀·塔倫提諾的《黑色終結令》Jackie Brown （1997）則是針對此類型的近代致敬電影。
File:Cannibal Holocaust movie.jpg食人族電影 1970年代，在日本一個特別的修正主義類型、非傳統武士電影提升到某個流行程度，此子類型成為知名的日
本武士電影（chambara films），英文名稱『chambara』取其劍擊的擬聲。 日本武士電影的起源，可追溯到黑澤明的作品，他的電影以道德灰暗和誇大暴力為特色，不過與此類型最直接連結的是1970年代小池一夫的武士連環漫畫，他的多部作品陸續被改編成電影。日本武士電影只有少部分早期的時代劇以禁慾、正規的感性為特色，新日本武士電影則以復仇驅使的非正統派主角、裸露、性愛場面、擊劍、和血腥為特色。 著名的日本武士電影包括：《御用牙三部曲》（Hanzo the Razor）、《修羅雪姫》（Lady Snowblood）、《帶子狼》、《不良姐御傳》（Sex and Fury）、和《暗殺大將軍》（Shogun Assassin）。 現代的日本電影，例如：《百人斬少女》（Azumi）和電視動畫《劍豪生死斗》持續日本武士電影的傳統， 昆汀·塔倫提諾的《追殺比爾》系列電影，則是此類型傑出的美國版本致敬電影。其他電影，例如：《機關槍少女》The Machine Girl（2008）和《東京殘酷警察》Tokyo Gore Police（2008）包含日本武士電影的元素，和肉體恐怖（body horror）結合.。
生態恐怖電影（Eco-terror films）聚焦於一隻、或成群的超大型、具有非尋常攻擊性的動物，造成一特定發生地點內的人類恐慌，同時也有另一群人企圖獵捕。 此類型開始於1950年代，當時對於核武試爆的憂慮，導致巨型怪獸的電影大受歡迎。這些通常是被原子彈爆炸所喚醒的史前生物，或者是遭到輻射污染而突變的平凡動物。這些電影包括：《哥吉拉》、《巨螞》Them!（1954）、和《異變》Tarantula（1955）。在1970年代對於污染增多的覺醒，此類題材再度復活，並且譴責企業貪婪和軍隊不負責任而恣意破壞環境。《午夜魔兔》Night of the Lepus（1972）、《金蛙王》Frogs（1972）、和《哥吉拉對黑多拉》是這些電影的範例。 當1975年史蒂芬·史匹柏的《大白鯊》上映後盛況空前，為數眾多的高相似度電影（有時被視為徹底的仿製品）如雨後春筍般趁勢竄出，無非想如法炮製其財源滾滾的成功模式。 這些電影包括：《大鱷魚》Alligator（1980）、《狂犬驚魂》、《凶獸出籠》Day of the Animals（1977）、《巨浪白鯊》Great White（1980）、《大灰熊》Grizzly（1976）、《凶煞魚怪》Humanoids from the Deep（1980）、《紅海魔影》Monster Shark（1984）、《殺人鯨》Orca（1977）、The Pack（1977）、《食人魚》Piranha（1978）、Prophecy（1979）、《邊緣戰士》Razorback（1984）、《凶群出洞》Tentacles（1977）、和《追捕虎鯊》Tintorera（1977）。在這20年期間，羅傑·柯曼（Roger Corman）是這些電影的主要製作人。 此類型電影又再次復甦，例如：《桑樹街》Mulberry Street（2007）和賴瑞·費斯登（Larry Fessenden）的《最後的寒冬》The Last Winter（2006），反映出對全球暖化和人口過剩的關切。
義大利鉛黃電影（Giallo films）是義大利制的變態殺人狂電影（slasher films），聚焦於殺手犯下殘酷的死亡犯罪，以及後續的追凶偵查。 此類別以義大利字「鉛黃」（Giallo）命名，取自紙漿雜志（pulp novels）的背景顏色，這些電影最初從雜志刊載內容改編、或者受到啟發。 此類別的先驅是《知道太多的女孩》La ragazza che sapeva troppo（1963），其他例子包括：《四小塊灰色碎片》4 mosche di velluto grigio（1971）、《九命怪貓》Il gatto a nove code（1971）、《摧花手》L'uccello dalle piume di cristallo（1970）、《蠍子兇手案》La coda dello scorpione（1971）、《塔蘭圖拉毒蛛》La tarantola dal ventre nero（1971）、《妻子的罪惡》Lo strano vizio della Signora Wardh（1971）、《血與黑蕾絲》Sei donne per l'assassino（1964）、和《黑影》Tenebrae（1982）。達里奧·阿基多（Dario Argento）、盧西奧·弗爾茲（Lucio Fulci）、和馬力歐·巴瓦（Mario Bava）是最精通此類型的導演。
在義大利，當你提供電影劇本給製片人，他問的第一個問題不是『你的電影像什麼？』，而是『你的電影像什麼「電影」？』，正因為如此，我們只能作出《生人迴避》Zombie 2（1979），絕非 Zombie 1 -路奇·酷吉（Luigi Cozzi）。
惡搞電影（Mockbusters）有時稱為「重製剝削電影」（remakesploitation films），是企圖從強力推銷的主流電影廣告上從中牟利的抄襲電影。 著名山寨製片公司：庇護所（The Asylum）喜歡稱之為「相關產品」（tie-ins），是這些電影最知名的製片商。從歷史的角度，這些電影都與義大利電影業息息相關，而且很快理解出皆為西部片、007電影、和僵屍電影的趨勢。長期以來，這些電影都是如吉姆·懷諾斯基（Jim Wynorski）這類導演的主要產品，他的作品包括：《厄夜叢林2：危機四伏》The Bare Wench Project（2000）、和《巔峰戰士》Cliffhanger（1993）的仿製品《極地毀滅》Sub Zero（2005），大都直接以影像儲存媒體方式發行。此舉也開始吸引好萊塢主要製片廠的關注，甚至在《當地球停止轉動》上映時，企圖事先制止「庇護所」電影公司發行《當地球不再轉動》The Day The Earth Stopped（2008）的影像儲存媒體上市販售。
雖然這個名詞早在1950年代就已出現，例如：《污穢的怪獸》The Monster of Piedras Blancas（1959）明顯仿效《黑湖妖潭》，直到1970年代才開始普及，此時出現了仿製品《星戰計劃》Starcrash（1979）、Dünyayı Kurtaran Adam（1982）、和《超人們歸來》Süpermen dönüyor（1979），其中後二者未經授權盜用了約翰·威廉士為星際大戰譜寫的電影配樂、以及電影場景。
偽紀錄片（Mondo films）時常被稱為驚嚇紀錄片（shockumentaries），採取類似紀錄片的形式，集中在聳人聽聞的題材，例如：來自全球各地的奇風異俗、或可怕的死亡素材。 和驚嚇剝削電影（shock exploitation）類似，偽紀錄片的目的是為了驚嚇觀眾，而非只是處理禁忌的主題。 首部、也是最著名的偽紀錄片是《世界殘酷奇譚》Mondo Cane（1962），其他的例子包括：《古靈精怪東南亞》Shocking Asia（1974）、和《死亡真面目》Faces of Death 系列。
File:Shewolf.jpg納粹剝削電影
納粹剝削電影（Nazi exploitation；Nazisploitation；Il Sadiconazista）聚焦在第二次世界大戰期間於死亡集中營和妓院內以納粹方式折磨囚犯，所施加的經常是性折磨，囚犯則通常是女性，而且裸體。 此子類型的先驅是《第七愛露營》Love Camp 7（1969），此類型的典範則是《納粹女魔頭：殘酷瘋淫所》Ilsa, She Wolf of the SS（1974），啟動了類型電影的普及，並開創獨特的比喻手法，以體態豐滿、性慾亢進的女施虐者（Dominatrix）伊爾莎（Ilsa）的人物形象，折磨德國俘虜營（Stalag）的囚犯。 其他例子包括：《納粹瘋淫史2：間諜軍妓》Elsa: Fraulein SS（1977）、《納粹軍妓之魔域逃生》SS Hell Camp（1977）、《第三帝國最後狂歡》L'ultima orgia del III Reich（1977）、《納粹荒淫史》Salon Kitty（1976）、和《納粹軍妓血淚史》SS Experiment Camp（1976）。 許多納粹剝削電影受到藝術電影的影響，例如：皮耶·保羅·帕索里尼聲名狼藉的《索多瑪一百二十天》、和莉莉安娜·卡瓦尼（Liliana Cavani）的《魂斷多瑙河》Il portiere di notte（1974）。
裸體主義者電影（Nudist films）起源於1930年代，當時電影意有所指地描繪裸體主義者的生活型態，迴避了海斯法典（Hays Code）針對裸體的限制，此情況一直持續到1950年代後期，當紐約州上訴法院在「Excelsior Pictures 電影公司 對 紐約評議委員會（New York Board of Regents）」一案，裁定銀幕上的裸體並非猥褻，此舉等於為更多公開描繪裸體的電影開了大門。從魯斯·梅耶（Russ Meyer）的《不道德的提斯先生》The Immoral Mr. Teas（1959）開啟新頁，被認定是首部將剝削元素置於主要地位的電影，不帶一絲一毫的歉意，也不必假裝背負著道德與教育的包袱。 當《伊甸園》Garden of Eden（1954）淪為法院案例的主角時，這個情勢的發展，為1960年代和1970年代更直接露骨的剝削電影鋪了坦途，也導致裸體主義者類型顯得過時，令人玩味。 此後，裸體主義者類型分裂為二個子類型，例如：「裸體美人兒」（nudie-cutie）以裸體為特色，但是不包含肢體接觸；「性暴力女」（roughie）則包括裸體、暴力、和反社會行為。
裸體主義者電影被貼上了品質自相矛盾的標簽，一方面標榜著教育性的電影，另一方面卻剝削他們的主題，將主要焦點擺在天體營中最美麗的女性房客，盡管當時否認有此剝削的存在。 他們描繪以限制衣著而解脫束縛的生活型態，然而此描寫受到不得露出外生殖器的規定限制。對此還是有一個顛覆性的元素，就如裸體主義者天性地拒絕現代社會，以及關於人體的基本價值。這些電影也常常牽涉到階級體系的批判，認為身體羞恥等同於上流階層，裸體主義等同於社會平等。《問心無愧》Unashamed (1938)的一個場景立論關於矯揉造作的衣著，以及透過仿效描寫一群裸體藝術家漆上整套衣服，所顯現的相關價值。
澳洲剝削電影（Ozploitation）或稱為澳洲子類型電影（Australian sub-genre films），廣泛地涵蓋恐怖、情色、或犯罪題材的1970年代和1980年代電影。 1971年針對澳洲電影分類系統的改革，導致許多相對低成本、私人集資的電影如雨後春筍般冒出來，稅負減免和目標外銷市場，也有推波助燃的效果。 經常聘用氣勢漸漸下滑的國際知名演員擔任主角，許多澳洲剝削電影以話語簡潔的角色和沙漠場景為特色，此一名詞被應用在當時依賴驚嚇觀眾、或煽動觀眾情慾的各式各樣澳洲電影。 一些較為知名的澳洲剝削電影包括：《沖鋒飛車隊》Mad Max（1979）、Alvin Purple（1973）、Patrick（1978）、和《土耳其射擊》Turkey Shoot（1982），也有一部紀錄片《澳洲B片真牛B》Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!（2008）專門探討此電影類型。 這些電影探討關切澳洲社會的主題，特別是關於男子氣概（尤指粗魯的澳洲男生）、男生對待女生的態度、對待澳洲原住民的態度、暴力、酗酒、和對環境的剝削破壞，這些電影也代表性地以鄉村或內地的設定，來強調澳洲景色和環境為最具精神象徵的邪惡力量，因而離間了澳洲的白人，使得他們的個人野心活力、以及他們壓制這一切的企圖心遭受挫折。
File:ISpitOnYourGraveposter.jpg強暴/復仇電影 變態殺人狂電影（Slasher films）聚焦於一位精神變態的殺手，以寫實暴力方式，跟蹤和追殺一系列的受害者，受害者經常是青少年、或年輕的成人。亞佛烈德·希區考克的《驚魂記》常常被歸功為創建了此類型的基本前提框架，也確實在1970年代期間浮現出此類型，並於1980年代達到高峰。 知名的變態殺人狂電影，包括：《半夜鬼上床》系列電影、《食屍人》A Nightmare on Elm Street（1980）、《女生驚魂記》Black Christmas（1974）、《靈異入侵》Child's Play（1988）、《電鑽殺人魔》The Driller Killer（1979）、《十三號星期五》Friday the 13th（1980）、《月光光心慌慌》（經常被認為於1978年啟動了此類型）、《血腥情人節》My Bloody Valentine（1981）、《恐怖夜》Prom Night（1980）、《平安夜，殺人夜》Silent Night, Deadly Night（1984）、《血腥死亡營》Sleepaway Camp（1983）、《德州電鋸殺人狂》The Texas Chain Saw Massacre（1974）、和《工具箱殺手》The Toolbox Murders（1978）。 隨著《驚聲尖叫》的成功，此類型在1990年代經歷了一段主流的復甦，既模仿變態殺人狂電影的傳統手法，也向其表示敬意。 變態殺人狂電影常常證實受到難以置信的歡迎，也孕育了許多的續集、前傳、和舊片新拍的電影，持續至今。
File:Good the bad and the ugly poster.jpgThe Good, the Bad and the Ugly知名的義大利西部片 女子監獄電影（Women in prison films）在1970年代初期興起，直到今日仍然是一個受到歡迎的子類型。 以窺淫癖者關於監獄生活的性幻想為主，依賴大量裸體、女性同性戀、性侵犯、羞辱、施虐、和女俘虜之間反叛的題材。此類型電影包括：羅傑·柯曼（Roger Corman）的《籠中女》Women in Cages（1971）和《玩偶屋》The Big Doll House（1971）、《女集中營》The Bamboo House Of Dolls（1973）、傑斯·佛朗哥的《鐵窗性玩偶》Barbed Wire Dolls（1975）、布魯諾·馬太（Bruno Mattei）的《女子監獄大屠殺》Womens Prison Massacre（1983）、湯姆·狄賽門（Tom DeSimone）的《感化院女孩》Reform School Girls（1986）、和強納森·戴米的《監獄風雲錄》Caged Heat（1974）。
英國剝削電影（Britsploitation films）：將劇情背景設定在英國的剝削電影，有時也向漢默恐怖片（Hammer Horror）類型電影致敬。 例子包括：1974年的《惡魔墳場》（Let Sleeping Corpses Lie）和1981年獲得奧斯卡金像獎的美國電影《美國狼人在倫敦》（An American Werewolf in London）。
李小龍剝削電影（Bruceploitation films）：因李小龍之死而獲益的剝削電影，尤指利用長相神似的演員。
香港三級電影（Cat III films）：經過香港電影分級制度審查，限制十八歲以上成年人觀賞的中國電影。 這些電影估計佔了香港電影工業的四分之一，而且各類型剝削電影都有代表作。 此外，西洋電影也經常被判定為三級電影，例如：《野東西》Wild Things（1998）和《大開眼戒》。 依據電影檢查制度的准則，這些電影劃分成三種類別：「准色情片」（quasi-pornographic），例如：《玉蒲團之偷情寶鑒》；「類型電影」（genre films），各類型香港電影的成人版本；以及令人不安的「情色暴力電影」（pornoviolence films），例如：《人肉叉燒包》，經常依據警方真實性暴力案例改編。 著名的香港演員和導演，例如：成龍或周潤發，也都與此類型電影有所關聯。
女女剝削電影（Dykesploitation films）：以同性戀和雙性戀女生為特色的性剝削電影，例如：《溫柔的接觸》That Tender Touch (1969)。
末日剝削電影（Eschploitation films）：基督教啟示錄的末日驚悚電影。（詳見:末世論）
嬉皮剝削電影（Hippie exploitation films）：關於嘻皮非主流文化的1960年代電影，嘻皮文化始終被定型為與吸食大麻和搖頭丸毒品、性愛狂野迷幻葯派對等活動有所關聯。幾乎從草創初期，好萊塢也加入行動製作出許多極端火熱的嘻皮剝削電影，卻冒充為警世的公眾訊息服務節目；事實上假裝站在道德制高點，卻直接瞄準去喂養病態的大眾胃口；也經常描繪毒癮狂的嘻皮生活，和以「查爾斯·曼森殺人集團」（Manson family）形式聚集吸毒來逃避現實的景況。諸如電影：《幻覺世代》Hallucination Generation（1967）、和Riot on Sunset Strip（1967）都描繪年輕嘻皮族狂野狂歡的集體性交、吸毒、犯罪、甚至謀殺。其他例子包括：The Love-Ins（1967）、《精神錯亂》Psych-Out（1968）、《旅行》The Trip （1967）、和 Wild in the Streets（1968）。
美南剝削電影（Hixploitation films）：關於美國南方的電影，以誇張手法描述刻板山區鄉巴佬（hillbilly）角色為特色。 例子包括：《食人族大屠殺》Eaten Alive（1977）、Hillbillies in a Haunted House（1967）、《秋酒之鄉》Moonshine Mountain（1964）、Poor White Trash 2（1976）、Redneck Zombies（1987）、和《兩千狂人》Two Thousand Maniacs!（1964）。
猶太人剝削電影（Jewsploitation films）：以刻畫猶太人報復對抗世仇，或是在所處社區內表現出怪異舉止的電影。猶太人剝削電影與黑人剝削電影、以及刻板動作電影有類似的聚焦點，通常只要以猶太人演員換掉傳統亞利安人角色即可。此子類型起源於2003年的電影《希伯來鐵錘》The Hebrew Hammer（2003），原為黑人剝削電影之拙劣模仿者。此類型電影的最佳範例為2008年昆汀·塔倫提諾的作品《惡棍特工》，以一群猶太人組成的突擊部隊為非史實劇情重心，出任務拿下二次大戰法國戰區納粹最高指揮總部。史蒂芬·史匹柏的作品《慕尼黑》也可以被視為另一部突出的猶太人剝削電影，因為專門刻畫1972年慕尼黑大屠殺之後猶太人報復「黑色九月」的行動。盡管電影劇情依據史實，這部電影也展示了許多此類型的元素，包括報復典型猶太人仇敵，以及以非猶太人演員廣泛使用於假想的角色。此類型的其他例子，包括：《狂熱份子》The Believer（2001）、《特勤沙龍》、《猶太毒犯》Holy Rollers（2010）、和《誰吻了潔西卡》Kissing Jessica Stein（2001）。
功夫電影（Martial arts films）：運用各種形式的功夫，以大量打鬥場面為特色的動作電影。 例子包括：《必殺拳》The Street Fighter（1974）、和《女必殺拳》（Sister Street Fighter）系列，以及李小龍主演的電影（《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》、和《龍爭虎鬥》）。
墨西哥剝削電影（Mexploitation films）：關於墨西哥文化、或墨西哥境內生活描述的電影，經常處理犯罪、販毒、黑金和性的議題。雨果·史提格利茲（Hugo Stiglitz）是此類型著名的墨西哥演員，與馬力歐·阿瑪達（Mario Almada）、費南多·阿瑪達（Fernando Almada）兄弟一起合作過上百部相同主題的電影。
忍者電影（Ninja films）：功夫電影的子類型，這些電影以刻板、歷史不正確、忍者服飾與其隨身武器的影像為中心，經常包括奇幻的元素，例如忍者法術。 許多此類型的電影拼接來自不相關電影的庫存忍者打鬥片段。
修女剝削電影（Nunsploitation films）：以修女處於危險、或情色局面為特色的電影，例子包括：《群魔》The Devils（1971）、《煞女修羅》 Killer Nun（1978）、《聖獸學園》School of the Holy Beast（1974）、Sinful Nuns of Saint Valentines 和《霹靂修女》Nude Nuns With Big Guns（2010）。
日本粉紅電影（pink films）：風行於1970年代的日本性剝削電影，經常以軟調性愛、強暴、酷刑、BDSM、和其他非傳統的性主題為特色。
巴西性喜劇電影（Pornochanchada films）：巴西人率直的軟調色情電影，大部分於1970年代製作拍攝。
迷幻電影（Stoner films）：以詳盡描繪濫用大麻毒品為中心主題的電影子類型。此類型電影常以喜劇和正向風格詮釋濫用大麻為特色；濫用大麻成為電影的主題之一，並因此誘發大部分的電影情節。美國喜劇搭檔「大麻民間英雄」切奇和崇（Cheech and Chong）就是好例子，最近的《豬頭漢堡包》（Harold & Kumar）電影系列則與前面描述的內容極為貼切。
青少年剝削電影（Teensploitation films）：以青少年為導向的剝削電影，劇情經常捲入毒品、性、酗酒、和犯罪。「青少年剝削」（Teensploitation）一詞首次出現於1982年商業刊物的發表會，並於2004年首度列入「韋氏大字典」（Merriam Webster's Collegiate Dictionary〉。改編自瑪西·瑞妮·康拉德謀殺案（murder of Marcy Renee Conrad〉的《大河邊緣》The River's Edge（1986）為此電影類型最具代表性作品，由克斯賓·葛洛佛（Crispin Glover）和基努·李維主演，丹尼斯·霍柏客串演出。賴瑞·克拉克（Larry Clark）的電影作品《橫行霸道》Bully（2001）、《性滑板七年級》Ken Park（2002）、和《沖擊年代》Kids（1995）或許是最知名的青少年剝削電影。關於1950年代的青少年電影，詳見美國國際電影（American International Pictures）。
復仇電影（Vigilante films）：以採取違反法律手段追求公平正義的類型電影。1970年代因為美國政府貪污腐敗、越戰失利、和犯罪率大增，導致民心不安，而令這類型電影得以生根，這些電影指向正逐漸竄起的新保守主義政治趨勢。據信此子類型起源於1970年的《喬》（Joe），最經典的例子為查理士·布朗遜領銜主演的《猛龍怪客》（Death Wish）系列電影，這些電影經常處理在體制內求助無門的個體，例如：《比利傑克》Billy Jack（1971）的美洲原住民主角，或是諸如黑人剝削電影《科菲》Coffy（1973）的角色人物，以及從小鄉鎮到大都會尋找流亡親人的甘草人物(如1979年的《赤裸追凶》（Hardcore）和1976年的《除害》（Trackdown））。另外也有「治安警察」（vigilante cop）電影，系描繪一位感受到司法制度迫害的警察，諸如：《捍衛家園》(Walking Tall)系列電影、《沖鋒飛車隊》Mad Max（1979）、和克林·伊斯威特的《緊集追捕令》（Dirty Harry）系列電影中的主角人物，依據傳統的觀念，這些電影並不被視為真正的警察電影，因為並無牽涉普通百姓個人遭受迫害後而尋求公平正義。同樣地，馬丁·史柯西斯的《計程車司機》也不符合此類型，因為電影主角系為精神障礙，其他例子包括：山姆·畢京柏的《大丈夫》Straw Dogs（1971）、克林·伊斯威特的《西部執法者》The Outlaw Josey Wales（1976）、喬舒·馬克（Joel Schumacher）的《城市英雄》Falling Down（1993）、和蓋瑞·葛雷（F. Gary Gray）的《重案對決》Law Abiding Citizen（2009）。

⑥ 張嘉年演的電影有哪些

1973 《龍爭虎門》 Wits to Wits
1973 《大鐵牛》 Return of the Panther
1974 《狼狽為奸》 Enter the Dragon
1980 《地獄無門》 We're Going to Eat You
1980 《師弟出馬》 The Young Master
1980 《鬼打鬼》 Encounter of the Spooky Kind
1981 《老鼠街》 The Gold Hunters
1981 《舞廳 》 The Club
1982 《龍之忍者》 Ninja in the Dragon's Den
1982 《龍少爺》 Dragon Lord
1982 《A計劃》 Project A
1983 《空心大少爺》 Just for Fun
1983 《樑上君子》
1983 《人嚇人》 The Dead and the Deadly
1983 《奇謀妙計五福星》 Winners & Sinners
1984 《貓頭鷹與小飛象》 The Owl vs Bumbo
1984 《神勇雙響炮》 Pom Pom
1984 《鬼線人》 The Ghost Informer
1984 《鬼馬天師》 Taoism drunkard
1984 《公僕》 Law with Two Phases
1985 《皇家師姐》 Yes, Madam
1985 《四眼仔》 Mummy Dearest
1985 《龍的心》 Heart of Dragon
1985 《夏日福星》 Twinkle, Twinkle, Lucky Stars
1985 《祝您好運》 Lucky Diamond
1985 《妙探孖寶》 Two Jolly Cops
1985 《警察故事》 Two Jolly Cops
1986 《神勇雙響炮續集》 Rosa
1986 《陰陽奇兵》 The Young Taoism Fighter
1986 《霹靂大喇叭》 Where's Officer Tuba
1986 《開心鬼精靈》 Love Me Vampire
1986 《流氓英雄》 The Innocent Interloper
1986 《執法先鋒》 Righting Wrongs
1986 《神探朱古力》 Mr Boo VIII Chocolate Inspector
1986 《再見媽咪》 Goodbye Mammie
1986 《僵屍翻生》 New Mr. Vampire
1987 《天賜良緣》 Sister Cupid
1987 《養鬼仔》 Crazy Spirit
1987 《僵屍少爺》 Magic Story
1987 《天官賜福》 Reincarnation
1987 《表哥到》 My Cousin, the Ghost
1987 《A計劃》 Project A II
1987 《喋血城市》 City on Fire
1988 《警察故事續集 》 Police Story II
1988 《鬼咁串》 Vampire Partner
1988 《烈血風雲》 A Bloody Fight
1988 《大丈夫日記》 The Diary of a Big Man
1988 《神探父子兵》 In the Blood
1988 《驚魂今晚夜》 Into the Night
1988 《飛龍猛將》 Dragons Forever
1988 《繼續跳舞》 Carry on Dancing
1988 《靈幻小姐》 Lady Vampire
1988 《大話神探》 Fumbling Cops
1989 《黑道福星》 Carry on Yakuzas
1989 《皇家飛鳳》 Angel Enforcers
1989 《悲情城市》 City of Sadness
1989 《師姐大曬》 The Blonde Fury
1989 《奇跡》 Miracle
1989 《再見王老五》 The Bachelor's Swan Song
1989 《猛鬼舞廳》 Ghost Ballroom
1989 《烈火街頭》 Into the Fire
1989 《急凍奇俠》 Iceman Cometh
1990 《瘦虎肥龍》 Skinny Tiger & Fatty Dragon
1990 《新半斤八兩》 Front Page
1990 《屍家重地》 Mortuary Blues
1990 《脂粉雙雄》 Panty Hose Hero
1990 《西環的故事》 Story of Kennedy Town
1990 《天師捉姦》 Ghostly Vixen
1990 《午夜天使》 Midnight Angel
1990 《喋血風雲》 Return to Action
1991 《僵屍翻生續集》 New Mr. Vampire II
1991 《賭霸》 The Top Bet
1991 《新精武門》
1991 Fist of Fury
1991 《烈火情仇》 The Godfather's Daughter Mafia Blues
1991 《密宗威龍》 The Tantana
1991 《皇家師姐之海狼》 Sea Wolves
1991 《妖魔道》 Devil's Vendetta
1992 《音樂僵屍》 The Musical Vampire
1992 《妙探雙嬌》 Beauty Investigator
1992 《五福星撞鬼》 Ghost Punting
1992 《大八卦》 Lucky Way
1993 《新碧血劍》 The Sword Stained with Royal Blood
1993 《93街頭霸王》 Drug Tiger
1993 《婚禮中槍聲》 Danger of the Wedding
1993 《畫魂》 La Peintre
1993 《黃飛鴻之鬼腳七》 Kick Boxer
1993 《水滸傳之英雄本色》 All Men Are Brothers- blood of the Leopard
1994 《終極獵殺》 Hunting List
1994 《鍾馗嫁妹》 The Chinese Ghostbuster
1994 《醉拳II》 Drunken Master II
1994 《新義本無言》 All Mighty Gambler
1994 《非洲超人》 The Gods Must be Funny in China
1995 《救世神棍》 Heaven Can't Wait
1995 《鬼巴士》 Ghostly Bus
1995 《狂野生死戀》 A Touch of Evil
1996 《運財五福星》 How to Meet the Lucky Stars
1996 《懵仔多情》 Stooge, My Love
1996 《扭計雜牌軍》 Naughty Boys
1996 《危險任務》 Dangerous Duty
1997 《卧底神算》 Magic Mod
1997 《一個字頭的誕生》 Too Many Ways to Be no.1
1999 《想死趁現在》 A Chance To Die
1999 《上帝之手》 Heaven of the Hope
2000 《極速僵屍》 The Vampire Combat
2000 《運轉手之戀》 The Cabbie
2001 《豹女之奪命之旅》 Her Name is Cat 2 Journey to Death
2002 《京城泣血之李香君》 Prostitutes in The Years Past - Li Hsiang Chun
2003 《黑狗來了》 Black Dog is Coming
2009《爸...你好嗎？》 How are you, Dad?

可以從網路中查查