⑴ 香港電影對大陸和國際的影響是什麼香港電影目前的現狀是什麼謝謝幫助啊!
你做調研嗎?倒是想幫你,但談起來也太大了吧。
你也不想別人隨便從哪裡復制黏貼一段吧。
找點數來看吧,香港電影史啊就很不錯。
⑵ 為什麼香港的電影市場那麼小,票房卻很受關注
香港電影(Hong Kong Film)是華語電影的先驅者。華語電影是分割成四個地方發展的:香港電影、大陸電影、新加坡電影和台灣電影。香港作為英國的殖民地,發展成為華語世界(包括海外華人社會)以至東亞電影的製作基地之一。幾十年來,香港一直是電影工業基地之一和電影出口地之一,人們把它稱做東方好萊塢。香港電影是較著重滿足觀眾口味的商業片,由無厘頭式喜劇和動作片所主導。香港電影有一個發展完善的「明星制度」。香港燦爛的流行電影有一班支持者,而香港電影亦成為文化主流,滲透在世界每個角落。
香港電影不僅是一個地域概念,也是一種電影形態的概念。在中國的近代歷史進程中,香港一直是一個比較特殊的地方。一方面,它的思想文化受到西方殖民文化的影響,另一方面又一直保持著與中華民族傳統文化血脈相通的關系。中西方文化的結合造就了獨特的香港電影。不過,需要指出的是,1949年以前的中國電影史基本上是以上海電影為主體的中國電影史,香港電影雖然也有其地域特色,但總體上看,與內地電影一脈相承,香港電影不僅與上海電影有著一致的文化傳統和歷史背景,兩地電影的交流也十分頻繁,從某意義上可把香港電影看作是內地電影的一個分支。1949年以後,才出現所謂「三地電影」的概念,但初期內地對香港電影的影響仍十分明顯,一直到七十年代,香港電影才形成具有本土特色的電影形態。
⑶ 從產業和文化輸出兩方面看,香港電影在國際上的地位和影響如何
香港電影在國際上的地位算是可以。香港電影的存在,為中國的娛樂產業在國際上提高了很高的檔次,但是它在我們普通群眾的心中其實也是不可磨滅的記憶。記得小時候,並不是家家都有電視里的時代,於是我們就經常去鄰居家或者村裡面比較有錢的人家去看電影。甚至於有時候別人家的電視機還是黑白的,但是並不能磨滅我們的激情,也正是從那個時候結識了香港電影。
⑷ 為什麼以前香港電影這么火
香港電影(Hong Kong Film)是華語電影的先驅者。華語電影是分割成四個地方發展的:香港電影、大陸電影、新加坡電影和台灣電影。香港作為英國的殖民地,發展成為華語世界(包括海外華人社會)以至東亞電影的製作基地之一。幾十年來,香港一直是電影工業基地之一和電影出口地之一,人們把它稱做「東方好萊塢」。
香港的紙片模式,專業分工、組織結構雖比中國內地、台灣地區完善,但較之好萊塢仍顯得隨意機動,工業化程度遠不夠嚴密有序。
第一,按照好萊塢的工業規則,電影一旦開機便需按部就班,不能隨意更改劇本、變動進度。然而香港的電影導演,比如徐克、杜琪峰等,他們的拍攝方法卻大不相同:在保證按時交片的前提下,現場即興發揮、隨拍隨改、有時停工有時趕拍。這種做法恰恰是香港電影黃金時代最正常的作風習慣。
第二,香港盡管也有不少以導演強勢創作著稱的影
張徹的《獨臂刀》
片。
第三,香港電影素以拍攝迅速為特色。要說香港的拍攝速度有多快,1960年代,香港的粵語戲曲片就有「七日鮮」的紀錄,到了上個世紀90年代這個紀錄幾乎被追平,吳鎮宇導演的《9413》,只用了10天時間,而他主演的《古惑女》,也只用了12天。香港電影之所以要拍攝快,主要是為了趕檔期,既趕明星的檔期,更主要的是為了院線的上映檔期,港片興盛的時候,院線需要大量的港片填充各個檔期,尤其是每年的春節賀歲檔,更是必需有巨星坐鎮。
⑸ 為什麼香港的電影比大陸的好看
演員都是實力派 場景劇情也不是一個級別 內地電影更像電視劇 HK電影完全闡釋了什麼叫電影
⑹ 為什麼香港的電影比大陸的好看
至今難以超越的五部港劇,部部都是經典,看完榜首其他都是浮雲 娛樂領域創作者
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被稱為「亞洲好萊塢」的香港雹指,在上跡廳世紀八九十年代達到巔峰。當時所有熱門或上映的影視作品都得到了觀眾的認可和好評,同時也取得了口碑收視率和票房的雙豐收。今天筆者就給大家盤點五部至今無法超越的港劇。可以說各部都是經典,甚至誇張一點,看了頂榜,其他都不算什麼。
第5部分《天龍八部》
豆瓣:9.0
主演:黃日華/陳木勝/樊少皇
劇情姿肆隱:這個版本太經典了,TVB很會拍。雖然以現在的水平來說很簡單,但這些東西只是錦上添花而已。最重要的是劇本的改編和演員對角色的理解。至少這個版本很好。瞎倪匡阿紫這么受歡迎。我太討厭阿紫了。當我沒有愛上喬峰的時候,我覺得我是一個受成長環境影響的悲劇人物。唉,可憐可憐我的老闆喬吧。北宋一片混亂。況且主題曲《難念的經》節奏令人窒息,歌詞令人驚艷,意境令人驚艷!就算學了降龍十八掌,也學不會這首歌。
第四部分《神鵰俠侶》
豆瓣:9.2
主演:古天樂、李若彤
劇情:小時候愛看《神鵰俠侶》。我甚至拿了一盤錄音磁帶來錄電視的聲音,還買了很多貼紙。我喜歡李若彤的小龍女和古天樂的楊過。裡面的每一首歌每一首音樂我都很喜歡,我心目中最好的版本《神鵰俠侶》。而且這部劇的選角大概是史無前例的,兩個主演和角色的契合度太高,堪稱完美。我本來不信,但是放在穀子身上也是合理的。不過,我最喜歡的大概還是郭襄吧。她年輕,古怪,勇敢,忠誠,善良。據說她一輩子沒結過婚,後來創立了峨眉派,這是後話。
第三部分《射鵰英雄傳》
豆瓣:9.2
主演:黃日華、翁美玲
劇情:tvb永恆的武俠經典。80年代拍這樣的片子很少見。這應該是大咖最多的港劇了吧?在當時的無線五虎里主演黃日華、苗僑偉,配角是吳孟達、秦沛、曾江、謝賢,連走狗都是周星馳、吳鎮宇、歐陽振華。導演是杜琪峰,製片人是王晶的父親王天林,武術指導程小東,助理導演鞠覺亮,甚至三部電影的主題曲作詞人都是黃沾。這是香港電影黃金時代的一半。我可以問哪部電影?我最喜歡翁美玲扮演的黃蓉。它幾乎是活的。感覺像是小說里走出來的黃蓉。難怪也是金庸最滿意的黃蓉。
第二部分《上海灘》
豆瓣:9.1
主演:周潤發/趙雅芝/呂良偉
劇情:1983年看了兩部剪輯過的電影版,然後回來看了1980年的原集版。果不其然,如果你有足夠的時間,看劇版是更好的打開方式《上海灘》。沒有高超的特效技術和化妝師的時代,一部劇的成就完全取決於演員的精湛演技和劇情的緊湊性。每一個表情的細節都是那麼到位,整部電影哪怕只有一個配樂,也足夠了。經典中的經典,讓人年年翻拍形式,卻無法超越。最後,我不得不承認,發哥的哥哥許文強很難超越,還有馮敬堯。他們是現實中人物的真實狀態,也是正邪不分,非黑即白。
第一部《大時代》
豆瓣:9.3
主演:鄭少秋/劉青雲/藍潔瑛
劇情:經典,不愧是經典。港劇心中的No.1。最後斷斷續續看了,一部戲劇沖突性很強的劇,一部能帶動觀眾情緒的劇。這部劇最厲害的是丁蟹這個神奇人物的塑造。高潮和最精彩的部分是指控丁蟹的審判和方氏三姐妹相繼被害。後期劇情開始有點自我放縱,各種不合理。經過39集的羞辱,最後的復仇只有十分鍾。但總是值得高分的。對得起這出戲的名字,一場浩盪的悲劇。總之可以稱得上是不可復制的經典,到現在還在欣賞。
⑺ 香港電影對中國大陸的人有什麼影響與特殊意義為什麼香港電影在中國大陸人心目中有重要地位
很喜歡這個問題 說說個人的看法
電影是一門藝術,同時也是一種軟性的政治宣傳。76-88年生人的內地觀眾都是看香港電影長大,內地在這段時間內幾乎是空白,而歐美電影在這段時間內也並不像現在這么強勢,在這種情況下,港片的高產讓觀眾從銀幕上接受了大量的信息,讓在這個年齡層的觀眾在處世、價值觀和生活態度甚至審美觀上受了極大的影響,提到小馬哥,人人都會想起那件黑風衣和那根牙簽,都會想起他的江湖義氣(哪怕現在,杜琪峰電影都會喚起人們對江湖義氣的嚮往,比如槍火),提到古裝美女,都會想起聶小倩,提到大俠,都會想起郭靖、黃飛鴻,說到英氣逼人,都會想到林青霞的東方不敗。更別說王晶、周星馳興起的無厘頭,古惑仔引起的幫派熱
本人是個港片迷,很想多說一些,不過水平實在不高,而且這個問題感覺太廣,因為港片在內地有今天的地位,還牽扯到了20年前內地電影極度不重視,審查的極度扯淡等等,還有就是香港電視劇引起的追捧。還記得小時候看了霍元甲、射鵰後和小朋友在院子里比武的事,哈哈
⑻ 港片對你影響有多深
香港電影的黃金期比較長,貢獻了無數優秀電影,也誕生了許多優秀的演員。個人覺得香港電影中,既有弘揚中華文化的精神,也有展示香港地域特色的風情,既融合了歐美製作風格,也保留了中華傳統特色。
從電影體質來說,香港的幾個大的影視公司都能不斷開發新人,並全方位培養藝人的演戲水平。影視公司對人才的培養是全方位的,從編劇到導演,不斷挖掘有才華的人。
從影片的製作水準和後期宣傳推廣來說,大部分很精良。優秀的香港電影鼎盛時期,整體水平超過大陸現在的平均水平。應該說,近幾年大陸電影市場火爆的狀態下,誕生了很多爛片。
而當年的港片紅火的時候,質量水準一直是保持住了的。
舉例我喜歡的港片,排名不分先後:
一、英雄本色
周潤發對於大陸觀眾來說,絕對是神級的存在。他幾乎和爛片無緣,他主演的電影,每個角色都深入人心。也許,我們只看顏值就夠了,哈哈。
二、花樣年華
這個電影是梁朝偉張曼玉合作的巔峰,劇情已經不重要了,兩人的感情戲,堪稱所有演員的楷模。真的,如果說現在還有哪個演員想琢磨感情戲,快去看梁張的花樣年華吧,你絕對不會吃虧滴。張曼玉也許不是最美的女人,梁朝偉也許不是最帥的男人,但這個電影所展示的風情,讓人看了就想戀愛,還得是港式的戀愛。
三、無間道
這部影片開創了港片的新視野,也是亞洲警匪懸疑片的典範。正義與邪惡的較量中,這部電影所有的人物都表達的特別豐滿,而劇情更是多次反轉,最後潛伏的雙方都似乎回不到原來的起點的時候,那種絕望,直擊我心。
四、倩女幽魂
永遠的哥哥,但是他活在這個他似乎不經意詮釋的書生戲里。人們總是討論著張國榮的各種風華絕代,而我更忘不了倩女幽魂中純情的書生。王祖賢其實在顏值上也比不過林青霞,但這個電影里,誰又能說她不是小倩本倩?因為這個電影,讓很多人對鬼有了新的看法,鬼也可以柔情,也有愛與身不由己。
不回憶太多了,黃飛鴻的陽剛之氣,大話西遊的夢幻,都是經典,值得尊重,也值得中國電影人學習。
我們回憶,是為了更好的前行。