為什麼好多香港電影被禁

㈠ 為啥英叔的很多電影都不能播放了

這個好理解呀！因為林正英的電影都是很久以前的香港電影輝煌時期的老電影了！現在的人大多數都是已經把他忘掉了！所以這些電影都已經過去了，不被人們提起來了！所以現在網路上發布的就少了！沒有人看呀！沒有人看就沒有點擊量，那麼誰還會去發布林正英的電影呀。也就是因為這個原因林正英的很多電影就都不能播放了。

㈡ 那些年被禁的6部港片，每一部都是童年陰影，你看過嗎

九十年代，是香港類型片數量爆發的時期，為了追求新奇、視覺刺激、感官刺激甚至挑戰大眾認知誕生了很多大尺度的影片。這些影片不乏高票房、高口碑的佳作，當然，到電影審查嚴格的今天，這些作品大都被禁了，成為港片的歷史。

這部電影的攝影和剪輯的確很帶感，劇情雖然俗套但卻很港式快餐，只要拍得好就百看不厭。關秀媚作為本片唯一的女性顏值擔當，被拍得好醜，而她領盒飯後電影質量也開始一落千丈，甚至變得有點可笑。

呂頌賢開頭很帥，本以為他會大放異彩，結果沒想到居然是個窩囊廢。歐錦棠這個角色其實很有魅力，但根本沒有深入挖掘，總的來說可有可無。

㈢ 為什麼這么多粵語電影都給各大網站屏蔽又或者刪除了

因為版權問題，都侵權，所以被刪

㈣ 為什麼好多香港鬼片在大陸不能看

哪裡不能看，如果是網上的話，很多都可以看的。
如果是電影院，有規定不能上映鬼片。所以即使上映的是鬼片，最後肯定是主角有精神病，或者吃錯葯看錯了。

㈤ 香港電影現在為什麼不行了

1、盜版打擊；2、將大陸市場定為主要目標市場後，自我閹割以取媚當局，失去了港式電影興旺的核心動力：獨立的市民精神。

㈥ 為什麼內地不能上映香港的一些電影

因為廣電總局不讓上線 有的電影里有一些廣電總局覺得不適合內地觀眾的情節 要不就大面積的刪掉 要不就是因為小製作小成本在香港不好賣就不了了之 個人觀點僅供參考

㈦ 香港電影為什麼沒落了,是什麼原因

原因

首先是大環境改變了，時代變化了。

當年的中國沒有什麼好電影，美國大片也過不來，自然香港電影就高大上。如今現在每年網路劇這么多，中國大片也不少，美國大片都可以通過網路看到，香港電影自然也就沒那麼吸引眼球了。

其次市場變了，香港並沒有強大的本土市場可以依託。

當時的香港電影除了本土市場還有東南亞市場，因為當年韓國電影沒有起來，日本市場也比較開放，東南亞市場也可以進入，尤其是台灣，所以香港電影可以形成良性循環。

但是隨著台灣片商對港片越來越不滿，王晶曾說過台灣片商曾花3000萬買了周星馳的濟公台灣版權，但卻虧的底朝天，台灣片商聯合起來要求政府放開好萊塢市場，韓國文化崛起，泰國電影崛起，這樣所有國家都開始保護國內市場，所以香港電影頹勢就來了。

電影特點

工業化

香港的製片模式、專業分工、組織結構雖比中國大陸、中國台灣地區完善，但較之好萊塢仍顯得隨意機動，工業化程度遠不夠嚴密有序。首先，按照好萊塢的工業規則，電影一旦開機便需按部就班，不能隨意更改劇本、變動進度。

然而香港的電影導演比如徐克、杜琪峰等，他們的拍攝方法卻大不相同：在保證按時交片的前提下，現場即興發揮、隨拍隨改、有時停工，有時趕拍。這種做法恰恰是香港電影黃金時代最正常的作風習慣。同時，香港盡管也有不少以導演強勢創作著稱的影片，但是現代許多大製作的香港電影都是由集體創作完成的。

趕時間

領銜主演的明星通常身兼幾個片約，檔期有限，所以劇組人員就不眠不休的奮戰趕拍。

飛紙仔

導演開拍前只有故事大綱，開機後只能等編劇把當天要拍的劇本傳過來，當年程小東拍攝《倩女幽魂》、劉偉強拍《古惑仔》都要等徐克和文雋的「飛紙仔」。

㈧ 為什麼香港電影《古惑仔》系列不拍了

1-拍攝《古惑仔》是出於商業利益，並非鄭伊健本意，他也曾在一些訪談中說過他後來對這類電影帶有抵觸情緒了，現在的他是渴望轉型的時候，所以才會接演諸如恐怖片和〈霍元甲〉這樣的人物傳記片吧。

2-《古惑仔》在中國青少年中帶有負面影響，香港回歸後，政府不允許再拍攝該系列，就連一些情節，都加以刪改~~譬如說陳浩南是卧底的情節，最後一部〈勝者為王〉都不敢打上「古惑仔」的名號,怕過不了審查。因為第六部的上映涉及台灣政治問題也遭到當局的封殺，無疑使影片票房落入不堪。

3-香港電影還處於低靡時期，而《古惑仔》的風潮早已退去，「江湖」電影旋風的颳起統治了整個90年帶後期，如今拍攝此類題材的電影已不能順應大潮，作為香港商業導演的劉偉強，自然不能重新玩回舊的套路路，只能跟著電影的趨勢前進，但是也就不能說以後他會否再重新回歸拍攝類古惑仔這樣的「江湖」，我們也無法定論。

㈨ 為什麼香港電影現在不行了呢

香港電影為什麼從90年代末開始由盛轉衰，跌入了低谷呢？香港導演王晶經歷了整個過程，他也毫不避諱地指出了其中的原因，讓不明緣由的觀眾了解了真相。
香港電影太受歡迎，片商不斷抬價，台灣市場另闢蹊徑引進美國大片
在80-90年代，可謂是香港電影的鼎盛時期，那時候大陸並不是香港電影的最大市場，而是台灣。那時候的香港電影在台灣非常受歡迎，台灣的院線也一路擴建至五條，逼得香港電影行業要拍出足夠多的影片來供這五條院線。因此也拍出了很多奇跡，有些電影非但拍攝時間短，電影質量又有保障。
由於台灣市場對香港電影的需求很大，導致香港片商不斷抬高影片價格。直到王英祥用3000萬買了周星馳的電影《濟公》賠得血本無歸之後，台灣的片商才意識到問題的嚴重性，不能再讓香港電影的價格這么一路水漲船高了，後來所有的台灣片商統一口徑，給香港電影設了上限1750萬。
但香港片商根本不予理睬，還聯合起來斷供影片，堅信台灣一旦沒有電影放映就會妥協。只可惜這次台灣片商另闢蹊徑，向上級請示引進美國大片，得到批准後，大量的美國片流入台灣市場，香港電影在台灣的地位就不再那麼舉足輕重了。