音樂之聲電影表達了什麼

『壹』 跪求關於"音樂之聲"這部電影的主題思想

《音樂之聲》是一部影響了幾代人的電影，無論從哪個標准來評，它都是美國音樂片的經典之作。有趣的愛情故事、悅耳的歌曲、活潑的孩子、溫馨的人情、天真無邪的笑料，構成了一幅美好的生活畫卷；動人的音樂、優美的風光、積極的生活態度，引發著人們對生活無限美好的瑕思。
歌曲《音樂之聲》是影片中的點題之曲，影片開始時由瑪利亞在山頂獨唱。上校赴維也納期間，瑪利亞把這首抒發自己對故鄉、對大自然、對音樂的無比熱愛的歌教給了7個孩子，讓他們在男爵夫人到來時為她演唱。上校長久禁錮的心被這家中久違了的美妙、純真、動人的歌聲融化了，他從原來那位不苟言笑的上校變成了一位和藹可親的父親，和7個孩子擁抱在一起……
影片里以電影音樂的原貌參與了故事敘事的當首推那首膾炙人口的小歌《雪絨花》（《EDELWEISS》）。 上校在瑪利亞和孩子們的盛情邀請之下，接過吉他自彈自唱了這首自己最喜愛的、已多年不唱的奧地利民謠：
Edelweiss� edelweiss�（雪絨花，雪絨花，）
Every morning you greet me． �清晨迎著我開放。
Edelweiss� edelweiss� �雪絨花，雪絨花，
Bless my homeland forever． �永遠祝福我家鄉。（註：採用薛范譯詞）
上校沉醉在對故土、對祖國的一片深情之中，忘我地唱著。瑪利亞的鏡頭數次切入，她站在門口凝視著上校。歌聲使他完全變成了另外一個人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。音樂悄悄地把兩顆高尚的心靈連結了起來，愛情的火花開始燃燒。當兩人在家庭晚會上和諧地共舞之後，掩飾內心已經變得非常困難了。
而要說這首小小的歌曲作為一件重要的音樂道具在整個故事結構中發揮了巨大作用，那還是在音樂節上。拒絕為納粹服務、決不背叛自己的祖國和人民的上校準備冒險帶全家離去。臨別之際，他為家鄉的父老鄉親獻上的還是那首他最喜愛的歌。但一曲未了便已哽咽，瑪利亞默契地接唱下去，並帶動全場觀眾加入大合唱。這是全片最令人心潮澎湃的感人高潮。看似最簡單、最不起眼的一首小小民歌，在影片所用的全部歌曲中凸顯了出來，促使觀眾開始正視故事所屬的陰雲密布的時代--片頭字幕所說的"30年代薩爾茨堡最後的黃金歲月"。它使一部洋溢著歡聲笑語的喜劇片在此刻展現出了嚴肅、深刻、崇高的人道主義內涵。音樂節上全體觀眾高亢、洪亮地合唱著《雪絨花》，表達了奧地利人民反對侵略的正義心聲和不畏強暴的必勝信念。
30多年過去了《音樂之聲》永遠帶給你歡樂，帶給你思考。

『貳』 電影 音樂之聲的簡介

《音樂之聲》是由羅伯特·懷斯執導，朱莉·安德魯斯、克里斯托弗·普盧默、理查德·海頓主演的音樂片，該片於1965年3月29日在英國上映。

該片講述了修女瑪麗亞到特拉普上校家當家庭教師，並和上校的7個孩子很快打成一片，上校也漸漸在瑪利亞的引導下改變了對孩子們的態度，並與瑪利亞之間產生了感情的故事。該片獲得了第38屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演等五個獎項。

(2)音樂之聲電影表達了什麼擴展閱讀

《音樂之聲》主要角色：

1，瑪利亞

薩爾茨堡修道院里的志願修女，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。於是她被派到馮・特拉普上校家做家庭教師。她很快和上校的七個孩子打成一片，而上校也漸漸在她的引導下改變了對孩子們的態度。

2，馮·特拉普

海軍上校，有七個孩子。長期的海軍生活和亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。他請來瑪利亞作為孩子的家庭教師，剛開始他對瑪麗亞的做法十分不滿，可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動，並被瑪麗亞可以感染他人的熱情所吸引。

『叄』 音樂之聲的影片評價

《音樂之聲》是電影史上相當經典的音樂片，取材於奧地利修女瑪利亞·奧古斯都·特拉普的同名自傳體小說，根據百老匯同名音樂劇改編而成。片中眾多情景交融的歌曲令電影觀眾沉醉不已，理查德·羅傑斯創作的優美動聽、流暢生動的音樂和百老匯製作人奧斯卡·漢默斯坦二世撰寫的雅俗共賞、惹人喜愛的歌詞，無疑是影片取得空前成功的關鍵因素，負責編曲兼指揮的影片音樂總監歐文·柯斯堤爾因此獲得了奧斯卡最佳音樂獎。自上映以來，《雪絨花》、《哆來咪》等多首歌曲被廣為傳唱，成為經典曲目，《音樂之聲》電影原聲帶更駐留唱片排行榜上長達233周之久。（新浪網評）
《音樂之聲》這部歡聲笑語的喜劇片反映的是嚴肅、深刻、崇高的人道主義內涵，也表達了奧地利人民反侵略的正義心聲和不畏強暴的必勝信念。影片中天性自由，不受繁文縟節約束的美麗修女瑪利亞，迷人的阿爾卑斯山、清澈的湖泊、明媚的氣候、雅緻的別墅，七個活潑可愛的孩子，以及反納粹、追求自由的勇氣，積極的生活態度，深深打動了世界各地人們的心，激勵和鼓舞了一代又一代的人。
影片也被翻譯成了30多種文字在世界各國上映，至今仍然有電影院在上演，它的意義已經遠遠不是票房收入所能代表的了。該片被好萊塢的電影評論家、《時代周刊》以及民意投票一致選為「美國最受歡迎的十大電影之一」。（新華網 ）

『肆』 《音樂之聲》這部電影評價高是為什麼它為什麼能成為經典

《音樂之聲》作為一部前身為百老匯上映的音樂劇，其中的歌舞是十分出彩的。每一段優美的歌唱伴隨著演員極富表現力的面部表情和十分流暢的肢體動作，都是一種享受。即使在如今所有人都在追求快速的時代，也能讓人靜下心來，慢慢的欣賞這部電影中的歌舞。其中，知名度很高的《哆來咪》、《雪絨花》、《晚安，再見》等曲目在影片中多次出現，並十分優美。這些從小開始聽的音樂在影片中演唱，讓觀眾有歸屬感。

『伍』 《音樂之聲》主要講了什麼

《音樂之聲》是由美國音樂劇的泰斗理查德·羅傑斯(Richard Rodgers)和奧斯卡·漢默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)根據瑪麗亞·馮·特拉普(Maria Von Trapp)的自傳：《馮·特拉普家的歌手們》(The Story of the Trapp Family Singers)改寫而成的。 音樂故事片《音樂之聲》的劇作者是美國劇作家勒曼。
劇情簡介

22歲的瑪麗亞是一個薩爾茨堡修道 音樂之聲劇照院里的志願修女，但是，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。修女院里的女院長（Mother Abbess）覺得她這樣的活潑的性格不適合僧侶生活。於是，當她接到馮·特拉普上校家尋求家庭教師的請求，她決定讓瑪麗亞去，也藉此讓她探索出真正的生活目的。 （本段插曲：The Sound of Music（瑪麗亞）、Maria（修女們））
瑪麗亞到達馮·特拉普（Captain Georg Von Trapp）家，發現他是一個有七個孩子的鰥夫，長期的海軍生活和亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。很快，瑪麗亞就明白了以前那些家庭教師離開的原因，原來是孩子們得不到父親的關愛，總是用捉弄教師來吸引父親的注意。 （本段插曲：I Have Confidence（瑪麗亞））
上校要求瑪麗亞也像他一樣嚴格，但是瑪麗亞沒有聽從，而是用她天生的溫柔和善良贏得了孩子們的友好。趁上校不在的時候，她用窗簾給每個孩子縫制了游戲服裝，帶領他們到市場遊玩，在美麗的阿爾卑斯山上野餐，還教會了他們唱歌。孩子們原有的拘禁和憂郁漸漸地被音樂和笑聲代替了。 （本段插曲：Sixteen Going on Seventeen（麗莎和羅夫）、My Favourite Things（瑪麗亞）、Do-Re-Mi（瑪麗亞和孩子們））
不久上校回家了，還帶回了孩子們喜歡的麥克叔叔（Uncle Max）和孩子們不甚喜歡的，上校的女朋友，埃爾莎·施瑞德男爵夫人（Baroness Elsa Schraeder）。上校對瑪麗亞的做法十分不滿，可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動，因為瑪麗亞把從他妻子去世之後家裡就不再有的音樂又帶了回來。瑪麗亞還和孩子們一起准備了一場木偶戲，上校為瑪麗亞可以感染他人的熱情所吸引了。（本段插曲：The Sound of Music Reprise（孩子們、The Lonely Goatherd （瑪麗亞和孩子們）、Edelweiss（上校和麗莎））
幾天之後，上校和男爵夫人一起舉行了一場盛大的舞會，孩子們在舞會中也有歌唱表演。在舞會中，瑪麗亞給孩子們示範奧地利的民間舞蹈「漣恩德拉（又譯：蘭德勒）」(Laendler)。出乎意料的是，上校走過來和瑪麗亞共舞，舞蹈最後他們互視對方，他們之間的愛意一目瞭然。這些，都被男爵夫人看在眼內，當晚，她勸瑪麗亞回修道院。瑪麗亞恐怕自己對上校的感情會越陷越深，於是，她悄悄地離開了。 （本段插曲：So Long, Farewell（孩子們））
瑪麗亞走了之後，男爵夫人用盡辦法討孩子們的歡心都沒有成效。當孩子們得知上校要和男爵夫人結婚的消息後，他們更加難過。他們到修道院找瑪麗亞卻沒能見到她。瑪麗亞向院長坦白了她對上校的愛情和對生活的不知所措，院長告訴她要有骨氣勇氣，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真愛。於是，瑪麗亞回到馮·特拉普家裡。 瑪麗亞回來之後，男爵夫人發現她已經無法挽回瑪麗亞和上校之間的感情，她主動退出了婚約，上校和瑪麗亞互訴衷腸，很快地，他們就結婚了。（本段插曲：Climb Ev'ry Mountain（院長）、My Favourite Things Reprise（孩子們）、Something Good（瑪麗亞和上校）、Maria Reprise（修女們））
可惜，他們的生活並沒有從此就永遠幸福快樂。當他們還在度蜜月的時候，德國納粹佔領了奧地利。連大女兒麗莎深愛的小夥子羅夫也成了納粹。當他們趕回薩爾茨堡，發現到處已經是納粹旗幟橫行了。他們不在的時候，負責照顧孩子們的麥克叔叔幫他們注冊參加了薩爾茨堡音樂節(Salzburg Festival)。上校一回到家裡，就接到了納粹發來的電報，要他立即到納粹海軍報道。一向痛恨納粹的上校決定帶領全家人離開奧地利。當他們晚上離開別墅的時候，被早就躲在門外監視他們的納粹攔住了，於是上校解釋說他們離開是為了參加希爾斯伯格節演出，並拿出節目單作為證據。在納粹的陪同下，他們來到了會場，演出了孩子們准備好的歌曲。在這時，上校和瑪麗亞演唱了《雪絨花》，歌曲里對祖國奧地利的熱愛之情濃郁深厚，不顧旁邊持槍的納粹守衛，在場的觀眾也跟著上校一起唱完了《雪絨花》。 （本段插曲：Sixteen Going on Seventeen Reprise（瑪麗亞和麗莎）、Do-Re-Mi Reprise（瑪麗亞、上校和孩子們）、Edelweiss Reprise（瑪麗亞、上校和孩子們）、So Long, Farewell Reprise（瑪麗亞、上校和孩子們））
演出之後，趁著頒獎的時候上校一家人逃離演出現場，納粹一路追到修道院里，在修女們的幫助下，上校一家人藏在了墓碑後面，躲過納粹的追蹤，然後他們翻過阿爾卑斯山，離開了奧地利。（本段插曲：Climb Ev'ry Mountain Reprise（修女們））
影片清新有致，細膩感人，雅俗共賞。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。

『陸』 《音樂之聲》講的是什麼內容

22歲的瑪麗亞（朱莉·安德魯斯飾）是一個薩爾茨堡修道院里的志願修女。但是，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。修女院里的阿比斯院長（佩吉·伍德飾）覺得她這樣活潑的性格不適合僧侶生活。

於是，當她接到馮・特拉普上校（克里斯托弗·普盧默飾）家尋求看護的請求，她決定讓瑪麗亞去，也藉此讓她探索出真正的生活目的。

瑪麗亞到達馮・特拉普家，發現他是一個有七個孩子的鰥夫。長期的海軍生活和對亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。

很快，瑪麗亞就明白了以前那些看護離開的原因，原來是孩子們得不到父親的關愛，總是用捉弄看護來吸引父親的注意。上校要求瑪麗亞也像他一樣嚴格，但是瑪麗亞沒有聽從，而是用她天生的溫柔和善良贏得了孩子們的友好。

趁上校不在的時候，她用窗簾給每個孩子逢制了游戲服裝，帶領他們到市場遊玩，在美麗的阿爾卑斯山上野餐，還教會了他們唱歌。孩子們原有的拘禁和憂郁漸漸地被音樂和笑聲代替。不久上校回家了，還帶回了孩子們喜歡的麥克叔叔和孩子們不甚喜歡的的女朋友男爵夫人（埃琳諾·帕克飾）。

上校對瑪麗亞的做法十分不滿，可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動，因為瑪麗亞把從他亡妻之後家裡就不再有的音樂又帶了回來。瑪麗亞還和孩子們一起准備了一場木偶戲，上校被瑪麗亞可以感染他人的熱情所吸引。

幾天之後，上校和男爵夫人一起舉行了一場盛大的舞會，孩子們在舞會中也有歌唱表演。在舞會中，瑪麗亞給孩子們示範奧地利的民間舞蹈「漣恩德拉」(Laendler)。出乎意料的是，上校走過來和瑪麗亞共舞，舞蹈最後他們互視對方，他們之間的愛意一目瞭然。

這些，都被男爵夫人看在眼內，當晚，她勸瑪麗亞回修道院。瑪麗亞恐怕自己對上校的感情會越限越深，於是，她悄悄地離開了。

瑪麗亞走了之後，男爵夫人用盡辦法討孩子們的歡心都沒有成效。當孩子們得知上校要和男爵夫人結婚的消息後，他們更加難過。他們到修道院找瑪麗亞卻沒能見到她。

瑪麗亞向阿比斯院長坦白了她對上校的愛情和對生活的不知所措，阿比斯院長告訴她要有骨氣勇氣，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真愛。

於是，瑪麗亞回到馮・特拉普家裡。 瑪麗亞回來之後，男爵夫人發現她已經無法挽回和上校之間的感情，她主動退出了婚約，上校和瑪麗亞互訴衷腸，很快他們就結婚了。

(6)音樂之聲電影表達了什麼擴展閱讀

角色介紹

1、瑪利亞

演員 朱麗·安德魯斯

薩爾茨堡修道院里的志願修女，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。於是她被派到馮・特拉普上校家做家庭教師。她很快和上校的七個孩子打成一片，而上校也漸漸在她的引導下改變了對孩子們的態度。

2、馮·特拉普

演員 克里斯托弗·普盧默

海軍上校，有七個孩子。長期的海軍生活和亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。他請來瑪利亞作為孩子的家庭教師，剛開始他對瑪麗亞的做法十分不滿，可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動，並被瑪麗亞可以感染他人的熱情所吸引。

3、男爵夫人

演員 埃琳諾·帕克

馮·特拉普上校的女朋友，被上校帶回來時孩子們很不喜歡她。她看到瑪麗亞與上校十分親近，便勸瑪麗亞回修道院。但後來瑪麗亞回來之後，她發現她已經無法挽回她和上校之間的感情，便主動退出了與上校的婚約。

4、阿比斯院長

演員 佩吉·伍德

薩爾茨堡修道院院長，她覺得瑪麗亞活潑的性格不適合僧侶生活。於是當她接到馮・特拉普上校家尋求看護的請求，她決定讓瑪麗亞去，也藉此讓瑪利亞探索出真正的生活目的。

當瑪麗亞向她坦白了她對上校的愛情和對生活的不知所措，她告訴瑪利亞要有骨氣與勇氣，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真愛。

拍攝花絮

導演羅伯特·懷斯心中扮演馮·特拉普上校的最佳人選是尤·伯連納（Yul Brynner）。但尤·伯連納拒絕了這個邀請，而最終由克里斯托弗·普盧默出演該角色。

由於電影拍攝的周期比較長，小演員們都在這個過程中長高了不少，為了在鏡頭中讓演員看起來高度不變，該片拍攝團隊使用了很多的小的拍攝技巧來掩飾這一切。

該片結束全家人爬到山上時上校肩膀上的格里特不是她本人。當時金·卡拉斯的體重增加了不少。片中出現的小孩是在克里斯托弗的要求下找來的侏儒替身，體重只有格里特的一半。

該片的第一個音樂片段「音樂之聲」是在歐洲拍攝的最後一場。當時是1964年的六月末七月初，盡管看起來陽光明媚，但天氣寒冷刺骨，朱麗·安德魯斯不得不在山間不斷地跳來跳去。

該片開場的航拍鏡頭中，盡管朱麗·安德魯斯把鞋跟都插進了地里，試圖穩住自己，但還是一次次地被直升機強大的氣流給吹得站都站不穩。在拍了大概十幾條之後，她試著給導演羅伯特·懷斯做出手勢讓直升機升上去一些，但是她得到的回應卻是導演豎起的大拇指，因為導演終於拍到了滿意的鏡頭。

該片片尾一家人徒步穿過阿爾卑斯來到瑞士，而現實中他們先坐火車到了義大利，又從義大利飛到倫敦，最後到達了美國。薩爾茲堡離奧德邊境非常的近，但離瑞士和義大利都非常遠，徒步走過去是不可能的。

瑪利亞和上校在露台里的場景中，安德魯斯一直笑場。因為每當她和上校接吻時，有一個裝置就會發出咂嘴的聲音。拍了超過20條之後，這個場景的結尾被修改成兩人的剪影，並且隱藏了安德魯斯的笑聲。

在影片拍攝到他們從船上掉進水裡的場景時，為了保持濕漉漉的樣子，演員們不得不反復被水龍頭澆得滿身是水。

尼古拉斯·哈蒙德有一頭棕色的頭發，所以在該片開拍之前和拍攝過程中他不得不痛苦的染發好多次，把頭發漂染成金黃色。

飾演馬特的黛比·特納在該片的拍攝過程中正在換牙，每當她掉一顆牙齒，化妝師就會用假牙給她換上。

當拍攝馮特拉普上校和瑪利亞結婚的場景時，劇組忘記了叫扮演主教的演員就位，兩位主人公走到了聖壇上時，聖壇上卻空無一人，十分尷尬。而薩爾茲堡城真正的主教也在該片出演了一個小角色。

『柒』 請觀看美國影片《音樂之聲》，簡介影片中人物對音樂的追求，淺談自己的感受。

有趣的故事，悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料，是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影，也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉，我想自己已經被這部電影感動了。它的音樂，它的主題，它經過精雕細琢的台詞，充滿藝術的美感，音樂的內涵，更重要的是愛的主題，真正打動每個人內心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。

女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願；故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉薩爾茨堡（莫扎特的故鄉）的藝術氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲（出自音樂大師理查德·羅傑斯之手），經過近半個世紀，仍傳唱不衰，讓人充分體驗到藝術和自然之美。

在影片的開始，天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱，我們很輕易的感覺到「美」，有自然之美，有歌聲之美，還有瑪莉婭那種積極向上的美，而不是感到不安或尷尬。每個人都有自己快樂的位子，只有能夠讓自己內心自由的釋放才是真的快樂，在這影片開始，已經埋下向觀眾表達知真的伏筆。

瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心.";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴肅的上校爸爸...這樣的人你會不喜歡？這樣的人你會不為之感動？以簡單的心態，積極向上的面對生活又何嘗不是藝術！

上校的性格，表現的很自然。作為一個監長國恨當然不能忘，獨自帶著七個孩子，以他的身份，對孩子的愛表達的不細膩也很正常。最後是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的，這也符合了音樂之聲的主題。當然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術。

在舞會中兩人的感情得到了升華，在最後的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。這種內在的美通過歌聲表達了出來。還有孩子的歌聲，藍藍的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水……

你聽到的，看到的，想到的，感受到的都是美，這就是成功影片的根據！

《音樂之聲》來自生活，高於生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系，鼓勵人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達到真善美的理想境界。優美的音樂可以說是音樂劇的靈魂，在音樂劇中流傳最廣的幾首經典音樂有：表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨的牧羊人》；比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見！》等，都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作···

『捌』 《音樂之聲》為什麼讓人感動

《音樂之聲》是與1965年在美國上映的音樂劇，剛開始時在百老匯表演。上映當年榮獲十項奧斯卡提名，五項大獎，創下了奧斯卡頒獎史上的歷史。

『玖』 《音樂之聲》講述了什麼內容

《音樂之聲》又名《仙樂飄飄處處聞》，是一部人們喜聞樂見的美國優秀音樂片。它原是百老匯舞台上作為保留節目的音樂劇，後由羅伯特·懷斯改編成電影。

影片真實地反映了1938年納粹陰影統治下的奧地利的社會現實。劇情說的是一個退役的海軍上校，名叫馮·特拉普，妻子前幾年死了，膝下有七個子女，特拉普對子女要求非常嚴格，但教育並不得法，弄得父子關系很不融洽。一天修道院的院長派見習修女瑪麗亞去當馮·特拉普的家庭教師。瑪麗亞外表平凡，非常孱弱，但她的教育方法跟主人明顯不同。她同孩子們關系猶如母女一般。特拉普目睹這一切，很受感動，對瑪麗亞不僅信賴，而且產生了好感，最後決定娶她為妻。當時，奧地利正被並入德國的版圖，納粹軍部強迫特拉普去海軍服役，但他予以拒絕，眼看就要被捕，正在此刻，忽然當地要舉行一次民歌比賽，瑪麗亞把特拉普家組成一個合唱團去參加演出。演出結束後，瑪麗亞她們趁授獎的空隙，悄悄地溜出劇場，躲到修道院內。最後，特拉普一家翻越阿爾卑斯山脈，逃到了瑞士境內。

『拾』 《音樂之聲》 電影的觀後感

我對這部影片的美有幾個享受的地方： 首先，當然是它裡面的天簌之聲。這是一部音樂劇，所以影片的開始便是由朱莉演唱的主題曲「音樂之聲」，它充分地表達了瑪利亞對大自然的熱愛。影片中，瑪利亞教給孩子們的「哆來咪」無疑是一堂灰諧生動的音樂課，7個調皮苦悶的孩子愛上了音樂和瑪利亞，他們一起唱出了怡人的歌。接著就是影片中的故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，藍藍的天空，嫩綠的草原，清澈的湖水…… 這一切無不給我最美好的視覺享受。 最後就從影片的所表達的深刻內涵上說說吧。我是被裡面所表現出來的愛所感動著，瑪利亞對大自然的愛，瑪利亞對孩子們的愛，孩子們對上校和瑪利亞的愛，瑪利亞和上校的愛，他們一家對祖國的愛……世界是不能缺少愛的，如果從我們自身來說，我們的一切言行舉止更不能沒有愛。從影片中我得到的最重要的信息是，你必須先學會去愛你身邊的一切，然後你的熱情才能感染到別人，而別人就會在不知不覺中模仿你，愛就是這樣傳承了下來。 瑪利亞的溫柔、善良、耐心以及她的堅強、勇敢和無私純潔的愛！我覺得原來那十二個家教為什麼沒有最後留下來的原因應該是他們沒有耐心、他們並不真心喜歡孩子們、他們並不真正了解孩子們，而瑪利亞正好相反，能理解這些孩子去用無私的愛去愛他們，並藉著那優美動聽的音樂讓這個缺少愛的家庭，又重新又了活力和歡樂！她從一開始就喜歡這七個個性不同的孩子，並用心地去了解他們、愛護他們、教導他們，用心地去愛他們，所以最後孩子們從心裡接受了她，從心裡喜歡她，並在她與上校結婚後親熱地喊她「媽媽」。 一個好女人就是一所好學校，我看完這部電影後開始有點理解了。 《音樂之聲》以音樂劇的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鮮活人物形象，講述了一個既富有生動活潑的濃郁生活氣息，又充滿理解與愛心的真實感人的故事。與其他影片不同的突出風格是：它不僅具有濃厚的戲劇性情節，而且有優美悅耳的歌聲和大量自然而又精彩的人物對白。與同類影片相比，其語言獨具特色：既有用詞精練、韻律整齊、節奏規范、藝術性強的高雅詩歌歌詞，又有大量朴實、自然而又頗具風趣的日常生活對話。由於主人公大都是受過教育或有身份的人，盡管對話是口語體，其中有許多省略句，但總體上對話語言比較標准，適合模仿和借鑒。聽者可在輕松愉快的娛樂中得到美的享受，同時也會受到地道英語聽說情景的熏陶。