勇敢的心電影的流派是什麼

⑴ 電影勇敢的心主要講什麼的

《勇敢的心》是派拉蒙影業公司出品的戰爭片，由梅爾·吉布森執導，梅爾·吉布森、蘇菲·瑪索、凱瑟琳·麥克馬克等主演。
影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。
1995年5月該片在美國上映。1996年，該片在第68屆奧斯卡金像獎上獲得最佳影片、最佳導演等5項獎項。

以下是電影劇情：
在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼「英雄之後」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。

蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。
華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，並把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。
華萊士刑前高呼「自由」震憾所有人。幾星期後，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍
。

⑵ 電影勇敢的心講的事對應的歷史是什麼

蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓的斗爭。

《勇敢的心》是根據真人真事改編的一部電影，影片的人物原型就是英國歷史上富有傳奇色彩的英雄人物：威廉·華萊士。

《勇敢的心》的劇本改編自蘭道爾·華萊士1995年出版的小說，而小說就是以《華萊士之歌》為藍本進行創作再加工的。在創作劇本的時候，編劇蘭德爾手裡掌握的關於威廉·華萊士的史料很少，於是蘭德爾根據15世紀末愛爾蘭游唱詩人亨利所吟誦的史詩創作劇情。

(2)勇敢的心電影的流派是什麼擴展閱讀

劇情簡介

在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。

王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼「英雄之後」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義......

⑶ <<勇敢的心>>這部電影講的是什麼呀..

在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。

光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼「英雄之後」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。

蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。

伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，並把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。

華萊士刑前高呼「自由」震憾所有人。幾星期後，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。

背景資料：

1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所佔領。梅爾·吉卜森成為該年度的最大贏家。一舉奪得了當年奧斯卡五項大獎，並以之席捲全球，所向披靡。

在當今影壇娛樂片盛興，技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時，《勇敢的心》大膽創新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元十三世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢為影片贏得了史詩巨片的稱號。在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊，凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號，人們感受到了真實的生活和歷史。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演，他在影片的結構上，也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中，纏綿著溫柔的愛情主題，讓人體會到英雄傳說的盪氣回腸的鐵血柔情。這無疑為古裝歷史片取得了更大的市場。

《勇敢的心》同時也沒有擺脫好萊塢技術電影的框架，龐大的攝影隊遠度重洋的實地拍攝；啟用三千人，二百匹馬的宏大戰爭場面；影片拍攝的長周期，都造成了影片的高投入，甚至比預算高出了一倍。所幸影片上映後賣座率空前，票房收入遠遠超出投資，總算以圓滿收場。

⑷ 誰能介紹下《勇敢的心》電影歷史背景

提到威廉·華萊士（William Wallace）的名字，人們會立刻聯想起13世紀末、14世紀初蘇格蘭民族獨立運動的那段崢嶸歲月。的確，華萊士可以說是英國歷史上最富傳奇色彩的一個英雄人物。7個世紀以來，後人對他的興趣和崇拜可謂是經久不衰。15世紀時，吟遊詩人哈里（又稱盲哈里）就憑長達十一卷、一萬兩千行的凱爾特語傳奇史詩《華萊士之歌》（The Wallace）名動一時，文化階層爭相傳閱。此書自16世紀付梓後，在蘇格蘭的流行程度僅次於聖經。最近一次的「華萊士熱」則源於1995年好萊塢出產的大片《勇敢的心》（Braveheart），由梅爾·吉普森成功塑造的華萊士形象俘獲了全世界影迷的心，以致於在影片公映後，蘇格蘭旅遊局便推出了「電影旅遊」（filmtourism）的項目來滿足從全世界蜂擁而至的觀光客的要求，互聯網上有關「Braveheart」的搜索鏈接竟然達到了21000個之多。值得一提的是，電影劇本改編自蘭道爾·華萊士1995年出版的暢銷小說，而小說就是以《華萊士之歌》為藍本進行創作再加工的。從15世紀的史詩到20世紀的電影，它們無疑都在延續著一個「威廉·華萊士的神話」。那麼，我們不禁要問，神話中的華萊士究竟與歷史上的華萊士相去多遠呢？
現存的大部分有關威廉·華萊士的記載都集中在1297年9月11日他帶兵取得斯特靈橋（Sterling Bridge）戰役的輝煌勝利到1298年7月22日在福爾科克（Falkirk）敗於英王愛德華一世這段時期內。而關於他的身世，則是疑雲重重的。那麼華萊士究竟是一位草莽豪傑還是一位騎士英雄呢？
在14、15世紀蘇格蘭的編年史作家中，只有盲哈里和沃爾特·鮑厄（Walter Bower）賦予其筆下的華萊士以顯赫的騎士身份。其他人，如福爾頓的約翰（Johnof Forn）和安德魯·溫頓（Andrew Wyntoun）等都不諱言華萊士相對寒微的家庭出身，但他們顯然不想給予這個問題以過多的關注，只是加以描繪他所擁有的雄健體魄和天賦神力。至於電影《勇敢的心》，似乎也傾向於後者的處理方式。
實際上，「華萊士」（Wallace）並不是蘇格蘭當地的姓氏而是一個綽號，最初的含義是「從威爾士邊境地區來的人」。據史料記載，12世紀時，華萊士家族的祖先作為親兵跟隨布列塔尼裔的斯圖亞特家族（the Stewarts）從英格蘭的什羅普郡來到蘇格蘭。自戴維一世（1124－1153）以後，斯圖亞特家族世襲了王室管家一職，並在蘇格蘭西部的倫弗魯郡、拉納克郡及艾爾郡擁有龐大的領地，是權擅一方的大貴族。而華萊士家族作為斯圖亞特家族的封臣也得到了蘇格蘭西南部的一些采邑。根據盲哈里所說，位於倫弗魯郡的埃爾德斯利正是威廉·華萊士的出生地，他在附近的佩斯利修道院接受了童年教育。青年時代的華萊士曾居住在艾爾郡的里卡頓，這里是他叔叔理查德的領地。華萊士在成年後的首次驚人之舉就是在拉納克郡殺死了英格蘭的郡守。照此看來，華萊士崛起於蘇格蘭的西南部並與斯圖亞特家族保持著密切關系，這一點應該是沒有多少疑問的。
另外的線索來自於1297年的一枚鈐印在信上的圖章，這封信是華萊士在當政後寫給呂貝克和漢堡兩個自治市的市長以要求通商的。圖章上刻有「Willelmile Waleysfilii Alani」這樣的一行拉丁文，意思是「阿蘭的兒子威廉·華萊士」；除此之外，上面還繪有一副弓箭，也許暗示了華萊士原本是一名職業弓弩手，早年靠捕獵甚至是偷獵為生。而在1296年8月愛德華一世對蘇格蘭的首次征服過程當中，曾經有不下1500名的蘇格蘭大小領主在一份「拉格曼文件」（Ragman Roll）中署名效忠英王，其中一人的名字就是「阿蘭·華萊士」（Alan Walays）。如果這個阿蘭就是威廉·華萊士的父親，那麼我們也許可以得出這樣的結論：華萊士來自於低級騎士家庭，而他本人卻並非騎士出身。
斯特靈橋大捷後，「經王國的一致同意並且以至高無上的蘇格蘭王約翰·巴利奧爾的名義」，華萊士被冊封為「騎士，蘇格蘭的護國公和軍隊總指揮」。在中世紀這樣一個嚴格講究出身和等級分明的社會中，如此之速的晉升不能不說是一個奇跡。
當電影《勇敢的心》中出現男女主角的扮演者梅爾·吉普森和蘇菲·瑪索時，看電影的人一定都在期待著英雄與美女之間所產生的那種奇妙的「化學反應」。好萊塢的編劇們無疑給觀眾製造了一個「美女惜英雄，英雄愛美女」的浪漫愛情故事，全然不顧與歷史的巨大出入。史上被稱作「法國母狼」的愛德華二世的王後伊莎貝拉竟然被蘇菲·瑪索演繹得如此凄婉多情，實在是貽笑大方的一件事。學者們大多認為這一情節根本不值一駁，事實上這位王妃在華萊士死後3年才從法國來到英格蘭，7年後愛德華三世才出生。
在盲哈里的《華萊士之歌》中，只出現了兩位與華萊士有關的女性，一位是他的母親，另一位就是瑪麗安·布萊德福特（Marion Braidfute）。後者原為拉納克郡拉明頓城堡的女繼承人，在聖肯蒂真教堂與華萊士結婚。1296年8月27日，蘇格蘭人在鄧巴慘敗於英軍。次年，華萊士在拉納克與士氣正盛的英軍交鋒，寡不敵眾，逃往妻子處避難。後來瑪麗安被英軍抓住並遵照拉納克郡守威廉·海瑟爾里格的命令予以處決。1297年5月，華萊士殺死海瑟爾里格，完成報仇心願並自此嶄露頭角。
這位傳說中的妻子在電影里是作為一個引導華萊士精神歸宿的關鍵性角色而出現的（不過是身份降低為貧民，他們兩人的結合也變成了私定終身）。如果沒有記錯的話，影片一開始就設計了少年華萊士的父親為抵抗英格蘭人而英勇獻身的背景，他於是跟叔叔學習武藝，不料長大後卻只求和心上人廝守終身。妻子的被害擊碎了華萊士的美夢，也使得他從與世無爭走上了義無返顧的反抗之路。如此的情節安排難免會給人一種「沖冠一怒為紅顏」的感覺，不過由此也可見編劇一定要把華萊士塑造成情聖的決心。
歷史上是否真的有這么一位瑪麗安·布萊德福特是大可疑問的。因為除了盲哈里提到的這些涉及華萊士私人感情生活的零星片段之外，其他的編年史和傳記作家都對此隻字不語。後世甚至有人指出，「瑪麗安·布萊德福特」與哈里一個鄰居的名字很相似，懷疑是被詩人借用了。其實在《華萊士之歌》中，類似這種移花接木、「掠他人之美」的例子並不鮮見。盲哈里是在華萊士家族後代（克雷吉的威廉·華萊士爵士）的資助下完成大作的，由此可以想見，不論是出於精神上的由衷崇拜，還是出於客觀的經濟原因，詩人必然會在創作過程中竭力鋪敘事跡，以完成後人崇功報德之心願。
然而不論瑪麗安·布萊德福特存在與否，看上去「為情復仇」的說法都是不成立的。因為早在1296年8月，拉納克郡的一份法律判決文書上就出現了「威廉·華萊士，盜賊（Williamle Waleys，thief）」的字樣。追源論始，拒絕對英王宣誓效忠應該是華萊士在1296年就背負惡名的肇端。在愛德華一世看來，1296年夏季對蘇格蘭的首次征服是強弱判明、毫無懸念可言的。鄧巴戰役後，蘇格蘭的大小貴族之所以在「拉格曼文件」上署名，表示效忠英王，承認其為蘇格蘭至高無上的領主，目的就在於換取愛德華一世對他們現有領地及封號的默許。事實上，不管其父臣服與否，如果威廉本人不向愛德華一世的「新英格蘭王朝」輸誠，他是決不會享有對家族領地和封號的繼承權的。愛德華一世派駐拉納克和克萊德斯戴爾的郡守海瑟爾里格握有蘇格蘭西南部的司法審判權，並著力懲戒像華萊士這樣拒絕效忠的「叛亂分子」，這必然引起後者的強烈不滿和憤恨。另外，盲哈里和安德魯·溫頓都在著作中提到，此後不久，華萊士的父兄就因反叛而遭毒手。果真如此，勢必堅定了華萊士拿起武器、與英格蘭人殊死一搏的信念。
1286年亞歷山大三世的暴斃以及隨之而來的坎莫爾王朝的絕嗣是引發蘇格蘭國內政治動盪和英格蘭入侵的導火線。1290年－1291年間，13個有皇族血統的候選人向英王愛德華一世提出了「王位大訴訟」（the Great Cause）。這場王冠之爭實際上主要是在約翰·巴利奧爾（John Balliol）和羅伯特·布魯斯（Robert Bruce）之間展開的。布魯斯與斯圖亞特通過土地分封和聯姻在蘇格蘭西部形成了龐大的家族關系網。他們雖然在與巴利奧爾的王位角逐中敗下陣來，但自始至終也沒有放棄對王位的要求。在巴利奧爾統治期間（1292年－1296年），他們一直是以「麻煩的製造者」而聞名的。1296年後愛德華一世的征服戰爭對他們來說不失為一個東山再起的絕好機會。
許多人將威廉·華萊士看作是一個造反的英雄，這其實是對他名聲的最大褻瀆。雖然華萊士家族與斯圖亞特—布魯斯家族聯盟有著緊密的封建義務關系，但他本人畢生都保持了對巴利奧爾王朝的忠誠。在華萊士短暫的護國攝政期間，當時囚禁在倫敦塔的巴利奧爾依然被尊奉為蘇格蘭的合法國王。即使是在1298年因為福爾科克戰敗、華萊士被迫離開蘇格蘭之後，他也沒有放棄營救這位前國王的外交努力。
既然華萊士對巴利奧爾王朝忠心不貳，那麼他對一直覬覦王位的布魯斯家族必然是充滿疑慮和警惕的。而布魯斯家族之所以早早選擇站在愛德華一方，無非是想藉助英格蘭人的力量打擊巴利奧爾派以再圖王位，因此華萊士的忠誠與威望對他們而言也是一種威脅，兩者可謂「道不同不相為謀，終難水乳」。有的歷史學家甚至懷疑正是羅伯特·布魯斯出賣了華萊士，因為在1305年捕獲華萊士並把他交給英格蘭人的門蒂斯的約翰（Johnof Menteith）後來成為了羅伯特一世的寵臣。
15世紀時，斯圖亞特王朝詹姆斯三世所奉行的親英政策再次引起了蘇格蘭民族主義情緒的強烈反彈。在此背景下，威廉·華萊士和羅伯特·布魯斯（羅伯特一世）的歷史地位被人為地拔高，就此成為全民景仰的民族英雄。在這個英雄神話的創造過程當中，約翰·巴伯的《布魯斯之歌》與盲哈里的《華萊士之歌》同樣功不可沒。為了凸顯兩位英雄在精神上的一致性，他們於著作中虛構了這樣一個情節：在福爾科克，當兵敗的華萊士撞見了站在英格蘭人一邊作戰的布魯斯時，痛斥他的膽怯和懦弱。華萊士的一席話有如當頭棒喝，喚起了布魯斯心中沉睡已久的反抗意志。從這以後，布魯斯力補前愆，回到愛國主義陣營中，並在華萊士殉難後繼承他的遺志，繼續領導抗擊英格蘭入侵者的斗爭，最終贏得了獨立戰爭的勝利，建立起布魯斯王朝。說到這，讀者不難發現，電影《勇敢的心》也是完全照搬了這一幕。
在這個精心杜撰的故事當中，最致命的謬誤就是敘述者完全混淆了三代羅伯特·布魯斯。「羅伯特」其實是布魯斯家族一直沿用的名字。第六代卡里克伯爵羅伯特（1210年－1295年）是1291年13個王位競爭者之一，而羅伯特一世（1274－1329）已經是布魯斯家族的第八代了。在福爾科克一役中，「叛國投敵」的是第七代羅伯特，也就是羅伯特一世的父親。這時羅伯特一世（我們暫且稱他為小羅伯特）的態度是並不明朗的，但可以肯定，在此戰結束後，他也參加了抵抗運動，很有可能是與他父親在對愛德華一世繼續臣服與否的問題上產生了分歧。然而，當1302年由於華萊士在法國和教皇宮廷所進行的外交斡旋使得巴利奧爾回國復辟的可能性大大增加時，他又一次背離了愛國陣營，尋求與愛德華的妥協。小羅伯特·布魯斯作為堅定的獨立運動領導人的姿態是在1305年華萊士殉難後才得以確立的。1306年他發動政變登上王位，1314年又在班諾克本對愛德華二世取得決定性的軍事勝利。在1328年的《北安普頓條約》中，愛德華二世正式承認他為蘇格蘭國王，並完全放棄對蘇格蘭的宗主權要求。羅伯特一世固然無愧於「民族英雄」的稱號，但至少在1297年－1305年間，他的時叛時附表現出了其本人在以何種方式成就家族王權霸業上的猶疑不定，這自然無法與華萊士的忠誠無私及英勇無畏相提並論。客觀點說，貴族是絕對的現實主義者，而華萊士的可貴之處正在於他對自由理想的執著與獻身。
data-layout="right"其實，在有關威廉·華萊士的文學與影視作品中與史不合之處還甚多，以上只是試舉兩三例以饗有興趣的讀者。據說，美國權威的中世紀史專家莎朗·克羅撒（Sharon Krossa）在觀看電影《勇敢的心》還不到兩分半鍾的時候，就已經羅列了不下18處的史實錯誤。我們普通觀眾當然不需要向她那樣輜銖必較，不過如果真想對華萊士其人其事有個全面公允的認識的話，不妨讀一讀3本有「正視聽」之效的著作。一本是格雷姆·冒頓（Graeme Morton）的《威廉·華萊士：真人與虛構》（William Wallace：Man And Myth，Sutton，2001）。另外一本是歷史學者阿蘭·揚（Alan Young）和攝影家邁克爾·J·斯泰德（MichaelJ．Stead）合著的《追隨威廉·華萊士的腳步》（In The Foot stepsof William Wallace，Sutton，2002），本書可謂是圖文俱勝。如果說英國薩頓版的兩本書是嚴肅的學術性著作，那麼科林·麥克阿瑟（Colin McArthur）的《蓬島仙舞，勇敢的心與蘇格蘭人——好萊塢電影中蘇格蘭形象的歪曲》（Brigadoon，Braveheart And The Scots—Distortionsof Scotland in Hollywood Cinema，L．B．Tauris，2003）則針對性更強，其對電影的批評已經從內容層面擴展到了對審美趣味、創作觀念的批評。在《勇敢的心》中，出現了不少有意設計的意識形態的象徵符號，如蘇格蘭特有的薊、短裙和高地（實際上沒有證據表明十三世紀的蘇格蘭人穿的是短裙，華萊士也並非高地人，影片開頭時少年瑪麗安摘了一束薊花送給華萊士的情節在現實生活中是不可能發生的，因為那非要把手弄得血流不止不可），還有背景音樂中反復響起的風笛聲等等。雖然影片創作人員的初衷未必如此，但是它確實迎合了當下西方社會一些極右翼團體的非理性訴求。不管怎樣，也許正如法國著名的心態史專家莫里斯·哈布瓦赫所說「一個藝術家成功與否，要看他是否具有作為一個符號聚集點的能力，吸引那些與他的作品並不直接相關的各種情感」，在這個意義上，《勇敢的心》能捧回奧斯卡小金人並在全球大熱自有它的成功之道。也許只有歷史學家會對其表現出十足的不屑一顧，但受此片啟發並熱衷於「史詩巨片」的好萊塢也完全有理由對前者的「迂腐」表現得不以為然，繼續我行我素地拍下去，製造一個接一個的票房奇跡。

⑸ 電影《勇敢的心》講述了什麼內容

電影《勇敢的心》劇情簡介：

在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。

王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼「英雄之後」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。

蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主， 在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。

愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。

大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。

華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，並把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。

華萊士刑前高呼「自由」震憾所有人。幾星期後，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍 。

(5)勇敢的心電影的流派是什麼擴展閱讀：

《勇敢的心》是派拉蒙影業公司出品的戰爭片，由梅爾·吉布森執導，梅爾·吉布森、蘇菲·瑪索、凱瑟琳·麥克馬克等主演。

影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。1995年5月該片在美國上映。1996年，該片在第68屆奧斯卡金像獎上獲得最佳影片、最佳導演等5項獎項。

影片花絮：

1、因為一些臨時演員在拍攝時帶了手錶和太陽鏡，片中有幾個戰爭場面不得不重拍。

2、華萊士的妻子一開始叫瑪麗安，改成Murron是為了防止跟羅賓漢里邊的人物重名。

3、現實中華萊士家族的成員也在電影中出現，梅爾·吉布森還跟他們一起生活並學習歷史。

4、斯特靈戰役拍了6周時間，花掉了一百萬英尺膠片（時長超過90小時）。

5、米斯郡的特里姆城堡是愛爾蘭最大同時也是最重要的城堡，為了還原該城堡在中世紀時的風采，劇組用了大量的天然乳膠薄膜去粘合和修復在歲月洗禮中已經動搖的石塊，使城堡看上去風采依舊。

6、為了戰斗場景而專門製造的機械馬重200多磅，以氮氣為動力，時速能達到30英里。

7、派拉蒙影業願意投資並發行這部影片的條件便是梅爾·吉布森必須擔綱主演。起初，吉布森非常希望傑森·帕特里克出演威廉姆·華萊士。

8、梅爾·吉布森曾經接受英國皇家防止虐待動物協會的調查。因為他們認為在片中使用的道具馬是真的馬。直到吉布森的助手給他們看了記錄拍攝現場的錄像之後才將此事了結。

9、影片中打鬥場面中的臨時演員，大多數是從類似英國地方自衛隊的愛爾蘭相關機構借用，其中有些來自於相同的地區，有些來自於不同地區。在愛爾蘭這樣的組織里，不同地區間的競爭十分激烈，所以我們在影片中看到的敵我雙方的打鬥場面其激烈程度和真實程度，遠遠超過了觀眾的想像 。

角色介紹：

1、威廉·華萊士，演員：梅爾·吉布森。

在父親與哥哥起義被殺害後，華萊士由叔叔扶養長大。長大後的華萊士返鄉與梅倫成婚，他希望同妻子從此過上安定和諧的生活。然而在愛妻被殺害後，與國仇家恨使他終於爆發了，他和村民聯手組織軍隊追求蘇格蘭的獨立。華萊士屢戰屢勝，威名日盛，引來眾多人民加入義軍。後來英王愛德華假意和談，引誘華萊士出現，華萊士被抓後被判處死刑，英勇就義。

2、伊莎貝拉，演員：蘇菲·瑪索。

她是法國公主，後來下嫁給英格蘭王子愛德華。由於婚姻不美滿，在聽聞了華萊士的事跡和親自會面後，深深被他的勇氣與氣魄所吸引。當愛德華想包圍華萊士的蘇格蘭軍隊時，她為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。

3、梅倫，演員：凱瑟琳·麥克馬克。

她是華萊士的妻子，擁有美麗的外表。在英軍的一次襲擊中，她被一名英國軍官看中，欲行非禮，她奮力反抗，卻被殘忍的英軍當眾割斷了喉嚨而死去。

參考資料：

網路-勇敢的心

⑹ 勇敢的心電影是以什麼戰役為題材

主角是蘇格蘭起義領袖，和英格蘭統治者的戰斗。
歷史背景：
蘇格蘭王約翰·巴里奧爾橫征暴斂，很失民心，全國各地都有暴動事件發生。巴里奧爾眼看大勢已去，於是向英王愛德華一世求助， 將君權雙手奉送。愛德華一世接管蘇格蘭後，以殘暴高壓的手段控治局勢，製造了數起大屠殺，更加激起了人民的反抗。貴族，農民都拿起武器，與英國人作戰。

在這種局勢下，華萊士長大成人，並在拉納克附近領導了一支隊伍發動起義。1297年，他與美倫·布萊德福特結婚。同年五月，在英軍的一次報復行動中，美倫被當地執政官威廉姆·哈澤里克殺害。不久，華萊士設計攻佔拉納克，俘虜了哈澤里克並親手將其處決。華萊士屢戰屢勝，威名日盛，引來眾多同志加入義軍，其中有一位安德魯·穆里英勇善戰， 足智多謀，成為他的左膀右臂。另外，貴族們也紛紛對其表示支持，包括羅勃特·布魯斯，詹姆斯·斯特沃特，詹姆斯·道格拉斯等。

這時，華萊士和他的起義軍已逐漸引起愛德華一世的注意，遂派遣了一支大軍前來剿滅。七月，部分貴族投降英國人，華萊士和穆里則加緊訓練和整編隊伍，准備迎戰。九月，雙方在斯忒林相遇，英軍在渡過一座大橋時中伏，被人數少他們數倍但英勇無比的蘇格蘭起義軍圍攻並全殲。但穆里在此戰役中傷重不治而死，從此華萊士只得獨自擔任起領導義軍的重任。十月，華萊士乘勝攻克了英國北部重鎮德漢姆，但由於兵力和補給不足，無力防守，因此十一月退回蘇格蘭。 1298年五月，華萊士在斯科克森林被受勛為騎士，並被任命為蘇格蘭護國大將軍，領導整個蘇格蘭爭取自由的大業。遭到失敗的愛德華一世暴怒，動用全國兵力，親率大軍前來討伐。

威廉姆·華萊士定下兩個策略：

1.堅壁清野--將英軍可能路過之處的居民，牲畜，糧食全部轉移，不給英國人留下任何可以補給之物。

2.訓練士兵使用「槍陣」，即以若干長槍兵為一組，背靠背站立，槍尖朝外，形成一個攻擊和防禦力都倍增的作戰單位。

1298年七月，英軍與義軍在法爾科克展開激戰，由於雙方兵力相差過於懸殊，奮勇作戰的義軍全軍覆沒，華萊士隻身單騎逃出戰場。從這之後到被俘前的數年時間，華萊士的行蹤在史料上很少被提及，據說他在英格蘭建立了游擊隊，專門襲擊騷擾英軍部隊，尤其是派往蘇格蘭的補給部隊；另外，他還到過挪威， 法國甚至羅馬教皇處尋求國際上的支援。華萊士的行動更深地激怒了英王愛德華一世，他頒下嚴令，許以重賞，定要捉拿威廉姆·華萊士歸案，死活不限。然而，在眾多愛國的蘇格蘭人民的幫助和保護下，華萊士數次化險為夷，英王始終未能得逞。

1304年八月，由於蘇格蘭人，華萊士信任的夥伴，叛徒約翰·曼提斯的出賣，華萊士在格拉斯堡附近被俘，隨即押往倫敦。作為獎賞，曼提斯被任命為德姆巴敦的行政長官。而在倫敦，經過一場形式上的審判後，華萊士被指控叛國及謀殺拉納克執政官哈澤里克，判處死刑，而且沒有為自己辯護的權利。

在押赴刑場的路上，華萊士遭到圍觀人群的辱罵嘲笑，人們還紛紛向他投擲腐爛的蔬菜，麵包等，因為他們被告之這個犯人是個罪大惡極的匪徒，叛國者，而且殺害了許多無辜的英國人。在遭受了繩勒，刀割，火燒等酷刑後，威廉姆·華萊士被斬首，身子被肢解為四塊，分別送往英格蘭和蘇格蘭的四方， 頭顱則被懸掛在倫敦橋上，以警告人民休要反抗。

然而英王愛德華一世的目的並沒有達到，蘇格蘭人民在威廉姆·華萊士無畏精神的激勵下，浴血奮戰，誓把英國人趕出自己的國土。最終，他們贏得了自由。似乎沒有資料記載華萊士在臨死前高呼「自由」，但有一首華萊士最喜歡的詩卻流傳至今。

原文為拉丁文：
告訴你，我的孩子，在你一生中，有許多事值得爭取?但，自由無疑是最重要的。永遠不要帶著腳鐐，過奴隸的生活。

如今，在蘇格蘭你可以看到不少蘇格蘭人為他們的英雄建立的紀念碑。其中一座在愛丁堡，位於城堡入口的一側，(另一側是羅勃特·布魯斯)；一座在拉納克的大教堂門口；最著名的則是在斯忒林的國立華萊士紀念碑。威廉姆·華萊士永遠活在蘇格蘭人民心中。

⑺ 什麼是電影流派

德國表現主義 Expressionism 表現主義(Expressionism)此字原為藝術史與批評的專用語，意指不再把自然視為藝術的首要目地，以線條、形體和色彩來表現情緒與感覺作為藝術的唯一目地。表現主義電影則發源於1920年的德國，此種電影中的演員、物體與布景設計都用來傳達情緒與心理狀態，不重視原來的物象意義。《卡里加利博士的小屋》(1919)即以運用這種手法而聞名。之後德國表現主義的風格影響到默片時代的一些好萊塢電影與1940年代的黑色電影，其它如希區柯克與奧森．威爾斯亦受表現主義的影響。 形式主義 Formalism 文學、藝術或戲劇中專強調形式與技巧而不強調題材的表現手法。起源於1915年的俄國，因為莫斯科語言學圈及詩語言學會的成立，反對俄國革命前處理敘述材料的傳統方式，轉而重視藝術語言形式的重要性，逐步影響到當時的各藝術領域。在電影表現或分析上，形式主義強調不同形式的運用可以改變材料的內涵，剪接、繪畫性構圖與聲畫元素的安排都是形式主義電影工作者的興趣所在，如1920年代的普多夫金、愛森斯坦等均是此種主義的支持者。1930年代中期遭斯大林主義的壓迫而停止在俄羅斯的發展，但對後來的結構主義與符號學有很大影響。 印象主義 Impressionism 1920年代法國的電影創作者路易．狄呂克團結一批有才氣的導演，如亞伯．岡斯、哲敏．杜拉克等與一些在商業電影上已取得成究的電影導演，想在影片公司老闆出於商業考量而拍攝的影片中進行改革，以提升在一次世界大戰後日漸衰微的法國電影。但其努力沒有得到製片們支持，1924年狄呂剋死後運動即告失敗。一些人走向商業片，另一部份則走向前衛派道路。由於狄呂克的一些理論與創作概念與後來法國前衛電影運動有緊密聯系，所以印像派電影大都被認為是前衛電影的前奏或直接歸入前衛電影。重要作品有岡斯的《車輪》(1922)、狄呂克的《狂熱》(1921)杜拉克的《西班牙節日》(1919)等。 超現實主義 Surrealist film 1920年興起於法國，主要是將意象做特異的、不合邏輯的安排，以表現人類潛意識的種種狀態。路易斯．布紐爾的《安達魯之犬》可以算是早期超現實主義電影的經典作品。而超現實主義電影的興起旨在反抗寫實主義與傳統藝術，領導人安德烈．布列東的一篇宣言中提到：「一種純粹的心靈自動作用，在此作用之下，試著以語言、文字或其它任何方式，來表現思想真正的運作情形。」後來超現實主義成為實驗電影與地下電影的重要源頭，如美國的瑪雅．黛倫與肯尼斯．安格。商業電影中超現實主義並不是主要派別，只出現在個別導演的電影中，如伍迪．艾倫。 新寫實主義 Neorealism 二次世界大戰後在義大利興起的一個電影運動。主要代表人物有羅貝多．羅賽里尼、狄西嘉、魯奇諾．維斯康堤等。這類的電影大主題大都圍繞在大戰前後，義大利的本土問題，主張以冷靜的寫實手法呈現中下階層的生活。在形式上，大部份的新寫實主義電影大量採用實景拍攝與自然光，運用非職業演員表演與講究自然的生活細節描寫，相較於戰前的封閉與偽裝，新寫實主義電影反而比較像紀錄片，帶有不加粉飾的真實感。不過新寫實主義電影在國外獲得較多的注意，在義大利本土反而沒有什麼特別反應，1950年代後，國內的諸多社會問題，因為經濟復甦已獲抒解，加上主管當局的有意消弭，新寫實主義的熱潮於是慢慢消退。 《天堂電影院》是其代表影片。 法國新浪潮 New Wave 原本是沒有嚴格界定的新聞性用語，指1958與1959年間一批法國新導演所拍攝的格調清新，頻頻獲獎的首部作品。後則被廣泛運用，概括了法國1950年代末、1960年代初期的新電影製作與創作傾向。這些新導演有很多都是《電影筆記》雜志的影評人，如高達、楚浮、夏布洛、侯麥、李維特等。他們崇尚個人獨創性，表現出對傳統電影的高度自覺，並用其作品體現「作者論」的風格主張，不論是題材還是技法都與傳統電影大相逕庭。混合利用傳統電影類型與好萊塢導演風格，來實驗剪接與結構上的新形式。由於重視拍攝的自由度，往往只憑綱要性的腳本拍攝，喜歡即興與自發的拍攝方式。而其主題上則帶有存在主義的色彩，如亞倫．雷奈的，《廣島之戀》與高達的《斷了氣》均是這類影片。新浪潮這個詞自從1950年代末至1960年代初與法國結緣後，常被拿來形容其他國家新興的電影製作活動和電影復興現象。如捷克、匈牙利的新電影，1960年代的波蘭與1970年代的德國新電影。 真實電影 Cin'ema v'erit'e 1950年代末開始的，一種以直接記錄手法為特徵的電影創作潮流。代表人物有法國的尚．胡許與美國的大衛．梅索。這些倡導者自言他們的靈感來自蘇聯的吉加．維多夫的「電影真理報」，較大的差別在於真實電影的事件更完整與單一，因此更具有劇情片的情節。製作方式上，以直接拍攝真實生活，不事先寫劇本與用非職業演員，影片由固定的導演、攝影師與錄音師三人完成為其特點。法國與美國的真實電影最大不同在於法國可讓導演介入，如尚．胡許的《夏日記事》(1961)，而美國的真實電影則強調導演置身事外，不幹涉事件進行。這樣電影拍攝手法要求導演能准確的發現事件與預見戲劇性過程，攝制動作要敏捷與當機立斷，而這種方法必然限制了題材的選擇方向，因此純粹意義上的真實電影的作品很少。而真實電影的最大意義在於它給一般劇情片的創作提供一個保證最大限度上的寫實性。高達在他很多電影裡面進行主觀介入是直接搬用真實電影的方法。 第三電影 Third Cinema 泛指第三世界電影工作者所製作的反帝、反殖民與反種族歧視、反剝削壓迫等主題的電影。其具體主張由古巴導演費南多．索拉納斯與奧大維．傑提諾在1970年代初期合寫的《邁向第三世界電影》(Toward a Third Cinama)一文，他們稱資產社會依其封閉與被動的藝術觀所拍攝的電影商品為「第一電影」，作者電影、巴西新電影、表現主義電影等強調個人經驗的作品為「第二電影」，「第二電影」是第一電影的一條出路，但是已是體制的極限，而在革命中產生，與體制對抗的電影則是「第三電影」，亦可稱為解放電影與游擊電影。這兩位導演強調「第三電影」必須是製作體系無法吸收，且異於體制的須要。在《邁上第三世界電影》一文中，作者提到：攝影機是影像/武器的無窮徵收者，放映機則是一秒發射24格的步槍。 巴西新電影 Cinema Novo 指巴西在1960年代興起的新電影運動，特色是以低成本的方式，創造有地方色彩的電影文化，以掙脫外來，尤其是北美電影文化的主導形式。他們對於國家、社會現實的觀點較為犀利，美學原創力亦非常豐富。最早以葛勞伯．羅恰領導的電影合作社方式經營，重要導演還有魯伊．蓋拉、尼爾森．皮瑞拉等。他們的電影既反映了社會現實，也極力尋求大膽甚至古怪的美學風格，如羅恰的《黑神白魔》(1969)等。在海外影展亦有不錯的成績。巴西新電影曾被激進左派批判為太重美學意義，並在發展上與電影工業互相唱和。此外，巴西的觀眾仍然較喜歡重娛樂的商業電影，對於新電影較不接受。1964年巴西軍事叛變，檢查制度變嚴，而重要創作者如羅恰到海外拍片，所以新電影運動沒落。但巴西新電影對於其它拉丁美洲國家的以電影運動有不少的影響。 德國新電影 New German Cinema 1960年代初出現在西德的一次旨在振興德國電影的運動。1950年代西德隨著經濟的復甦電影亦蓬勃發展，但內容逃避現實，貧乏單調，1950年代末到1960黏代初電影業陷入低潮，連國際影展的參加資格也沒有，受到當時法國與英國等國家新電影的影響，便產生了德國新電影。1962年的「奧伯豪森」西德短片電影節中，有26位導演一起發表了「奧伯豪森宣言」，發起人大都是只拍過短片的年輕導演，宣稱要與傳統電影決裂，要運用新的電影語言並且從陳規陋習、商業夥伴與某些利益團體的羈絆中解脫出來。不過宣言運動開始的前三年由於資金缺乏，只拍出一部電影。1965年取得政府協助，成立「青年德國電影管理委員會」資助青年導演拍片，到1967年總共拍了20多部電影，並在國際影展中獲得肯定，因此德國新電影聲名大噪。但這初期的德國新電影並沒有法國新浪潮那種輕松放任的感覺，反映的世界不是豪無希望，但也沒有明確出路，因此在國內不受歡迎，很快又限入危機。1975年新電影運動再次出現高潮，原因是政府的資助法作了更改，變得有利於青年導演；電視台開始資助年輕導演拍片；1971年之後，德國創辦了自助性的電影攝制與發行機構「作家電影出版社」與「新德國劇情片製片人工作協會」；美國大片商也注意到德國新電影並開始投資。而更重要的原因是這時期出現許多人材：法斯賓達、荷索與溫德斯等。他們的作品在藝術上富有特色，在國際上也獲得很多肯定，但是在國內仍不受歡迎，於是第二次高潮又再次陷入沉寂狀態。1979年新電影運動再次復興，這得力於法斯賓達的《瑪麗布朗的婚姻》與雪朗多夫的《錫鼓》在國內票房上成功，使德國新電影擺脫國際上得獎而國內不賣座的局面，1979年之後運動聲勢更為浩大，成為西德電影的主流，在人們心中已成為一個流派的標志。 直接電影 Direct Cinema 指以寫實主義電影風格拍成的紀錄片，和「真實電影」的攝制有許多共通處，如以真實人物及事件為素材，客觀紀實的技巧，及避免使用旁白敘述等。直接電影和真實電影的唯一差別，在於直接電影視攝影機為安靜的現實紀錄者，以不幹擾、刺激被攝體為原則；真實電影則使攝影機主動介入被攝環境，時而鼓勵並觸發被攝者揭露他們的想法。 意象派電影 Imagist film 運用一系列相關的意象，以製造一種氣氛，或創造一種抽象概念的電影。意象派電影工作者企圖利用有關性質的視覺和聽覺細節，使鏡頭與聲音的累積，為一個場景或整部影片帶來更大的意義，而不需用直接陳述的方式。意象派電影不止是純粹抽象或韻律的電影試驗，而是企圖成為一種具有明喻或暗喻的象徵效果溝通經驗（通常是詩意或抒情的）。 實驗電影 Experimental film 從1930年代開始以美國為中心發展起來的非商業電影，這種電影主要是用16厘米膠片拍攝的短片，沒有傳統的故事情節，主要表現風格是超現實主義和抽象主義。就其藝術實質而言，是有聲電影時代的前衛電影。1920年代末至1940年代中期是實驗電影的萌芽時期；二次大戰後，實驗電影有了新的發展，雖然中心仍在美國，但是在英、法、義大利和一些歐洲國家也相繼展開拍攝實驗電影的活動。1960年代中期地下電影運動蔓延到西歐之後，人們絕少使用實驗電影一詞，而代之以「地下電影」

⑻ 介紹下「勇敢的心」這部片子

男人必看之十大經典影片之一

在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的

1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所佔領。梅爾·吉卜森成為該年度的最大贏家。一舉奪得了當年奧斯卡五項大獎，並以之席捲全球，所向披靡。

勇敢的心劇情介紹：

在當今影壇娛樂片盛興，技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時，《勇敢的心》大膽創新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元十三世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢為影片贏得了史詩巨片的稱號。在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊，凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號，人們感受到了真實的生活和歷史。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演，他在影片的結構上，也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中，纏綿著溫柔的愛情主題，讓人體會到英雄傳說的盪氣回腸的鐵血柔情。這無疑為古裝歷史片取得了更大的市場。

《勇敢的心》同時也沒有擺脫好萊塢技術電影的框架，龐大的攝影隊遠度重洋的實地拍攝；啟用三千人，二百匹馬的宏大戰爭場面；影片拍攝的長周期，都造成了影片的高投入，甚至比預算高出了一倍。所幸影片上映後賣座率空前，票房收入遠遠超出投資，總算以圓滿收場。

1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所佔領。梅爾·吉卜森成為該年度的最大贏家。一舉奪得了當年奧斯卡五項大獎...在當今影壇娛樂片盛興,技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時,《勇敢的心》大膽創新,起用了沉重壓抑、憂郁..

⑼ 《勇敢的心》這部電影講的是什麼

《勇敢的心》電影劇情簡介：

在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。

光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。

年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼「英雄之後」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。

蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。

愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。

大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。

英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，並把他送交英王。

羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。

華萊士刑前高呼「自由」震憾所有人。幾星期後，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。

(9)勇敢的心電影的流派是什麼擴展閱讀：

《勇敢的心》是根據真人真事改編的一部電影，影片的人物原型就是英國歷史上富有傳奇色彩的英雄人物：威廉·華萊士。《勇敢的心》的劇本改編自蘭道爾·華萊士1995年出版的小說，而小說就是以《華萊士之歌》為藍本進行創作再加工的。

在創作劇本的時候，編劇蘭德爾手裡掌握的關於威廉·華萊士的史料很少，於是蘭德爾根據15世紀末愛爾蘭游唱詩人亨利所吟誦的史詩創作劇情 。

蘭德爾最開始打算從威廉·華萊士的成年開始寫起，加入孩提時的前序是後來產生的想法；按照劇本的初稿，Murron在華萊士父親的葬禮上原本送給華萊士的是朵玫瑰而不是影片呈現的薊花，但後來有人指出，玫瑰是英國的象徵，放在這個具有特定歷史背景的劇里十分不合適，所以後來換成了薊花。

⑽ 《勇敢的心》的電影簡介

中文片名
勇敢的心
英文片名
Braveheart

更多中文片名
驚世未了緣
梅爾吉布森之英雄本色
情世未了緣

影片類型
動作 / 劇情 / 戰爭 / 歷史 / 傳記

片長
177 min

國家/地區
美國

對白語言
英語 法語 拉丁語

色彩
彩色

混音
杜比數碼環繞聲 DTS

評級
Rated R for brutal medieval warfare.

級別
Singapore:PG Portugal:M/12 Finland:K-16 Germany:16 Iceland:16 Sweden:15 UK:15 France:U Peru:14 USA:R Canada:R Australia:MA Hong Kong:IIB Norway:18 Spain:18 Chile:14 South Korea:18 Netherlands:16 Argentina:16 Ireland:15 Canada:18A Singapore:M18 South Korea:15 Greece:K-13 Belgium:KT

製作成本
25,000,000 (estimated)

版權所有
B.H. Finance C.V. (screenplay)
Twentieth Century Fox Film Corporation

製作日期
1994年6月6日 - 1994年11月
導演
梅爾·吉布森 Mel Gibson

編劇
Randall Wallace .....(written by)

演員
梅爾·吉布森 Mel Gibson .....William Wallace
蘇菲·瑪索 Sophie Marceau .....Princess Isabelle
詹姆斯·卡沙莫 James Cosmo .....Campbell
辛·麥金利 Sean McGinley .....MacClannough
布萊恩·考克斯 Brian Cox .....Argyle Wallace
安古斯·麥克菲登 Angus Macfadyen .....Robert the Bruce
艾倫·阿姆斯特朗 Alun Armstrong .....Mornay
凱瑟琳·麥克馬克 Catherine McCormack .....Murron MacClannough
布萊丹·格里森 Brendan Gleeson .....Hamish Campbell
湯米·弗拉納根 Tommy Flanagan .....Morrison
亞力克斯·諾頓 Alex Norton .....Bride's Father
彼得·穆蘭 Peter Mullan .....Veteran

製作人
梅爾·吉布森 Mel Gibson .....procer
艾倫·拉德二世 Alan Ladd Jr. .....procer
Bruce Davey .....procer
Dean Lopata .....associate procer
Stephen McEveety .....executive procer
Elisabeth Robinson .....associate procer

製作公司
20世紀福克斯公司 20th Century Fox [美國]
B.H. Finance C.V.
Icon Entertainment International
派拉蒙影業公司 Paramount Pictures [美國]
The Ladd Company [美國]

發行公司
20世紀福克斯家庭娛樂公司 20th Century Fox Home Entertainment [巴西] ..... (2002) (Brazil) (DVD)
20世紀福克斯義大利分公司 20th Century Fox Italia [義大利] ..... (2002) (Brazil) (DVD)
Abril Vídeo [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
Gativideo [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Hispano Foxfilms S.A.E. [西班牙] ..... (Spain)
Nothing's New Video [美國] ..... (2005) (USA) (VHS)
派拉蒙家庭視頻公司 Paramount Home Video [美國] ..... (1996) (USA) (laserdisc)
20世紀福克斯電影公司 Twentieth Century-Fox Film Corporation [美國] ..... (Argentina)

特技製作公司
R/Greenberg Associates (West) Inc. [美國]
The Computer Film Company [英國] ..... (crowd multiplication)

勇敢的心》是一部悲壯的、融合血淚傳奇史詩片。在1996年第68屆奧斯卡金像獎角逐中獲得最佳影片、最佳導演等5項大獎。影片根據14世紀末發生在蘇格蘭的真實事件改編而成。故事主人威廉·華萊士，不但確有其人，而且他的英勇事跡更使得他成為蘇格蘭的民族英雄。

在當今影壇娛樂片盛興，技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時，《勇敢的心》大膽創新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元十三世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢為影片贏得了史詩巨片的稱號。在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊，凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號，人們感受到了真實的生活和歷史。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演，他在影片的結構上，也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中，纏綿著溫柔的愛情主題，讓人體會到英雄傳說的盪氣回腸的鐵血柔情。這無疑為古裝歷史片取得了更大的市場。

《勇敢的心》同時也沒有擺脫好萊塢技術電影的框架，龐大的攝影隊遠度重洋的實地拍攝；啟用三千人，二百匹馬的宏大戰爭場面；影片拍攝的長周期，都造成了影片的高投入，甚至比預算高出了一倍。所幸影片上映後賣座率空前，票房收入遠遠超出投資，總算以圓滿收場。